1 д. назад
17 января 2021 года в Москве
перестало биться сердце человека, не будь которого, последствия аварии на Чернобыльской АЭС были бы намного катастрофичнее.
На 78 году умер генерал-полковник, военный лётчик 1-го класса Антошкин Николай Тимофеевич. Это он командовал авиационной группировкой в период ликвидации последствий аварии на Чернобыльской АЭС.
Будучи командующим штаба ВВС Киевского военного округа, в первые 10 суток после аварии, лично летал над разрушенным атомным энергоблоком, выполняя сброс необходимых материалов, получив дозу облучения в 5 раз превышающую смертельную.
За этот подвиг в 1986 году ему было присвоено звание Героя Советского Союза.
перестало биться сердце человека, не будь которого, последствия аварии на Чернобыльской АЭС были бы намного катастрофичнее.
На 78 году умер генерал-полковник, военный лётчик 1-го класса Антошкин Николай Тимофеевич. Это он командовал авиационной группировкой в период ликвидации последствий аварии на Чернобыльской АЭС.
Будучи командующим штаба ВВС Киевского военного округа, в первые 10 суток после аварии, лично летал над разрушенным атомным энергоблоком, выполняя сброс необходимых материалов, получив дозу облучения в 5 раз превышающую смертельную.
За этот подвиг в 1986 году ему было присвоено звание Героя Советского Союза.
Показать больше
1 д. назад
Счастливая судьба Татьяны Божок - самой «несчастной» девушки советского кино
Почему-то многим режиссёрам в бывшем СССР Танечка казалась обиженной жизнью серой мышкой, у которой проблемы с личной жизнью, и роли ей предлагали соответствующие: «Одиноким предоставляется общежитие», «Дамы приглашают кавалеров», и т.д., и т.п.
Несмотря на то, что Сергей Бондарчук дал ей отличный старт, пригласив на роль медсестры в свою картину «Они сражались за родину», а после, впечатлённый результатом, взял во ВГИК, в свою мастерскую, которую вёл с женой Ириной Скобцевой, сразу на 2 курс, без экзаменов.
И тем не менее, яркая, рыжеволосая, большеглазая девушка, не производила на маститых мастеров жизнерадостного впечатления. Хоть она давно и прочно была счастлива, и ей хотелось кричать об этом на весь мир.
Свою первую, и единственную любовь, Таня встретила ещё первоклашкой, и слова «Мне нравится этот мальчик», «Кажется, я влюбилась в Серёжу», переросли в осмысленное, крепкое чувство, оказавшееся, к тому же, взаимным.
Единственное, что омрачало счастье, и поселило печаль в её больших красивых глазах – тяжёлая болезнь родителей. И хоть Татьяна была у них не одна – семья была многодетной, и она родилась последней, шестой – ухаживать за больными стариками пришлось именно ей. Кто-то из сестёр уже имел много детей, братья уехали за длинным рублём, так что кроме Тани желающих не нашлось.
Тогда Татьяна впервые обратилась к Богу, и пронесла эту любовь через всю жизнь, привив веру и сыну, и двум внучкам.
В этом и кроется секрет, что Божок так мало снималась – она была вынуждена отказываться от предложений, если съёмки предполагались длительные, не могла оставить родителей, а денег на сиделку у них не было. К тому же она и сама уже вышла замуж за своего Серёжу, и родила ему полного тёзку – Сергея Сергеевича
Татьяна Андреевна давно на пенсии, занимается внучками, приусадебным участком, и не забывает о церкви. Рядом с их домом в деревне храма нет, в соседнем селе находится часовня, куда актриса часто наведывается, приучая к этому и девочек.
Культурная жизнь тоже присутствует, правда, не так часто, как хотелось бы - слишком дорогие билеты стали, простой пенсионерке не по карману.
Летом бабушка вывозит внучек на свежий воздух, в старый дом, доставшийся ей от родителей.
Почему-то многим режиссёрам в бывшем СССР Танечка казалась обиженной жизнью серой мышкой, у которой проблемы с личной жизнью, и роли ей предлагали соответствующие: «Одиноким предоставляется общежитие», «Дамы приглашают кавалеров», и т.д., и т.п.
Несмотря на то, что Сергей Бондарчук дал ей отличный старт, пригласив на роль медсестры в свою картину «Они сражались за родину», а после, впечатлённый результатом, взял во ВГИК, в свою мастерскую, которую вёл с женой Ириной Скобцевой, сразу на 2 курс, без экзаменов.
И тем не менее, яркая, рыжеволосая, большеглазая девушка, не производила на маститых мастеров жизнерадостного впечатления. Хоть она давно и прочно была счастлива, и ей хотелось кричать об этом на весь мир.
Свою первую, и единственную любовь, Таня встретила ещё первоклашкой, и слова «Мне нравится этот мальчик», «Кажется, я влюбилась в Серёжу», переросли в осмысленное, крепкое чувство, оказавшееся, к тому же, взаимным.
Единственное, что омрачало счастье, и поселило печаль в её больших красивых глазах – тяжёлая болезнь родителей. И хоть Татьяна была у них не одна – семья была многодетной, и она родилась последней, шестой – ухаживать за больными стариками пришлось именно ей. Кто-то из сестёр уже имел много детей, братья уехали за длинным рублём, так что кроме Тани желающих не нашлось.
Тогда Татьяна впервые обратилась к Богу, и пронесла эту любовь через всю жизнь, привив веру и сыну, и двум внучкам.
В этом и кроется секрет, что Божок так мало снималась – она была вынуждена отказываться от предложений, если съёмки предполагались длительные, не могла оставить родителей, а денег на сиделку у них не было. К тому же она и сама уже вышла замуж за своего Серёжу, и родила ему полного тёзку – Сергея Сергеевича
Татьяна Андреевна давно на пенсии, занимается внучками, приусадебным участком, и не забывает о церкви. Рядом с их домом в деревне храма нет, в соседнем селе находится часовня, куда актриса часто наведывается, приучая к этому и девочек.
Культурная жизнь тоже присутствует, правда, не так часто, как хотелось бы - слишком дорогие билеты стали, простой пенсионерке не по карману.
Летом бабушка вывозит внучек на свежий воздух, в старый дом, доставшийся ей от родителей.
Показать больше
1 д. назад
Как-то в молодости они ехали в Михайловское, на отдых – за рулем Ширвиндт, рядом его лучший друг Андрей Миронов. (Позади сидел Ширвиндт-младший, еще ребенок, он потом и опишет эпизод в своей книге).
Миронов ставит кассеты с музыкой, чтобы было нескучно. Включает Хампердинка. И вдруг кричит «Стой!».
Александр Анатолич резко тормозит. Не понимая, что случилось.
Миронов выскакивает из машины. И начинает танцевать на пустынном шоссе. Ему просто стало очень хорошо – сейчас и здесь. Красота, лучший друг рядом. Он танцевал от счастья.
Ширвиндт терпеливо ждал за рулем.
Быть может, сейчас, где-то на небесном шоссе они вместе. И никуда уже не надо спешить.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Миронов ставит кассеты с музыкой, чтобы было нескучно. Включает Хампердинка. И вдруг кричит «Стой!».
Александр Анатолич резко тормозит. Не понимая, что случилось.
Миронов выскакивает из машины. И начинает танцевать на пустынном шоссе. Ему просто стало очень хорошо – сейчас и здесь. Красота, лучший друг рядом. Он танцевал от счастья.
Ширвиндт терпеливо ждал за рулем.
Быть может, сейчас, где-то на небесном шоссе они вместе. И никуда уже не надо спешить.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
1 д. назад
Перед талантом Георгия Вицина преклонялись многие его коллеги. А Евгений Моргунов как-то признавался: «Ни я, ни Никулин ногтя Вицина не стоим. Он дьявольски талантлив! Он вам хоть дверную ручку сыграет».
Молодого 25-летнего Мишеньку в «Женитьбе Бальзаминова» Георгий Михайлович сыграл в 47 лет. Еще в 1936 году двум приятелям Константину Воинову, который в будущем стал режиссером, а также актеру Георгию Вицину, было всего по восемнадцать лет. Они мечтали создать в будущем свою кинокартину и чтобы в главной роли был Вицин. Такой шанс впервые появился, когда Воинов был приглашен на «Мосфильм», но сразу осуществить свою задумку у режиссера не получилось. Лишь в 1964 году были начаты съемки фильма, куда на главную роль был приглашен Георгий Михайлович.
Перед началом съемок Вицин отправился стройнеть в Сухуми, где целый месяц тренировался с местными футболистами. Приблизиться к юношеской физической форме, осанке и походке «Бальзаминову» также помогала йога, которой актер в те годы очень увлекался.
Плюс, актер придумал себе сложный грим:
«Я сам себя загримировал, где сеточку из краски нарисовал, где веснушки сделал, чтобы морщин не было. Придумал паричок, нос подтянул. Шпатлевку смешал с красной краской, чтобы лицо «похудело». Воинов посмотрел на мои художества и твердо сказал: «Буду снимать!». Из-за столь сложного грима сам Вицин называл картину «Женитьба Бальзамированного».
В тяжёлые во всех смыслах 90-е вслед за страной приказал долго жить и советский кинематограф. На кино не было денег, не было и предложений. Ходили слухи, что Вицин остался без средств к существованию. Но на самом деле всё было совсем не так: ему постоянно предлагали где-то сниматься, присылали сценарии, предлагали хорошие гонорары. Но это было так называемое «кооперативное кино» – низкопробные подделки. Из того, что было тогда снято, можно насчитать не больше десятка картин, остальное смотреть просто невозможно.
Вицину этот путь не нравился, и он отказывался работать. Но как-то жить нужно было, и Георгий Михайлович соглашался выступать на вошедших в моду корпоративах, где пьющим и жующим людям было глубоко наплевать, кто там на сцене поёт и пляшет – они продолжали есть и пить. Но когда к микрофону выходил Вицин, в зале моментально устанавливалась мёртвая тишина: все откладывали вилки и бокалы, слушали и смотрели на него, читающего Михаила Зощенко, затаив дыхание, а потом долго аплодировали стоя. Хотя, по сути, за столами сидели те, про кого Зощенко и писал, только значительно моложе.
Впервые на выступлении Зощенко Вицин оказался еще до войны. Тогда писателя ещё не притесняли, но опала уже началась. Вицина поразила тишина, в которой Зощенко читал свои рассказы, а потом уходил со сцены – ни смеха, когда было смешно, ни аплодисментов. Вицин очень любил Зощенко, и, читая его рассказы на концертах и корпоративах, возможно, творил высшую справедливость и за всех отдавал долги прекрасному писателю.
Всю свою жизнь Вицин говорил, что не надо торопиться, и в самом деле никуда не спешил. В какой-то момент к нему вернулся и его любимый персонаж – Гоголь, принёсший ему первое признание зрителей.
Любимая фраза артиста была: «Уходя со сцены, главное, не забыть выйти из образа». Он не любил, когда его узнавали, и это не было кокетством. Это относилось только к людям – все арбатские собаки знали Вицина, как своего. У него были знакомые в мясном отделе – они давали ему кости для собак, а в кармане всегда было пшено для птиц. У него было три своих собаки. Он выходил из подъезда в одно и то же время, и птицы уже ждали его, запросто садились ему на плечи.
На праздновании своего 80-летия Вицин не приехал – ему это было ни к чему. Словно что-то зная заранее, он сказал жене, что жить ему осталось три года. Прожил он на год больше. С последнего выступления в Театре киноактёра его привезли в больницу, где он умер 24 октября 2001 года. Его последними словами жене были: «Я хорошо помню всё, что было, и точно знаю всё, что будет».
Молодого 25-летнего Мишеньку в «Женитьбе Бальзаминова» Георгий Михайлович сыграл в 47 лет. Еще в 1936 году двум приятелям Константину Воинову, который в будущем стал режиссером, а также актеру Георгию Вицину, было всего по восемнадцать лет. Они мечтали создать в будущем свою кинокартину и чтобы в главной роли был Вицин. Такой шанс впервые появился, когда Воинов был приглашен на «Мосфильм», но сразу осуществить свою задумку у режиссера не получилось. Лишь в 1964 году были начаты съемки фильма, куда на главную роль был приглашен Георгий Михайлович.
Перед началом съемок Вицин отправился стройнеть в Сухуми, где целый месяц тренировался с местными футболистами. Приблизиться к юношеской физической форме, осанке и походке «Бальзаминову» также помогала йога, которой актер в те годы очень увлекался.
Плюс, актер придумал себе сложный грим:
«Я сам себя загримировал, где сеточку из краски нарисовал, где веснушки сделал, чтобы морщин не было. Придумал паричок, нос подтянул. Шпатлевку смешал с красной краской, чтобы лицо «похудело». Воинов посмотрел на мои художества и твердо сказал: «Буду снимать!». Из-за столь сложного грима сам Вицин называл картину «Женитьба Бальзамированного».
В тяжёлые во всех смыслах 90-е вслед за страной приказал долго жить и советский кинематограф. На кино не было денег, не было и предложений. Ходили слухи, что Вицин остался без средств к существованию. Но на самом деле всё было совсем не так: ему постоянно предлагали где-то сниматься, присылали сценарии, предлагали хорошие гонорары. Но это было так называемое «кооперативное кино» – низкопробные подделки. Из того, что было тогда снято, можно насчитать не больше десятка картин, остальное смотреть просто невозможно.
Вицину этот путь не нравился, и он отказывался работать. Но как-то жить нужно было, и Георгий Михайлович соглашался выступать на вошедших в моду корпоративах, где пьющим и жующим людям было глубоко наплевать, кто там на сцене поёт и пляшет – они продолжали есть и пить. Но когда к микрофону выходил Вицин, в зале моментально устанавливалась мёртвая тишина: все откладывали вилки и бокалы, слушали и смотрели на него, читающего Михаила Зощенко, затаив дыхание, а потом долго аплодировали стоя. Хотя, по сути, за столами сидели те, про кого Зощенко и писал, только значительно моложе.
Впервые на выступлении Зощенко Вицин оказался еще до войны. Тогда писателя ещё не притесняли, но опала уже началась. Вицина поразила тишина, в которой Зощенко читал свои рассказы, а потом уходил со сцены – ни смеха, когда было смешно, ни аплодисментов. Вицин очень любил Зощенко, и, читая его рассказы на концертах и корпоративах, возможно, творил высшую справедливость и за всех отдавал долги прекрасному писателю.
Всю свою жизнь Вицин говорил, что не надо торопиться, и в самом деле никуда не спешил. В какой-то момент к нему вернулся и его любимый персонаж – Гоголь, принёсший ему первое признание зрителей.
Любимая фраза артиста была: «Уходя со сцены, главное, не забыть выйти из образа». Он не любил, когда его узнавали, и это не было кокетством. Это относилось только к людям – все арбатские собаки знали Вицина, как своего. У него были знакомые в мясном отделе – они давали ему кости для собак, а в кармане всегда было пшено для птиц. У него было три своих собаки. Он выходил из подъезда в одно и то же время, и птицы уже ждали его, запросто садились ему на плечи.
На праздновании своего 80-летия Вицин не приехал – ему это было ни к чему. Словно что-то зная заранее, он сказал жене, что жить ему осталось три года. Прожил он на год больше. С последнего выступления в Театре киноактёра его привезли в больницу, где он умер 24 октября 2001 года. Его последними словами жене были: «Я хорошо помню всё, что было, и точно знаю всё, что будет».
Показать больше
1 д. назад
Когда Юрий Гагарин вернулся на Землю и его показывали идущим по дорожке… я был тогда в Ленинграде на съемках, в гостинице в своем номере, один, я смотрел на экран телевизора, как и все, и мне казалось, что весь мир погрузился в тишину, замер и теперь вот, как и я, слушает его шаги. Я смотрел и плакал, от этой тишины разрывалось сердце – я даже не знаю, а были тогда какие-то звуки по телевизору? По-моему, нет, это действительно был миг тишины – изумленная планета смотрела на сына Земли, впервые разорвавшего путы земного притяжения. Я потом все время думал о нем, он мне снился, и, честно тебе скажу, во сне меня иногда охватывал страх: а вдруг он будет все время там крутиться и никогда не вернется?… И вот он идет по дорожке и улыбается…
Тишина – это какое-то особое состояние мира и человеческой души. Мне кажется, мы себя чувствуем частичкой природы, каплей океана в тишине, и только. Вне тишины нельзя понять красоту.
Когда выйдешь в поле и ветер треплет колосья пшеницы, кажется, мир погрузился в тишину, все иные звуки пропали, а эта песнь ветра специально ласкает ухо, чтобы ты оглянулся и понял, какая кругом тишина. Или в лесу перелетит птичка с дерева на дерево, хрустнет лист под ногой, и ты слышишь, как тихо, как торжественно спокоен лес. И морская волна бьется мерно так, с музыкальным счетом, о берег, чтобы слышал человек тишину… Много удивительного придумала природа, чтобы помочь нам услышать и полюбить тишину. А когда одинокий лыжник пересекает снежное поле, какая кругом стоит тишина. Одетая снегом земля наша так красива, только руками разведешь…
Тишина – это жизнь, все великое совершается в тишине. Тишина – это уважение людей друг к другу, это нежность и любовь. Как я люблю дома, где говорят тихо, даже дети не кричат без причины…
Сохранить тишину, покой в своем доме – значит установить в нем климат уважения. А сохранить тишину на всей Земле, на всей планете – это тоже значит установить климат уважения, обязательный для всех народов и стран. Поэтому люди против грохота, пожаров и разрушений. Никто не хочет жить на вулкане, ни один человек. Но если Землю утыкать ракетами, если люди начнут размахивать кулаками, может случиться большая беда, страшная и непоправимая.
Евгений Леонов
Из письма сыну
7 апреля, 1976 г.
Тишина – это какое-то особое состояние мира и человеческой души. Мне кажется, мы себя чувствуем частичкой природы, каплей океана в тишине, и только. Вне тишины нельзя понять красоту.
Когда выйдешь в поле и ветер треплет колосья пшеницы, кажется, мир погрузился в тишину, все иные звуки пропали, а эта песнь ветра специально ласкает ухо, чтобы ты оглянулся и понял, какая кругом тишина. Или в лесу перелетит птичка с дерева на дерево, хрустнет лист под ногой, и ты слышишь, как тихо, как торжественно спокоен лес. И морская волна бьется мерно так, с музыкальным счетом, о берег, чтобы слышал человек тишину… Много удивительного придумала природа, чтобы помочь нам услышать и полюбить тишину. А когда одинокий лыжник пересекает снежное поле, какая кругом стоит тишина. Одетая снегом земля наша так красива, только руками разведешь…
Тишина – это жизнь, все великое совершается в тишине. Тишина – это уважение людей друг к другу, это нежность и любовь. Как я люблю дома, где говорят тихо, даже дети не кричат без причины…
Сохранить тишину, покой в своем доме – значит установить в нем климат уважения. А сохранить тишину на всей Земле, на всей планете – это тоже значит установить климат уважения, обязательный для всех народов и стран. Поэтому люди против грохота, пожаров и разрушений. Никто не хочет жить на вулкане, ни один человек. Но если Землю утыкать ракетами, если люди начнут размахивать кулаками, может случиться большая беда, страшная и непоправимая.
Евгений Леонов
Из письма сыну
7 апреля, 1976 г.
Показать больше
1 д. назад
«Я был на гастролях в Германии. Простудился, кашлял. Меня повезли к врачу делать рентген. Я вылез из машины — и упал. Это, как потом выяснилось, меня схватил инфаркт. Сильный, мощный. Что-то разорвалось внутри сердца. Была клиническая смерть. Меня подтащили к приборам, подключили. Ну вроде бы работает сердце. Отняли приборы. А у меня — второй инфаркт.
Сыну моему обо мне сказали: разговаривай с ним, зови его, услышит тебя — вернется. Видно, я не был тогда готов к смерти. Девять дней — до операции, девятнадцать дней — после; короче, двадцать восемь дней я неизвестно где блуждал.
Но все-таки меня немцы спасли. И я счастлив, что они меня спасли.
Немцы говорили мне, что видели «Белорусский вокзал». И что были потрясены.
Многие этого не понимают, но главное, что мы — живы. Мы живем. И где-то есть нормальные умные люди, которые занимаются своим делом, а не выясняют отношения, как власти. Эти люди беспокоятся, чтобы всем было хорошо. Так не бывает, чтобы наверху все были образованными и умными. Вот они и дерутся. Да если бы от этих драк была хоть какая-то польза людям!
Я когда-то давно был в Париже. Вечер, полыхает реклама, кафе, кафе… Столики прямо на улицах, веселые люди — прекрасное зрелище. И двое целуются, ни на кого не обращая внимания. Если спросить там у кого-нибудь, кто президент Франции, может, один из десяти вспомнил бы: “Кажется, Помпиду”. Через десять лет я снова попал во Францию. Те же кафе, такие же веселые люди. И снова: “Кажется, Миттеран”. Нам до этого далеко…»
Вот и вся жизненная позиция умного, талантливого Человека.
