28 дн. назад
«Игорь Костолевский: между светом сцены и светом любви»
Дебют Игоря Костолевского на экране был скромным, но ярким. В военной драме Станислава Ростоцкого «А зори здесь тихие…» он сыграл студента Мишу — юного возлюбленного Сони Гуревич.
Роль была второстепенной, однако образ оказался таким пронзительным, что зрители запомнили его навсегда. Коллеги до сих пор вспоминают, как актер сумел наделить этого «ботаника» живостью, искренностью и чистотой.
А уже следующая работа — декабрист Иван Анненков в «Звезде пленительного счастья» — сделала Костолевского кумиром миллионов и символом мужской красоты советского кино. Сам он относится к этому с иронией, утверждая, что главное — не позволить славе превратить себя в бронзовый памятник. «Самое страшное — начать произносить своё имя с излишним пафосом», — говорил он в интервью.
Костолевский никогда не был снисходителен к себе. Он признаётся, что критик в нём самом суровее любого рецензента. «Если я скажу: „Да, я секс-символ“, — я стану похож на идиота», — улыбается актер.
И всё же внешность сыграла в его судьбе двоякую роль. Красивому мужчине в кино приходилось доказывать, что он не только «лицо для экрана». Коллега Михаил Козаков однажды заметил: «Если актер красив, его тут же запишут в бездари».
Костолевскому пришлось пройти эту школу — через сомнения, испытания и труд. Но именно это сделало его сильнее и дало право гордиться каждой своей ролью.
Особенно тепло актер вспоминает работу над фильмом «Безымянная звезда». Он говорит о Козакове как о редком режиссере и человеке, а о своей партнерше Анастасии Вертинской — как о чудесной актрисе, с которой играть было счастьем.
Но, как известно, за ярким светом сцены часто скрывается непростая личная жизнь. Первой женой Костолевского была актриса Елена Романова, от этого брака родился сын Алексей. И всё же однажды актер понял: возвращаться домой ему тяжело, он бессмысленно кружит по Москве, лишь бы оттянуть момент встречи. В это время в его жизнь вошла французская актриса Консуэло де Авиланд.
Решение уйти из семьи далось ему нелегко. Он не хотел оставлять сына, но любовь оказалась сильнее. Консуэло стала его женой четверть века назад, и с тех пор Костолевский признаётся: именно она изменила его судьбу.
Для всех она — элегантная француженка, официальная представительница «РЖД» в Париже, награждённая Орденом Дружбы за вклад в отношения России и Франции. А для него — просто Дуся. «Любимая женщина полностью изменила мою жизнь. Всё, чем я являюсь, — во многом благодаря ей», — говорит актёр.
Игорь Матвеевич благодарен жене за её терпение. Он честно признаётся: может быть раздражительным, нудным или веселым, совершенно разным. Но рядом с ним та, кто принимает его целиком — с достоинствами и слабостями. «Я тяжёлый пассажир, — улыбается он, — но Дуся принимает меня таким, какой я есть».
И, пожалуй, в этих словах — вся суть его истории: актёр, которому досталось многое, но ничего не досталось просто так. Мужчина, который всегда искал правды в профессии и счастья в любви.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Дебют Игоря Костолевского на экране был скромным, но ярким. В военной драме Станислава Ростоцкого «А зори здесь тихие…» он сыграл студента Мишу — юного возлюбленного Сони Гуревич.
Роль была второстепенной, однако образ оказался таким пронзительным, что зрители запомнили его навсегда. Коллеги до сих пор вспоминают, как актер сумел наделить этого «ботаника» живостью, искренностью и чистотой.
А уже следующая работа — декабрист Иван Анненков в «Звезде пленительного счастья» — сделала Костолевского кумиром миллионов и символом мужской красоты советского кино. Сам он относится к этому с иронией, утверждая, что главное — не позволить славе превратить себя в бронзовый памятник. «Самое страшное — начать произносить своё имя с излишним пафосом», — говорил он в интервью.
Костолевский никогда не был снисходителен к себе. Он признаётся, что критик в нём самом суровее любого рецензента. «Если я скажу: „Да, я секс-символ“, — я стану похож на идиота», — улыбается актер.
И всё же внешность сыграла в его судьбе двоякую роль. Красивому мужчине в кино приходилось доказывать, что он не только «лицо для экрана». Коллега Михаил Козаков однажды заметил: «Если актер красив, его тут же запишут в бездари».
Костолевскому пришлось пройти эту школу — через сомнения, испытания и труд. Но именно это сделало его сильнее и дало право гордиться каждой своей ролью.
Особенно тепло актер вспоминает работу над фильмом «Безымянная звезда». Он говорит о Козакове как о редком режиссере и человеке, а о своей партнерше Анастасии Вертинской — как о чудесной актрисе, с которой играть было счастьем.
Но, как известно, за ярким светом сцены часто скрывается непростая личная жизнь. Первой женой Костолевского была актриса Елена Романова, от этого брака родился сын Алексей. И всё же однажды актер понял: возвращаться домой ему тяжело, он бессмысленно кружит по Москве, лишь бы оттянуть момент встречи. В это время в его жизнь вошла французская актриса Консуэло де Авиланд.
Решение уйти из семьи далось ему нелегко. Он не хотел оставлять сына, но любовь оказалась сильнее. Консуэло стала его женой четверть века назад, и с тех пор Костолевский признаётся: именно она изменила его судьбу.
Для всех она — элегантная француженка, официальная представительница «РЖД» в Париже, награждённая Орденом Дружбы за вклад в отношения России и Франции. А для него — просто Дуся. «Любимая женщина полностью изменила мою жизнь. Всё, чем я являюсь, — во многом благодаря ей», — говорит актёр.
Игорь Матвеевич благодарен жене за её терпение. Он честно признаётся: может быть раздражительным, нудным или веселым, совершенно разным. Но рядом с ним та, кто принимает его целиком — с достоинствами и слабостями. «Я тяжёлый пассажир, — улыбается он, — но Дуся принимает меня таким, какой я есть».
И, пожалуй, в этих словах — вся суть его истории: актёр, которому досталось многое, но ничего не досталось просто так. Мужчина, который всегда искал правды в профессии и счастья в любви.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
28 дн. назад
Милен Фармер и Лоран Бутонна: история певицы и её Пигмалиона
Милен Фармер умела легко прощаться с мужчинами, когда они переставали быть для неё интересными или полезными. Но именно один человек открыл ей дорогу к славе и сделал её тем, кем мы знаем её сегодня. Его звали Лоран Бутонна — известный французский продюсер, обладавший редким чутьём на таланты.
До встречи с ним юная беглянка из провинции, мечтавшая стать актрисой, жила в Париже и примеряла на себя чужие судьбы. Её кумиром была скандальная голливудская звезда 30-х годов Фрэнсис Фармер, чьё имя она и позаимствовала, выбрав сценический псевдоним.
О тех годах Милен предпочитает молчать. Но судьбоносное знакомство с Бутонна стало для неё настоящим подарком. Опытный, умный и обаятельный мужчина, знавший законы шоу-бизнеса и обладавший нужными связями, увидел в хрупкой провинциалке будущую звезду. Он создал её образ — чувственный и откровенный, но при этом невинный. Их отношения до сих пор окутаны тайной: был ли он её мужем, любовником или просто любимым человеком? Ясного ответа мы не узнаем никогда. Но именно он подарил Франции новую икону поп-музыки, а первая же песня Фармер стала триумфом.
С этого началась её блистательная карьера. Сегодня Милен — одна из самых успешных французских певиц, обладательница рекордного числа бриллиантовых дисков. И всё это — во многом благодаря Лорану. Но, как часто бывает, союз гения и музы со временем дал трещину.
Бутонна всё чаще раздражали капризы певицы и её желание оставаться «девочкой», несмотря на годы. Милен же упрямо гнала свою мечту об актёрской славе. Ради неё Лоран снял фильм «Джорджино» с ней в главной роли — и потерпел сокрушительное фиаско. После этого пути Милен и Лорана разошлись: она уехала в Америку с актёром Джеффом Дальгреном.
Однако без Лорана её музыка потеряла прежний шарм. Два года в США принесли лишь яркие, но холодные клипы — и Милен вернулась во Францию. Они снова работали вместе, но ненадолго: Бутонна увлёкся другой женщиной и окончательно разорвал личные отношения с Фармер. Тем не менее их творческий союз оказался прочнее всех ссор и романов.
Сегодня Милен Фармер продолжает быть загадкой. Она окружает себя поклонниками, но остаётся одинокой, утверждая, что именно в одиночестве черпает силы и вдохновение. Вместо семьи и брака — сцена, музыка и её любимые питомцы, две обезьянки.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Милен Фармер умела легко прощаться с мужчинами, когда они переставали быть для неё интересными или полезными. Но именно один человек открыл ей дорогу к славе и сделал её тем, кем мы знаем её сегодня. Его звали Лоран Бутонна — известный французский продюсер, обладавший редким чутьём на таланты.
До встречи с ним юная беглянка из провинции, мечтавшая стать актрисой, жила в Париже и примеряла на себя чужие судьбы. Её кумиром была скандальная голливудская звезда 30-х годов Фрэнсис Фармер, чьё имя она и позаимствовала, выбрав сценический псевдоним.
О тех годах Милен предпочитает молчать. Но судьбоносное знакомство с Бутонна стало для неё настоящим подарком. Опытный, умный и обаятельный мужчина, знавший законы шоу-бизнеса и обладавший нужными связями, увидел в хрупкой провинциалке будущую звезду. Он создал её образ — чувственный и откровенный, но при этом невинный. Их отношения до сих пор окутаны тайной: был ли он её мужем, любовником или просто любимым человеком? Ясного ответа мы не узнаем никогда. Но именно он подарил Франции новую икону поп-музыки, а первая же песня Фармер стала триумфом.
С этого началась её блистательная карьера. Сегодня Милен — одна из самых успешных французских певиц, обладательница рекордного числа бриллиантовых дисков. И всё это — во многом благодаря Лорану. Но, как часто бывает, союз гения и музы со временем дал трещину.
Бутонна всё чаще раздражали капризы певицы и её желание оставаться «девочкой», несмотря на годы. Милен же упрямо гнала свою мечту об актёрской славе. Ради неё Лоран снял фильм «Джорджино» с ней в главной роли — и потерпел сокрушительное фиаско. После этого пути Милен и Лорана разошлись: она уехала в Америку с актёром Джеффом Дальгреном.
Однако без Лорана её музыка потеряла прежний шарм. Два года в США принесли лишь яркие, но холодные клипы — и Милен вернулась во Францию. Они снова работали вместе, но ненадолго: Бутонна увлёкся другой женщиной и окончательно разорвал личные отношения с Фармер. Тем не менее их творческий союз оказался прочнее всех ссор и романов.