Жизнь замечательных людей
Евгений Леонов
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Сыну моему обо мне сказали: разговаривай с ним, зови его, услышит тебя — вернется. Видно, я не был тогда готов к смерти. Девять дней — до операции, девятнадцать дней — после; короче, двадцать восемь дней я неизвестно где блуждал.
Но все-таки меня немцы спасли. И я счастлив, что они меня спасли.
Немцы говорили мне, что видели «Белорусский вокзал». И что были потрясены.
Многие этого не понимают, но главное, что мы — живы. Мы живем. И где-то есть нормальные умные люди, которые занимаются своим делом, а не выясняют отношения, как власти. Эти люди беспокоятся, чтобы всем было хорошо. Так не бывает, чтобы наверху все были образованными и умными. Вот они и дерутся. Да если бы от этих драк была хоть какая-то польза людям!
Я когда-то давно был в Париже. Вечер, полыхает реклама, кафе, кафе… Столики прямо на улицах, веселые люди — прекрасное зрелище. И двое целуются, ни на кого не обращая внимания. Если спросить там у кого-нибудь, кто президент Франции, может, один из десяти вспомнил бы: “Кажется, Помпиду”. Через десять лет я снова попал во Францию. Те же кафе, такие же веселые люди. И снова: “Кажется, Миттеран”. Нам до этого далеко…»
Вот и вся жизненная позиция умного, талантливого Человека.
Жизнь замечательных людей
Евгений Леонов
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
1 д. назад
«Как мне было трудно. Волоком на плащ-палатку кладу, вытащу из воды, волоку. Тяжело, иногда плачу, чтобы они только не увидели. А они:
— "Катюша, сестричка, мы будем живы?"»
Екатерина Дёмина
Екатерина родилась 22 декабря 1925 года в Ленинграде, в раннем возрасте лишилась родителей, воспитывалась в детском доме, затем жила у своей старшей сестры. В июне 1941 года Демина окончила 9 классов школы и курсы медсестер.
Школьные каникулы провела у своего брата в Бресте, где тот проходил службу. Утром 22 июня она ехала на поездке и попала под бомбежку под Смоленском. Екатерина уцелела и добралась до города пешком. Она приписала себе три года и попросилась зачислить ее санитаркой в Красную Армию. В военкомате ей отказали из-за возраста, тогда Демина отправилась в местный госпиталь и стала работать в нем добровольцем. В июле 1941 года фронт подошел к Смоленску, немецкая авиация интенсивно бомбила город, под удар попал и госпиталь.
Екатерина была маленькой и хрупкой на вид девушкой. Она прошла учебный 50-километровый марш-бросок в полной выкладке на палящей жаре. Во время перехода у нее распухла раненая нога, но девушка не подала виду.
Первый бой батальон принял в сентябре 1943 года под Темрюком. Это была высадка на занятый врагом берег под сильнейшим огнем: больше половины морпехов погибла. Демина шла в первых рядах и спасала раненых. Она получила контузию, но осталась в строю.
Всего во время высадки она спасла 17 человек, Екатерина Илларионовна Демина за свой подвиг была награждена медалью «За отвагу». После этого сослуживцы принесли извинения за насмешки и с уважением и теплотой стали называть ее Катюшей. После освобождения Темрюка батальон готовился к высадке под Керчью. В ночь на 3 ноября морпехи высадились в окрестностях города и сформировали плацдарм. Немцы стремились перерезать снабжение десанта, грузы приходилось сбрасывать по ночам с самолетов У-2. Несколько раз Екатерина с риском для жизни пробиралась на нейтральную полосу к колодцу, где набирала воду для раненых. В районе Керчи Екатерина была запечатлена известным фотографом Евгением Халдеем.
В ночь на 23 января морпехи высадились в порту и завязали ожесточенный бой. Под сильным огнем противника Демина перевязала 85 человек, вынесла из-под обстрела 13 морских пехотинцев. Десант не получил дополнительной поддержки и был вынужден прорываться к главным силам. За эту операцию отважный санинструктор была награждена орденом Отечественной войны II степени.
В конце августа 1944 года Екатерина отличилась во время форсирования Днестровского Лимана. Она высадилась вместе с передовыми отрядами и вступила в бой на захваченном врагом берегу. Екатерина оказала помощь 17 раненым товарищам, уничтожила несколько солдат противника. Вот что Демина вспоминала об этом:
«Возле берега стоял недалеко дом, из него бил крупнокалиберный пулемет.
У меня были гранаты. Думаю «Пойду, шарахну в этот дом». Я подошла совсем близко, кричу:
– Есть кто в доме?
Кто-то ответил:
– Есть.
А домик был маленький. Там жители жили раньше когда-то. В этой избушке засели два немца и четыре румына.
Они, не ожидали, что я могу бросить гранату.
Я как шарахнула в дверь гранату противотанковую и разнесла эту избушку на мелкие части, вывела пулемет из строя».
В ноябре 1945 года Демина вернулась домой, ей было всего 20 лет. Ее брат и сестра погибли во время войны, что стало тяжелым потрясением для Екатерины. Но и в мирной жизни она проявила свой волевой характер. Демина поступила в Ленинградский санитарно-гигиенический институт имени Мечникова и стала врачом. Работала в Электростали, где вышла замуж и стала, по фамилии мужа, Деминой (ее девичья фамилия — Михайлова). Про ветерана сняли два документальных фильма, а в 1990 году после многочисленных просьб боевых товарищей Екатерине Илларионовне Деминой было присвоено звание Героя Советского Союза. Она ушла из жизни в 2019 году в возрасте 93 лет.
— "Катюша, сестричка, мы будем живы?"»
Екатерина Дёмина
Екатерина родилась 22 декабря 1925 года в Ленинграде, в раннем возрасте лишилась родителей, воспитывалась в детском доме, затем жила у своей старшей сестры. В июне 1941 года Демина окончила 9 классов школы и курсы медсестер.
Школьные каникулы провела у своего брата в Бресте, где тот проходил службу. Утром 22 июня она ехала на поездке и попала под бомбежку под Смоленском. Екатерина уцелела и добралась до города пешком. Она приписала себе три года и попросилась зачислить ее санитаркой в Красную Армию. В военкомате ей отказали из-за возраста, тогда Демина отправилась в местный госпиталь и стала работать в нем добровольцем. В июле 1941 года фронт подошел к Смоленску, немецкая авиация интенсивно бомбила город, под удар попал и госпиталь.
Екатерина была маленькой и хрупкой на вид девушкой. Она прошла учебный 50-километровый марш-бросок в полной выкладке на палящей жаре. Во время перехода у нее распухла раненая нога, но девушка не подала виду.
Первый бой батальон принял в сентябре 1943 года под Темрюком. Это была высадка на занятый врагом берег под сильнейшим огнем: больше половины морпехов погибла. Демина шла в первых рядах и спасала раненых. Она получила контузию, но осталась в строю.
Всего во время высадки она спасла 17 человек, Екатерина Илларионовна Демина за свой подвиг была награждена медалью «За отвагу». После этого сослуживцы принесли извинения за насмешки и с уважением и теплотой стали называть ее Катюшей. После освобождения Темрюка батальон готовился к высадке под Керчью. В ночь на 3 ноября морпехи высадились в окрестностях города и сформировали плацдарм. Немцы стремились перерезать снабжение десанта, грузы приходилось сбрасывать по ночам с самолетов У-2. Несколько раз Екатерина с риском для жизни пробиралась на нейтральную полосу к колодцу, где набирала воду для раненых. В районе Керчи Екатерина была запечатлена известным фотографом Евгением Халдеем.
В ночь на 23 января морпехи высадились в порту и завязали ожесточенный бой. Под сильным огнем противника Демина перевязала 85 человек, вынесла из-под обстрела 13 морских пехотинцев. Десант не получил дополнительной поддержки и был вынужден прорываться к главным силам. За эту операцию отважный санинструктор была награждена орденом Отечественной войны II степени.
В конце августа 1944 года Екатерина отличилась во время форсирования Днестровского Лимана. Она высадилась вместе с передовыми отрядами и вступила в бой на захваченном врагом берегу. Екатерина оказала помощь 17 раненым товарищам, уничтожила несколько солдат противника. Вот что Демина вспоминала об этом:
«Возле берега стоял недалеко дом, из него бил крупнокалиберный пулемет.
У меня были гранаты. Думаю «Пойду, шарахну в этот дом». Я подошла совсем близко, кричу:
– Есть кто в доме?
Кто-то ответил:
– Есть.
А домик был маленький. Там жители жили раньше когда-то. В этой избушке засели два немца и четыре румына.
Они, не ожидали, что я могу бросить гранату.
Я как шарахнула в дверь гранату противотанковую и разнесла эту избушку на мелкие части, вывела пулемет из строя».
В ноябре 1945 года Демина вернулась домой, ей было всего 20 лет. Ее брат и сестра погибли во время войны, что стало тяжелым потрясением для Екатерины. Но и в мирной жизни она проявила свой волевой характер. Демина поступила в Ленинградский санитарно-гигиенический институт имени Мечникова и стала врачом. Работала в Электростали, где вышла замуж и стала, по фамилии мужа, Деминой (ее девичья фамилия — Михайлова). Про ветерана сняли два документальных фильма, а в 1990 году после многочисленных просьб боевых товарищей Екатерине Илларионовне Деминой было присвоено звание Героя Советского Союза. Она ушла из жизни в 2019 году в возрасте 93 лет.
Показать больше
1 д. назад
Пришла ко мне девочка — мы ей давали прочесть сценарий на предмет героини.
— Ты где-нибудь уже снималась? — спрашиваю.
— Да.
— Где?
— У Вас, — надо было видеть мою удивленную морду. — Пригласила весь класс на премьеру, а Вы меня вырезали.
С ужасом вспоминаю: в «Робинзоне» был большой объект — «Родительский дом». Снималась чудная девочка, девятиклассница. Фильм разросся, эпизод пришлось выбросить. Девочку (как это часто бывает в кино) предупредить забыли. И вот мы снова встретились.
— Понравилась тебе роль героини? — спрашиваю.
— Нет.
«Какая странная девочка. Фильм явно будет иметь успех, сразу станет кинозвездой…»
— А кого бы ты хотела сыграть?
— Маньку-Облигацию.
— Ну что ты говоришь? Манька-Облигация — прожженная… А ты!? Посмотри на себя…
Словом, отправил я ее домой. Потом пробовал на Маньку разных (и даже очень знаменитых) актрис. И играли они хорошо… А все равно как-то не по правде. Я, как Станиславский, говорил себе: «Не верю!» Уже съемки начались, а Маньки-Облигации нет.
И вот тогда я решил — без всяких проб, прямо на съемки — вызвать эту странную девочку.
После первого же снятого кадра я понял: вот она, Манька-Облигация! Живая, настоящая…
Станислав Говорухин «Черная кошка»
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
— Ты где-нибудь уже снималась? — спрашиваю.
— Да.
— Где?
— У Вас, — надо было видеть мою удивленную морду. — Пригласила весь класс на премьеру, а Вы меня вырезали.
С ужасом вспоминаю: в «Робинзоне» был большой объект — «Родительский дом». Снималась чудная девочка, девятиклассница. Фильм разросся, эпизод пришлось выбросить. Девочку (как это часто бывает в кино) предупредить забыли. И вот мы снова встретились.
— Понравилась тебе роль героини? — спрашиваю.
— Нет.
«Какая странная девочка. Фильм явно будет иметь успех, сразу станет кинозвездой…»
— А кого бы ты хотела сыграть?
— Маньку-Облигацию.
— Ну что ты говоришь? Манька-Облигация — прожженная… А ты!? Посмотри на себя…
Словом, отправил я ее домой. Потом пробовал на Маньку разных (и даже очень знаменитых) актрис. И играли они хорошо… А все равно как-то не по правде. Я, как Станиславский, говорил себе: «Не верю!» Уже съемки начались, а Маньки-Облигации нет.
И вот тогда я решил — без всяких проб, прямо на съемки — вызвать эту странную девочку.
После первого же снятого кадра я понял: вот она, Манька-Облигация! Живая, настоящая…
Станислав Говорухин «Черная кошка»
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
1 д. назад
В 2020 году Раиса Рязанова потеряла единственного сына. Данила Перов скончался в результате оторвавшегося тромба. Актриса не раз говорила, что смерть сына стала для нее потрясением, ведь Данила никогда жаловался на здоровье. «Ребята говорили про подагру, что у него что-то было с ногой. Я никогда его не видела хромающим. Он мне на все говорил: «Нормально», — вспоминает артистка.
В сложный период жизни рядом с артисткой все время был коллега по театральной сцене, актер Александр Мохов.
79-летняя Раиса Рязанова часто вспоминает умершего сына. По словам актрисы, никто не сможет заменить ей наследника, который ушел из жизни в возрасте 51 года. «Будут звонки 8 марта с вопросом, чем помочь? Я говорю, что, кроме снега, сейчас ничего нет, а с ним я и сама справлюсь. Когда убираю снег, то чувствую себя счастливой. Морда красная, по спине течет — и такая я вся здоровая…»
После смерти Данилы артистку окружил заботой 57-летний Александр Мохов. Актер не скрывает, что Раиса Ивановна занимает особое место в его сердце. «Саша чуть ли не за шкирку взял меня и сказал: «Одевайся, поехали ко мне… Одевайся, не разговаривай». И все — увез! Я месяц у него жила. Не знаю, опека ли это, или еще чего», — призналась Рязанова.
Актриса более охотно говорит о внуке Андрее, который тоже продолжает их актерскую династию. «Помню, однажды мы с ним вышли погулять. А было уже темно, и сзади шел какой-то мужчина. «Бабуль, он за тобой идет», — насторожился Андрей. «Что ему надо?» — удивилась я. «Не знаю, может, интервью», — сказал внук. И действительно, мужчина перешел улицу, догнал нас и спросил: «Раиса Ивановна, извините, пожалуйста, вы можете расписаться?» И внук был такой гордый, что у его бабули взяли автограф. Не знаю, с тех пор или нет, или глядя на папу, с которым он в театре не то что вырос, но часто бывал... Видно, в результате в него влилось что-то. Он же папу видел на экране и в театре» — говорит в беседе с Моховым Рязанова.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
В сложный период жизни рядом с артисткой все время был коллега по театральной сцене, актер Александр Мохов.
79-летняя Раиса Рязанова часто вспоминает умершего сына. По словам актрисы, никто не сможет заменить ей наследника, который ушел из жизни в возрасте 51 года. «Будут звонки 8 марта с вопросом, чем помочь? Я говорю, что, кроме снега, сейчас ничего нет, а с ним я и сама справлюсь. Когда убираю снег, то чувствую себя счастливой. Морда красная, по спине течет — и такая я вся здоровая…»
После смерти Данилы артистку окружил заботой 57-летний Александр Мохов. Актер не скрывает, что Раиса Ивановна занимает особое место в его сердце. «Саша чуть ли не за шкирку взял меня и сказал: «Одевайся, поехали ко мне… Одевайся, не разговаривай». И все — увез! Я месяц у него жила. Не знаю, опека ли это, или еще чего», — призналась Рязанова.
Актриса более охотно говорит о внуке Андрее, который тоже продолжает их актерскую династию. «Помню, однажды мы с ним вышли погулять. А было уже темно, и сзади шел какой-то мужчина. «Бабуль, он за тобой идет», — насторожился Андрей. «Что ему надо?» — удивилась я. «Не знаю, может, интервью», — сказал внук. И действительно, мужчина перешел улицу, догнал нас и спросил: «Раиса Ивановна, извините, пожалуйста, вы можете расписаться?» И внук был такой гордый, что у его бабули взяли автограф. Не знаю, с тех пор или нет, или глядя на папу, с которым он в театре не то что вырос, но часто бывал... Видно, в результате в него влилось что-то. Он же папу видел на экране и в театре» — говорит в беседе с Моховым Рязанова.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
3 дн. назад
«Мой дед был сотрудником НКВД, в доме его все побаивались, а я мечтал быть на него похожим. Однако я рос на Плющихе - местечко неспокойное, бандитское, и самоутверждаться на улице я не мог, потому, как воспитан был интеллигентно. Чтобы как-то убивать свободное время, я с пятого класса вместе с друзьями-одноклассниками ходил в театральную студию. Не могу сказать, что это мне было совсем уж не интересно. Может быть не сам процесс лицедейства, изображения из себя кого-то на сцене, а в большей мере процесс подготовки меня все-таки привлекал. Девочки шили костюмы, мы с пацанами мастерили декорации - работать руками у меня получалось исправно, в общем, у нас была приятная, как сейчас говорят, тусовка. А у меня была еще и личная причина ходить в студию. До нас в этом же помещении занимался кружок хореографии. Мне очень нравилась одна девочка, ей было лет 8-9, этакая маленькая принцесса, стройненькая, спинка ровненькая, и курносый носик, который она все-время задирала вверх. Я приходил пораньше, устраивался на скамейке и любовался ею. Так почти два года я за ней и наблюдал, не решаясь подойти, пока однажды, как обычно, прибежав пораньше в студию, я увидел вместо хрупких балерин нескольких крупных пацанов, занимающихся вольной борьбой.
Когда мои друзья и подруги по студии все дружно подали документы в театральные ВУЗы, а потом по очереди начали проваливаться на экзаменах, я шутки ради, за компанию с одним пацаном тоже написал заявление в ГИТИС. Собственно, я совсем не готовился, потому, что собирался поступать в Юридический, а на экзамены явился даже не причесанный. Вышел к приемной комиссии и прочитал "Василия Теркина", которого я учил в пятом классе к школьному празднику. Представьте, это мой-то "суповой набор" с лицом Казановы читает героического Твардовского. Комиссия обалдела, а председатель спрашивает: "У вас есть еще что-нибудь?", - "Нет!", - отвечаю безразлично. "Ну, наглый ты пацан!", - заключил председатель приемной комиссии и сразу перевел меня на третий тур. Так я и поступил, играючи, а все мои друзья провалились».
78 лет могло бы исполниться Игорю Старыгину. Он ушел из жизни в 2009-м…
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Когда мои друзья и подруги по студии все дружно подали документы в театральные ВУЗы, а потом по очереди начали проваливаться на экзаменах, я шутки ради, за компанию с одним пацаном тоже написал заявление в ГИТИС. Собственно, я совсем не готовился, потому, что собирался поступать в Юридический, а на экзамены явился даже не причесанный. Вышел к приемной комиссии и прочитал "Василия Теркина", которого я учил в пятом классе к школьному празднику. Представьте, это мой-то "суповой набор" с лицом Казановы читает героического Твардовского. Комиссия обалдела, а председатель спрашивает: "У вас есть еще что-нибудь?", - "Нет!", - отвечаю безразлично. "Ну, наглый ты пацан!", - заключил председатель приемной комиссии и сразу перевел меня на третий тур. Так я и поступил, играючи, а все мои друзья провалились».
78 лет могло бы исполниться Игорю Старыгину. Он ушел из жизни в 2009-м…
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
3 дн. назад
🎬 Актеру Юрию Соловьеву выпала нелегкая участь доигрывать персонаж Василия Шукшина в фильме «Они сражались за Родину».
Смерть Шукшина была внезапной, а съемки фильма еще не были завершены и уже на следующий день после гибели Василия Макаровича Бондарчук сказал ассистентам срочно искать актера, похожего по фактуре. С Шукшиным было отснято 90% материала и заменять актера и переснимать фильм было невозможно. Но необходимо было отснять еще несколько эпизодов.
Юрий Соловьев подходил по всем параметрам; телосложение, рост, овал лица. В сценарии меняли все сцены с крупным планом героя, некоторые сцены просто удалялись.
В сцене, где Лопахин пытается приставать ночью к хозяйке и она ударяет его по лицу, играет уже Соловьев. Многие диалоговые сцены были построены так, что Лопахин разговаривает с собеседником, стоя спиной.
Бондарчук отснял практически все задуманные сцены, а озвучивал персонаж Игорь Ефимов.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Смерть Шукшина была внезапной, а съемки фильма еще не были завершены и уже на следующий день после гибели Василия Макаровича Бондарчук сказал ассистентам срочно искать актера, похожего по фактуре. С Шукшиным было отснято 90% материала и заменять актера и переснимать фильм было невозможно. Но необходимо было отснять еще несколько эпизодов.
Юрий Соловьев подходил по всем параметрам; телосложение, рост, овал лица. В сценарии меняли все сцены с крупным планом героя, некоторые сцены просто удалялись.
В сцене, где Лопахин пытается приставать ночью к хозяйке и она ударяет его по лицу, играет уже Соловьев. Многие диалоговые сцены были построены так, что Лопахин разговаривает с собеседником, стоя спиной.
Бондарчук отснял практически все задуманные сцены, а озвучивал персонаж Игорь Ефимов.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
3 дн. назад
Это случилось внезапно, тетя Люба не собиралась умирать, наоборот, она собиралась праздновать свой 80-летний юбилей, мы с ней обсуждали платье, в котором пойдем на банкет. Она вдруг тогда сказала ни с того, ни с сего: «Ну, вот в нем меня и похороните!»
Любовь Соколова, народная артистка СССР, всесоюзная мама, как ее называли еще при жизни, она переиграла всех мам, матерей и мамочек, ни разу не повторилась при этом.
Могла бы сыграть и главные роли, и ей предлагали, но была семья,
сыночек, которого она поздно родила и не хотела от него уезжать надолго.
Поэтому соглашалась на эпизоды и чтобы съемки были в Москве.
И еще: она не сыграла ни одной отрицательной роли. Это было принципиально.
Отказывалась наотрез и категорически, никакие гонорары не могли изменить этого решения. Но и без них она снялась почти в 400 фильмах. Ее любили и режиссеры, и зрители. Когда она выходила на сцену на концертах или фестивалях - кланялась в пол.
Да, прекрасные были времена! Народным артистам Советского Союза можно было позвонить, договориться о встрече. И не через пресс-секретарей, пиар-директоров и прочей челяди, а запросто,напрямую. Это сейчас актеришко сыграл в одном сериале – а поди ж ты,уже звезда!
А тетя Люба ходила по улицам, останавливалась, когда ее узнавали, со всеми говорила, сочувствовала, жалела. Хотя саму ее жизнь не жалела ни капельки, а била наотмашь с поразительной регулярностью.
Сначала умер от голода любимый муж в блокадном Ленинграде, потом сама чудом выжила в войну, училась, работала в театре и жила в подсобке под крышей, вышла замуж за известного режиссера, о романах которого судачила вся Москва, сына родила, талантливого, красивого, но он ушел в мир иной в 26 лет…
Осталась одна, но не стала ни злобной старухой, ни алкоголичкой, ни сумасшедшей..
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Любовь Соколова, народная артистка СССР, всесоюзная мама, как ее называли еще при жизни, она переиграла всех мам, матерей и мамочек, ни разу не повторилась при этом.
Могла бы сыграть и главные роли, и ей предлагали, но была семья,
сыночек, которого она поздно родила и не хотела от него уезжать надолго.
Поэтому соглашалась на эпизоды и чтобы съемки были в Москве.
И еще: она не сыграла ни одной отрицательной роли. Это было принципиально.
Отказывалась наотрез и категорически, никакие гонорары не могли изменить этого решения. Но и без них она снялась почти в 400 фильмах. Ее любили и режиссеры, и зрители. Когда она выходила на сцену на концертах или фестивалях - кланялась в пол.
Да, прекрасные были времена! Народным артистам Советского Союза можно было позвонить, договориться о встрече. И не через пресс-секретарей, пиар-директоров и прочей челяди, а запросто,напрямую. Это сейчас актеришко сыграл в одном сериале – а поди ж ты,уже звезда!
А тетя Люба ходила по улицам, останавливалась, когда ее узнавали, со всеми говорила, сочувствовала, жалела. Хотя саму ее жизнь не жалела ни капельки, а била наотмашь с поразительной регулярностью.
Сначала умер от голода любимый муж в блокадном Ленинграде, потом сама чудом выжила в войну, училась, работала в театре и жила в подсобке под крышей, вышла замуж за известного режиссера, о романах которого судачила вся Москва, сына родила, талантливого, красивого, но он ушел в мир иной в 26 лет…
Осталась одна, но не стала ни злобной старухой, ни алкоголичкой, ни сумасшедшей..
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
3 дн. назад
"У меня "под ложечкой" есть болевая точка. В детстве мне довелось увидеть у колодца упавшую без чувств женщину, получившую похоронку с фронта. Я все понимала, я сочувствовала ей до глубины души, потому что родилась актрисой.
У меня национальные струны тугие оттого, что мне судьбой было предназначено срастись с горем окружающих меня женщин, срастись с их характерами, умением работать до десятого пота, веселиться, песню завести такую, что проберет всех до слез. Так и получилось, что мое богатство было в окружающем меня вечном жизненном сюжете.
Помню, мы были в экспедиции на съемках в глухой деревне. Померла старуха… Несут гроб, за ним группа людей идет.
– Сколько лет ей было? – спросила я.
– Шла до упаду! – не поднимая головы, ответила одна из провожающих свою подружку в последний путь.
Истинная характеристика наших женщин – "шла до упаду". И я, если ничто не помешает, буду идти до упаду."
Нонна Мордюкова
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
У меня национальные струны тугие оттого, что мне судьбой было предназначено срастись с горем окружающих меня женщин, срастись с их характерами, умением работать до десятого пота, веселиться, песню завести такую, что проберет всех до слез. Так и получилось, что мое богатство было в окружающем меня вечном жизненном сюжете.
Помню, мы были в экспедиции на съемках в глухой деревне. Померла старуха… Несут гроб, за ним группа людей идет.
– Сколько лет ей было? – спросила я.
– Шла до упаду! – не поднимая головы, ответила одна из провожающих свою подружку в последний путь.
Истинная характеристика наших женщин – "шла до упаду". И я, если ничто не помешает, буду идти до упаду."
Нонна Мордюкова
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
3 дн. назад
Друзья говорили, что единственным недостатком Евгения Евстигнеева было то, что он всегда с трудом запоминал текст. Вспоминают такую историю.
Перед тем как приехать на постановку в «Современник», Анджей Вайда решил посмотреть «На дне» по Горькому, где Евгений Евстигнеев потрясающе играл Сатина. Монолог «Человек — это звучит гордо» он произносил не пафосно, как это было принято, а с папиросой во рту. В результате хрестоматийный текст производил грандиозное впечатление. Но у Евстигнеева не мог запомнить текст и все время сокращал длинный монолог. Режиссер (Волчек) подошла к артисту и строго сказала:
— Женя! Завтра приедет Вайда. Выучи заново монолог, а то будет безумно стыдно. На спектакле все шло хорошо. До монолога Сатина. — Человек — это я, ты… — начал актер… Повисла страшная пауза. Евстигнеев от волнения окончательно забыл слова и смог произнести лишь ключевую фразу: «Человек — это звучит гордо!» — после чего затянулся цигаркой и сплюнул.
Волчек в ужасе повернулась к Вайде и увидела, что тот плачет.
— Анджей, прости, он не сказал всех слов!!! Вайда, промокая глаза платком, ответил с польским акцентом:
«Галя! Зачем слова, когда он так играет?!»
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Перед тем как приехать на постановку в «Современник», Анджей Вайда решил посмотреть «На дне» по Горькому, где Евгений Евстигнеев потрясающе играл Сатина. Монолог «Человек — это звучит гордо» он произносил не пафосно, как это было принято, а с папиросой во рту. В результате хрестоматийный текст производил грандиозное впечатление. Но у Евстигнеева не мог запомнить текст и все время сокращал длинный монолог. Режиссер (Волчек) подошла к артисту и строго сказала:
— Женя! Завтра приедет Вайда. Выучи заново монолог, а то будет безумно стыдно. На спектакле все шло хорошо. До монолога Сатина. — Человек — это я, ты… — начал актер… Повисла страшная пауза. Евстигнеев от волнения окончательно забыл слова и смог произнести лишь ключевую фразу: «Человек — это звучит гордо!» — после чего затянулся цигаркой и сплюнул.
Волчек в ужасе повернулась к Вайде и увидела, что тот плачет.
— Анджей, прости, он не сказал всех слов!!! Вайда, промокая глаза платком, ответил с польским акцентом:
«Галя! Зачем слова, когда он так играет?!»
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
3 дн. назад
Как Фрунзик Мкртчян 20 лет жил без паспорта.
Этого актера все знали в лицо. После роли дяди главной героини в комедии Леонида Гайдая «Кавказская пленница» на артиста с запоминающейся внешностью буквально обрушилась слава.
Спутать актера невозможно было ни с кем, а популярность Фрунзика была настолько высока, что он даже не носил с собой паспорт: его все узнавали.
Между тем, документов, удостоверяющих личность у Мкртчяна было целых два: первый — настоящий советский паспорт, а второй, самодельный, ему подарили друзья. Кстати, и имен у артиста было два: и во втором «паспорте» было написано именно второе — Мгер, что в переводе с армянского означает «солнце».
Забавно, но обладая сразу двумя документами, Мкртчян потерял оба. И за двадцати лет даже не удосужился паспорт восстановить. Свое нежелание заниматься восстановлением документов Фрунзик Мкртчян объяснял просто: мол, документы ему не нужны, его и так все знают и везде пропускают.
И актер был совершенно прав. Кажется невероятным, но Мкртчяна даже в Кремль пропустили без документов.
Произошло это, когда Фрунзик вместе с Георгием Данелией и Вахтангом Кикабидзе должны были получать Государственную премию за фильм «Мимино». На входе охранники попросили актеров и режиссера предъявить документы. Кикабидзе и Данелия показали свои паспорта, а Мкртчян лишь улыбнулся и спросил: «А разве иностранные шпионы в Кремль ходят без документов?». Удивительно, но это сработало: актера в Кремль пропустили.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Этого актера все знали в лицо. После роли дяди главной героини в комедии Леонида Гайдая «Кавказская пленница» на артиста с запоминающейся внешностью буквально обрушилась слава.
Спутать актера невозможно было ни с кем, а популярность Фрунзика была настолько высока, что он даже не носил с собой паспорт: его все узнавали.
Между тем, документов, удостоверяющих личность у Мкртчяна было целых два: первый — настоящий советский паспорт, а второй, самодельный, ему подарили друзья. Кстати, и имен у артиста было два: и во втором «паспорте» было написано именно второе — Мгер, что в переводе с армянского означает «солнце».
Забавно, но обладая сразу двумя документами, Мкртчян потерял оба. И за двадцати лет даже не удосужился паспорт восстановить. Свое нежелание заниматься восстановлением документов Фрунзик Мкртчян объяснял просто: мол, документы ему не нужны, его и так все знают и везде пропускают.
И актер был совершенно прав. Кажется невероятным, но Мкртчяна даже в Кремль пропустили без документов.
Произошло это, когда Фрунзик вместе с Георгием Данелией и Вахтангом Кикабидзе должны были получать Государственную премию за фильм «Мимино». На входе охранники попросили актеров и режиссера предъявить документы. Кикабидзе и Данелия показали свои паспорта, а Мкртчян лишь улыбнулся и спросил: «А разве иностранные шпионы в Кремль ходят без документов?». Удивительно, но это сработало: актера в Кремль пропустили.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
3 дн. назад
В своё время актёр Михаил Державин был зятем прославленного советского маршала Семёна Михайловича Будённого. И вот однажды во время семейно-дружеского застолья, в присутствии легендарного красного конника, сидевшего во главе стола, артисты Державин и Ширвиндт начали обсуждать одну непростую нравственную коллизию.
Суть этого жизненного и творческого конфликта была такова: оба актёра трудились в Московском драматическом театре на Малой Бронной под руководством Анатолия Эфроса, но Михаила Державина позвали работать в академический театр Сатиры. С одной стороны, Эфрос был авторитетный руководитель и серьёзный режиссёр, а с другой стороны, в театре Сатиры обещали первые роли. Первых ролей Державину очень хотелось, но перед Эфросом было неловко.
Маршал Будённый послушал-послушал душевные метания-сомнения друзей-артистов и попросил уточнить, в чём, собственно, проблема. Не желая обижать старика, ему на пальцах объяснили ситуацию и даже попросили совета. Как у мудрого и пожившего человека...
Бывший командующий Первой конной армией немного помолчал, и ответил зятю так: – Миша! Я не знаю этих ваших театральных дел, но я скажу так… Вот представь себе… Степь! И едешь ты по степи верхами… А навстречу тебе едет какой-то человек. И ты не знаешь: белый он или красный…
На этом месте маршал вспомнил своё боевое прошлое, оживился, разошёлся, побагровел от воспоминаний и, опираясь на свой богатый житейский опыт, крикнул: – Миша, руби его нах…й!
Через несколько дней Михаил Державин ушёл от Эфроса в театр Сатиры. А вслед за ним спустя какое-то время в тот же театр перешёл и его друг – Александр Ширвиндт.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Суть этого жизненного и творческого конфликта была такова: оба актёра трудились в Московском драматическом театре на Малой Бронной под руководством Анатолия Эфроса, но Михаила Державина позвали работать в академический театр Сатиры. С одной стороны, Эфрос был авторитетный руководитель и серьёзный режиссёр, а с другой стороны, в театре Сатиры обещали первые роли. Первых ролей Державину очень хотелось, но перед Эфросом было неловко.
Маршал Будённый послушал-послушал душевные метания-сомнения друзей-артистов и попросил уточнить, в чём, собственно, проблема. Не желая обижать старика, ему на пальцах объяснили ситуацию и даже попросили совета. Как у мудрого и пожившего человека...
Бывший командующий Первой конной армией немного помолчал, и ответил зятю так: – Миша! Я не знаю этих ваших театральных дел, но я скажу так… Вот представь себе… Степь! И едешь ты по степи верхами… А навстречу тебе едет какой-то человек. И ты не знаешь: белый он или красный…
На этом месте маршал вспомнил своё боевое прошлое, оживился, разошёлся, побагровел от воспоминаний и, опираясь на свой богатый житейский опыт, крикнул: – Миша, руби его нах…й!
Через несколько дней Михаил Державин ушёл от Эфроса в театр Сатиры. А вслед за ним спустя какое-то время в тот же театр перешёл и его друг – Александр Ширвиндт.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
3 дн. назад
Заработал миллиарды, но не смог уберечь любимую: трагичная история любви Сергея Галицкого, создателя сети "Магнит" и парка Галицкого
Это была огромная история любви - о таких слагают поэмы, пишут книги и снимают фильмы. Это были два человека, смотрящих в одном направлении, у них были одинаковые цели и устремления.
Они оба были бизнесменами, много работали и умудрились сколотить приличное состояние в несколько миллиардов долларов. Но эта постоянная работа и подкосила супругов - одновременно, сиюминутно.
Много времени они провели на лечении в Италии. Сергею удалось выздороветь, а вот Виктория Галицкая скончалась. Ей был всего 51 год.
Предлагаю вспомнить романтичную историю любви этой пары. Наливайте кофе, устраивайтесь поудобнее, поехали.
Детство
Вообще-то, настоящая фамилия миллиардера - Арутюнян (да-да, он происходит из армянской семьи) и родился он в Лазаревском (пригород Сочи). Назвать первые 17 лет его жизни очень простыми нельзя: жили они небогато, с малых лет Сергей начал заниматься мелким бизнесом, чтобы заработать на шоколадки и игрушки.
Продавал яблоки, грецкие орехи, фундук, мандарины и продавал их на рынке. Позже пошёл работать грузчиком - на этот же рынок, где его уже все знали. Работа была очень тяжёлой, он приходил домой с больной спиной, ног не чуял от усталости. Зато у него были весьма приличные по тем временам деньги, которые тратить ему было не на что.
Но дальше - больше. В 1989, будучи студентом второго курса института, пошёл работать в один из коммерческих банков. А в 1993 году встретил Викторию - женщину всей его жизни:
Любовь
В тот солнечный день Сергей выбегал из деканата: он заканчивал экономический факультет и ему надо было показать свой диплом преподавателю. Перелистывая исчёрканную красной ручкой работу, он и сам не заметил, как врезался в симпатичную девушку.
Ай, больно, - пожаловалась она, потирая ушибленную при падении ногу
Он посмотрел ей в глаза и понял, что пропал. Это была любовь с первого взгляда и навсегда.
Любовь
Он как-то сразу понял, что это - женщина всей его жизни, что она его вторая половинка. В мыслях он уже успел поцеловать её, повести под венец, купить ей дом, в котором они будут жить все вместе - он, она и их трое детей.
Из размышлений его вывел её звонкий голосок:
Ты что, уснул? Помоги мне встать, немедленно
Сергей помог ей подняться, извинился и они отправились на прогулку. Выяснилось, что зовут её Виктория Галицкая, она только поступила на бухучёт. А ещё она из очень богатой и строгой семьи, где папа следит за каждым шагом дочери.
Сергея это всё не напугало, скорее наоборот. Он стал активно ухаживать за Викой: дарил ей цветы и милые безделушки, водил в кино и кафе, исполнял любые её прихоти.
Первые полгода Вика не обращала внимания на бедного юношу. Да, он работал в банке и зарабатывал прилично, но этого было мало для неё, девушки, воспитанной как принцесса. Она привыкла видеть вокруг богатых сыновей успешных родителей, а ещё ей с малых лет твердили, что она выйдет замуж за принца.
Сергей в то время мало походил на принца, но он очень старался завоевать сердце неприступной красавицы. Ради неё он выигрывал футбольные и шахматные турниры, дослужился до должности заместителя управляющего банком. Он вообще показал, что он - настоящий мужчина, готовый ради любимой на любые подвиги.
Чем-то напоминает "Мартин Иден", не находите? Там, чтобы получить одобрение своей возлюбленной,герой тоже начинает учиться, меняет работу, становится лучшей версией самого себя. Вот только, если в книге герой в конце разочаровался в любимой, то в истории Вики и Сергея всё наоборот - с каждым днём он всё больше влюблялся в неё.
Вика, видя как старается ради неё этот юноша, сдалась. Они стали встречаться и почти сразу он попросил у её отца выдать за него дочь замуж. Тот согласился, ведь ему был по душе этот активный, целеустремлённый юноша, который точно должен был добиться небывалых высот (удивляемся прозорливости тестя).
Но поставил условие - Сергей должен был сменить свою армянскую фамилию на дворянскую фамилию жены и стать Галицким. Он согласился, пара поженилась.
Вверх по карьерной лестнице
Многие говорят, что при смене имени или фамилии, человек меняет судьбу. В случае с Сергеем это правило сработало на все 200%: уже через год после вступления в брак он основал продуктовую сеть "Магнит". Смена фамилии помогла ему добиться огромных высот.
Справедливости ради скажу, что до "Тандер" была дистрибьюторская компания "Трансазия", основанная им вместе с друзьями. Фирма поставляла на российский рынок косметику и парфюмерию («Procter & Gamble», "Avon") и была достаточно успешной.
Но Сергею не зашёл этот бизнес, он продал свою долю и зарегистрировал ИП "Тандер". А ещё через пару лет он открыл первые магазины формата Cash&Carry, которые приносили ему приличную прибыль.
Ещё через два года одним из первых уловил веяния нового времени. Сергей сменил формат магазина на дискаунтеры, а саму сеть переименовал в "Магнит" (кстати, в мою бытность студентки я работала продавцом в этой сети). И пошло-поехало: уже через пару лет число этих магазинов, открытых по всей России, достигло 250.
Всего за несколько лет из обычного стартапа компания выросла до небывалых высот и оборотов.
Отчасти в этом супругу помогал Вика, ведь даже после свадьбы он не переставал стараться ради возлюбленной. Он вообще хотел подарить ей весь мир, положить его к её ногам.
Она же тоже во всём помогала и поддерживала мужа. Впрочем, и сама она тоже стала бизнесменом - на счету Вики было 6 компаний, занимающихся рекламой. Так что она тоже не сидела на шее у мужа, а активно работала.
Они вообще много работали и всё для того, чтобы их дочь Полина ни в чём не нуждалась. Правда, родители не спешили исполнять каждый каприз дочери: отце вообще воспитывал её очень строго, он считает что дети сами должны из себя что-то представлять, а не просто тратить состояние родителей.
Тем не менее, за годы работы Сергей и Вика успели построить дом в элитном посёлке Екатериновка под Краснодаром, виллу в Италии, красивую белоснежную яхту и даже личный самолёт.
В 2008 году Сергею стало мало одной торговой сети и он решил основать футбольный клуб "Краснодар". И тут ему тоже повезло, ведь команда быстро стала популярной, она побеждала на всех матчах:
Это натолкнуло Сергея на бизнес-идею: открыть сеть детских футбольных клубов по всей Кубани. И чтобы учили их только самые лучшие тренеры, чтобы у них была самая лучшая площадка для тренировок - Сергей строго следил за тем, чтобы в этих детских клубах всё и всегда было на высоте.
Сергей вообще никогда не зацикливаетя на деньгах, он всё и всегда делает для людей. Так, в 2016 новый проект: открытие стадиона, который вмещает 35 000 человек.
Ещё через год - открытие парка Галицкого в Краснодаре.
Это даже не парк, это какая-то иная Вселенная, очень красивая и яркая. Построен парк полностью на деньги Сергея.
Этот парк даже признавали лучшим в Европе, настолько он хорош (не направах рекламы, но побывайте в парке, когда окажетесь в Краснодаре).
Болезнь
И во всех этих начинаниях Вика была рядом. Но вот беда: постоянная работа, по 18 часов в сутки, недосып, нервы - всё это привело к тому, что супруги тяжело заболели онкологией.
А дальше было долгое лечение, вначале в России, затем в Италии. Сергею удалось более-менее прийти в себя, а вот Виктория умерла в Италии.
Не смогли её спасти ни миллионы, ни сильнейшая любовь: даже по прошествии 28 лет вместе Сергей души в ней не чаял.
Похоронили Вику в Красноармейском районе Краснодарского края, рядом с могилами её родственников. Умирая, она попросила мужа и дочь высадить у её могилы пионы, хризантемы и розы. Это были её любимые цветы, и она очень хотела даже на том свете вдыхать их чудный аромат.