Сегодня Милен Фармер продолжает быть загадкой. Она окружает себя поклонниками, но остаётся одинокой, утверждая, что именно в одиночестве черпает силы и вдохновение. Вместо семьи и брака — сцена, музыка и её любимые питомцы, две обезьянки.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
28 дн. назад
«Артист должен знать всё о любви и научиться жить без неё.»
Анна Павлова
Легендарная русская балерина Анна Павлова обрела бессмертную славу ещё при жизни.
О своей личной жизни она никогда не говорила, но в её сердце был лишь один мужчина. Однако её подлинная, подлинно известная и открытая всему миру жизнь принадлежала только танцу. Она ушла из жизни прежде, чем успела покинуть сцену…
Лишь после её смерти миру открылась история её прекрасной и трагической любви. ♥️
Анна Павлова родилась 31 января (12 февраля) 1881 года. Рано потеряв отца, девочка воспитывалась матерью. Их жизнь была полной лишений, но Любовь Фёдоровна, работая прачкой, старалась окружить дочь заботой и теплом. В праздники девочку ждали подарки, а когда Анне исполнилось восемь лет, мать отвела её в Мариинский театр на балет «Спящая красавица».
Этот вечер стал судьбоносным — Анна навсегда влюбилась в балет. Спустя два года, хрупкая и болезненная, она поступила на балетное отделение Петербургского театрального училища, а ещё через восемь лет стала ведущей танцовщицей Мариинского театра. После триумфа в роли Никии в «Баядерке» её уже называли первой солисткой.
Поклонников у Павловой было множество. Мужчины осыпали её вниманием, дарили подарки, приглашали на свидания, но она отвергала их. Щедрые дары неизменно возвращались растерянным ухажёрам. Павлова была горда, непредсказуема, полна достоинства. «Я — монахиня искусства», — любила повторять она.
Но в её сердце тайно было отдано другому. В это время в ее жизни появился Виктор Дандре — молодой, привлекательный аристократ, занимающий высокий пост советника Сената. Он был блестяще образован, говорил на нескольких языках, увлекался искусством.
Виктор стал покровителем балерины — явление в те времена не редкое. Однако мысли о браке у него не было. Он снял для Анны квартиру, обустроил в ней танцевальный зал — невероятную роскошь для молодой танцовщицы. После спектаклей встречал её с цветами, водил в рестораны, знакомил с богатыми и знаменитыми людьми, а затем привозил обратно. Он часто оставался у неё до утра, но не предлагал ничего большего.
Чем ближе Анна узнавала его, тем яснее понимала — ей нет места в его жизни. Их официальный союз невозможен, максимум на что она может рассчитывать — лишь роль содержанки. Павлова не могла этого терпеть и ушла, выбрав одиночество.
Она работала с ещё большей страстью, танцуя по восемь-десять раз в неделю. Именно тогда Михаил Фокин создал для неё «Умирающего лебедя» на музыку Сен-Санса — партию, которая навсегда стала её визитной карточкой.
В 1907 году труппа Мариинского театра отправилась в Стокгольм. После этих гастролей Европа заговорила о Павловой. Слава стремительно росла, у неё появились деньги, и она больше не вспоминала о Викторе.
А у него в это время всё складывалось иначе. Одна неудачная сделка привела к огромным долгам, и Дандре оказался в тюрьме. Собрать необходимую сумму для освобождения оказалось некому — богатые друзья отвернулись, а родные помочь не могли.
Тем временем Анна блистала в Париже. Русский балет, созданный Дягилевым, произвёл фурор. Павлова и Вацлав Нижинский стали звёздами театра, их приглашали выступать по всей Европе, в Австралии и Америке.
Будущее казалось безоблачным. Но вдруг Анна уехала в Лондон, а спустя несколько месяцев стало известно, что она подписала контракт с агентством «Брафф». По условиям договора она должна была танцевать дважды в день в Англии, Шотландии и Ирландии. За это Павлова получила внушительный аванс.
Эти деньги она тут же отправила в Россию. Виктор вышел на свободу, а вскоре Анна вызвала его к себе. «В Париже я поняла, что без него не могу. Мы обвенчались тайно. Он мой, только мой, и я его обожаю», — признавалась она.
Много лет их союз оставался тайной. Виктор поклялся молчать. И, возможно, ответил ей тем же чувством, которое теперь наполнило его сердце.
Когда контракт закончился, Павлова создала собственную труппу. Она больше не зависела ни от кого. В тот же год купила роскошный дом на берегу озера недалеко от Лондона. Вокруг него росли экзотические растения, а в воде плавали белые лебеди.
Дандре взял на себя все заботы. Он был и бухгалтером, и менеджером, организовывал гастроли, следил за костюмами, нанимал и увольнял артистов.
Но Анна всё чаще раздражалась. Она устраивала сцены, била посуду, плакала. Потом мирилась, вновь обретая радость. Однако вспышки гнева повторялись. Друзья спрашивали у Виктора, почему он терпит её капризы и не уходит. Он молчал.
Он боготворил её. Она не могла забыть обиды. Простила ли она его? Кто знает…
Но в его преданности не было сомнений. Когда Павлова скончалась 23 января 1931 года, не дожив всего нескольких дней до пятидесятилетия, Виктор был убит горем.
Он не мог смириться с её уходом. Организовал клуб её поклонников, надеясь, что память о великой балерине XX века будет жить вечно. Клуб просуществовал недолго, но Анна Павлова навсегда вошла в историю мирового балета.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Анна Павлова
Легендарная русская балерина Анна Павлова обрела бессмертную славу ещё при жизни.
О своей личной жизни она никогда не говорила, но в её сердце был лишь один мужчина. Однако её подлинная, подлинно известная и открытая всему миру жизнь принадлежала только танцу. Она ушла из жизни прежде, чем успела покинуть сцену…
Лишь после её смерти миру открылась история её прекрасной и трагической любви. ♥️
Анна Павлова родилась 31 января (12 февраля) 1881 года. Рано потеряв отца, девочка воспитывалась матерью. Их жизнь была полной лишений, но Любовь Фёдоровна, работая прачкой, старалась окружить дочь заботой и теплом. В праздники девочку ждали подарки, а когда Анне исполнилось восемь лет, мать отвела её в Мариинский театр на балет «Спящая красавица».
Этот вечер стал судьбоносным — Анна навсегда влюбилась в балет. Спустя два года, хрупкая и болезненная, она поступила на балетное отделение Петербургского театрального училища, а ещё через восемь лет стала ведущей танцовщицей Мариинского театра. После триумфа в роли Никии в «Баядерке» её уже называли первой солисткой.
Поклонников у Павловой было множество. Мужчины осыпали её вниманием, дарили подарки, приглашали на свидания, но она отвергала их. Щедрые дары неизменно возвращались растерянным ухажёрам. Павлова была горда, непредсказуема, полна достоинства. «Я — монахиня искусства», — любила повторять она.
Но в её сердце тайно было отдано другому. В это время в ее жизни появился Виктор Дандре — молодой, привлекательный аристократ, занимающий высокий пост советника Сената. Он был блестяще образован, говорил на нескольких языках, увлекался искусством.
Виктор стал покровителем балерины — явление в те времена не редкое. Однако мысли о браке у него не было. Он снял для Анны квартиру, обустроил в ней танцевальный зал — невероятную роскошь для молодой танцовщицы. После спектаклей встречал её с цветами, водил в рестораны, знакомил с богатыми и знаменитыми людьми, а затем привозил обратно. Он часто оставался у неё до утра, но не предлагал ничего большего.
Чем ближе Анна узнавала его, тем яснее понимала — ей нет места в его жизни. Их официальный союз невозможен, максимум на что она может рассчитывать — лишь роль содержанки. Павлова не могла этого терпеть и ушла, выбрав одиночество.
Она работала с ещё большей страстью, танцуя по восемь-десять раз в неделю. Именно тогда Михаил Фокин создал для неё «Умирающего лебедя» на музыку Сен-Санса — партию, которая навсегда стала её визитной карточкой.
В 1907 году труппа Мариинского театра отправилась в Стокгольм. После этих гастролей Европа заговорила о Павловой. Слава стремительно росла, у неё появились деньги, и она больше не вспоминала о Викторе.
А у него в это время всё складывалось иначе. Одна неудачная сделка привела к огромным долгам, и Дандре оказался в тюрьме. Собрать необходимую сумму для освобождения оказалось некому — богатые друзья отвернулись, а родные помочь не могли.
Тем временем Анна блистала в Париже. Русский балет, созданный Дягилевым, произвёл фурор. Павлова и Вацлав Нижинский стали звёздами театра, их приглашали выступать по всей Европе, в Австралии и Америке.
Будущее казалось безоблачным. Но вдруг Анна уехала в Лондон, а спустя несколько месяцев стало известно, что она подписала контракт с агентством «Брафф». По условиям договора она должна была танцевать дважды в день в Англии, Шотландии и Ирландии. За это Павлова получила внушительный аванс.
Эти деньги она тут же отправила в Россию. Виктор вышел на свободу, а вскоре Анна вызвала его к себе. «В Париже я поняла, что без него не могу. Мы обвенчались тайно. Он мой, только мой, и я его обожаю», — признавалась она.
Много лет их союз оставался тайной. Виктор поклялся молчать. И, возможно, ответил ей тем же чувством, которое теперь наполнило его сердце.
Когда контракт закончился, Павлова создала собственную труппу. Она больше не зависела ни от кого. В тот же год купила роскошный дом на берегу озера недалеко от Лондона. Вокруг него росли экзотические растения, а в воде плавали белые лебеди.
Дандре взял на себя все заботы. Он был и бухгалтером, и менеджером, организовывал гастроли, следил за костюмами, нанимал и увольнял артистов.
Но Анна всё чаще раздражалась. Она устраивала сцены, била посуду, плакала. Потом мирилась, вновь обретая радость. Однако вспышки гнева повторялись. Друзья спрашивали у Виктора, почему он терпит её капризы и не уходит. Он молчал.
Он боготворил её. Она не могла забыть обиды. Простила ли она его? Кто знает…
Но в его преданности не было сомнений. Когда Павлова скончалась 23 января 1931 года, не дожив всего нескольких дней до пятидесятилетия, Виктор был убит горем.
Он не мог смириться с её уходом. Организовал клуб её поклонников, надеясь, что память о великой балерине XX века будет жить вечно. Клуб просуществовал недолго, но Анна Павлова навсегда вошла в историю мирового балета.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
28 дн. назад
Александр Годунов и Жаклин Биссет
Они встретились в Нью-Йорке. Звезда балета, статный и высокий Александр Годунов и одна из красивейших актрис Голливуда, Жаклин Биссет. История любви белокурого викинга с русской душой и англичанки с французским шармом превратилась в самый жаркий роман Америки конца XX века.