Сергей исполнил последнюю просьбу любимой - могила Вики просто утопает в цветах, за неё вообще очень тщательно ухаживают. Кстати, самого Сергея часто можно встретить у могилы так рано ушедшей супруги.
Слишком ещё сильна боль от потери любимой, сердце пока на части разрывается. И эта боль вообще никогда не проходит, только становится на минуту чуть легче, а потом опять накатывает, захлёстывает волной боли и отчаяния от того, что близкого человека больше нет на этой планете.
Сергей и Вика прожили счастливые 28 лет. К слову, самого Сергея всё реже можно встретить на улице - он тяжело болен, и всячески пытается победить свою болезнь (от всего сердца желаю ему выздороветь).
В редких интервью он говорит так:
Все что я сейчас хочу это умереть в любимом Краснодаре. Хочу чтоб после меня финансировалась моя футбольная команда, школа, база. Ничего ведь с собой на тот свет не унесешь. В гробу карманов нет - всё ,что ты при жизни заработал, нужно обществу отдавать.
Эта идеология вызывает уважение и восхищение. У нас ведь как принято? Дорвался до власти и больших денег, значит, надо покупать яхты, дворцы, брендовую одежду. А Сергея это мало интересовало - он всё больше о людях думал, о том, что оставит после себя.
А после себя он оставит очень много, ещё не одно поколение вспомнит его добрым словом. И его любимую тоже, ведь вместе они сделали свой любимый город ещё прекраснее.
Здоровья вам, Сергей Николаевич и долгих лет жизни. Лично я восхищаюсь вами.
Берегите себя и своих родных.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Это была огромная история любви - о таких слагают поэмы, пишут книги и снимают фильмы. Это были два человека, смотрящих в одном направлении, у них были одинаковые цели и устремления.
Они оба были бизнесменами, много работали и умудрились сколотить приличное состояние в несколько миллиардов долларов. Но эта постоянная работа и подкосила супругов - одновременно, сиюминутно.
Много времени они провели на лечении в Италии. Сергею удалось выздороветь, а вот Виктория Галицкая скончалась. Ей был всего 51 год.
Предлагаю вспомнить романтичную историю любви этой пары. Наливайте кофе, устраивайтесь поудобнее, поехали.
Детство
Вообще-то, настоящая фамилия миллиардера - Арутюнян (да-да, он происходит из армянской семьи) и родился он в Лазаревском (пригород Сочи). Назвать первые 17 лет его жизни очень простыми нельзя: жили они небогато, с малых лет Сергей начал заниматься мелким бизнесом, чтобы заработать на шоколадки и игрушки.
Продавал яблоки, грецкие орехи, фундук, мандарины и продавал их на рынке. Позже пошёл работать грузчиком - на этот же рынок, где его уже все знали. Работа была очень тяжёлой, он приходил домой с больной спиной, ног не чуял от усталости. Зато у него были весьма приличные по тем временам деньги, которые тратить ему было не на что.
Но дальше - больше. В 1989, будучи студентом второго курса института, пошёл работать в один из коммерческих банков. А в 1993 году встретил Викторию - женщину всей его жизни:
Любовь
В тот солнечный день Сергей выбегал из деканата: он заканчивал экономический факультет и ему надо было показать свой диплом преподавателю. Перелистывая исчёрканную красной ручкой работу, он и сам не заметил, как врезался в симпатичную девушку.
Ай, больно, - пожаловалась она, потирая ушибленную при падении ногу
Он посмотрел ей в глаза и понял, что пропал. Это была любовь с первого взгляда и навсегда.
Любовь
Он как-то сразу понял, что это - женщина всей его жизни, что она его вторая половинка. В мыслях он уже успел поцеловать её, повести под венец, купить ей дом, в котором они будут жить все вместе - он, она и их трое детей.
Из размышлений его вывел её звонкий голосок:
Ты что, уснул? Помоги мне встать, немедленно
Сергей помог ей подняться, извинился и они отправились на прогулку. Выяснилось, что зовут её Виктория Галицкая, она только поступила на бухучёт. А ещё она из очень богатой и строгой семьи, где папа следит за каждым шагом дочери.
Сергея это всё не напугало, скорее наоборот. Он стал активно ухаживать за Викой: дарил ей цветы и милые безделушки, водил в кино и кафе, исполнял любые её прихоти.
Первые полгода Вика не обращала внимания на бедного юношу. Да, он работал в банке и зарабатывал прилично, но этого было мало для неё, девушки, воспитанной как принцесса. Она привыкла видеть вокруг богатых сыновей успешных родителей, а ещё ей с малых лет твердили, что она выйдет замуж за принца.
Сергей в то время мало походил на принца, но он очень старался завоевать сердце неприступной красавицы. Ради неё он выигрывал футбольные и шахматные турниры, дослужился до должности заместителя управляющего банком. Он вообще показал, что он - настоящий мужчина, готовый ради любимой на любые подвиги.
Чем-то напоминает "Мартин Иден", не находите? Там, чтобы получить одобрение своей возлюбленной,герой тоже начинает учиться, меняет работу, становится лучшей версией самого себя. Вот только, если в книге герой в конце разочаровался в любимой, то в истории Вики и Сергея всё наоборот - с каждым днём он всё больше влюблялся в неё.
Вика, видя как старается ради неё этот юноша, сдалась. Они стали встречаться и почти сразу он попросил у её отца выдать за него дочь замуж. Тот согласился, ведь ему был по душе этот активный, целеустремлённый юноша, который точно должен был добиться небывалых высот (удивляемся прозорливости тестя).
Но поставил условие - Сергей должен был сменить свою армянскую фамилию на дворянскую фамилию жены и стать Галицким. Он согласился, пара поженилась.
Вверх по карьерной лестнице
Многие говорят, что при смене имени или фамилии, человек меняет судьбу. В случае с Сергеем это правило сработало на все 200%: уже через год после вступления в брак он основал продуктовую сеть "Магнит". Смена фамилии помогла ему добиться огромных высот.
Справедливости ради скажу, что до "Тандер" была дистрибьюторская компания "Трансазия", основанная им вместе с друзьями. Фирма поставляла на российский рынок косметику и парфюмерию («Procter & Gamble», "Avon") и была достаточно успешной.
Но Сергею не зашёл этот бизнес, он продал свою долю и зарегистрировал ИП "Тандер". А ещё через пару лет он открыл первые магазины формата Cash&Carry, которые приносили ему приличную прибыль.
Ещё через два года одним из первых уловил веяния нового времени. Сергей сменил формат магазина на дискаунтеры, а саму сеть переименовал в "Магнит" (кстати, в мою бытность студентки я работала продавцом в этой сети). И пошло-поехало: уже через пару лет число этих магазинов, открытых по всей России, достигло 250.
Всего за несколько лет из обычного стартапа компания выросла до небывалых высот и оборотов.
Отчасти в этом супругу помогал Вика, ведь даже после свадьбы он не переставал стараться ради возлюбленной. Он вообще хотел подарить ей весь мир, положить его к её ногам.
Она же тоже во всём помогала и поддерживала мужа. Впрочем, и сама она тоже стала бизнесменом - на счету Вики было 6 компаний, занимающихся рекламой. Так что она тоже не сидела на шее у мужа, а активно работала.
Они вообще много работали и всё для того, чтобы их дочь Полина ни в чём не нуждалась. Правда, родители не спешили исполнять каждый каприз дочери: отце вообще воспитывал её очень строго, он считает что дети сами должны из себя что-то представлять, а не просто тратить состояние родителей.
Тем не менее, за годы работы Сергей и Вика успели построить дом в элитном посёлке Екатериновка под Краснодаром, виллу в Италии, красивую белоснежную яхту и даже личный самолёт.
В 2008 году Сергею стало мало одной торговой сети и он решил основать футбольный клуб "Краснодар". И тут ему тоже повезло, ведь команда быстро стала популярной, она побеждала на всех матчах:
Это натолкнуло Сергея на бизнес-идею: открыть сеть детских футбольных клубов по всей Кубани. И чтобы учили их только самые лучшие тренеры, чтобы у них была самая лучшая площадка для тренировок - Сергей строго следил за тем, чтобы в этих детских клубах всё и всегда было на высоте.
Сергей вообще никогда не зацикливаетя на деньгах, он всё и всегда делает для людей. Так, в 2016 новый проект: открытие стадиона, который вмещает 35 000 человек.
Ещё через год - открытие парка Галицкого в Краснодаре.
Это даже не парк, это какая-то иная Вселенная, очень красивая и яркая. Построен парк полностью на деньги Сергея.
Этот парк даже признавали лучшим в Европе, настолько он хорош (не направах рекламы, но побывайте в парке, когда окажетесь в Краснодаре).
Болезнь
И во всех этих начинаниях Вика была рядом. Но вот беда: постоянная работа, по 18 часов в сутки, недосып, нервы - всё это привело к тому, что супруги тяжело заболели онкологией.
А дальше было долгое лечение, вначале в России, затем в Италии. Сергею удалось более-менее прийти в себя, а вот Виктория умерла в Италии.
Не смогли её спасти ни миллионы, ни сильнейшая любовь: даже по прошествии 28 лет вместе Сергей души в ней не чаял.
Похоронили Вику в Красноармейском районе Краснодарского края, рядом с могилами её родственников. Умирая, она попросила мужа и дочь высадить у её могилы пионы, хризантемы и розы. Это были её любимые цветы, и она очень хотела даже на том свете вдыхать их чудный аромат.
Сергей исполнил последнюю просьбу любимой - могила Вики просто утопает в цветах, за неё вообще очень тщательно ухаживают. Кстати, самого Сергея часто можно встретить у могилы так рано ушедшей супруги.
Слишком ещё сильна боль от потери любимой, сердце пока на части разрывается. И эта боль вообще никогда не проходит, только становится на минуту чуть легче, а потом опять накатывает, захлёстывает волной боли и отчаяния от того, что близкого человека больше нет на этой планете.
Сергей и Вика прожили счастливые 28 лет. К слову, самого Сергея всё реже можно встретить на улице - он тяжело болен, и всячески пытается победить свою болезнь (от всего сердца желаю ему выздороветь).
В редких интервью он говорит так:
Все что я сейчас хочу это умереть в любимом Краснодаре. Хочу чтоб после меня финансировалась моя футбольная команда, школа, база. Ничего ведь с собой на тот свет не унесешь. В гробу карманов нет - всё ,что ты при жизни заработал, нужно обществу отдавать.
Эта идеология вызывает уважение и восхищение. У нас ведь как принято? Дорвался до власти и больших денег, значит, надо покупать яхты, дворцы, брендовую одежду. А Сергея это мало интересовало - он всё больше о людях думал, о том, что оставит после себя.
А после себя он оставит очень много, ещё не одно поколение вспомнит его добрым словом. И его любимую тоже, ведь вместе они сделали свой любимый город ещё прекраснее.
Здоровья вам, Сергей Николаевич и долгих лет жизни. Лично я восхищаюсь вами.
Берегите себя и своих родных.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
3 дн. назад
Ей был 31 год и у неё было всё: трое детей, любимый муж, и небывалый взлёт в творчестве – судьба Марии Зубаревой.
У неё было громадье планов – она и так очень многого достигла в такие молодые ещё годы, но хотелось ещё большего. Не то, что она была карьеристкой, или подхватила «звёздную» болезнь – нет, просто жизнь в ней била ключом, хотелось всё успеть – жить полной жизнью, любить, работать, детей рожать.
Маша всегда была душой компании, и хоть её карьера строилась намного успешнее других, ей никто никогда не завидовал, все сплетни и интриги обходили её стороной, может быть потому, что сама не была ни склочницей, ни интриганкой.
Родилась Мария в творческой семье – отец, Владимир Зубарев был актёром и детским писателем, мама трудилась режиссёром на телевидении. Девочке нравилось в детстве играть в театр – папа писал небольшие сценарии, и они ставили спектакли, на которые приглашали всех соседей по даче. Но больше Маше нравились точные науки, и легко давались иностранные языки.
В 8 классе она поступила в Школу юных журналистов, живо интересовалась математикой, и даже выигрывала на Олимпиадах. Девочка училась в английской спецшколе, и после окончания собиралась поступать в профильный институт. Но в её планы вмешался случай.
Как-то раз, уже перед выпускным балом, к папе в гости зашли приятели – супруги, преподающие в Щукинском училище. Поговорив с девушкой, они удивились, что такая красавица не хочет быть актрисой (ведь все хотят!), и попросили прочесть любое стихотворение. Машенька прочла, и даже вздрогнула от громких аплодисментов и возгласа: Да ты талантлива!
Школьница не знала, радоваться ей, или огорчаться - ведь строгая мама категорически возражала, чтобы Маша проявляла интерес к лицедейству (мама порой сталкивалась на работе с недостатком нравственности молоденьких актрис и не хотела такого будущего для собственной дочери), и даже папа не мог повлиять на её мнение.
Но девушка решилась, правда о поступлении в «Щуку» рассказала только тогда, когда увидела свою фамилию в списках поступивших. Став студенткой театрального ВУЗа, она даже как-то расцвела, похорошела, почувствовала задор и смелость, как будто сами стены училища обязывали. За ней стали ухаживать не только однокурсники, но и старшие ребята – буквально вились толпами.
Но сердце девушки покорил парень с 4 курса Борис Кинер – он был смугл, красив, опытен, и бесподобно исполнял под гитару романсы собственного сочинения. Довольно быстро закрутился бурный роман, закончившийся беременностью. Мама была права, но что уже было об этом говорить – надо было спасать положение.
Молодых быстренько поженили, и вскоре родители студентки приняли на воспитание внучку Анечку – дочери надо было получать образование. Скороспелый брак вскоре распался – оказалось, Борис не только Машеньке пел по ночам серенады.
А в неё молча и безнадежно был влюблён однокурсник Игорь Шавлак. Когда Зубарева вышла замуж, он подумал, что всё пропало, но, когда, в скором времени, молодожёны разошлись, парень воспрял духом. Он объяснился с девушкой, обещал любить её вечно, и воспитывать её дочь, как родную.
Этот брак продлился достаточно долго, но тоже распался. Карьера Игоря развивалась не так успешно, как у жены, он ревновал, начал часто выпивать, а Маше некогда было заниматься его проблемами.
Она стала очень востребованной и в кино, и в Театре им. Пушкина – спектакль «БЛЭЗ», где у неё была ведущая партия, постоянно шёл при полных аншлагах, залы не вмещали всех желающих, и решено было снять фильм-спектакль, чтобы телезрители тоже смогли его увидеть.
А в 1990-м актрису накрыл настоящий успех, сначала вышел фильм «Мордашка», где она сыграла Юлю, богатую жену красавчика – альфонса, в исполнении Дмитрия Харатьяна. А следом за ним режиссёрский дебют Леонида Филатова, драма «Сукины дети», где у Марии тоже была главная роль. Этот фильм получил 2 премии «Кинотавра» и номинацию на «Нику».
Зубарева крутилась в этом водовороте, с трудом успевая совмещать кино, театр, и семью, и не заметила, как проморгала мужа – Игорь ушёл к другой. Маша сильно переживала, ведь не об этом она мечтала, а о крепкой, любящей семье, о детях. Но не дала себе раскиснуть, с головой уйдя в работу, и словно чувствуя – всё это ещё у неё будет.
Когда на экраны вышли первые серии мелодрамы «Мелочи жизни», о Зубаревой заговорила вся страна. Это был её звёздный час, визитная карточка, но и, к сожалению, последняя работа, в которой мы увидели Машу.
За 2 года съёмок она встретила того, единственного, безумно влюбилась, и даже успела родить прелестных близнецов – свидетельство их любви. Только вот замуж выйти не успела – слишком плотный график съёмок, беременность, роды, а потом.. она заболела.
Ей не терпелось вернуться на съёмочную площадку, но сил не было. Актриса худела, и не могла понять – что с ней?
Когда же согласилась на обследование – было уже поздно, болезнь зашла в последнюю стадию, надежды на выздоровление не было, из больницы молодая мамочка уже не вышла.
«Сериал «Мелочи жизни» так и не дождался свою главную героиню. Когда режиссер понял, что Зубарева не вернется, ему ничего не оставалось, как изменить сюжет картины - героиня Маши погибает в автокатастрофе. Как легко поменять сценарий и как трудно что-то изменить в жизни.
Когда случилась трагедия, Машин родной театр - Московский драматический театр имени Пушкина, устроил благотворительный вечер памяти, чтобы собрать деньги для осиротевших детей - друзья отыграли спектакль «БЛЭЗ», в котором много лет главную роль исполняла Мария Зубарева. Вечер получился величественный и торжественный, именно такой, какого достойна эта замечательная актриса. Цены на билеты назначили невероятно высокими, но, несмотря на это, зал не смог поместить всех желающих».
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
У неё было громадье планов – она и так очень многого достигла в такие молодые ещё годы, но хотелось ещё большего. Не то, что она была карьеристкой, или подхватила «звёздную» болезнь – нет, просто жизнь в ней била ключом, хотелось всё успеть – жить полной жизнью, любить, работать, детей рожать.
Маша всегда была душой компании, и хоть её карьера строилась намного успешнее других, ей никто никогда не завидовал, все сплетни и интриги обходили её стороной, может быть потому, что сама не была ни склочницей, ни интриганкой.
Родилась Мария в творческой семье – отец, Владимир Зубарев был актёром и детским писателем, мама трудилась режиссёром на телевидении. Девочке нравилось в детстве играть в театр – папа писал небольшие сценарии, и они ставили спектакли, на которые приглашали всех соседей по даче. Но больше Маше нравились точные науки, и легко давались иностранные языки.
В 8 классе она поступила в Школу юных журналистов, живо интересовалась математикой, и даже выигрывала на Олимпиадах. Девочка училась в английской спецшколе, и после окончания собиралась поступать в профильный институт. Но в её планы вмешался случай.
Как-то раз, уже перед выпускным балом, к папе в гости зашли приятели – супруги, преподающие в Щукинском училище. Поговорив с девушкой, они удивились, что такая красавица не хочет быть актрисой (ведь все хотят!), и попросили прочесть любое стихотворение. Машенька прочла, и даже вздрогнула от громких аплодисментов и возгласа: Да ты талантлива!
Школьница не знала, радоваться ей, или огорчаться - ведь строгая мама категорически возражала, чтобы Маша проявляла интерес к лицедейству (мама порой сталкивалась на работе с недостатком нравственности молоденьких актрис и не хотела такого будущего для собственной дочери), и даже папа не мог повлиять на её мнение.
Но девушка решилась, правда о поступлении в «Щуку» рассказала только тогда, когда увидела свою фамилию в списках поступивших. Став студенткой театрального ВУЗа, она даже как-то расцвела, похорошела, почувствовала задор и смелость, как будто сами стены училища обязывали. За ней стали ухаживать не только однокурсники, но и старшие ребята – буквально вились толпами.
Но сердце девушки покорил парень с 4 курса Борис Кинер – он был смугл, красив, опытен, и бесподобно исполнял под гитару романсы собственного сочинения. Довольно быстро закрутился бурный роман, закончившийся беременностью. Мама была права, но что уже было об этом говорить – надо было спасать положение.
Молодых быстренько поженили, и вскоре родители студентки приняли на воспитание внучку Анечку – дочери надо было получать образование. Скороспелый брак вскоре распался – оказалось, Борис не только Машеньке пел по ночам серенады.
А в неё молча и безнадежно был влюблён однокурсник Игорь Шавлак. Когда Зубарева вышла замуж, он подумал, что всё пропало, но, когда, в скором времени, молодожёны разошлись, парень воспрял духом. Он объяснился с девушкой, обещал любить её вечно, и воспитывать её дочь, как родную.
Этот брак продлился достаточно долго, но тоже распался. Карьера Игоря развивалась не так успешно, как у жены, он ревновал, начал часто выпивать, а Маше некогда было заниматься его проблемами.
Она стала очень востребованной и в кино, и в Театре им. Пушкина – спектакль «БЛЭЗ», где у неё была ведущая партия, постоянно шёл при полных аншлагах, залы не вмещали всех желающих, и решено было снять фильм-спектакль, чтобы телезрители тоже смогли его увидеть.
А в 1990-м актрису накрыл настоящий успех, сначала вышел фильм «Мордашка», где она сыграла Юлю, богатую жену красавчика – альфонса, в исполнении Дмитрия Харатьяна. А следом за ним режиссёрский дебют Леонида Филатова, драма «Сукины дети», где у Марии тоже была главная роль. Этот фильм получил 2 премии «Кинотавра» и номинацию на «Нику».
Зубарева крутилась в этом водовороте, с трудом успевая совмещать кино, театр, и семью, и не заметила, как проморгала мужа – Игорь ушёл к другой. Маша сильно переживала, ведь не об этом она мечтала, а о крепкой, любящей семье, о детях. Но не дала себе раскиснуть, с головой уйдя в работу, и словно чувствуя – всё это ещё у неё будет.
Когда на экраны вышли первые серии мелодрамы «Мелочи жизни», о Зубаревой заговорила вся страна. Это был её звёздный час, визитная карточка, но и, к сожалению, последняя работа, в которой мы увидели Машу.
За 2 года съёмок она встретила того, единственного, безумно влюбилась, и даже успела родить прелестных близнецов – свидетельство их любви. Только вот замуж выйти не успела – слишком плотный график съёмок, беременность, роды, а потом.. она заболела.
Ей не терпелось вернуться на съёмочную площадку, но сил не было. Актриса худела, и не могла понять – что с ней?
Когда же согласилась на обследование – было уже поздно, болезнь зашла в последнюю стадию, надежды на выздоровление не было, из больницы молодая мамочка уже не вышла.
«Сериал «Мелочи жизни» так и не дождался свою главную героиню. Когда режиссер понял, что Зубарева не вернется, ему ничего не оставалось, как изменить сюжет картины - героиня Маши погибает в автокатастрофе. Как легко поменять сценарий и как трудно что-то изменить в жизни.
Когда случилась трагедия, Машин родной театр - Московский драматический театр имени Пушкина, устроил благотворительный вечер памяти, чтобы собрать деньги для осиротевших детей - друзья отыграли спектакль «БЛЭЗ», в котором много лет главную роль исполняла Мария Зубарева. Вечер получился величественный и торжественный, именно такой, какого достойна эта замечательная актриса. Цены на билеты назначили невероятно высокими, но, несмотря на это, зал не смог поместить всех желающих».
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
3 дн. назад
Тихое счастье Зинаиды Кириенко.
Зинаида была счастлива. Несмотря на то, что ей приходилось много работать, взяв на себя все обязанности по финансовому обеспечению семьи, она никогда не жаловалась. После тяжелых съемок дома ее ждал любящий муж, нежно заботившийся о супруге. Спустя год после бракосочетания на свет появился первенец – Тимур.
Валерий постоянно возился с сыном, пока его звездная супруга была занята работой.
Не обошлось, конечно, без сложностей. Красавица Зинаида нравилась многим. Однако она считала для себя неприемлемым, будучи замужем, отвечать на ухаживания поклонников. Очередной отказ актрисы обратить внимание на солидного чиновника, которому она понравилась, привел к тому, что ее внесли в черный список актрис. Ей перестали предлагать главные роли, не приглашали в серьезные проекты.
Но никто и никогда не слышал ее жалоб. Она поступила так, как считала единственно возможным: оградила себя и свои чувства от пошлости и грязи. Зинаида Кириенко любила и уважала своего мужа, не считая возможным даже в мыслях обмануть его доверие и испачкать свои чувства изменой. И при этом она никогда не называла фамилию человека, попытавшегося сломать ее карьеру. Она считала, что судить его может только Бог.
Перебиваясь второстепенными ролями, Зинаида Кириенко зарабатывала концертами. Народную любовь отнять у нее не могли никакие чиновничьи указания, и она неизменно собирала полные залы везде, где ни выступала.
А дома ее ждало все то же тихое счастье. В 1968 году у супругов родился второй сын, Максим. Валерий Тарасевский оказался замечательным отцом. Он занимался с детьми без устали, лечил все их детские болезни, варил им каши, учил быть мужчинами.
Возможно, супруг Зинаиды Кириенко не достиг особенных высот. Но он сумел сделать счастливой любимую женщину, построил дом, вырастил прекрасных сыновей.
Зинаида Михайловна точно знала: Валера ей предназначен судьбой, а от судьбы не уйдешь.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Зинаида была счастлива. Несмотря на то, что ей приходилось много работать, взяв на себя все обязанности по финансовому обеспечению семьи, она никогда не жаловалась. После тяжелых съемок дома ее ждал любящий муж, нежно заботившийся о супруге. Спустя год после бракосочетания на свет появился первенец – Тимур.
Валерий постоянно возился с сыном, пока его звездная супруга была занята работой.
Не обошлось, конечно, без сложностей. Красавица Зинаида нравилась многим. Однако она считала для себя неприемлемым, будучи замужем, отвечать на ухаживания поклонников. Очередной отказ актрисы обратить внимание на солидного чиновника, которому она понравилась, привел к тому, что ее внесли в черный список актрис. Ей перестали предлагать главные роли, не приглашали в серьезные проекты.
Но никто и никогда не слышал ее жалоб. Она поступила так, как считала единственно возможным: оградила себя и свои чувства от пошлости и грязи. Зинаида Кириенко любила и уважала своего мужа, не считая возможным даже в мыслях обмануть его доверие и испачкать свои чувства изменой. И при этом она никогда не называла фамилию человека, попытавшегося сломать ее карьеру. Она считала, что судить его может только Бог.
Перебиваясь второстепенными ролями, Зинаида Кириенко зарабатывала концертами. Народную любовь отнять у нее не могли никакие чиновничьи указания, и она неизменно собирала полные залы везде, где ни выступала.
А дома ее ждало все то же тихое счастье. В 1968 году у супругов родился второй сын, Максим. Валерий Тарасевский оказался замечательным отцом. Он занимался с детьми без устали, лечил все их детские болезни, варил им каши, учил быть мужчинами.
Возможно, супруг Зинаиды Кириенко не достиг особенных высот. Но он сумел сделать счастливой любимую женщину, построил дом, вырастил прекрасных сыновей.
Зинаида Михайловна точно знала: Валера ей предназначен судьбой, а от судьбы не уйдешь.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
4 дн. назад
24 ноября 1938 года родилась Наталья Крачковская - советская и российская актриса театра и кино, Заслуженная артистка России.
Ее называли "Королевой комедии", и хотя большинство ее ролей были второго плана, она по сей день одна из самых ярких, запоминающихся актрис СССР и РФ.
После школы Наташа Белогорцева подала документы сразу в два института - в историко-архивный и во ВГИК. Она разрывалась, хотела получить хорошую, стабильную профессию и хотела быть актрисой.
Во ВГИК Наталья поступила с первого раза. Впереди - планы и розовые мечты. Но на первом курсе она попала в серьезное ДТП и временно потеряла зрение. Врачи запретили ей даже учиться. Почти два года она сидела дома. Из института ее отчислили. Она лечилась и верила, что обязательно станет артисткой. Пусть и без диплома.
Как только здоровье пошло на поправку, Наталья стала приходить на киностудии, оставляла в картотеке свои снимки, играла в массовках. И ее заметили. Чаще всего она играла в крошечных эпизодах. И была так рада даже самым маленьким ролям.
В 1962 году Наталья Леонидовна познакомилась со звукооператором «Мосфильма» Владимиром Крачковским. Хотя Владимир был старше ее на 17 лет, они поженились и прожили вместе почти 30 лет (в 1963 родился их единственный сын), вплоть до смерти Владимира.
Муж сыграл в судьбе Натальи ключевую роль. Великий режиссёр Леонид Гайдай познакомился с ней именно потому, что работал с ее мужем. Он произнес свою знаменитую фразу: «Мне нужна такая актриса, которая внешне похожа на жену Крачковского».
А зачем искать, когда уже есть такая фактура?! Муж не только не запрещал жене сниматься, но и поощрял это.
Так, с 1971 года, после роли мадам Грицацуевой в культовом фильме Гайдая, карьера Крачковской заискрила. Актриса по-прежнему получала второстепенные роли, но они были столь яркими, что запомнились даже лучше, чем иные главные роли!
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Ее называли "Королевой комедии", и хотя большинство ее ролей были второго плана, она по сей день одна из самых ярких, запоминающихся актрис СССР и РФ.
После школы Наташа Белогорцева подала документы сразу в два института - в историко-архивный и во ВГИК. Она разрывалась, хотела получить хорошую, стабильную профессию и хотела быть актрисой.
Во ВГИК Наталья поступила с первого раза. Впереди - планы и розовые мечты. Но на первом курсе она попала в серьезное ДТП и временно потеряла зрение. Врачи запретили ей даже учиться. Почти два года она сидела дома. Из института ее отчислили. Она лечилась и верила, что обязательно станет артисткой. Пусть и без диплома.
Как только здоровье пошло на поправку, Наталья стала приходить на киностудии, оставляла в картотеке свои снимки, играла в массовках. И ее заметили. Чаще всего она играла в крошечных эпизодах. И была так рада даже самым маленьким ролям.
В 1962 году Наталья Леонидовна познакомилась со звукооператором «Мосфильма» Владимиром Крачковским. Хотя Владимир был старше ее на 17 лет, они поженились и прожили вместе почти 30 лет (в 1963 родился их единственный сын), вплоть до смерти Владимира.
Муж сыграл в судьбе Натальи ключевую роль. Великий режиссёр Леонид Гайдай познакомился с ней именно потому, что работал с ее мужем. Он произнес свою знаменитую фразу: «Мне нужна такая актриса, которая внешне похожа на жену Крачковского».
А зачем искать, когда уже есть такая фактура?! Муж не только не запрещал жене сниматься, но и поощрял это.
Так, с 1971 года, после роли мадам Грицацуевой в культовом фильме Гайдая, карьера Крачковской заискрила. Актриса по-прежнему получала второстепенные роли, но они были столь яркими, что запомнились даже лучше, чем иные главные роли!
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
4 дн. назад
"Лена — ты лучшая...": благодаря своей необычайной трудоспособности Елена Майорова была востребована и на сцене, и в кино.
Елена Майорова родилась в простой рабочей семье в Южно-Сахалинске. Отец— работник автобазы, и мать — сотрудница мясокомбината, не хотели, чтобы дочь училась на артистку. Тем более в школе девушка получала одни пятерки. Несмотря на их возражения, будущая звезда отправилась в Москву. Правда, поступить в театральный ВУЗ с первой попытки не получилось.
Майоровой пришлось отучиться в строительном ПТУ, чтобы зацепиться в столице. Но, получив диплом изолировщицы, свою мечту не оставила. Уже на следующий год девушка штурмовала ГИТИС. Блестяще прошла все туры и была зачислена на курс Олега Табакова.
Еще будучи студенткой, начала получать небольшие роли в кино. А по окончании института много работала и в театре, но уже в главных ролях: например, в знаменитых пьесах «Чайка», «Три сестры» и многих других.
За 15 лет карьеры актрисе удалось сыграть почти полсотни ролей кино в таких известных картинах, как «Одиноким предоставляется общежитие», «Забытая мелодия для флейты», «Затерянный в Сибири», «Везучая».
Актрисой Майорова была жесткой и выносливой, понимала все нюансы на самой тонкой грани. А в реальной жизни была совершенно незащищена. Главный режиссер МХТ им.Чехова Олег Ефремов, куда Лена пришла работать, был излишне придирчив к молоденький актрисе.
Поговаривали, что у него к ней был особый интерес и неразделенные чувства. Мужчина буквально изводил новенькую своими едкими замечаниями и придирками.
Но не сдавалась. Иногда позволяла себе спорить с мэтром, возражала. Порой даже скандалила, борясь за справедливость. Ефремов же прощал своей любимице подобное поведение, категорически неприемлемое для других. Утверждали, что народный артист делал Елене предложение руки и сердца, но в ответ получил отказ.
Сразу же после окончания института Майорова выскочила замуж за молодого москвича Володю, с которым у нее, как казалось всем вокруг, был брак по расчету. Муж привел молодую жену в родительский дом. Но то ли свекровь оказалась не подарком, то ли сама Лена показала свой характер. Уже через месяц супруги перебрались в полуподвальную комнатушку возле общежития МХАТа.
Москвич такой быт не выдержал и спустя еще три месяца вернулся к родителям, оставив жену одну в этой комнате. А вот своего второго супруга, — художника Сергея Шерстюка, она действительно очень любила. А иначе не стала бы терпеть его пьянство, поиски самого себя, вечное безденежье и нежелание брать на себя ответственность.
Майоровой зачастую приходилось все семейные проблемы взваливать на свои хрупкие плечи. Она была главным кормильцем в семье, отвечавшим и за себя, и за мужа. Однажды у художника попытались забрать мастерскую. Супруге пришлось поднять все свои связи и быстро уладить этот непростой вопрос. Сергей воспринял это как должное и... продолжил бездействовать.
В этом и была вся Елена Майорова. И она действительно «прорывалась» сквозь трудности, тяжелые обстоятельства и отсутствие какой-либо помощи от мужа. А вот коллеги ее жалели. Как могли, выгораживали перед начальством, одалживали, если понадобится, деньги.
Времена были очень непростые. В театре платили гроши, а индустрия кино и вовсе находилась в упадке. Тем не менее, благодаря своей необычайной трудоспособности артистка оставалась весьма востребованной и на сцене, и на съемочной площадке.
Постепенно Лена пристрастилась к спиртному. Выпивки всегда было достаточно в их с мужем доме. Он пытался заглушить свою творческую нереализованность. Она — мечты о так и не родившихся детях. К сожалению, еще в детстве артистке был поставлен неутешительный диагноз: туберкулез. Поэтому о ребенке вопрос не стоял.
Приняв спиртное, актриса становилась практически неуправляемой: кричала, буянила, плакала, угрожала покончить собой...
К слову, эта навязчивая идея стала сопровождать женщину после смерти однокурсника Игоря Нефедова. Когда в 1993 году тот совершил суицид она восприняла эту новость совершенно спокойно, заявив, что никакой драмы в его смерти не видит.
Тогда многие удивлялись невозмутимому равнодушию Майоровой. У них не было близких отношений с Игорем, но одно время Лена собиралась за любимчика Табакова замуж. Правда, фиктивно. Ради московской прописки.
Артистку нередко "накрывали" депрессии. В немалой степени этому способствовали достаточно «тяжелые» роли в кино, когда ей приходилось буквально на разрыв аорты играть отрицательных персонажей с мощной негативной энергетикой.
Так, в сериале по роману Николая Лескова «На ножах» ей довелось оказаться в роли убийцы, одержимой огромной демонической силой. Во время съемок актрису нередко можно было встретить в церкви, где та молилась о том, чтобы к ней не перешли грехи героини.
Да и в театре Майорова получала роли, которые потом позволили рассуждать о предопределенности ее страшного конца. Достаточно вспомнить мистический спектакль «Тойбеле и ее демон».
Усугублял ее психологическое состояние и непростой роман на стороне с партнером по фильму «Странное время» Олегом Васильковым. Мужчина был моложе на 12 лет и, как мог, пытался спасти актрису от алкогольной зависимости, став для нее надежным другом.
До этого Майорову часто приглашали на роли проводниц, вахтерш, эдаких фабричных девчонок. А в этой картине режиссер Наталья Пьянкова предложила ей сыграть зрелую женщину, влюбившуюся в молоденького парнишку.
Сценарий изобиловал откровенными сценами. Майорова заметно волновалась и поначалу даже хотела отказаться от роли.
Каким-то чудом Пьянковой удалось ту уговорить. И дело было даже не в деньгах. Они никогда актрису особо не интересовали. Елена вдруг почувствовала родственную душу в лице Олега и хотела посмотреть, что в итоге у них может получиться.
***
Васильков влюбился. Не жалея на любимую ни средств, ни времени, старался отвлечь от проблем, куда-то вывести, развлечь.
Каждый раз она терзалась от мук совести, чувства вины перед мужем, но не могла самостоятельно разорвать этот порочный круг.
Премьера картины «Странное время» состоялась на фестивале «Кинотавр». В Сочи артистка отправилась почти счастливой. Фильм обещал произвести фурор, ей самой прочили приз за лучшую женскую роль. Журналисты, поклонники увивались за ней, повторяя: «Лена — ты лучшая».
Она и правда была необыкновенна хороша. Высоченная (рост актрисы приближался к отметке 1,80), стройная, с узкими бедрами и изумительно тонкими лодыжками. Облик завершал каскад густых прямых волос, пикантная родинка на левой щеке и огромные, практически всегда печальные глаза. Низкий, глубокий и надтреснутый, с хрипотцой голос был ее визитной карточкой.
К сожалению, «Странное время» и в особенности роль Майоровой категорически не понравились председателю жюри сочинского фестиваля Владимиру Хотиненко. Возможно, образ ее героини не вязался с персонажем в его фильме с очень тонким, практически гоголевским сюжетом «Макаров». Где Майоровой досталась роль жены главного героя. Надо отдать должное, сыграла она в нем великолепно.
Одним словом, домой актриса приехала без награды.
После съемок отношения Лены и Олега сошли на нет. У каждого из них началась новая жизнь. Васильков строил планы со своей будущей женой Наташей. А Лена, такая независимая и гордая, по-прежнему изображала из себя мужнюю жену, во всем покорную и покладистую.
Уже после смерти Майоровой друзья и знакомые артистки в голос уверяли: у нее действительно были хорошие отношения с мужем. Она с ним советовалась, показывала свои сценарии. А вот была ли счастлива? Большой вопрос. Счастливые с собой так не поступают...
Ее жизнь оборвалась трагически нелепо, всего в 39 лет. А ведь сколько еще могло быть сыграно великолепных ролей! Внезапная смерть молодой, талантливой, красивой женщины потрясла все страну.
Был ли это несчастный случай или спланированное отчаянное самоубийство, до конца неясно и по сей день. Ее обнаружили без сознания у служебного входа в театр имени Моссовета, неподалеку от дома, с тяжелыми ожогами.
Охваченная пламенем женщина бежала по направлению от дома к театру, сгорая на бегу, словно бабочка, летящая на огонь. Ее доставили в больницу Склифосовского, но сделать врачи ничего уже не смогли.
Странно, но факт: перед смертью актриса без конца диктовала на пейджер Олега Василькова одну и ту же информацию: «Приезжай, я умираю», но сообщения он так и не получил, так как находился в другом городе без связи. Ее гибель очень сильно переживал и другой Олег. Ефремов не нашел сил прийти даже проститься.
После смерти супруги Сергей Шерстюк заявил, что она так часто говорила о своем нежелании жить дальше, что он больше склонен думать, что это было ее решение. Следствие же придерживалось иной точки зрения: на Майоровой по неосторожности загорелось платье, на которое нечаянно был пролит керосин.
Что произошло в тот день на самом деле уже никто никогда не узнает. Почему-то кажется, Майорова даже не поняла, что с ней произошло. По крайне мере, хотелось бы в это верить.
Сергей Шерстюк ушел вслед за женой, пережив любимую всего на несколько месяцев...
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Елена Майорова родилась в простой рабочей семье в Южно-Сахалинске. Отец— работник автобазы, и мать — сотрудница мясокомбината, не хотели, чтобы дочь училась на артистку. Тем более в школе девушка получала одни пятерки. Несмотря на их возражения, будущая звезда отправилась в Москву. Правда, поступить в театральный ВУЗ с первой попытки не получилось.
Майоровой пришлось отучиться в строительном ПТУ, чтобы зацепиться в столице. Но, получив диплом изолировщицы, свою мечту не оставила. Уже на следующий год девушка штурмовала ГИТИС. Блестяще прошла все туры и была зачислена на курс Олега Табакова.
Еще будучи студенткой, начала получать небольшие роли в кино. А по окончании института много работала и в театре, но уже в главных ролях: например, в знаменитых пьесах «Чайка», «Три сестры» и многих других.
За 15 лет карьеры актрисе удалось сыграть почти полсотни ролей кино в таких известных картинах, как «Одиноким предоставляется общежитие», «Забытая мелодия для флейты», «Затерянный в Сибири», «Везучая».
Актрисой Майорова была жесткой и выносливой, понимала все нюансы на самой тонкой грани. А в реальной жизни была совершенно незащищена. Главный режиссер МХТ им.Чехова Олег Ефремов, куда Лена пришла работать, был излишне придирчив к молоденький актрисе.
Поговаривали, что у него к ней был особый интерес и неразделенные чувства. Мужчина буквально изводил новенькую своими едкими замечаниями и придирками.
Но не сдавалась. Иногда позволяла себе спорить с мэтром, возражала. Порой даже скандалила, борясь за справедливость. Ефремов же прощал своей любимице подобное поведение, категорически неприемлемое для других. Утверждали, что народный артист делал Елене предложение руки и сердца, но в ответ получил отказ.
Сразу же после окончания института Майорова выскочила замуж за молодого москвича Володю, с которым у нее, как казалось всем вокруг, был брак по расчету. Муж привел молодую жену в родительский дом. Но то ли свекровь оказалась не подарком, то ли сама Лена показала свой характер. Уже через месяц супруги перебрались в полуподвальную комнатушку возле общежития МХАТа.
Москвич такой быт не выдержал и спустя еще три месяца вернулся к родителям, оставив жену одну в этой комнате. А вот своего второго супруга, — художника Сергея Шерстюка, она действительно очень любила. А иначе не стала бы терпеть его пьянство, поиски самого себя, вечное безденежье и нежелание брать на себя ответственность.
Майоровой зачастую приходилось все семейные проблемы взваливать на свои хрупкие плечи. Она была главным кормильцем в семье, отвечавшим и за себя, и за мужа. Однажды у художника попытались забрать мастерскую. Супруге пришлось поднять все свои связи и быстро уладить этот непростой вопрос. Сергей воспринял это как должное и... продолжил бездействовать.
В этом и была вся Елена Майорова. И она действительно «прорывалась» сквозь трудности, тяжелые обстоятельства и отсутствие какой-либо помощи от мужа. А вот коллеги ее жалели. Как могли, выгораживали перед начальством, одалживали, если понадобится, деньги.