Не случайно именно этот роман привлек внимание всей американской прессы и голливудской тусовки. Оба его участника — фигуры одиозные, необычные и в какой-то степени даже загадочные. Свободолюбивая и роскошная Жаклин, которая к своим 37 годам успела стать известной актрисой, разочароваться в любви и прослыть отчаянной сердцеедкой, при встрече с Александром моментально почувствовала сильное влечение к этому неординарному мужчине. В глазах одних он был гениальным танцором, другие язвительно называли его «невозвращенцем», променявшим родной «коммунистический рай» на далекую и чужую Америку. Для Жаклин же он был великолепен: «У меня было такое чувство, словно я знаю его всю свою жизнь… чувство, не поддающееся абсолютно никакой логике».
В Америке судьба артиста и правда расцвела пышным цветом, он стал участником труппы под руководством своего друга детства и коллеги по станку рижского училища — Михаила Барышникова, а затем создал собственную труппу. Выступал по всему миру, зарабатывал миллионы долларов и однажды, когда после очередного триумфального спектакля он ужинал в итальянском ресторане, друг представил ему поразительной красоты женщину: «Знакомься, это Жаклин Биссет».
Вообще-то это не была их первая встреча. С секс-символом Голливуда Жаклин Биссет артист познакомился на одной светской тусовке в Нью-Йорке, но тогда он был слишком занят попытками вернуть жену и не замечал других женщин. Теперь он был разведен, свободен и мгновенно пропал в изумрудных глазах темноволосой красавицы. Начало самому громкому роману Америки 80-х годов было положено.
Свободолюбие Жаклин как магнитом притягивало Александра.
Она никогда не звала его Алекс, как это делали американцы, для нее он был Сашей, а он никогда не называл ее Джеки — только Жаклин. Их взаимное влечение быстро переросло в глубокую и тесную связь, им было хорошо друг с другом. Александр отчаянно желал начать жизнь с чистого листа: оставить балет, забыть русский язык и то, что долгие годы заставляло его буквально плясать под чужую дудку. Он хотел продолжить кинокарьеру, робко начатую еще в СССР. Жаклин его поддержала. Конечно, поклонники и близкие артиста с далекой родины позже обвинят ее в том, что она разрушила его судьбу и «втянула» в актерскую профессию. Сама она полностью отрицает такую власть своего влияния на артиста: «Он все решил сам».
Александр переехал из Нью-Йорка в Лос-Анджелес, где купил просторную квартиру с видом на океан и свою давнюю мечту — кабриолет. Однако довольно скоро апартаменты стали все чаще пустовать, артист перебрался в белокаменный дом Жаклин, где они и провели следующие семь лет. Первые годы были самыми счастливыми и насыщенными.
Для того чтобы избавиться от русского акцента, который помешал бы его карьере в голливудском кино, Александр с головой погрузился в изучение тонкостей английского языка, заводил новые знакомства и находился в полной эйфории от ярких впечатлений и Голливуда. Вместе с Жаклин они приводили прессу в неописуемый восторг. Гордый гигант с копной соломенного цвета волос и женственная актриса составляли такой интересный и блестящий тандем, что через пару лет им даже предложили написать книгу об их романе. Для самих влюбленных такое внимание со стороны светского мира было забавно.
Они обнаружили, что довольно похожи. Оба любили по вечерам ходить в кино или готовить необычные ужины. Жаклин знала, когда нужно вовремя оставить возлюбленного побыть в одиночестве, в котором он периодически нуждался. Когда она уезжала на съемки очередного фильма, их страсть разгоралась еще жарче. А в день 39-летия актрисы Александр даже прилетел в Мексику, где на тот момент она снималась в фильме «У подножия вулкана», чтобы лично поздравить ее с днем рождения и подарить гигантский шоколадный пирог. На 40-летие Жаклин усыпал гостиничный номер лепестками роз и заказал трио скрипачей… Вряд ли актриса тогда задумывалась, что их полные нежности отношения закончатся всего через несколько лет.
Александр сыграл в Голливуде немало ярких ролей, но вскоре предложения режиссеров начали раздражать его своей однотипностью и простотой. Он уже не находил актерскую профессию такой манящей и интересной, не знал, куда дальше развиваться, от беспомощности начал вспоминать покинутую родину и даже звонить бывшей жене. Началась депрессия. Количество выпитого алкоголя и сигарет увеличилось в несколько раз, хотя и раньше артист не отказывал себе в удовольствии выпить.
Поначалу Жаклин, видя в какую пропасть скатывается любимый мужчина, всеми силами пыталась ему помочь и уговаривала лечь в клинику лечиться от зависимости. Позже она признается, что в последние годы их романа на нее словно опустилась гранитная плита. Их интересы стали расходиться. Александр предложил ей выйти за него замуж, но брак и дети не входили в жизненный план актрисы. Они разошлись. Мирно, без скандалов и обид.
Расставание лишь сыграло на пользу их отношениям, они стали намного больше доверять друг другу и поддерживали дружеское общение вплоть до трагического дня, когда Саши не стало.
Ему было всего 45. Причины загадочной смерти артиста, найденного мертвым лишь на третий день в квартире в Лос-Анджелесе, до сих пор неизвестны. Для Жаклин внезапная кончина друга обернулась глубоким шоком. Могла ли она ему как-то помочь, предотвратить эту странную смерть, она не знала, но долго не могла обрести душевный покой. Спокойствие ей вернула лишь встреча с первой женой Александра, Людмилой Власовой.
Встретившись в Москве, женщины, сыгравшие главные роли в судьбе гениального танцора, обнялись, поговорили и соединили две частички души Александра — бунтарскую, русскую и свободную, американскую.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Они встретились в Нью-Йорке. Звезда балета, статный и высокий Александр Годунов и одна из красивейших актрис Голливуда, Жаклин Биссет. История любви белокурого викинга с русской душой и англичанки с французским шармом превратилась в самый жаркий роман Америки конца XX века.
Не случайно именно этот роман привлек внимание всей американской прессы и голливудской тусовки. Оба его участника — фигуры одиозные, необычные и в какой-то степени даже загадочные. Свободолюбивая и роскошная Жаклин, которая к своим 37 годам успела стать известной актрисой, разочароваться в любви и прослыть отчаянной сердцеедкой, при встрече с Александром моментально почувствовала сильное влечение к этому неординарному мужчине. В глазах одних он был гениальным танцором, другие язвительно называли его «невозвращенцем», променявшим родной «коммунистический рай» на далекую и чужую Америку. Для Жаклин же он был великолепен: «У меня было такое чувство, словно я знаю его всю свою жизнь… чувство, не поддающееся абсолютно никакой логике».
В Америке судьба артиста и правда расцвела пышным цветом, он стал участником труппы под руководством своего друга детства и коллеги по станку рижского училища — Михаила Барышникова, а затем создал собственную труппу. Выступал по всему миру, зарабатывал миллионы долларов и однажды, когда после очередного триумфального спектакля он ужинал в итальянском ресторане, друг представил ему поразительной красоты женщину: «Знакомься, это Жаклин Биссет».
Вообще-то это не была их первая встреча. С секс-символом Голливуда Жаклин Биссет артист познакомился на одной светской тусовке в Нью-Йорке, но тогда он был слишком занят попытками вернуть жену и не замечал других женщин. Теперь он был разведен, свободен и мгновенно пропал в изумрудных глазах темноволосой красавицы. Начало самому громкому роману Америки 80-х годов было положено.
Свободолюбие Жаклин как магнитом притягивало Александра.
Она никогда не звала его Алекс, как это делали американцы, для нее он был Сашей, а он никогда не называл ее Джеки — только Жаклин. Их взаимное влечение быстро переросло в глубокую и тесную связь, им было хорошо друг с другом. Александр отчаянно желал начать жизнь с чистого листа: оставить балет, забыть русский язык и то, что долгие годы заставляло его буквально плясать под чужую дудку. Он хотел продолжить кинокарьеру, робко начатую еще в СССР. Жаклин его поддержала. Конечно, поклонники и близкие артиста с далекой родины позже обвинят ее в том, что она разрушила его судьбу и «втянула» в актерскую профессию. Сама она полностью отрицает такую власть своего влияния на артиста: «Он все решил сам».
Александр переехал из Нью-Йорка в Лос-Анджелес, где купил просторную квартиру с видом на океан и свою давнюю мечту — кабриолет. Однако довольно скоро апартаменты стали все чаще пустовать, артист перебрался в белокаменный дом Жаклин, где они и провели следующие семь лет. Первые годы были самыми счастливыми и насыщенными.
Для того чтобы избавиться от русского акцента, который помешал бы его карьере в голливудском кино, Александр с головой погрузился в изучение тонкостей английского языка, заводил новые знакомства и находился в полной эйфории от ярких впечатлений и Голливуда. Вместе с Жаклин они приводили прессу в неописуемый восторг. Гордый гигант с копной соломенного цвета волос и женственная актриса составляли такой интересный и блестящий тандем, что через пару лет им даже предложили написать книгу об их романе. Для самих влюбленных такое внимание со стороны светского мира было забавно.
Они обнаружили, что довольно похожи. Оба любили по вечерам ходить в кино или готовить необычные ужины. Жаклин знала, когда нужно вовремя оставить возлюбленного побыть в одиночестве, в котором он периодически нуждался. Когда она уезжала на съемки очередного фильма, их страсть разгоралась еще жарче. А в день 39-летия актрисы Александр даже прилетел в Мексику, где на тот момент она снималась в фильме «У подножия вулкана», чтобы лично поздравить ее с днем рождения и подарить гигантский шоколадный пирог. На 40-летие Жаклин усыпал гостиничный номер лепестками роз и заказал трио скрипачей… Вряд ли актриса тогда задумывалась, что их полные нежности отношения закончатся всего через несколько лет.
Александр сыграл в Голливуде немало ярких ролей, но вскоре предложения режиссеров начали раздражать его своей однотипностью и простотой. Он уже не находил актерскую профессию такой манящей и интересной, не знал, куда дальше развиваться, от беспомощности начал вспоминать покинутую родину и даже звонить бывшей жене. Началась депрессия. Количество выпитого алкоголя и сигарет увеличилось в несколько раз, хотя и раньше артист не отказывал себе в удовольствии выпить.
Поначалу Жаклин, видя в какую пропасть скатывается любимый мужчина, всеми силами пыталась ему помочь и уговаривала лечь в клинику лечиться от зависимости. Позже она признается, что в последние годы их романа на нее словно опустилась гранитная плита. Их интересы стали расходиться. Александр предложил ей выйти за него замуж, но брак и дети не входили в жизненный план актрисы. Они разошлись. Мирно, без скандалов и обид.
Расставание лишь сыграло на пользу их отношениям, они стали намного больше доверять друг другу и поддерживали дружеское общение вплоть до трагического дня, когда Саши не стало.
Ему было всего 45. Причины загадочной смерти артиста, найденного мертвым лишь на третий день в квартире в Лос-Анджелесе, до сих пор неизвестны. Для Жаклин внезапная кончина друга обернулась глубоким шоком. Могла ли она ему как-то помочь, предотвратить эту странную смерть, она не знала, но долго не могла обрести душевный покой. Спокойствие ей вернула лишь встреча с первой женой Александра, Людмилой Власовой.