Времена были очень непростые. В театре платили гроши, а индустрия кино и вовсе находилась в упадке. Тем не менее, благодаря своей необычайной трудоспособности артистка оставалась весьма востребованной и на сцене, и на съемочной площадке.
Постепенно Лена пристрастилась к спиртному. Выпивки всегда было достаточно в их с мужем доме. Он пытался заглушить свою творческую нереализованность. Она — мечты о так и не родившихся детях. К сожалению, еще в детстве артистке был поставлен неутешительный диагноз: туберкулез. Поэтому о ребенке вопрос не стоял.
Приняв спиртное, актриса становилась практически неуправляемой: кричала, буянила, плакала, угрожала покончить собой...
К слову, эта навязчивая идея стала сопровождать женщину после смерти однокурсника Игоря Нефедова. Когда в 1993 году тот совершил суицид она восприняла эту новость совершенно спокойно, заявив, что никакой драмы в его смерти не видит.
Тогда многие удивлялись невозмутимому равнодушию Майоровой. У них не было близких отношений с Игорем, но одно время Лена собиралась за любимчика Табакова замуж. Правда, фиктивно. Ради московской прописки.
Артистку нередко "накрывали" депрессии. В немалой степени этому способствовали достаточно «тяжелые» роли в кино, когда ей приходилось буквально на разрыв аорты играть отрицательных персонажей с мощной негативной энергетикой.
Так, в сериале по роману Николая Лескова «На ножах» ей довелось оказаться в роли убийцы, одержимой огромной демонической силой. Во время съемок актрису нередко можно было встретить в церкви, где та молилась о том, чтобы к ней не перешли грехи героини.
Да и в театре Майорова получала роли, которые потом позволили рассуждать о предопределенности ее страшного конца. Достаточно вспомнить мистический спектакль «Тойбеле и ее демон».
Усугублял ее психологическое состояние и непростой роман на стороне с партнером по фильму «Странное время» Олегом Васильковым. Мужчина был моложе на 12 лет и, как мог, пытался спасти актрису от алкогольной зависимости, став для нее надежным другом.
До этого Майорову часто приглашали на роли проводниц, вахтерш, эдаких фабричных девчонок. А в этой картине режиссер Наталья Пьянкова предложила ей сыграть зрелую женщину, влюбившуюся в молоденького парнишку.
Сценарий изобиловал откровенными сценами. Майорова заметно волновалась и поначалу даже хотела отказаться от роли.
Каким-то чудом Пьянковой удалось ту уговорить. И дело было даже не в деньгах. Они никогда актрису особо не интересовали. Елена вдруг почувствовала родственную душу в лице Олега и хотела посмотреть, что в итоге у них может получиться.
***
Васильков влюбился. Не жалея на любимую ни средств, ни времени, старался отвлечь от проблем, куда-то вывести, развлечь.
Каждый раз она терзалась от мук совести, чувства вины перед мужем, но не могла самостоятельно разорвать этот порочный круг.
Премьера картины «Странное время» состоялась на фестивале «Кинотавр». В Сочи артистка отправилась почти счастливой. Фильм обещал произвести фурор, ей самой прочили приз за лучшую женскую роль. Журналисты, поклонники увивались за ней, повторяя: «Лена — ты лучшая».
Она и правда была необыкновенна хороша. Высоченная (рост актрисы приближался к отметке 1,80), стройная, с узкими бедрами и изумительно тонкими лодыжками. Облик завершал каскад густых прямых волос, пикантная родинка на левой щеке и огромные, практически всегда печальные глаза. Низкий, глубокий и надтреснутый, с хрипотцой голос был ее визитной карточкой.
К сожалению, «Странное время» и в особенности роль Майоровой категорически не понравились председателю жюри сочинского фестиваля Владимиру Хотиненко. Возможно, образ ее героини не вязался с персонажем в его фильме с очень тонким, практически гоголевским сюжетом «Макаров». Где Майоровой досталась роль жены главного героя. Надо отдать должное, сыграла она в нем великолепно.
Одним словом, домой актриса приехала без награды.
После съемок отношения Лены и Олега сошли на нет. У каждого из них началась новая жизнь. Васильков строил планы со своей будущей женой Наташей. А Лена, такая независимая и гордая, по-прежнему изображала из себя мужнюю жену, во всем покорную и покладистую.
Уже после смерти Майоровой друзья и знакомые артистки в голос уверяли: у нее действительно были хорошие отношения с мужем. Она с ним советовалась, показывала свои сценарии. А вот была ли счастлива? Большой вопрос. Счастливые с собой так не поступают...
Ее жизнь оборвалась трагически нелепо, всего в 39 лет. А ведь сколько еще могло быть сыграно великолепных ролей! Внезапная смерть молодой, талантливой, красивой женщины потрясла все страну.
Был ли это несчастный случай или спланированное отчаянное самоубийство, до конца неясно и по сей день. Ее обнаружили без сознания у служебного входа в театр имени Моссовета, неподалеку от дома, с тяжелыми ожогами.
Охваченная пламенем женщина бежала по направлению от дома к театру, сгорая на бегу, словно бабочка, летящая на огонь. Ее доставили в больницу Склифосовского, но сделать врачи ничего уже не смогли.
Странно, но факт: перед смертью актриса без конца диктовала на пейджер Олега Василькова одну и ту же информацию: «Приезжай, я умираю», но сообщения он так и не получил, так как находился в другом городе без связи. Ее гибель очень сильно переживал и другой Олег. Ефремов не нашел сил прийти даже проститься.
После смерти супруги Сергей Шерстюк заявил, что она так часто говорила о своем нежелании жить дальше, что он больше склонен думать, что это было ее решение. Следствие же придерживалось иной точки зрения: на Майоровой по неосторожности загорелось платье, на которое нечаянно был пролит керосин.
Что произошло в тот день на самом деле уже никто никогда не узнает. Почему-то кажется, Майорова даже не поняла, что с ней произошло. По крайне мере, хотелось бы в это верить.
Сергей Шерстюк ушел вслед за женой, пережив любимую всего на несколько месяцев...
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
4 дн. назад
Ее имя большинству зрителей вряд ли известно так же хорошо, как имена знаменитых актеров и звезд шоу-бизнеса, но ее лицо наверняка знакомо многим. Впервые на экранах Инна Гомес появилась еще в детстве, в фильме «Гостья из будущего», затем прославилась как модель и участница конкурса «Московская красавица», а в 2001 г. снялась в телешоу «Последний герой». Как сложилась ее судьба после этого, чем занимается и как выглядит Инна Гомес сегодня – далее в обзоре.
На самом деле ее кинодебют состоялся за год до выхода на экраны «Гостьи из будущего» – в 12 лет Инна Чуркина снялась в короткометражном агитационном фильме о необходимости соблюдения правил дорожного движения «Опасные пустяки». Об актерской профессии она мечтала с самого детства и со второго класса ходила на пробы, увидев объявление о наборе школьников для съемок в детском фильме. Как правило, все заканчивалось еще на этапе фотопроб, но дважды ей улыбнулась удача. Правда, ей достались такие крохотные эпизоды, что зрители наверняка не заметили ее первых шагов в кино. Хотя фильм «Гостья из будущего» стал культовым и многие зрители смотрели его несчетное количество раз, выучив наизусть, они вряд ли запомнили темноволосую школьницу из космопорта, в образе которой появилась в этом фильме Инна.
В 1988 г., в 18 лет Инна Чуркина приняла участие в первом в СССР официальном конкурсе красоты «Московская красавица». Желающих набирали по объявлению, а регистрировали в здании администрации парка культуры им. М. Горького. Из 2500 претенденток выбрали 36, в число которых попала Инна. На протяжении двух месяцев девушек обучали мастерству дефиле и основам модельной профессии, после чего состоялся сам конкурс. И хотя Инна победительницей не стала, этот опыт ей пригодился в дальнейшем.
Вскоре после этого Инна познакомилась с испанским бизнесменом Аугустино Гомесом, вышла за него замуж и уехала вместе с ним в Испанию. Этот брак продлился всего 6 лет, после чего девушка вернулась в Москву, оставив себе звучную фамилию мужа. В 26 лет она решила начать модельную карьеру, и хотя для этой профессии это был слишком поздний старт, ей это удалось. В 1996 г. Инна Гомес была принята в модельное агентство «Red Stars», начала сниматься в рекламных роликах и участвовать в фотосессиях для глянцевых журналов.
Однажды к ним в агентство поступило предложение отправить кого-нибудь из моделей на съемки нового телепроекта «Последний герой». Узнав об этом, Инна Гомес вызвалась сама. Позже о своем решении она рассказывала: «В жизни был сложный момент, и хотелось убежать от себя, не знать и не видеть того, что происходит вокруг. И я уверена, что жизнь так устроена, что всегда посылает человеку то, что ему нужно… Я еще не понимала, что это за игра, какие условия. Понимала только, что если уеду, а потом вернусь назад, то даже если ситуация вокруг меня будет та же, я сама изменюсь, и для меня она уже будет другой… Я, может быть, единственная, кто наслаждался этим островом в полной мере. В юности я много занималась походами, спала на земле, мне все равно, где есть, где спать, что кушать и т.д. Я пришла туда, наверное, одна из немногих, кто не думал о выигрыше».
О проекте «Последний герой» она до сих пор вспоминает с особенной теплотой. Он действительно стал для нее своеобразной «перезагрузкой». А через 2 месяца после этого у нее получилось то, о чем она мечтала предыдущие 12 лет, – Инна Гомес забеременела, несмотря на то, что врачи считали это невозможным. Она обрела свое личное счастье, вышла замуж во второй раз, в 2002 г. родила дочь Машу. Однако и этот брак продержался недолго.
Ее модельная карьера продолжилась и после проекта, хотя Инне Гомес было уже за 30. Только теперь известные бренды приглашали ее, скорее, не как модель, а как узнаваемого человека. Она вошла в двадцатку самых известных российских моделей. При этом она продолжала мечтать о кино. Профессионального актерского образования у Инны не было – в 27 лет она пыталась поступить в ГИТИС, но ее не приняли, удивившись тому, что первую попытку она предприняла так поздно. Даже в модельное агентство она на самом деле пришла в надежде на то, что оттуда сможет попасть на съемочную площадку. Но это имело обратный эффект: когда Инна Гомес приходила на пробы, режиссеры в ней узнавали девушку из рекламного ролика и тут же отказывали.
После съемок в «Последнем герое» ситуация наконец изменилась: с начала 2000-х гг. стартовала ее кинокарьера. Инна Гомес снялась в фильмах и сериалах «День рождения Буржуя-2», «Каменская-2», «Маросейка, 12», «Летний дождь», «Лига обманутых жен», «Прилетит вдруг волшебник», «Кукловоды», «Отчаянные» и др. Правда, в последние 10 лет она снимается все реже, и ей больше не предлагают главных ролей.
Сегодня Инна Гомес – счастливая жена и мать двух дочек. Она вышла замуж в третий раз за крупного бизнесмена, имя которого держит в тайне. Круг ее увлечений очень широк – она пробовала свои силы в качестве телеведущей, озвучивала мультфильмы, участвовала в записи аудиокниг со сказками, занималась благотворительностью.
Помимо этого, Инна Гомес увлекается живописью, пишет картины и дает возможность всем желающим приобщиться к этому искусству. На протяжении нескольких лет по воскресеньям она приглашала к себе в дом гостей, для которых профессиональные художники проводили мастер-классы. Всех присутствующих Инна угощала вегетарианскими блюдами – на протяжении многих лет она не употребляет мяса и пропагандирует свои взгляды среди знакомых.
В этом году Инне исполнилось 54 года. Своей основной деятельностью сегодня она считает благотворительность. С 2011 г. она является попечителем благотворительного фонда..
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
На самом деле ее кинодебют состоялся за год до выхода на экраны «Гостьи из будущего» – в 12 лет Инна Чуркина снялась в короткометражном агитационном фильме о необходимости соблюдения правил дорожного движения «Опасные пустяки». Об актерской профессии она мечтала с самого детства и со второго класса ходила на пробы, увидев объявление о наборе школьников для съемок в детском фильме. Как правило, все заканчивалось еще на этапе фотопроб, но дважды ей улыбнулась удача. Правда, ей достались такие крохотные эпизоды, что зрители наверняка не заметили ее первых шагов в кино. Хотя фильм «Гостья из будущего» стал культовым и многие зрители смотрели его несчетное количество раз, выучив наизусть, они вряд ли запомнили темноволосую школьницу из космопорта, в образе которой появилась в этом фильме Инна.
В 1988 г., в 18 лет Инна Чуркина приняла участие в первом в СССР официальном конкурсе красоты «Московская красавица». Желающих набирали по объявлению, а регистрировали в здании администрации парка культуры им. М. Горького. Из 2500 претенденток выбрали 36, в число которых попала Инна. На протяжении двух месяцев девушек обучали мастерству дефиле и основам модельной профессии, после чего состоялся сам конкурс. И хотя Инна победительницей не стала, этот опыт ей пригодился в дальнейшем.
Вскоре после этого Инна познакомилась с испанским бизнесменом Аугустино Гомесом, вышла за него замуж и уехала вместе с ним в Испанию. Этот брак продлился всего 6 лет, после чего девушка вернулась в Москву, оставив себе звучную фамилию мужа. В 26 лет она решила начать модельную карьеру, и хотя для этой профессии это был слишком поздний старт, ей это удалось. В 1996 г. Инна Гомес была принята в модельное агентство «Red Stars», начала сниматься в рекламных роликах и участвовать в фотосессиях для глянцевых журналов.
Однажды к ним в агентство поступило предложение отправить кого-нибудь из моделей на съемки нового телепроекта «Последний герой». Узнав об этом, Инна Гомес вызвалась сама. Позже о своем решении она рассказывала: «В жизни был сложный момент, и хотелось убежать от себя, не знать и не видеть того, что происходит вокруг. И я уверена, что жизнь так устроена, что всегда посылает человеку то, что ему нужно… Я еще не понимала, что это за игра, какие условия. Понимала только, что если уеду, а потом вернусь назад, то даже если ситуация вокруг меня будет та же, я сама изменюсь, и для меня она уже будет другой… Я, может быть, единственная, кто наслаждался этим островом в полной мере. В юности я много занималась походами, спала на земле, мне все равно, где есть, где спать, что кушать и т.д. Я пришла туда, наверное, одна из немногих, кто не думал о выигрыше».
О проекте «Последний герой» она до сих пор вспоминает с особенной теплотой. Он действительно стал для нее своеобразной «перезагрузкой». А через 2 месяца после этого у нее получилось то, о чем она мечтала предыдущие 12 лет, – Инна Гомес забеременела, несмотря на то, что врачи считали это невозможным. Она обрела свое личное счастье, вышла замуж во второй раз, в 2002 г. родила дочь Машу. Однако и этот брак продержался недолго.
Ее модельная карьера продолжилась и после проекта, хотя Инне Гомес было уже за 30. Только теперь известные бренды приглашали ее, скорее, не как модель, а как узнаваемого человека. Она вошла в двадцатку самых известных российских моделей. При этом она продолжала мечтать о кино. Профессионального актерского образования у Инны не было – в 27 лет она пыталась поступить в ГИТИС, но ее не приняли, удивившись тому, что первую попытку она предприняла так поздно. Даже в модельное агентство она на самом деле пришла в надежде на то, что оттуда сможет попасть на съемочную площадку. Но это имело обратный эффект: когда Инна Гомес приходила на пробы, режиссеры в ней узнавали девушку из рекламного ролика и тут же отказывали.
После съемок в «Последнем герое» ситуация наконец изменилась: с начала 2000-х гг. стартовала ее кинокарьера. Инна Гомес снялась в фильмах и сериалах «День рождения Буржуя-2», «Каменская-2», «Маросейка, 12», «Летний дождь», «Лига обманутых жен», «Прилетит вдруг волшебник», «Кукловоды», «Отчаянные» и др. Правда, в последние 10 лет она снимается все реже, и ей больше не предлагают главных ролей.
Сегодня Инна Гомес – счастливая жена и мать двух дочек. Она вышла замуж в третий раз за крупного бизнесмена, имя которого держит в тайне. Круг ее увлечений очень широк – она пробовала свои силы в качестве телеведущей, озвучивала мультфильмы, участвовала в записи аудиокниг со сказками, занималась благотворительностью.
Помимо этого, Инна Гомес увлекается живописью, пишет картины и дает возможность всем желающим приобщиться к этому искусству. На протяжении нескольких лет по воскресеньям она приглашала к себе в дом гостей, для которых профессиональные художники проводили мастер-классы. Всех присутствующих Инна угощала вегетарианскими блюдами – на протяжении многих лет она не употребляет мяса и пропагандирует свои взгляды среди знакомых.
В этом году Инне исполнилось 54 года. Своей основной деятельностью сегодня она считает благотворительность. С 2011 г. она является попечителем благотворительного фонда..
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
4 дн. назад
"У меня все хорошо. Гуляю. Просто забыла, где живу": Татьяна Самойлова и ее расплата за успех.
Таня Самойлова родилась в Ленинграде 4 мая 1934 года в семье народного артиста Евгения Самойлова. Сразу после появления дочери семья переехала под Киев, но через три года родители перебрались в Москву. Отец девочки был обласкан властью, поэтому семья жила в достатке.
Конечно, Танюша не представляла себя в другой профессии, кроме актерской. Вот только мама, Зинаида Ильинична, поставила целью сделать из дочери балерину. Для этого ту отдали в балетную студию при Музыкальном театре Немировича-Данченко. Далее нужно было продолжать обучение в хореографическом училище при Большом театре.
Сама Майя Плисецкая прочила ей великое будущее. Но преподаватели в ее группе посчитали, что у Тани нет данных. Решив, что танцевать в Большом ей не судьба, девушка пошла по стопам своего отца и после школы подала документы в Щукинское училище. Ей помогла и редкая экзотическая красота. При поступлении в театральное училище никаких проблем не возникло.
В 1953 году неопытную студентку пригласили сразу на главную роль в фильме «Мексиканец». На съемках в Одессе Татьяна Самойлова без памяти влюбилась в Василия Ланового, который в это же время снимался в картине «300 лет тому...». У талантливого и уже известного актера была масса поклонниц, но очаровательная девушка с необычными глазами его просто покорила.
Пожениться влюбленные решили там же, в Одессе, без всякого торжества. Просто пришли в ЗАГС, расписались и были счастливы в первые годы. Правда, знакомым всегда казалось, что Татьяна отдавала этим отношениям больше чувства и инициативы.
Самойлова поселила супруга в родительской квартире на Песчаной. Поначалу влюбленные не замечали ничего вокруг, и семейная жизнь в небольшой комнатушке казалась им настоящим счастьем. С деньгами молодым помогал Евгений Валерианович, а все домашние дела вела Зинаида Ильинична.
Василий все чаще стал поговаривать о ребенке. Ради дополнительного заработка молодой человек устроился на радио, а жене предлагал больше времени проводить дома и ждать его с работы.
Конечно, Татьяна не хотела жертвовать своей карьерой, прекрасно понимая, что ребенок потребует много сил, времени и внимания. А тут еще властная мама, которая действительно принимала все важные решения в жизни дочери.
И то роковое решение не оставлять близнецов, которых носила под сердцем, Таня тоже приняла "благодаря" матери:
Свою первую главную роль молодая актриса получила сразу же после окончания училища. Образ Вероники в картине Михаила Калатозова «Летят журавли» стал настоящим прорывом в ее карьере. Хотя успех пришел не сразу.
После того как на премьере Хрущев обругал ее героиню "падшей женщиной" фильм навсегда мог угодить на полку. Настоящий прорыв случился в 1958 году, когда "Журавлей" признали хитом Каннского кинофестиваля. Картина получила "Золотую пальмовую ветвь", а Самойлову удостоили диплома за лучшую женскую роль.
Вот тогда «Летят журавли» стали показывать во всех кинотеатрах СССР. Возникла целая мода на Веронику. Девушки рисовали такие же стрелки, делали такую же прическу. Но главное, с этой картиной Таня побывала в городе своей мечты — Париже, где смогла пообщаться с самим Пикассо. А Жерар Филип преподнес актрисе в подарок часы и предложил сниматься с ним во французской «Анне Карениной».
Правда, это было совершенно невозможно. Ради этого актрисе нужно было попросить политического убежища и остаться во Франции. Чтобы стало с мамой, папой, братом, Васей, друзьями, прими она это решение? И потом, слово Родина было для Самойловой не пустым звуком — она очень любила свою страну и Москву.
Еще во время съемок Татьяна заболела туберкулезом. Здоровье молодой женщины было подорвано с войны, и вот от колоссальных нагрузок организм дал сбой. Свой диагноз пришлось скрывать от режиссеров. Самойлова опасалась, что ее могут снять с картины.
После изнурительного съемочного дня артистка приезжала домой почти без сознания, но не жаловалась и самоотверженно продолжала работать над ролью.
Через год Михаил Калатозов задумал снять драму про заблудившихся в тайге геологов «Неотправленное письмо» и вновь пригласил Самойлову на главную роль. Этот фильм стал тяжелым испытанием для нее.
Полгода киногруппа жила в Сибири, терпела холод и бытовую неустроенность. Актриса случайно обожгла себе руки, несколько раз простужалась, а к окончанию съемок у нее и вовсе случился нервный срыв. Она стала неуравновешенной, слишком эмоциональной. Именно в этот момент она узнала, что беременна двойней.
Это было начало конца. Они больше не могли быть вместе, хотя все еще продолжали друг друга любить. Вскоре Лановой уехал на съемки, Таня занималась здоровьем.
Казалось бы, после «Летят журавли» лучшие режиссеры должны были наперебой предлагать ей значимые роли, но почему-то этого не произошло. Три следующих фильма с ее участием были сняты совместно с зарубежными коллегами: «Леон Гаррос ищет друга», «Они шли на Восток» и «Альба Регия».
О первых двух она позже даже не захотела вспоминать, говоря, что ей там и играть то толком было нечего. А после съемок в патриотическом фильме о венгерском антифашистском подполье «Альба Регия» у актрисы случился еще один сильнейший нервный срыв.
Хотя поначалу вроде бы все шло прекрасно: долгожданная работа, да еще и за границей. Зарплата в валюте. В Венгрии актриса полностью обновила гардероб, а на оставшиеся деньги приобрела иномарку.
Вот только дома ее опять ожидали годы простоя и прогрессирующий невроз. И так закрытая, Татьяна практически уходила в какую-то свою реальность. Она лежала в психиатрической больнице по два раза в год, а в период обострений — три.
Страшнее всего, что в советские годы не было опыта и методик лечения таких болезней. Всех, кто страдал, лечили одними и теми же препаратами, подавляющими личность. Не знали о недуге актрисы и режиссеры. Многим из них казалось, что у актрисы появилась «звездная болезнь». Поэтому предложений о съемках не поступало.
О ней снова вспомнили лишь в 1967 году, когда Александр Зархи решил экранизировать «Анну Каренину». Роль Анны стала самой любимой у Татьяны Евгеньевны. Два года, что шли съемки, актриса зачитала роман до дыр, погружаясь в атмосферу и сживаясь с образом своей героини.
Роль Вронского досталась ее бывшему мужу Василию Лановому.
Все возможно! Еще неостывшие чувства позволили этой паре так проникновенно и чувственно передать атмосферу запретной любви. Однако такого успеха, как с фильмом «Летят журавли» не получилось. Татьяна вновь осталась невостребованной...
Не задалось у Самойловой и с театром. Олег Ефремов пригласил ее в «Современник» играть Веронику в спектакле «Вечно живые». Но вскоре ее вызвали на киносъемки, и она уехала.
Правда она много ездила с концертами, встречалась со зрителями, читала стихи на военную тему. Ведь слава Вероники не оставляла Татьяну еще долгие годы.
Брак с писателем Валерием Осиповым был еще одной ошибкой и причиной болезни и депрессий Самойловой. Хорошо зарабатывающий и разъезжающий по миру мужчина был, пожалуй, единственным в ее жизни, кто ухаживал с размахом. Он дарил любимой море цветов, задаривал подарками, вел себя как настоящий романтик, посвящал стихи. Это были очень сильные чувства с обеих сторон.
Первые годы совместной жизни актрисе даже пришлось заниматься своим самообразованием, чтобы не выглядеть глупее на фоне мужа. Но счастья в этой паре не было – Татьяна мечтала о детях, но никак не могла забеременеть.
Оказывается, Осипов был бесплоден. И они развелись. Их брак оказался с привкусом горечи, хотя и продержался 10 лет.
Соломон Шульман оказался самым малоизвестным человеком в любовном списке Татьяны. Студент ВГИКа вдруг удостоился внимания Самойловой на Всесоюзном кинофестивале в Ленинграде.
Она сама пригласила его пообедать, а затем поужинать... В Москву они возвращались вместе и прожили душа в душу четыре года. А затем уже дипломированный режиссер уехал в Америку снимать документальный фильм для «Альманаха кинопутешествий» и больше в Москву не вернулся.
Последний муж актрисы, цирковой администратор Эдуард Мошкович, был младше Самойловой на 8 лет. Татьяна полюбила его, но о замужестве не думала, тем более нового зятя опять не приняли ее родители.
Однако свадьба все же состоялась, актриса узнала, что беременна. Только вот из-за душевного нездоровья ей практически пришлось отказаться от новорожденного сына. На этом опять настояла авторитарная мама.
Самойлова безумно любила сына. Но ни дня его не воспитывала. Ей нравилась духовная сторона материнства, но пеленки-распашонки, кашки-супчики, а потом школьные и другие проблемы ребенка просто не укладывались в ее голове.
После выписки из роддома она неделю прожила в родительском доме, а после вернулась к мужу в свою квартиру на Кутузовском проспекте. Митя остался с бабушкой и дедом.
Грудное молоко ребенку заменяли смеси и различные добавки. В три года его отдали в детский сад. А в семь — в интернат, куда попадали дети занятых обеспеченных родителей. Пять дней в неделю ребенок находился там, а на выходные его забирали родители Тани.
Учился мальчик слабо. К окончанию школы выяснилось, что парнишка не знает элементарных вещей. Татьяна сбилась с ног, но нашла ему лучших репетиторов, чтобы тот смог поступить в высшее учебное заведение. Кстати, будущую профессию врача ему тоже выбрала бабушка.
О том, что ее внук мог бы стать артистом, не шло и речи. Хотя мальчик с детства был очень артистичен, играл на нескольких музыкальных инструментах и просто обожал театр. Слава Богу, Митя вырос образованным и умным человеком. Окончив медицинский институт, уехал в США строить карьеру нейрохирурга. Женился, в семье родилась дочь Таня.
Мите не исполнилось и года, когда Татьяна вновь забеременела, но на семейном совете было решено, что с "таким мужем" второй ребенок не нужен. Позже Самойлова признавалась, что совершила ошибку, в очередной раз послушав мать.
Но жалеть об этом актриса начала много позже, когда ее единст
Таня Самойлова родилась в Ленинграде 4 мая 1934 года в семье народного артиста Евгения Самойлова. Сразу после появления дочери семья переехала под Киев, но через три года родители перебрались в Москву. Отец девочки был обласкан властью, поэтому семья жила в достатке.
Конечно, Танюша не представляла себя в другой профессии, кроме актерской. Вот только мама, Зинаида Ильинична, поставила целью сделать из дочери балерину. Для этого ту отдали в балетную студию при Музыкальном театре Немировича-Данченко. Далее нужно было продолжать обучение в хореографическом училище при Большом театре.
Сама Майя Плисецкая прочила ей великое будущее. Но преподаватели в ее группе посчитали, что у Тани нет данных. Решив, что танцевать в Большом ей не судьба, девушка пошла по стопам своего отца и после школы подала документы в Щукинское училище. Ей помогла и редкая экзотическая красота. При поступлении в театральное училище никаких проблем не возникло.
В 1953 году неопытную студентку пригласили сразу на главную роль в фильме «Мексиканец». На съемках в Одессе Татьяна Самойлова без памяти влюбилась в Василия Ланового, который в это же время снимался в картине «300 лет тому...». У талантливого и уже известного актера была масса поклонниц, но очаровательная девушка с необычными глазами его просто покорила.
Пожениться влюбленные решили там же, в Одессе, без всякого торжества. Просто пришли в ЗАГС, расписались и были счастливы в первые годы. Правда, знакомым всегда казалось, что Татьяна отдавала этим отношениям больше чувства и инициативы.
Самойлова поселила супруга в родительской квартире на Песчаной. Поначалу влюбленные не замечали ничего вокруг, и семейная жизнь в небольшой комнатушке казалась им настоящим счастьем. С деньгами молодым помогал Евгений Валерианович, а все домашние дела вела Зинаида Ильинична.
Василий все чаще стал поговаривать о ребенке. Ради дополнительного заработка молодой человек устроился на радио, а жене предлагал больше времени проводить дома и ждать его с работы.
Конечно, Татьяна не хотела жертвовать своей карьерой, прекрасно понимая, что ребенок потребует много сил, времени и внимания. А тут еще властная мама, которая действительно принимала все важные решения в жизни дочери.
И то роковое решение не оставлять близнецов, которых носила под сердцем, Таня тоже приняла "благодаря" матери:
Свою первую главную роль молодая актриса получила сразу же после окончания училища. Образ Вероники в картине Михаила Калатозова «Летят журавли» стал настоящим прорывом в ее карьере. Хотя успех пришел не сразу.
После того как на премьере Хрущев обругал ее героиню "падшей женщиной" фильм навсегда мог угодить на полку. Настоящий прорыв случился в 1958 году, когда "Журавлей" признали хитом Каннского кинофестиваля. Картина получила "Золотую пальмовую ветвь", а Самойлову удостоили диплома за лучшую женскую роль.
Вот тогда «Летят журавли» стали показывать во всех кинотеатрах СССР. Возникла целая мода на Веронику. Девушки рисовали такие же стрелки, делали такую же прическу. Но главное, с этой картиной Таня побывала в городе своей мечты — Париже, где смогла пообщаться с самим Пикассо. А Жерар Филип преподнес актрисе в подарок часы и предложил сниматься с ним во французской «Анне Карениной».
Правда, это было совершенно невозможно. Ради этого актрисе нужно было попросить политического убежища и остаться во Франции. Чтобы стало с мамой, папой, братом, Васей, друзьями, прими она это решение? И потом, слово Родина было для Самойловой не пустым звуком — она очень любила свою страну и Москву.
Еще во время съемок Татьяна заболела туберкулезом. Здоровье молодой женщины было подорвано с войны, и вот от колоссальных нагрузок организм дал сбой. Свой диагноз пришлось скрывать от режиссеров. Самойлова опасалась, что ее могут снять с картины.
После изнурительного съемочного дня артистка приезжала домой почти без сознания, но не жаловалась и самоотверженно продолжала работать над ролью.
Через год Михаил Калатозов задумал снять драму про заблудившихся в тайге геологов «Неотправленное письмо» и вновь пригласил Самойлову на главную роль. Этот фильм стал тяжелым испытанием для нее.
Полгода киногруппа жила в Сибири, терпела холод и бытовую неустроенность. Актриса случайно обожгла себе руки, несколько раз простужалась, а к окончанию съемок у нее и вовсе случился нервный срыв. Она стала неуравновешенной, слишком эмоциональной. Именно в этот момент она узнала, что беременна двойней.
Это было начало конца. Они больше не могли быть вместе, хотя все еще продолжали друг друга любить. Вскоре Лановой уехал на съемки, Таня занималась здоровьем.
Казалось бы, после «Летят журавли» лучшие режиссеры должны были наперебой предлагать ей значимые роли, но почему-то этого не произошло. Три следующих фильма с ее участием были сняты совместно с зарубежными коллегами: «Леон Гаррос ищет друга», «Они шли на Восток» и «Альба Регия».
О первых двух она позже даже не захотела вспоминать, говоря, что ей там и играть то толком было нечего. А после съемок в патриотическом фильме о венгерском антифашистском подполье «Альба Регия» у актрисы случился еще один сильнейший нервный срыв.
Хотя поначалу вроде бы все шло прекрасно: долгожданная работа, да еще и за границей. Зарплата в валюте. В Венгрии актриса полностью обновила гардероб, а на оставшиеся деньги приобрела иномарку.
Вот только дома ее опять ожидали годы простоя и прогрессирующий невроз. И так закрытая, Татьяна практически уходила в какую-то свою реальность. Она лежала в психиатрической больнице по два раза в год, а в период обострений — три.
Страшнее всего, что в советские годы не было опыта и методик лечения таких болезней. Всех, кто страдал, лечили одними и теми же препаратами, подавляющими личность. Не знали о недуге актрисы и режиссеры. Многим из них казалось, что у актрисы появилась «звездная болезнь». Поэтому предложений о съемках не поступало.
О ней снова вспомнили лишь в 1967 году, когда Александр Зархи решил экранизировать «Анну Каренину». Роль Анны стала самой любимой у Татьяны Евгеньевны. Два года, что шли съемки, актриса зачитала роман до дыр, погружаясь в атмосферу и сживаясь с образом своей героини.
Роль Вронского досталась ее бывшему мужу Василию Лановому.
Все возможно! Еще неостывшие чувства позволили этой паре так проникновенно и чувственно передать атмосферу запретной любви. Однако такого успеха, как с фильмом «Летят журавли» не получилось. Татьяна вновь осталась невостребованной...
Не задалось у Самойловой и с театром. Олег Ефремов пригласил ее в «Современник» играть Веронику в спектакле «Вечно живые». Но вскоре ее вызвали на киносъемки, и она уехала.
Правда она много ездила с концертами, встречалась со зрителями, читала стихи на военную тему. Ведь слава Вероники не оставляла Татьяну еще долгие годы.
Брак с писателем Валерием Осиповым был еще одной ошибкой и причиной болезни и депрессий Самойловой. Хорошо зарабатывающий и разъезжающий по миру мужчина был, пожалуй, единственным в ее жизни, кто ухаживал с размахом. Он дарил любимой море цветов, задаривал подарками, вел себя как настоящий романтик, посвящал стихи. Это были очень сильные чувства с обеих сторон.
Первые годы совместной жизни актрисе даже пришлось заниматься своим самообразованием, чтобы не выглядеть глупее на фоне мужа. Но счастья в этой паре не было – Татьяна мечтала о детях, но никак не могла забеременеть.
Оказывается, Осипов был бесплоден. И они развелись. Их брак оказался с привкусом горечи, хотя и продержался 10 лет.
Соломон Шульман оказался самым малоизвестным человеком в любовном списке Татьяны. Студент ВГИКа вдруг удостоился внимания Самойловой на Всесоюзном кинофестивале в Ленинграде.
Она сама пригласила его пообедать, а затем поужинать... В Москву они возвращались вместе и прожили душа в душу четыре года. А затем уже дипломированный режиссер уехал в Америку снимать документальный фильм для «Альманаха кинопутешествий» и больше в Москву не вернулся.
Последний муж актрисы, цирковой администратор Эдуард Мошкович, был младше Самойловой на 8 лет. Татьяна полюбила его, но о замужестве не думала, тем более нового зятя опять не приняли ее родители.
Однако свадьба все же состоялась, актриса узнала, что беременна. Только вот из-за душевного нездоровья ей практически пришлось отказаться от новорожденного сына. На этом опять настояла авторитарная мама.
Самойлова безумно любила сына. Но ни дня его не воспитывала. Ей нравилась духовная сторона материнства, но пеленки-распашонки, кашки-супчики, а потом школьные и другие проблемы ребенка просто не укладывались в ее голове.
После выписки из роддома она неделю прожила в родительском доме, а после вернулась к мужу в свою квартиру на Кутузовском проспекте. Митя остался с бабушкой и дедом.
Грудное молоко ребенку заменяли смеси и различные добавки. В три года его отдали в детский сад. А в семь — в интернат, куда попадали дети занятых обеспеченных родителей. Пять дней в неделю ребенок находился там, а на выходные его забирали родители Тани.
Учился мальчик слабо. К окончанию школы выяснилось, что парнишка не знает элементарных вещей. Татьяна сбилась с ног, но нашла ему лучших репетиторов, чтобы тот смог поступить в высшее учебное заведение. Кстати, будущую профессию врача ему тоже выбрала бабушка.
О том, что ее внук мог бы стать артистом, не шло и речи. Хотя мальчик с детства был очень артистичен, играл на нескольких музыкальных инструментах и просто обожал театр. Слава Богу, Митя вырос образованным и умным человеком. Окончив медицинский институт, уехал в США строить карьеру нейрохирурга. Женился, в семье родилась дочь Таня.
Мите не исполнилось и года, когда Татьяна вновь забеременела, но на семейном совете было решено, что с "таким мужем" второй ребенок не нужен. Позже Самойлова признавалась, что совершила ошибку, в очередной раз послушав мать.
Но жалеть об этом актриса начала много позже, когда ее единст
Показать больше
4 дн. назад
История любви Сергея Бодрова и Светланы Михайловой
Годы, которые предшествовали встрече с Бодровым, Светлана провела в поисках лучшей работы. Она вынашивала мечту стать режиссером, пробовала себя как актриса и старалась идти в ногу со временем, постоянно оттачивая свой профессионализм.
После работы в качестве администратора Михайлову заметили и выделили как подающего надежды телевизионщика. Она стала помогать делать такие передачи, как «Акулы пера», «Музобоз», «Канон».
Во второй половине 1997 года Михайловой предложили путевку на Кубу. Таким способом премировала лучших сотрудников. Светлана с удовольствием приняла приглашение, собрала вещи и полетела на фестиваль телевизионных программ. В Москве остался Отар Кушанашвили, который, по многочисленным слухам, оказывал Михайловой знаки внимания.
Одновременно со Светланой на Кубу прилетели «взглядовцы». Так называли команду, которая делала популярную передачу «Взгляд», выходившую на первом государственном канале.
Сергей и Светлана познакомились, но почти не обратили внимания друг на друга. Затем они вновь встретились в общей компании, когда ходили на экскурсию в дом-музей Хемингуэя. Там они перебросились несколькими фразами и как будто поняли, что хотят о многом поговорить друг с другом. Позднее Светлана вспоминала, что они с Сергеем не могли наговориться. Сергей писал в одном из писем, когда уже вернулся в Москву, что их встреча напоминает ему встречу братьев, которые были потеряны 30 лет назад и случайно встретились.
То, что Сергей улетел раньше Светланы, сделало их встречу более желанной. Влюбленным удалось обменяться несколькими письмами, поговорить друг с другом по телефону прежде, чем встретиться. После этого они не расставались. Светлана вышла замуж за Сергея через несколько месяцев после знакомства.
У супругов сложился определенный ритуал общения, они любили ночами напролет просиживать на кухне, говорить о будущем и пить чай. Светлану восхищало в муже почти все. Она с удовольствием вспоминала о том, как горели его глаза, когда он строил режиссерские планы, как бурно реагировал, если они не соглашались друг с другом, когда обсуждали книги или фильмы. Ей казалось, что начинается самое счастливое время. Бодровы почти не расставались, они вместе уезжали на работу, все свободные часы проводили рядом.
Осенью 1998 года у пары родилась дочь Оля. После рождения ребенка Светлана на некоторое время оставила работу, чтобы заниматься домом и воспитанием дочери. Сергей постоянно отсутствовал, для общения семья использовала забытое многими средство – отправку писем. Эти письма вдова Бодрова хранит до сих пор. Там ей представляется Сережа таким, каким он был всегда: искренним, честным, справедливым.
Бодров всегда спешил домой, где бы ни был. Дочь и жена занимали все мысли, он регулярно отправлял письма из разных уголков страны, звонил при любой возможности. В 2002 году у них родился сын. Его назвали Александром. Рождение младшего сына Сергей переживал с особым трепетом. Он считал, что после появления второго ребенка семья приобрела законченную форму. Бодровы собирались остановиться на мальчике и девочке, строили планы о том, как будут отдыхать вчетвером, сколько всего покажут детям.
Светлана никогда не рассказывала о том, кто сообщил ей о произошедшем несчастье, она не делилась воспоминаниями о том, как ехала на место трагедии, как оставила новорожденного сына и маленькую дочь, чтобы лично присутствовать при проведении спасательных работ. Невозможно представить, что ей пришлось пережить. Это были трудные дни, в которых родилась новая личность – вдова, бывшая любимая, мать детей легендарного русского парня, всенародного любимца и «брата», со смертью которого никто не хотел смириться.
Не известно точно, когда Бодрова не стало, не ясно до сих пор, где покоятся его останки. Это обстоятельство не дает покоя ни его близким, ни друзьям, ни поклонникам. Известно, что съемочную группу в общем количестве 125 человек накрыл собой сход ледника под названием Колка.
Это случилось 20 сентября 2002 года. Кармадонское ущелье в Северной Осетии никогда не считали опасным районом. Его недостатком было неудачное расположение. Узкое пространство между острыми скалами съемочная группа Бодрова использовала для того, чтобы отснять одну единственную сцену художественного фильма «Связной». В ущелье были установлены специальные приспособления, работали ассистенты, режиссеры, осветители, гримеры, актеры.
Сход ледника был неожиданным, он представлял собой неуправляемый мощный поток льда, грязи, воды. Бушующая масса полностью заполнила ущелье, задавив собой группу Бодрова. На поиски отправились все местные жители. Сначала близко подобраться просто не удавалось. Было не понятно, где искать людей. Возможно, их унесло потоком, возможно, они оставались живы, зацепившись за выступы и спрятавшись внизу. Этого не знал никто, но все понимали, что дорога каждая минута.
Сначала Светлана летала к Кармадонскому ущелью каждые выходные. Спасательная операция была беспрецедентной. Возле ущелья был развернут лагерь спасателей, отряды сменяли друг друга, постепенно пробиваясь вперед. Люди надеялись, что кому-то удалось выжить и спрятаться от стихии между скалами. Никто не верил, что Сергей Бодров сдался без боя. Не верила и Светлана.