Встретившись в Москве, женщины, сыгравшие главные роли в судьбе гениального танцора, обнялись, поговорили и соединили две частички души Александра — бунтарскую, русскую и свободную, американскую.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
28 дн. назад
Какой должна быть принцесса? Изящной, воздушной и, безусловно, красивой. Грейс Келли была рождена, чтобы влюблять в себя буквально всех. Ее светлые локоны, аккуратно уложенные по моде минувших лет, завораживали. Ее фиалковые глаза казались просто мифическими. Любой мужчина, который оказывался рядом с очаровательной актрисой, был обречен. Не стал исключением и князь Монако Ренье III. Но, по иронии судьбы, бросивший сердце к ногам Грейс Ренье в итоге сумел заточить музу легендарного режиссера Альфреда Хичкока в золотую клетку, сломив ее волю и потушив бушевавший когда-то в ее груди огонь.
Князь Монако Ренье III рано взошел на престол. Ему было всего 26 лет, когда бремя правления маленьким, и с трудом сводящим концы с концами, государством легло на его плечи. Но он был все же принцем. Настоящим, из древнего рода. Через дорогу от Монако, как любили тогда говорить, проходил ежегодный каннский кинофестиваль, не вызывающий у князя никаких особых эмоций. Однако именно на нем он встретит женщину, которую сделает своей женой.
День первой встречи Ренье и Грейс не заладился с самого утра. Бастовали рабочие, что создавало в городе пробки. В отеле, в котором жила актриса, не было электричества, и Келли не могла нормально уложить волосы. В итоге ей пришлось ехать на фотосессию с Ренье (которой она тогда мечтала избежать), собрав волосы в обычный пучок на затылке.
По протоколу Грейс надлежало явиться к князю в шляпке, но у актрисы как назло ее просто не было.
Чтобы немного смягчить эффект своего появления без головного убора, Келли сплела венок из искусственных цветов, а платье выбрала то, что не требовало глажки.
Не самое романтичное начало. Однако потом про них скажут, что это была любовь с первого взгляда. Когда Ренье, сильно опоздавший на съемку, вошел, то увидел, как Грейс перед зеркалом репетирует реверанс. Плохое настроение князя как рукой сняло. Келли же была сражена его манерами и стилем общения.
Если вас все еще смущает переписка в социальных сетях и браки, заключенные после знакомства в интернете, то спешим вас успокоить. Раньше тоже так делали. Правда, вместо всемирной сети была обычная почта. Князь Ренье, расставшись с Грейс, написал ей трогательное и нежное письмо. Она ответила. Завязалась переписка, в которой, к слову, Ренье помогал его духовный наставник. Через полгода романа в письмах князь пересек океан и преклонил колено перед Грейс в центре Нью-Йорка. Сказав «да», актриса еще и предположить не могла, что именно ее ждет.
Родители Келли были безмерно счастливы помолвкой дочери. Ее отец, ирландский эмигрант, сумевший сильно разбогатеть, грезил о высшем обществе, но американская элита не готова была принять его в свой круг. А тут такой подарок судьбы — свадьба дочери с самим князем! Забавно, но родители Грейс даже не сразу запомнили, какой страной правит Ренье. Свадебная церемония Ренье и Грейс была самой пышной свадьбой двадцатого века! Даже венчание королевы Елизаветы II и принца Филиппа привлекло не столько внимания, сколько венчание князя Монако.
Платье Грейс было сшито одним из лучших дизайнеров своего времени — Хелен Роуз, его украшали жемчуг и винтажное брюссельское кружево 125-летней давности, выкупленное из музея самим Ренье. Именно о такой свадьбе мечтают принцессы, и именно такой свадьбой обычно заканчиваются все сказки.
Разочарование не заставило себя долго ждать. Вскоре Грейс поняла, что они с мужем совершенно разные люди. Пылающий в ней огонь не находил выхода, ведь ее супруг был склонен рано ложиться спать, а светскую жизнь попросту не любил. Впрочем, Грейс нашла, чем себя занять. Воспитание детей и благотворительная деятельность занимали все ее время. Более того, талантливая актриса была не менее одаренной художницей, которая даже однажды устроила выставку своих картин, собранных из сухоцветов. Однако князь был жесток к жене и часто унижал ее в присутствии третьих лиц. Говоря, что Грейс регулярно выбегала из его кабинета в слезах.
Дети тоже были далеки от идеалов. Они обладали своевольными характерами и дерзили матери. Ее друг Альфред Хичкок умолял Келли вернуться в кино хотя бы ради одной роли.
Князь готов был позволить жене эту авантюру, но подданные были категорически против, вынудив Ренье III запретить супруге сниматься.
Грейс оплакивала разочарование больше недели. Она не выходила из комнаты и почти ничего не ела, отчетливо осознавая, что она в ловушке. Вскоре Грейс стала искать утешения в объятиях молодых любовников. А что ей еще оставалось, если ее муж предпочитал спать в одиночестве? С каждым годом фавориты княгини становились все моложе и моложе.
Грейс погибла совсем молодой. Перед поездкой с младшей дочерью Стефанией княгиня отпустила шофера, сообщив, что сама сядет за руль так как ей надо поговорить с неуправляемой принцессой подростком. Во время ссоры со Стефанией у Грейс случился инсульт, и машина сорвалась со склона. Стефания пострадала, но ее жизни ничто не угрожало. А вот Грейс спасти не удалось. 14 сентября 1982 года Грейс Келли умерла в госпитале Монако, не дожив до 53-летия всего пару месяцев.
И пусть закончилось все трагедией, но они любили друг друга, уважали друг друга и всегда поддерживали. Они были парой, обычной семейной парой со своими проблемами и заботами, которые обсуждал весь мир. После смерти Грейс Ренье больше не женился. Актриса навсегда осталась главной любимицей жителей Монако, а ее дети повзрослели и стали достойными людьми, которыми бы мать могла гордиться.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Князь Монако Ренье III рано взошел на престол. Ему было всего 26 лет, когда бремя правления маленьким, и с трудом сводящим концы с концами, государством легло на его плечи. Но он был все же принцем. Настоящим, из древнего рода. Через дорогу от Монако, как любили тогда говорить, проходил ежегодный каннский кинофестиваль, не вызывающий у князя никаких особых эмоций. Однако именно на нем он встретит женщину, которую сделает своей женой.
День первой встречи Ренье и Грейс не заладился с самого утра. Бастовали рабочие, что создавало в городе пробки. В отеле, в котором жила актриса, не было электричества, и Келли не могла нормально уложить волосы. В итоге ей пришлось ехать на фотосессию с Ренье (которой она тогда мечтала избежать), собрав волосы в обычный пучок на затылке.
По протоколу Грейс надлежало явиться к князю в шляпке, но у актрисы как назло ее просто не было.
Чтобы немного смягчить эффект своего появления без головного убора, Келли сплела венок из искусственных цветов, а платье выбрала то, что не требовало глажки.
Не самое романтичное начало. Однако потом про них скажут, что это была любовь с первого взгляда. Когда Ренье, сильно опоздавший на съемку, вошел, то увидел, как Грейс перед зеркалом репетирует реверанс. Плохое настроение князя как рукой сняло. Келли же была сражена его манерами и стилем общения.
Если вас все еще смущает переписка в социальных сетях и браки, заключенные после знакомства в интернете, то спешим вас успокоить. Раньше тоже так делали. Правда, вместо всемирной сети была обычная почта. Князь Ренье, расставшись с Грейс, написал ей трогательное и нежное письмо. Она ответила. Завязалась переписка, в которой, к слову, Ренье помогал его духовный наставник. Через полгода романа в письмах князь пересек океан и преклонил колено перед Грейс в центре Нью-Йорка. Сказав «да», актриса еще и предположить не могла, что именно ее ждет.
Родители Келли были безмерно счастливы помолвкой дочери. Ее отец, ирландский эмигрант, сумевший сильно разбогатеть, грезил о высшем обществе, но американская элита не готова была принять его в свой круг. А тут такой подарок судьбы — свадьба дочери с самим князем! Забавно, но родители Грейс даже не сразу запомнили, какой страной правит Ренье. Свадебная церемония Ренье и Грейс была самой пышной свадьбой двадцатого века! Даже венчание королевы Елизаветы II и принца Филиппа привлекло не столько внимания, сколько венчание князя Монако.
Платье Грейс было сшито одним из лучших дизайнеров своего времени — Хелен Роуз, его украшали жемчуг и винтажное брюссельское кружево 125-летней давности, выкупленное из музея самим Ренье. Именно о такой свадьбе мечтают принцессы, и именно такой свадьбой обычно заканчиваются все сказки.
Разочарование не заставило себя долго ждать. Вскоре Грейс поняла, что они с мужем совершенно разные люди. Пылающий в ней огонь не находил выхода, ведь ее супруг был склонен рано ложиться спать, а светскую жизнь попросту не любил. Впрочем, Грейс нашла, чем себя занять. Воспитание детей и благотворительная деятельность занимали все ее время. Более того, талантливая актриса была не менее одаренной художницей, которая даже однажды устроила выставку своих картин, собранных из сухоцветов. Однако князь был жесток к жене и часто унижал ее в присутствии третьих лиц. Говоря, что Грейс регулярно выбегала из его кабинета в слезах.
Дети тоже были далеки от идеалов. Они обладали своевольными характерами и дерзили матери. Ее друг Альфред Хичкок умолял Келли вернуться в кино хотя бы ради одной роли.
Князь готов был позволить жене эту авантюру, но подданные были категорически против, вынудив Ренье III запретить супруге сниматься.
Грейс оплакивала разочарование больше недели. Она не выходила из комнаты и почти ничего не ела, отчетливо осознавая, что она в ловушке. Вскоре Грейс стала искать утешения в объятиях молодых любовников. А что ей еще оставалось, если ее муж предпочитал спать в одиночестве? С каждым годом фавориты княгини становились все моложе и моложе.
Грейс погибла совсем молодой. Перед поездкой с младшей дочерью Стефанией княгиня отпустила шофера, сообщив, что сама сядет за руль так как ей надо поговорить с неуправляемой принцессой подростком. Во время ссоры со Стефанией у Грейс случился инсульт, и машина сорвалась со склона. Стефания пострадала, но ее жизни ничто не угрожало. А вот Грейс спасти не удалось. 14 сентября 1982 года Грейс Келли умерла в госпитале Монако, не дожив до 53-летия всего пару месяцев.