Через месяц, когда спасательная операция постепенно превратилась в поисковую, МЧС отозвало отряды спасателей. Светлана не могла мириться с тем, что люди уезжают. В отчаянии она позвонила генеральному директору «Первого канала» Константину Эрнсту и попросила продолжить раскопки. Через несколько часов отряд МЧС вернулся на место, поиски продолжились.
Шли месяцы, становилось ясно, что Сергей Бодров погиб. К месту трагедии начали приезжать родственники ребят из съемочной группы. Они устраивали импровизированные проводы, возлагали цветы к ущелью. Матерям и отцам, сестрам и братьям было необходимо попрощаться, им нужно было место, куда бы они смогли приезжать как на могилу.
Все прошедшие после трагедии годы Светлана занималась воспитанием детей. Она работала, чтобы дать детям самое необходимое, и постоянно, ежедневно вспоминала о муже. Она решила для себя, что больше никогда никого не встретит и не искала никаких знакомств. Бодров остался для нее идеалом мужчины. Она решила, что для нее достаточно любви, счастье закончилось и ушло вместе с Сережей.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Годы, которые предшествовали встрече с Бодровым, Светлана провела в поисках лучшей работы. Она вынашивала мечту стать режиссером, пробовала себя как актриса и старалась идти в ногу со временем, постоянно оттачивая свой профессионализм.
После работы в качестве администратора Михайлову заметили и выделили как подающего надежды телевизионщика. Она стала помогать делать такие передачи, как «Акулы пера», «Музобоз», «Канон».
Во второй половине 1997 года Михайловой предложили путевку на Кубу. Таким способом премировала лучших сотрудников. Светлана с удовольствием приняла приглашение, собрала вещи и полетела на фестиваль телевизионных программ. В Москве остался Отар Кушанашвили, который, по многочисленным слухам, оказывал Михайловой знаки внимания.
Одновременно со Светланой на Кубу прилетели «взглядовцы». Так называли команду, которая делала популярную передачу «Взгляд», выходившую на первом государственном канале.
Сергей и Светлана познакомились, но почти не обратили внимания друг на друга. Затем они вновь встретились в общей компании, когда ходили на экскурсию в дом-музей Хемингуэя. Там они перебросились несколькими фразами и как будто поняли, что хотят о многом поговорить друг с другом. Позднее Светлана вспоминала, что они с Сергеем не могли наговориться. Сергей писал в одном из писем, когда уже вернулся в Москву, что их встреча напоминает ему встречу братьев, которые были потеряны 30 лет назад и случайно встретились.
То, что Сергей улетел раньше Светланы, сделало их встречу более желанной. Влюбленным удалось обменяться несколькими письмами, поговорить друг с другом по телефону прежде, чем встретиться. После этого они не расставались. Светлана вышла замуж за Сергея через несколько месяцев после знакомства.
У супругов сложился определенный ритуал общения, они любили ночами напролет просиживать на кухне, говорить о будущем и пить чай. Светлану восхищало в муже почти все. Она с удовольствием вспоминала о том, как горели его глаза, когда он строил режиссерские планы, как бурно реагировал, если они не соглашались друг с другом, когда обсуждали книги или фильмы. Ей казалось, что начинается самое счастливое время. Бодровы почти не расставались, они вместе уезжали на работу, все свободные часы проводили рядом.
Осенью 1998 года у пары родилась дочь Оля. После рождения ребенка Светлана на некоторое время оставила работу, чтобы заниматься домом и воспитанием дочери. Сергей постоянно отсутствовал, для общения семья использовала забытое многими средство – отправку писем. Эти письма вдова Бодрова хранит до сих пор. Там ей представляется Сережа таким, каким он был всегда: искренним, честным, справедливым.
Бодров всегда спешил домой, где бы ни был. Дочь и жена занимали все мысли, он регулярно отправлял письма из разных уголков страны, звонил при любой возможности. В 2002 году у них родился сын. Его назвали Александром. Рождение младшего сына Сергей переживал с особым трепетом. Он считал, что после появления второго ребенка семья приобрела законченную форму. Бодровы собирались остановиться на мальчике и девочке, строили планы о том, как будут отдыхать вчетвером, сколько всего покажут детям.
Светлана никогда не рассказывала о том, кто сообщил ей о произошедшем несчастье, она не делилась воспоминаниями о том, как ехала на место трагедии, как оставила новорожденного сына и маленькую дочь, чтобы лично присутствовать при проведении спасательных работ. Невозможно представить, что ей пришлось пережить. Это были трудные дни, в которых родилась новая личность – вдова, бывшая любимая, мать детей легендарного русского парня, всенародного любимца и «брата», со смертью которого никто не хотел смириться.
Не известно точно, когда Бодрова не стало, не ясно до сих пор, где покоятся его останки. Это обстоятельство не дает покоя ни его близким, ни друзьям, ни поклонникам. Известно, что съемочную группу в общем количестве 125 человек накрыл собой сход ледника под названием Колка.
Это случилось 20 сентября 2002 года. Кармадонское ущелье в Северной Осетии никогда не считали опасным районом. Его недостатком было неудачное расположение. Узкое пространство между острыми скалами съемочная группа Бодрова использовала для того, чтобы отснять одну единственную сцену художественного фильма «Связной». В ущелье были установлены специальные приспособления, работали ассистенты, режиссеры, осветители, гримеры, актеры.
Сход ледника был неожиданным, он представлял собой неуправляемый мощный поток льда, грязи, воды. Бушующая масса полностью заполнила ущелье, задавив собой группу Бодрова. На поиски отправились все местные жители. Сначала близко подобраться просто не удавалось. Было не понятно, где искать людей. Возможно, их унесло потоком, возможно, они оставались живы, зацепившись за выступы и спрятавшись внизу. Этого не знал никто, но все понимали, что дорога каждая минута.
Сначала Светлана летала к Кармадонскому ущелью каждые выходные. Спасательная операция была беспрецедентной. Возле ущелья был развернут лагерь спасателей, отряды сменяли друг друга, постепенно пробиваясь вперед. Люди надеялись, что кому-то удалось выжить и спрятаться от стихии между скалами. Никто не верил, что Сергей Бодров сдался без боя. Не верила и Светлана.
Через месяц, когда спасательная операция постепенно превратилась в поисковую, МЧС отозвало отряды спасателей. Светлана не могла мириться с тем, что люди уезжают. В отчаянии она позвонила генеральному директору «Первого канала» Константину Эрнсту и попросила продолжить раскопки. Через несколько часов отряд МЧС вернулся на место, поиски продолжились.
Шли месяцы, становилось ясно, что Сергей Бодров погиб. К месту трагедии начали приезжать родственники ребят из съемочной группы. Они устраивали импровизированные проводы, возлагали цветы к ущелью. Матерям и отцам, сестрам и братьям было необходимо попрощаться, им нужно было место, куда бы они смогли приезжать как на могилу.
Все прошедшие после трагедии годы Светлана занималась воспитанием детей. Она работала, чтобы дать детям самое необходимое, и постоянно, ежедневно вспоминала о муже. Она решила для себя, что больше никогда никого не встретит и не искала никаких знакомств. Бодров остался для нее идеалом мужчины. Она решила, что для нее достаточно любви, счастье закончилось и ушло вместе с Сережей.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
4 дн. назад
24-летняя Барбара Брыльска в роли Камы в польской картине «Фараон», который номинировался на Оскар в 1967 году.
Фильм снимался о Египте в (пустыне Кызылкум, Узбекистан) и Польше (Блендовская пустыня). В сценах военных манёвров войск фараона в качестве статистов играли обычные военнослужащие.
Фильм вошёл в конкурсную программу Каннского кинофестиваля 1966 года.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Фильм снимался о Египте в (пустыне Кызылкум, Узбекистан) и Польше (Блендовская пустыня). В сценах военных манёвров войск фараона в качестве статистов играли обычные военнослужащие.
Фильм вошёл в конкурсную программу Каннского кинофестиваля 1966 года.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
4 дн. назад
Я ОТКРЫЛ ТРИ СОСТОЯНИЯ, КОТОРЫЕ ОСТАНАВЛИВАЮТ ПРОЦЕСС СТАРЕНИЯ.
10 жизненных правил от Николая Дроздова. Как известно, ему 86 лет, и он давно ведёт здоровый образ жизни, много путешествует и столько же работает.
1. Мой девиз: «Жить позитивно!» Во всем стараюсь видеть хорошее. Нужно на все смотреть не через розовые очки, просто у человека должен быть взгляд на окружающих с позитивной стороны.
2. Мясо не ем 37 лет. В Индии увлёкся йогой и стал вегетарианцем. Вегетарианство – моя жизненная позиция, этот путь очень правилен для человека, так как желудок хорошо приспособлен к растительной пище, а на переваривание животной нужны большие энергозатраты. Когда я знаю, что ради моего обеда не убивают животных, то я спокоен.
3. Моя установка: не курить! В доме и его окрестностях у нас бутылок со спиртным нет. Вся моя семья ведёт здоровый образ жизни.
4. Мой учитель - академик Юрий Петрович Гущо. У него есть полезная книга «Двенадцать ключей от сейфа долголетия».
5. Каждое утро час делаю зарядку на все группы мышц.
6. За полчаса до завтрака выпейте 2 стакана теплой, слегка подсоленной воды. Это рекомендация моего друга академика Ивана Павлович Неумывакина (он воспитывал первых космонавтов). После зарядки на завтрак заварите овсяной или гречневой каши, можно добавить в неё мёд или чернослив, курагу.
7. Залог хорошего настроения - не смотреть новости на ночь. Я соблюдаю режим сна. Ложусь спать до 12 ночи, встаю без пяти шесть, без будильника.
8. Есть три места с нетронутой природой, из которых я возвращаюсь обновленным. Это - Камчатка, Байкал, Горный Алтай.
9. Надо любить людей. Только через любовь можно побороть недостатки другого человека.
10. Я открыл три состояния, которые останавливают процесс старения. Смеяться, петь и танцевать.
Николай Дроздов.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
10 жизненных правил от Николая Дроздова. Как известно, ему 86 лет, и он давно ведёт здоровый образ жизни, много путешествует и столько же работает.
1. Мой девиз: «Жить позитивно!» Во всем стараюсь видеть хорошее. Нужно на все смотреть не через розовые очки, просто у человека должен быть взгляд на окружающих с позитивной стороны.
2. Мясо не ем 37 лет. В Индии увлёкся йогой и стал вегетарианцем. Вегетарианство – моя жизненная позиция, этот путь очень правилен для человека, так как желудок хорошо приспособлен к растительной пище, а на переваривание животной нужны большие энергозатраты. Когда я знаю, что ради моего обеда не убивают животных, то я спокоен.
3. Моя установка: не курить! В доме и его окрестностях у нас бутылок со спиртным нет. Вся моя семья ведёт здоровый образ жизни.
4. Мой учитель - академик Юрий Петрович Гущо. У него есть полезная книга «Двенадцать ключей от сейфа долголетия».
5. Каждое утро час делаю зарядку на все группы мышц.
6. За полчаса до завтрака выпейте 2 стакана теплой, слегка подсоленной воды. Это рекомендация моего друга академика Ивана Павлович Неумывакина (он воспитывал первых космонавтов). После зарядки на завтрак заварите овсяной или гречневой каши, можно добавить в неё мёд или чернослив, курагу.
7. Залог хорошего настроения - не смотреть новости на ночь. Я соблюдаю режим сна. Ложусь спать до 12 ночи, встаю без пяти шесть, без будильника.
8. Есть три места с нетронутой природой, из которых я возвращаюсь обновленным. Это - Камчатка, Байкал, Горный Алтай.
9. Надо любить людей. Только через любовь можно побороть недостатки другого человека.
10. Я открыл три состояния, которые останавливают процесс старения. Смеяться, петь и танцевать.
Николай Дроздов.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
4 дн. назад
«Мой дед был сотрудником НКВД, в доме его все побаивались, а я мечтал быть на него похожим. Однако я рос на Плющихе - местечко неспокойное, бандитское, и самоутверждаться на улице я не мог, потому, как воспитан был интеллигентно. Чтобы как-то убивать свободное время, я с пятого класса вместе с друзьями-одноклассниками ходил в театральную студию. Не могу сказать, что это мне было совсем уж не интересно. Может быть не сам процесс лицедейства, изображения из себя кого-то на сцене, а в большей мере процесс подготовки меня все-таки привлекал. Девочки шили костюмы, мы с пацанами мастерили декорации - работать руками у меня получалось исправно, в общем, у нас была приятная, как сейчас говорят, тусовка. А у меня была еще и личная причина ходить в студию. До нас в этом же помещении занимался кружок хореографии. Мне очень нравилась одна девочка, ей было лет 8-9, этакая маленькая принцесса, стройненькая, спинка ровненькая, и курносый носик, который она все-время задирала вверх. Я приходил пораньше, устраивался на скамейке и любовался ею. Так почти два года я за ней и наблюдал, не решаясь подойти, пока однажды, как обычно, прибежав пораньше в студию, я увидел вместо хрупких балерин нескольких крупных пацанов, занимающихся вольной борьбой.
Когда мои друзья и подруги по студии все дружно подали документы в театральные ВУЗы, а потом по очереди начали проваливаться на экзаменах, я шутки ради, за компанию с одним пацаном тоже написал заявление в ГИТИС. Собственно, я совсем не готовился, потому, что собирался поступать в Юридический, а на экзамены явился даже не причесанный. Вышел к приемной комиссии и прочитал "Василия Теркина", которого я учил в пятом классе к школьному празднику. Представьте, это мой-то "суповой набор" с лицом Казановы читает героического Твардовского. Комиссия обалдела, а председатель спрашивает: "У вас есть еще что-нибудь?", - "Нет!", - отвечаю безразлично. "Ну, наглый ты пацан!", - заключил председатель приемной комиссии и сразу перевел меня на третий тур. Так я и поступил, играючи, а все мои друзья провалились».
78 лет могло бы исполниться Игорю Старыгину. Он ушел из жизни в 2009-м…
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Когда мои друзья и подруги по студии все дружно подали документы в театральные ВУЗы, а потом по очереди начали проваливаться на экзаменах, я шутки ради, за компанию с одним пацаном тоже написал заявление в ГИТИС. Собственно, я совсем не готовился, потому, что собирался поступать в Юридический, а на экзамены явился даже не причесанный. Вышел к приемной комиссии и прочитал "Василия Теркина", которого я учил в пятом классе к школьному празднику. Представьте, это мой-то "суповой набор" с лицом Казановы читает героического Твардовского. Комиссия обалдела, а председатель спрашивает: "У вас есть еще что-нибудь?", - "Нет!", - отвечаю безразлично. "Ну, наглый ты пацан!", - заключил председатель приемной комиссии и сразу перевел меня на третий тур. Так я и поступил, играючи, а все мои друзья провалились».
78 лет могло бы исполниться Игорю Старыгину. Он ушел из жизни в 2009-м…
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
4 дн. назад
🎬 Актеру Юрию Соловьеву выпала нелегкая участь доигрывать персонаж Василия Шукшина в фильме «Они сражались за Родину».
Смерть Шукшина была внезапной, а съемки фильма еще не были завершены и уже на следующий день после гибели Василия Макаровича Бондарчук сказал ассистентам срочно искать актера, похожего по фактуре. С Шукшиным было отснято 90% материала и заменять актера и переснимать фильм было невозможно. Но необходимо было отснять еще несколько эпизодов.
Юрий Соловьев подходил по всем параметрам; телосложение, рост, овал лица. В сценарии меняли все сцены с крупным планом героя, некоторые сцены просто удалялись.
В сцене, где Лопахин пытается приставать ночью к хозяйке и она ударяет его по лицу, играет уже Соловьев. Многие диалоговые сцены были построены так, что Лопахин разговаривает с собеседником, стоя спиной.
Бондарчук отснял практически все задуманные сцены, а озвучивал персонаж Игорь Ефимов.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Смерть Шукшина была внезапной, а съемки фильма еще не были завершены и уже на следующий день после гибели Василия Макаровича Бондарчук сказал ассистентам срочно искать актера, похожего по фактуре. С Шукшиным было отснято 90% материала и заменять актера и переснимать фильм было невозможно. Но необходимо было отснять еще несколько эпизодов.
Юрий Соловьев подходил по всем параметрам; телосложение, рост, овал лица. В сценарии меняли все сцены с крупным планом героя, некоторые сцены просто удалялись.
В сцене, где Лопахин пытается приставать ночью к хозяйке и она ударяет его по лицу, играет уже Соловьев. Многие диалоговые сцены были построены так, что Лопахин разговаривает с собеседником, стоя спиной.
Бондарчук отснял практически все задуманные сцены, а озвучивал персонаж Игорь Ефимов.
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
4 дн. назад
Это случилось внезапно, тетя Люба не собиралась умирать, наоборот, она собиралась праздновать свой 80-летний юбилей, мы с ней обсуждали платье, в котором пойдем на банкет. Она вдруг тогда сказала ни с того, ни с сего: «Ну, вот в нем меня и похороните!»
Любовь Соколова, народная артистка СССР, всесоюзная мама, как ее называли еще при жизни, она переиграла всех мам, матерей и мамочек, ни разу не повторилась при этом.
Могла бы сыграть и главные роли, и ей предлагали, но была семья,
сыночек, которого она поздно родила и не хотела от него уезжать надолго.
Поэтому соглашалась на эпизоды и чтобы съемки были в Москве.
И еще: она не сыграла ни одной отрицательной роли. Это было принципиально.
Отказывалась наотрез и категорически, никакие гонорары не могли изменить этого решения. Но и без них она снялась почти в 400 фильмах. Ее любили и режиссеры, и зрители. Когда она выходила на сцену на концертах или фестивалях - кланялась в пол.
Да, прекрасные были времена! Народным артистам Советского Союза можно было позвонить, договориться о встрече. И не через пресс-секретарей, пиар-директоров и прочей челяди, а запросто,напрямую. Это сейчас актеришко сыграл в одном сериале – а поди ж ты,уже звезда!
А тетя Люба ходила по улицам, останавливалась, когда ее узнавали, со всеми говорила, сочувствовала, жалела. Хотя саму ее жизнь не жалела ни капельки, а била наотмашь с поразительной регулярностью.
Сначала умер от голода любимый муж в блокадном Ленинграде, потом сама чудом выжила в войну, училась, работала в театре и жила в подсобке под крышей, вышла замуж за известного режиссера, о романах которого судачила вся Москва, сына родила, талантливого, красивого, но он ушел в мир иной в 26 лет…
Осталась одна, но не стала ни злобной старухой, ни алкоголичкой, ни сумасшедшей..
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Любовь Соколова, народная артистка СССР, всесоюзная мама, как ее называли еще при жизни, она переиграла всех мам, матерей и мамочек, ни разу не повторилась при этом.
Могла бы сыграть и главные роли, и ей предлагали, но была семья,
сыночек, которого она поздно родила и не хотела от него уезжать надолго.
Поэтому соглашалась на эпизоды и чтобы съемки были в Москве.
И еще: она не сыграла ни одной отрицательной роли. Это было принципиально.
Отказывалась наотрез и категорически, никакие гонорары не могли изменить этого решения. Но и без них она снялась почти в 400 фильмах. Ее любили и режиссеры, и зрители. Когда она выходила на сцену на концертах или фестивалях - кланялась в пол.
Да, прекрасные были времена! Народным артистам Советского Союза можно было позвонить, договориться о встрече. И не через пресс-секретарей, пиар-директоров и прочей челяди, а запросто,напрямую. Это сейчас актеришко сыграл в одном сериале – а поди ж ты,уже звезда!
А тетя Люба ходила по улицам, останавливалась, когда ее узнавали, со всеми говорила, сочувствовала, жалела. Хотя саму ее жизнь не жалела ни капельки, а била наотмашь с поразительной регулярностью.
Сначала умер от голода любимый муж в блокадном Ленинграде, потом сама чудом выжила в войну, училась, работала в театре и жила в подсобке под крышей, вышла замуж за известного режиссера, о романах которого судачила вся Москва, сына родила, талантливого, красивого, но он ушел в мир иной в 26 лет…
Осталась одна, но не стала ни злобной старухой, ни алкоголичкой, ни сумасшедшей..
Поделитесь этой историей у себя на стене. Это важно ❤
Показать больше
4 дн. назад
"В работе над любой ролью меня прежде всего интересует социальная направленность поступков моего героя. Интересует, за что мой герой борется, какие думы его мучают. Я не люблю раскладывать черты характеров своих героев по полочкам: это «положительное», это «отрицательное». Не люблю потому, что так не бывает в жизни. В жизни все гораздо сложнее. В одном и том же человеке уживаются порой самые противоречивые черты. Таков был Егор Трубников" - Михаил Ульянов.
Перед нами Великий человек нашей Родины, талантливый актер, Мужчина с большой буквы. Не может быть одной любимой роли в исполнении Михаила Ульянова, потому что все его работы шедевральны. Светлая память Советскому актеру.
Перед нами Великий человек нашей Родины, талантливый актер, Мужчина с большой буквы. Не может быть одной любимой роли в исполнении Михаила Ульянова, потому что все его работы шедевральны. Светлая память Советскому актеру.
Показать больше