И пусть закончилось все трагедией, но они любили друг друга, уважали друг друга и всегда поддерживали. Они были парой, обычной семейной парой со своими проблемами и заботами, которые обсуждал весь мир. После смерти Грейс Ренье больше не женился. Актриса навсегда осталась главной любимицей жителей Монако, а ее дети повзрослели и стали достойными людьми, которыми бы мать могла гордиться.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
28 дн. назад
Три женщины Кирилла Лаврова
Отвергнутая Элиа Быстрицкая сердилась на Лаврова до старости, жена Валентина бросила ради него сцену, а его последняя женщина была моложе на 30 лет
Валя Николаева, студентка школы-студии МХАТ вышла на улицу и увидела очень странного мужчину. Он стоял на тротуаре и, задрав голову, пристально смотрел, как раскачивается на ветру водосточная труба.
- Какой-то идиот, - подумала Валя. – Делать, что ли, больше нечего.
Она не знала, что смотрит на своего будущего мужа.
Кирилл Лавров был тогда в Москве с гастролями киевского Русского драмтеатра. Он даже не заметил девушку, которая смотрела на него, когда он смотрел на трубу.
После Школы-студии МХАТ Валентину распределили в Киев, в Театр имени Леси Украинки. Она сразу узнала человека, который смотрел на трубу. В театре Кирилла считали одним из самых талантливых и перспективных молодых артистов. И он был очень обаятельным, интересным и умным парнем. Валя быстро поняла, что влюбилась.
У Кирилла был роман с коллегой, с Элиной Быстрицкой. Роман страстный, яркий, но непростой. Элину все называли слишком серьезной, слишком решительной, слишком сильной. Отец Кирилла, известный в Киеве артист, все время говорил сыну, что эта девушка ему не подходит. А Валю он одобрил, и Кирилл начал встречаться с обеими девушками. Закончилось это плохо – такие истории всегда плохо заканчиваются. Однажды Кирилл куда-то уезжал, и Элина сюрпризом приехала на вокзал с букетом цветов. Кирилл стоял на перроне с девушкой. Он посмотрел на Элину и сказал:
- Познакомься, это Валя.
Элина бросила букет в урну и молча ушла. О Кирилле она больше не хотела и слышать – помирились они уже в старости.
Кирилл и Валентина поженились в 1954 году. Первый совместный годы прошел под знаком покупки автомобиля «Москвич-401». Экономили на всем, ели самые дешевые макароны, Валя штопала Кириллу носки. Зато автомобиль купили в том же 1954 году. Через год у них родился сын, а еще через несколько лет – дочь.
Вместе они прожили 50 лет. Такое называют «простым человеческим счастьем». С Валентиной у Лаврова все было совсем не так, как с Элиной: просто, ясно, надежно. Они жили душа в душу, почти никогда не ссорились и шли по жизни рука об руку. Валентину все называли очень одаренной актрисой, но она даже не сомневалась, уходить ей из театра или нет. Талант она принесла в жертву семье, мужу и детям. И никогда об этом не жалела.
Дом-полная чаша, счастливый муж, радостные дети – из этого состояло ее настоящее, высочайшей пробы, счастье.
Оводовев, Кирилл Лавров искал утешение в детях и внуках. Но, прожив всю жизнь с любимой женщиной, он уже не мог быть один. Ему нужно было о ком-то заботиться и чтобы кто-то заботился о нем. Его новая возлюбленная, Анастасия Лозовская, была на 30 лет моложе и работала костюмершей в БДТ. Она давно восхищалась Лавровым, и, когда она овдовел, сумела отогреть его сердце. Настя любила Кирилла так преданно, что он называл ее Санчо Панса.
Как-то он спросил у дочери:
«Как ты относишься к тому, что есть Настя, которая души во мне не чает, такая преданная мне?» «Ну, пап, как тебе лучше, так и поступай».
Лавров оставил дочери свою большую квартиру, и поселился с Анастасией в новой, которую получил от театра. Они прожили вместе три года, до смерти артиста в 2007 году. Театр забрал квартиру у Насти и отдал другим людям – ее любовь была совершенно бескорыстной.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Отвергнутая Элиа Быстрицкая сердилась на Лаврова до старости, жена Валентина бросила ради него сцену, а его последняя женщина была моложе на 30 лет
Валя Николаева, студентка школы-студии МХАТ вышла на улицу и увидела очень странного мужчину. Он стоял на тротуаре и, задрав голову, пристально смотрел, как раскачивается на ветру водосточная труба.
- Какой-то идиот, - подумала Валя. – Делать, что ли, больше нечего.
Она не знала, что смотрит на своего будущего мужа.
Кирилл Лавров был тогда в Москве с гастролями киевского Русского драмтеатра. Он даже не заметил девушку, которая смотрела на него, когда он смотрел на трубу.
После Школы-студии МХАТ Валентину распределили в Киев, в Театр имени Леси Украинки. Она сразу узнала человека, который смотрел на трубу. В театре Кирилла считали одним из самых талантливых и перспективных молодых артистов. И он был очень обаятельным, интересным и умным парнем. Валя быстро поняла, что влюбилась.
У Кирилла был роман с коллегой, с Элиной Быстрицкой. Роман страстный, яркий, но непростой. Элину все называли слишком серьезной, слишком решительной, слишком сильной. Отец Кирилла, известный в Киеве артист, все время говорил сыну, что эта девушка ему не подходит. А Валю он одобрил, и Кирилл начал встречаться с обеими девушками. Закончилось это плохо – такие истории всегда плохо заканчиваются. Однажды Кирилл куда-то уезжал, и Элина сюрпризом приехала на вокзал с букетом цветов. Кирилл стоял на перроне с девушкой. Он посмотрел на Элину и сказал:
- Познакомься, это Валя.
Элина бросила букет в урну и молча ушла. О Кирилле она больше не хотела и слышать – помирились они уже в старости.
Кирилл и Валентина поженились в 1954 году. Первый совместный годы прошел под знаком покупки автомобиля «Москвич-401». Экономили на всем, ели самые дешевые макароны, Валя штопала Кириллу носки. Зато автомобиль купили в том же 1954 году. Через год у них родился сын, а еще через несколько лет – дочь.
Вместе они прожили 50 лет. Такое называют «простым человеческим счастьем». С Валентиной у Лаврова все было совсем не так, как с Элиной: просто, ясно, надежно. Они жили душа в душу, почти никогда не ссорились и шли по жизни рука об руку. Валентину все называли очень одаренной актрисой, но она даже не сомневалась, уходить ей из театра или нет. Талант она принесла в жертву семье, мужу и детям. И никогда об этом не жалела.
Дом-полная чаша, счастливый муж, радостные дети – из этого состояло ее настоящее, высочайшей пробы, счастье.
Оводовев, Кирилл Лавров искал утешение в детях и внуках. Но, прожив всю жизнь с любимой женщиной, он уже не мог быть один. Ему нужно было о ком-то заботиться и чтобы кто-то заботился о нем. Его новая возлюбленная, Анастасия Лозовская, была на 30 лет моложе и работала костюмершей в БДТ. Она давно восхищалась Лавровым, и, когда она овдовел, сумела отогреть его сердце. Настя любила Кирилла так преданно, что он называл ее Санчо Панса.
Как-то он спросил у дочери:
«Как ты относишься к тому, что есть Настя, которая души во мне не чает, такая преданная мне?» «Ну, пап, как тебе лучше, так и поступай».
Лавров оставил дочери свою большую квартиру, и поселился с Анастасией в новой, которую получил от театра. Они прожили вместе три года, до смерти артиста в 2007 году. Театр забрал квартиру у Насти и отдал другим людям – ее любовь была совершенно бескорыстной.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
28 дн. назад
Сергей Есенин и Айседора Дункан
«И какую-то женщину сорока с лишним лет называл скверной девочкой и своей милою…», – так Сергей Есенин писал о своей жене, Айседоре Дункан. Их союз продержался всего три года. Постоянные скандалы и бурные выяснения отношений, тем не менее, были плодотворны для творчества. Их разделяло очень многое: языковой барьер (он не говорил по-английски, она знала по-русски несколько слов), 18-летняя разница в возрасте и менталитете. А объединяло то, что они были равновелики по силе таланта и популярности. Она была всемирно известной американской танцовщицей, он стал всемирно известным русским поэтом.
Роман Айседоры Дункан с Есениным был таким же недолгим, как и ее роман с советской властью. Она с восторгом приняла революцию 1917 г. и ожидала от нее больших перемен. Ее саму называли революционеркой, но в иной стихии – хореографии. Айседора Дункан танцевала без пуантов и корсета, в легких хитонах, босиком. Ее называли «живым воплощением души танца», а позже признали основательницей современного танца.
Впрочем, хореографию Дункан оценивали неоднозначно: ее танцевальную лексику часто называли скудной, говорили, что она слишком стара и тяжеловесна для танца и занимается в большей степени пантомимой.
В 1921 г. она написала наркому просвещения СССР Луначарскому: «Я устала от буржуазного, коммерческого искусства. Я хочу танцевать для масс, для рабочих людей, которым нужно мое искусство и у которых никогда не было денег, чтобы посмотреть на меня». В ответ Луначарский пригласил Дункан в Москву с предложением открыть танцевальную школу.
Когда Айседора отправилась в Россию, она ожидала чего угодно, только не того, что ей предсказала гадалка: в новой стране она выйдет замуж. Ей было 44 года, она никогда не была замужем. В тот вечер, когда 26-летний Есенин впервые увидел Айседору Дункан, она танцевала под «Интернационал» в красном хитоне, символизирующем победу революции. Они познакомились и специфически пообщались: все, что она сказала ему по-русски, – «золотая голова», «ангел» и «тщорт».
Дункан и Есенин поженились в СССР в 1922 г. Вскоре после этого они уехали за границу – танцовщица отправилась на гастроли по Америке и Европе. Но Есенина там представляли исключительно как мужа знаменитой Дункан, он много пил и не находил себе применения. Об Америке он написал: «Американцы – народ весьма примитивный со стороны внутренней культуры. Владычество доллара съело в них все стремления к каким-либо сложным вопросам».
Союз поэта и танцовщицы часто высмеивали, в Москве Айседору прозвали «Дунькой-коммунисткой», а в злых эпиграммах писали: «Есенина куда вознес аэроплан? В Афины древние, к развалинам Дункан».
В 1923 г. они расстались. Оба вскоре после расставания трагически погибли. Есенина нашли повешенным в гостинице «Англетер», Айседора Дункан тоже погибла от удушья – длинный шарф запутался в колесе кабриолета. Имя Айседоры Дункан навсегда вошло в историю танца
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
«И какую-то женщину сорока с лишним лет называл скверной девочкой и своей милою…», – так Сергей Есенин писал о своей жене, Айседоре Дункан. Их союз продержался всего три года. Постоянные скандалы и бурные выяснения отношений, тем не менее, были плодотворны для творчества. Их разделяло очень многое: языковой барьер (он не говорил по-английски, она знала по-русски несколько слов), 18-летняя разница в возрасте и менталитете. А объединяло то, что они были равновелики по силе таланта и популярности. Она была всемирно известной американской танцовщицей, он стал всемирно известным русским поэтом.
Роман Айседоры Дункан с Есениным был таким же недолгим, как и ее роман с советской властью. Она с восторгом приняла революцию 1917 г. и ожидала от нее больших перемен. Ее саму называли революционеркой, но в иной стихии – хореографии. Айседора Дункан танцевала без пуантов и корсета, в легких хитонах, босиком. Ее называли «живым воплощением души танца», а позже признали основательницей современного танца.
Впрочем, хореографию Дункан оценивали неоднозначно: ее танцевальную лексику часто называли скудной, говорили, что она слишком стара и тяжеловесна для танца и занимается в большей степени пантомимой.
В 1921 г. она написала наркому просвещения СССР Луначарскому: «Я устала от буржуазного, коммерческого искусства. Я хочу танцевать для масс, для рабочих людей, которым нужно мое искусство и у которых никогда не было денег, чтобы посмотреть на меня». В ответ Луначарский пригласил Дункан в Москву с предложением открыть танцевальную школу.
Когда Айседора отправилась в Россию, она ожидала чего угодно, только не того, что ей предсказала гадалка: в новой стране она выйдет замуж. Ей было 44 года, она никогда не была замужем. В тот вечер, когда 26-летний Есенин впервые увидел Айседору Дункан, она танцевала под «Интернационал» в красном хитоне, символизирующем победу революции. Они познакомились и специфически пообщались: все, что она сказала ему по-русски, – «золотая голова», «ангел» и «тщорт».
Дункан и Есенин поженились в СССР в 1922 г. Вскоре после этого они уехали за границу – танцовщица отправилась на гастроли по Америке и Европе. Но Есенина там представляли исключительно как мужа знаменитой Дункан, он много пил и не находил себе применения. Об Америке он написал: «Американцы – народ весьма примитивный со стороны внутренней культуры. Владычество доллара съело в них все стремления к каким-либо сложным вопросам».
Союз поэта и танцовщицы часто высмеивали, в Москве Айседору прозвали «Дунькой-коммунисткой», а в злых эпиграммах писали: «Есенина куда вознес аэроплан? В Афины древние, к развалинам Дункан».
В 1923 г. они расстались. Оба вскоре после расставания трагически погибли. Есенина нашли повешенным в гостинице «Англетер», Айседора Дункан тоже погибла от удушья – длинный шарф запутался в колесе кабриолета. Имя Айседоры Дункан навсегда вошло в историю танца
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
28 дн. назад
История любви Владимира Меньшова и Веры Алентовой
Они познакомились, будучи студентами Школы-студии МХАТ. Он к тому времени успел поработать токарем на заводе в Астрахани, шахтером в Воркуте и даже учеником на водолазном катере. Она тоже трудилась на производстве: с первого раза не поступила, нелепо опоздав к экзаменам в Москву, стала студенткой лишь со второй попытки.
Красавица Вера Алентова слыла перспективной актрисой. Владимира Меньшова считали неотесанным простачком и часто над ним подтрунивали. Вера оказалась единственной, кто не смеялся над однокурсником, а подружилась с ним.
Конечно, Меньшову она нравилась. Но показать свои чувства он не решался. Хотя нет-нет да закрадывалась мысль — а вдруг? Ведь девушка проявляла к нему какой-то интерес. Они много общались, болтая обо всем на свете.
В общем, поженились они уже на втором курсе. Свадьбу гуляли студенческую — бедную, но веселую. Хотя кое-кто Веру отговаривал: мол, могла бы себе и москвича найти — более перспективного да с пропиской. А у этого — ни кола ни двора. И впрямь, уже официальные супруги жили порознь в разных общежитиях.
После выпуска Веру Валентиновну взяли в труппу Театра имени Пушкина, где, к слову, она и трудится по сей день. Меньшова распределили в Ставрополь. Проработав там год, он вернулся в столицу и сумел поступить в аспирантуру режиссерской кафедры во ВГИКе.
В 1969 году у супругов родилась дочь Юля. Именно тогда Вера Валентиновна стала Алентовой, это девичья фамилия ее матери. До того момента она жила под фамилией отца — Быкова. Жила семья по-прежнему врозь: муж — в общаге ВГИКа, жена с дочерью — в общежитии от театра. Ночами Меньшов подрабатывал в булочной: денег на семью с ребенком отчаянно не хватало. Бытовые трудности, взаимные обиды, безденежье — все это однажды прорвалось наружу во взаимных упреках и привело к расставанию.
Вера с Юлей остались в двухкомнатной квартире, которую актрисе к тому времени дали от театра. А Владимир снова начал скитаться по общагам да друзьям. Официально они не разводились. Меньшов даже остался прописан в квартире. Позже Алентова поясняла: он тогда уже начал выезжать за границу, не хотелось портить ему жизнь штампом о разводе.
Они существовали отдельно четыре года. А потом пошли провожать Юлю в первый класс, вернулись домой вместе и уже не расставались. Алентова вспоминала, что как-то перечитала письма, которые они отправляли друг другу во время гастролей, и поняла, что любовь никуда не уходила, она «просто устала».
С тех пор они, если и ссорились, то лишь во время работы. Скажем, на съемочной площадке картины «Москва слезам не верит» Меньшов гонял супругу куда строже, чем других актеров, — боялся, что обвинят в кумовстве.
Отметив золотую свадьбу, Меньшов и Алентова обвенчались. Вера Валентиновна мечтала об этом давно — в ее роду были священнослужители, и она всерьез относилась к религии. А вот Владимир Валентинович даже не был крещен.
Любящих супругов разлучила только смерть. Владимир Меньшов скончался 5 июля 2021 года от последствий коронавируса на 82-м году жизни. Близкие уверяли, что болезнь он переносит в легкой форме. Однако в конце июня режиссера госпитализировали. В той же больнице сейчас боролась с коварным и Вера Алентова. Через месяц после после болезни и прощания с мужем она снова вышла на сцену московского Театра имени Пушкина, так как любимое дело помогает ей справиться с горем.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Они познакомились, будучи студентами Школы-студии МХАТ. Он к тому времени успел поработать токарем на заводе в Астрахани, шахтером в Воркуте и даже учеником на водолазном катере. Она тоже трудилась на производстве: с первого раза не поступила, нелепо опоздав к экзаменам в Москву, стала студенткой лишь со второй попытки.
Красавица Вера Алентова слыла перспективной актрисой. Владимира Меньшова считали неотесанным простачком и часто над ним подтрунивали. Вера оказалась единственной, кто не смеялся над однокурсником, а подружилась с ним.
Конечно, Меньшову она нравилась. Но показать свои чувства он не решался. Хотя нет-нет да закрадывалась мысль — а вдруг? Ведь девушка проявляла к нему какой-то интерес. Они много общались, болтая обо всем на свете.
В общем, поженились они уже на втором курсе. Свадьбу гуляли студенческую — бедную, но веселую. Хотя кое-кто Веру отговаривал: мол, могла бы себе и москвича найти — более перспективного да с пропиской. А у этого — ни кола ни двора. И впрямь, уже официальные супруги жили порознь в разных общежитиях.
После выпуска Веру Валентиновну взяли в труппу Театра имени Пушкина, где, к слову, она и трудится по сей день. Меньшова распределили в Ставрополь. Проработав там год, он вернулся в столицу и сумел поступить в аспирантуру режиссерской кафедры во ВГИКе.
В 1969 году у супругов родилась дочь Юля. Именно тогда Вера Валентиновна стала Алентовой, это девичья фамилия ее матери. До того момента она жила под фамилией отца — Быкова. Жила семья по-прежнему врозь: муж — в общаге ВГИКа, жена с дочерью — в общежитии от театра. Ночами Меньшов подрабатывал в булочной: денег на семью с ребенком отчаянно не хватало. Бытовые трудности, взаимные обиды, безденежье — все это однажды прорвалось наружу во взаимных упреках и привело к расставанию.
Вера с Юлей остались в двухкомнатной квартире, которую актрисе к тому времени дали от театра. А Владимир снова начал скитаться по общагам да друзьям. Официально они не разводились. Меньшов даже остался прописан в квартире. Позже Алентова поясняла: он тогда уже начал выезжать за границу, не хотелось портить ему жизнь штампом о разводе.
Они существовали отдельно четыре года. А потом пошли провожать Юлю в первый класс, вернулись домой вместе и уже не расставались. Алентова вспоминала, что как-то перечитала письма, которые они отправляли друг другу во время гастролей, и поняла, что любовь никуда не уходила, она «просто устала».
С тех пор они, если и ссорились, то лишь во время работы. Скажем, на съемочной площадке картины «Москва слезам не верит» Меньшов гонял супругу куда строже, чем других актеров, — боялся, что обвинят в кумовстве.
Отметив золотую свадьбу, Меньшов и Алентова обвенчались. Вера Валентиновна мечтала об этом давно — в ее роду были священнослужители, и она всерьез относилась к религии. А вот Владимир Валентинович даже не был крещен.
Любящих супругов разлучила только смерть. Владимир Меньшов скончался 5 июля 2021 года от последствий коронавируса на 82-м году жизни. Близкие уверяли, что болезнь он переносит в легкой форме. Однако в конце июня режиссера госпитализировали. В той же больнице сейчас боролась с коварным и Вера Алентова. Через месяц после после болезни и прощания с мужем она снова вышла на сцену московского Театра имени Пушкина, так как любимое дело помогает ей справиться с горем.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
1 мс. назад
✨ Клаудия Шиффер: Супермодель, которая нашла любовь
В 1990-х её лицо было везде — на витринах, на билбордах, в журналах. Клаудия Шиффер стала настоящим символом эпохи — величественная, холодная, недосягаемая. В то время её называли не только самой высокооплачиваемой моделью мира, но и одной из десяти самых красивых женщин планеты.
Но за кулисами глянца скрывалась история женщины, которая не искала легких увлечений. Она искала — любовь❤️
Клаудия не позволяла себе поверхностных интрижек. Её имя не связывали с бурными романами и громкими разводами. До замужества было известно лишь о двух мужчинах в её жизни, и каждый из них, казалось, должен был стать «тем самым». Но судьба — как подиум: длинный, яркий и непредсказуемый.
В 1993 году весь мир обсуждал помолвку Клаудии с иллюзионистом Дэвидом Копперфильдом. Их история казалась сказкой — она, муза модного Олимпа, и он, волшебник из другой реальности. Шесть лет они были неразлучны, и публика с восторгом следила за каждой их совместной фотографией.
Но однажды занавес приоткрылся.
Французский журнал Paris Match опубликовал копию контракта, якобы заключённого между Копперфильдом и Шиффер: за роль его «невесты» на публике она получала внушительные суммы и роскошные подарки.
Многие не поверили, решив, что это газетная «утка». Но в кулуарах шоу-бизнеса начали говорить: самый известный иллюзионист века совершил главный фокус — заставил поверить в любовь, которой не было.
Копперфильд отрицал обвинения, подал в суд, его пресс-секретарь позднее признал: да, контракт существовал, но чувства стали реальными… Возможно. Но в 1999 году пара рассталась, и каждый пошёл своей дорогой.
Интересно, что именно в этот момент карьера Копперфильда пошла на спад. Его магия больше не удивляла. Публика разгадывала секреты фокусов, и на смену восторгу пришло разочарование. Он остался в одиночестве, а Клаудия, несмотря на громкий скандал, только утвердилась как икона стиля и выдержки.
После недолгого романа с лондонским миллионером, который так и не закончился свадьбой, Клаудия вновь оказалась одна. Но лишь до 2001 года, когда судьба наконец сделала ей подарок без иллюзий: режиссёр Мэттью Вон стал её мужем, и с тех пор рядом с ней — не маг, а реальный человек.
В этом браке она нашла то, что долго искала — покой, верность, и простую человеческую радость. Трое детей, семейный уют, и никакого шума. Ни свадебных фотосессий, ни откровенных интервью. Даже в социальных сетях — редкие кадры, скрытая тишина любви. Вне подиума Клаудия носит фамилию мужа и титул графини, ведь ее супруг – сын графа Джорджа Альберта Харли де Вер Драммонда. И пусть теперь она не на каждой обложке, но именно сейчас Клаудия выглядит по-настоящему счастливой.
💫 Настоящее волшебство — не в исчезновении Статуи Свободы, а в том, чтобы исчезнуть из лишнего шума и остаться с тем, кто важен.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
В 1990-х её лицо было везде — на витринах, на билбордах, в журналах. Клаудия Шиффер стала настоящим символом эпохи — величественная, холодная, недосягаемая. В то время её называли не только самой высокооплачиваемой моделью мира, но и одной из десяти самых красивых женщин планеты.
Но за кулисами глянца скрывалась история женщины, которая не искала легких увлечений. Она искала — любовь❤️
Клаудия не позволяла себе поверхностных интрижек. Её имя не связывали с бурными романами и громкими разводами. До замужества было известно лишь о двух мужчинах в её жизни, и каждый из них, казалось, должен был стать «тем самым». Но судьба — как подиум: длинный, яркий и непредсказуемый.
В 1993 году весь мир обсуждал помолвку Клаудии с иллюзионистом Дэвидом Копперфильдом. Их история казалась сказкой — она, муза модного Олимпа, и он, волшебник из другой реальности. Шесть лет они были неразлучны, и публика с восторгом следила за каждой их совместной фотографией.
Но однажды занавес приоткрылся.
Французский журнал Paris Match опубликовал копию контракта, якобы заключённого между Копперфильдом и Шиффер: за роль его «невесты» на публике она получала внушительные суммы и роскошные подарки.
Многие не поверили, решив, что это газетная «утка». Но в кулуарах шоу-бизнеса начали говорить: самый известный иллюзионист века совершил главный фокус — заставил поверить в любовь, которой не было.
Копперфильд отрицал обвинения, подал в суд, его пресс-секретарь позднее признал: да, контракт существовал, но чувства стали реальными… Возможно. Но в 1999 году пара рассталась, и каждый пошёл своей дорогой.
Интересно, что именно в этот момент карьера Копперфильда пошла на спад. Его магия больше не удивляла. Публика разгадывала секреты фокусов, и на смену восторгу пришло разочарование. Он остался в одиночестве, а Клаудия, несмотря на громкий скандал, только утвердилась как икона стиля и выдержки.
После недолгого романа с лондонским миллионером, который так и не закончился свадьбой, Клаудия вновь оказалась одна. Но лишь до 2001 года, когда судьба наконец сделала ей подарок без иллюзий: режиссёр Мэттью Вон стал её мужем, и с тех пор рядом с ней — не маг, а реальный человек.
В этом браке она нашла то, что долго искала — покой, верность, и простую человеческую радость. Трое детей, семейный уют, и никакого шума. Ни свадебных фотосессий, ни откровенных интервью. Даже в социальных сетях — редкие кадры, скрытая тишина любви. Вне подиума Клаудия носит фамилию мужа и титул графини, ведь ее супруг – сын графа Джорджа Альберта Харли де Вер Драммонда. И пусть теперь она не на каждой обложке, но именно сейчас Клаудия выглядит по-настоящему счастливой.
💫 Настоящее волшебство — не в исчезновении Статуи Свободы, а в том, чтобы исчезнуть из лишнего шума и остаться с тем, кто важен.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
1 мс. назад
Надежда Румянцева и Вилли Хштоян
❤️❤️❤️❤️❤️❤️
Надежда Румянцева родилась в Смоленской области. Мать-домохозяйка обожала танцы и кино, именно она привила Надежде любовь к искусству. Хотя Надю еще в школе называли «артисткой», в основном, за проказы. «Озоровала, чтобы зауважали сверстники», - говорит актриса. А как иначе можно было заявить о себе девочке крайне низкого роста и невнушительного телосложения?
Школу окончила с золотой медалью, а после пришла по объявлению в школу-студию при Центральном детском театре в Москве. Надела соломенную шляпу и с выражением прочитала монолог Фамусова, как раз перед актером Вороновым, игравшем в ЦДТ этого самого Фамусова. Шляпа летала по всей аудитории, приемная комиссия не сдерживала смех, а бойкая девочка поступила. А немногим позже перевелась на третий курс ВГИКа.
Новая творческая жизнь пришлась Наде по вкусу, и эта любовь была взаимна. Дебют Румянцевой состоялся в 1952 году в фильме «Навстречу жизни». Чтобы лучше передать характер своей героини, она пошла в ремесленное училище, где целый месяц изучала токарное дело. Дальше Надежда снималась с завидной регулярностью, пополняя каждый год свою фильмографию на один фильм, и к 1959 году подошла уже настолько созревшей актрисой, что роль Нади Берестовой в «Неподдающихся» была написана специально под нее. Так и получилось, что к моменту окончания Всесоюзного государственного института кинематографии Надежда Румянцева уже была сложившейся актрисой с амплуа «травести».
Звездным часом Румянцевой стали съемки в фильме «Девчата». Тося Кислицина в ее исполнении моментально стала одним из символов светлого коммунистического будущего, счастливой и жизнерадостной советской молодежи. Несмотря на то, что на эту роль претендовали десятки известных актрис, предпочтение отдали смешной, искрящейся энергией Наде Румянцевой, «Чарли Чаплину в юбке» - как прозвали девушку.
Ей уже исполнился 31 год, в то время как ее героине поварихе Тосе Кислицыной по фильму только стукнуло 18. За эту роль Надежда Румянцева получила специальный приз кинофестиваля в Мар-дель-Плато.
Руководитель проекта Михаил Ромм тогда заявил: «Играть будет эта «пичуга». Режиссер не прогадал, фильм получился легким и, что называется, на все времена. Вечно юной в сознании телезрителей навсегда осталась и Румянцева, которая в свои тридцать играла наивную, звонкоголосую девчонку, которая и позже будет выглядеть как школьница.
Следующей ролью стала прославившаяся на весь Союз «королева бензоколонки» Людмила Добрыйвечер. Первоначально Николай Литус предлагал роль заправщицы эстонской актрисе Терье Луйк. Она была красивая и, как сейчас говорят, сексапильная. Вот только красотка имела один существенный недостаток - полное отсутствие чувство юмора, без которого, согласитесь, в комедии сниматься затруднительно. Проект был на грани закрытия, когда второй режиссер Алексей Мишурин, перебрав все имена, остановился на Надежде Румянцевой.
Разница между роковой женщиной и курносой девчонкой была огромна. Сюжет пришлось пересмотреть, но в итоге фильм получился гораздо лучше, чем задумывался. А такого успеха не мог предсказать ни один режиссер - «Королева бензоколонки» до сих пор является одним из любимых фильмов миллионов зрителей, комедию расхватывают с полок магазинов, как горячие пирожки.
И опять вплоть до 1967 года в год по фильму. И вдруг как отрезало. Вплоть до 1975-го об актрисе никто ничего не слышал. По стране поползли слухи один страшнее другого. Однако все было гораздо прозаичнее: актриса встретила человека, в которого влюбилась сразу и безоговорочно — армянина по национальности, дипломата по профессии Вилли Вартановича Хштояна. «У меня уже тогда был багаж ролей, — рассказала журналистам Надежда Васильевна. — И я думала: ну еще одна роль, еще — и что дальше? А у Вилли так карьера складывалась, что надо было поехать за границу торгпредом».
В последние годы Румянцева снималась мало. А началось все с того, что комедия «Крепкий орешек» вызвала шквал писем от недовольных трудящихся в адрес артистов, высмеивающих Красную Армию. Это неприятное событие подтолкнуло Румянцеву к сложному решению, которое и без того давно назревало. Вместе со своим мужем Вилли Хштояном, работавшим в Минвнешторге, Румянцева уехала за границу, где провела около пятнадцати лет. Она жила в Египте и Малайзии. Разумеется, за это время ее творческий багаж мог пополниться не одним фильмом. Но, как однажды заметила Надежда Васильевна, «мой главный долг - быть рядом с мужем. Я хорошо усвоила, кто у нас глава семьи (для армянина это особенно важно). Он не должен говорить: «Я муж Нади Румянцевой». Это я должна говорить: «Я жена Вилли Вартановича».
В СССР супруги вернулись в конце 70-х. После этого Надежда Васильевна снялась в пяти фильмах, была ведущей программы «Будильник». Ее голосом заговорила Мартышка из серии мультфильмов про «38 попугаев», утенок Дилли из русского дубляжа «Утиных историй» и Куки в «Ловушке для кошек».
Надежда Румянцева прожила счастливую жизнь рядом с любимым человеком. А то, что новые роли перестали предлагать, актрису совсем не расстраивало, она не видела на экранах ничего такого, о чем стоило бы пожалеть как об упущенной возможности.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
❤️❤️❤️❤️❤️❤️
Надежда Румянцева родилась в Смоленской области. Мать-домохозяйка обожала танцы и кино, именно она привила Надежде любовь к искусству. Хотя Надю еще в школе называли «артисткой», в основном, за проказы. «Озоровала, чтобы зауважали сверстники», - говорит актриса. А как иначе можно было заявить о себе девочке крайне низкого роста и невнушительного телосложения?
Школу окончила с золотой медалью, а после пришла по объявлению в школу-студию при Центральном детском театре в Москве. Надела соломенную шляпу и с выражением прочитала монолог Фамусова, как раз перед актером Вороновым, игравшем в ЦДТ этого самого Фамусова. Шляпа летала по всей аудитории, приемная комиссия не сдерживала смех, а бойкая девочка поступила. А немногим позже перевелась на третий курс ВГИКа.
Новая творческая жизнь пришлась Наде по вкусу, и эта любовь была взаимна. Дебют Румянцевой состоялся в 1952 году в фильме «Навстречу жизни». Чтобы лучше передать характер своей героини, она пошла в ремесленное училище, где целый месяц изучала токарное дело. Дальше Надежда снималась с завидной регулярностью, пополняя каждый год свою фильмографию на один фильм, и к 1959 году подошла уже настолько созревшей актрисой, что роль Нади Берестовой в «Неподдающихся» была написана специально под нее. Так и получилось, что к моменту окончания Всесоюзного государственного института кинематографии Надежда Румянцева уже была сложившейся актрисой с амплуа «травести».
Звездным часом Румянцевой стали съемки в фильме «Девчата». Тося Кислицина в ее исполнении моментально стала одним из символов светлого коммунистического будущего, счастливой и жизнерадостной советской молодежи. Несмотря на то, что на эту роль претендовали десятки известных актрис, предпочтение отдали смешной, искрящейся энергией Наде Румянцевой, «Чарли Чаплину в юбке» - как прозвали девушку.
Ей уже исполнился 31 год, в то время как ее героине поварихе Тосе Кислицыной по фильму только стукнуло 18. За эту роль Надежда Румянцева получила специальный приз кинофестиваля в Мар-дель-Плато.
Руководитель проекта Михаил Ромм тогда заявил: «Играть будет эта «пичуга». Режиссер не прогадал, фильм получился легким и, что называется, на все времена. Вечно юной в сознании телезрителей навсегда осталась и Румянцева, которая в свои тридцать играла наивную, звонкоголосую девчонку, которая и позже будет выглядеть как школьница.
Следующей ролью стала прославившаяся на весь Союз «королева бензоколонки» Людмила Добрыйвечер. Первоначально Николай Литус предлагал роль заправщицы эстонской актрисе Терье Луйк. Она была красивая и, как сейчас говорят, сексапильная. Вот только красотка имела один существенный недостаток - полное отсутствие чувство юмора, без которого, согласитесь, в комедии сниматься затруднительно. Проект был на грани закрытия, когда второй режиссер Алексей Мишурин, перебрав все имена, остановился на Надежде Румянцевой.
Разница между роковой женщиной и курносой девчонкой была огромна. Сюжет пришлось пересмотреть, но в итоге фильм получился гораздо лучше, чем задумывался. А такого успеха не мог предсказать ни один режиссер - «Королева бензоколонки» до сих пор является одним из любимых фильмов миллионов зрителей, комедию расхватывают с полок магазинов, как горячие пирожки.
И опять вплоть до 1967 года в год по фильму. И вдруг как отрезало. Вплоть до 1975-го об актрисе никто ничего не слышал. По стране поползли слухи один страшнее другого. Однако все было гораздо прозаичнее: актриса встретила человека, в которого влюбилась сразу и безоговорочно — армянина по национальности, дипломата по профессии Вилли Вартановича Хштояна. «У меня уже тогда был багаж ролей, — рассказала журналистам Надежда Васильевна. — И я думала: ну еще одна роль, еще — и что дальше? А у Вилли так карьера складывалась, что надо было поехать за границу торгпредом».
В последние годы Румянцева снималась мало. А началось все с того, что комедия «Крепкий орешек» вызвала шквал писем от недовольных трудящихся в адрес артистов, высмеивающих Красную Армию. Это неприятное событие подтолкнуло Румянцеву к сложному решению, которое и без того давно назревало. Вместе со своим мужем Вилли Хштояном, работавшим в Минвнешторге, Румянцева уехала за границу, где провела около пятнадцати лет. Она жила в Египте и Малайзии. Разумеется, за это время ее творческий багаж мог пополниться не одним фильмом. Но, как однажды заметила Надежда Васильевна, «мой главный долг - быть рядом с мужем. Я хорошо усвоила, кто у нас глава семьи (для армянина это особенно важно). Он не должен говорить: «Я муж Нади Румянцевой». Это я должна говорить: «Я жена Вилли Вартановича».
В СССР супруги вернулись в конце 70-х. После этого Надежда Васильевна снялась в пяти фильмах, была ведущей программы «Будильник». Ее голосом заговорила Мартышка из серии мультфильмов про «38 попугаев», утенок Дилли из русского дубляжа «Утиных историй» и Куки в «Ловушке для кошек».
Надежда Румянцева прожила счастливую жизнь рядом с любимым человеком. А то, что новые роли перестали предлагать, актрису совсем не расстраивало, она не видела на экранах ничего такого, о чем стоило бы пожалеть как об упущенной возможности.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
1 мс. назад
Как звезда «Небесных ласточек» Ия Нинидзе устояла под ударами судьбы
❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️
Первым супругом ещё совсем юной Ии Нинидзе стал Николай Шенгелая — сын режиссера Георгия Шенгелаи и актрисы Софико Чиаурели. Ия вошла в прекрасную интеллигентную семью. Но избалованный Нико не хотел учиться. Не умел еще быть мужем... Да и просто, чего уж там, поступил по-свински. Ия училась во ВГИКе, а он, вернувшись в Тбилиси, начал новые отношения. И жена, и пассия одновременно оказались беременными. Только Ию Нико заставил сделать аборт, а девушка родила...
Вторым мужем актрисы стал малоизвестный актер Сергей Максачев, позже ушедший в политику. В этом браке Ия родила сына Георгия. Казалось, теперь жизнь налажена, все будет хорошо. Но тяжело заболела мама Ии — актриса уехала в Тбилиси ухаживать за ней. Муж остался в Москве. И разлука не помогла укрепить отношения, как бывает у некоторых... Супруги расстались. Однако в трудные 1990-е Сергей забрал сына в Москву, растил и воспитывал в новой семье.
А Ия встретила в Тбилиси Михаила Бученкова. Бог любит троицу. В очередной раз Нинидзе поверила, что Судьба будет благосклонна к ней. Что наконец подарит большую Любовь. Без разлук и измен. Но этот брак оказался совсем коротким. Несмотря на то, что в ней родилась Нино. Что вся семья была вместе, в Тбилиси...
Михаил решил, что ему лучше будет в Америке. И очень скоро эмигрировал. Без всяких сантиментов.
Никто не знает, зачем Судьба посылала этой милой женщине не тех мужчин. Но совсем отчаяться актрисе не позволила. Оставшись в Тбилиси одна с двумя детьми (война, голод, холод, отсутствие денег), Ия встретила молодого Ладо, который был влюблен в нее с тех пор, как увидел в «Небесных ласточках». Рассчитывать на взаимность не смел. Женился. А когда спустя много лет увидел Ию в городе, понял, что любовь жива.
Потеряла голову и сама Ия. Понимала: прелюбодеяние — страшный грех. Но приказать сердцу не любить была не в состоянии. Так и жили: он существовал на две семьи. Она все время его ждала, смиряясь с тем, что не может быть с любимым круглые сутки...
Но судьба отмерила этой любви всего три года счастья, два из которых он боролся с онкологией. Узнав о смерти любимого человека, актриса едва не покончила с собой. Но она всё же нашла в себе силы жить дальше.
В 1997 году Ия Нинидзе перебралась в Москву и вышла замуж за москвича, для получения прописки, ибо она была гражданкой другого государства. Помог ей коллега по Театру-кабаре «Летучая мышь» Григория Гурвича. Валерий Боровинских сам предложил актрисе расписаться и со смехом признавался: «Буду гордиться тем, что у меня жена – народная артистка Грузии!»
Казалось, жизнь актрисы наладилась, но в 2012 году врачи поставили и ей страшный диагноз: онкология. Перед этим она перенесла удаление доброкачественного новообразования и новый диагноз стал для неё очередным ударом. К счастью, болезнь обнаружили на ранней стадии и лечение оказалось очень эффективным.
Она выдержала всё. Подняла на ноги детей. Дождалась внуков. И в душе Ии Нинидзе, звёзды «Небесных ласточек», царит мир.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️
Первым супругом ещё совсем юной Ии Нинидзе стал Николай Шенгелая — сын режиссера Георгия Шенгелаи и актрисы Софико Чиаурели. Ия вошла в прекрасную интеллигентную семью. Но избалованный Нико не хотел учиться. Не умел еще быть мужем... Да и просто, чего уж там, поступил по-свински. Ия училась во ВГИКе, а он, вернувшись в Тбилиси, начал новые отношения. И жена, и пассия одновременно оказались беременными. Только Ию Нико заставил сделать аборт, а девушка родила...
Вторым мужем актрисы стал малоизвестный актер Сергей Максачев, позже ушедший в политику. В этом браке Ия родила сына Георгия. Казалось, теперь жизнь налажена, все будет хорошо. Но тяжело заболела мама Ии — актриса уехала в Тбилиси ухаживать за ней. Муж остался в Москве. И разлука не помогла укрепить отношения, как бывает у некоторых... Супруги расстались. Однако в трудные 1990-е Сергей забрал сына в Москву, растил и воспитывал в новой семье.
А Ия встретила в Тбилиси Михаила Бученкова. Бог любит троицу. В очередной раз Нинидзе поверила, что Судьба будет благосклонна к ней. Что наконец подарит большую Любовь. Без разлук и измен. Но этот брак оказался совсем коротким. Несмотря на то, что в ней родилась Нино. Что вся семья была вместе, в Тбилиси...
Михаил решил, что ему лучше будет в Америке. И очень скоро эмигрировал. Без всяких сантиментов.
Никто не знает, зачем Судьба посылала этой милой женщине не тех мужчин. Но совсем отчаяться актрисе не позволила. Оставшись в Тбилиси одна с двумя детьми (война, голод, холод, отсутствие денег), Ия встретила молодого Ладо, который был влюблен в нее с тех пор, как увидел в «Небесных ласточках». Рассчитывать на взаимность не смел. Женился. А когда спустя много лет увидел Ию в городе, понял, что любовь жива.
Потеряла голову и сама Ия. Понимала: прелюбодеяние — страшный грех. Но приказать сердцу не любить была не в состоянии. Так и жили: он существовал на две семьи. Она все время его ждала, смиряясь с тем, что не может быть с любимым круглые сутки...
Но судьба отмерила этой любви всего три года счастья, два из которых он боролся с онкологией. Узнав о смерти любимого человека, актриса едва не покончила с собой. Но она всё же нашла в себе силы жить дальше.
В 1997 году Ия Нинидзе перебралась в Москву и вышла замуж за москвича, для получения прописки, ибо она была гражданкой другого государства. Помог ей коллега по Театру-кабаре «Летучая мышь» Григория Гурвича. Валерий Боровинских сам предложил актрисе расписаться и со смехом признавался: «Буду гордиться тем, что у меня жена – народная артистка Грузии!»
Казалось, жизнь актрисы наладилась, но в 2012 году врачи поставили и ей страшный диагноз: онкология. Перед этим она перенесла удаление доброкачественного новообразования и новый диагноз стал для неё очередным ударом. К счастью, болезнь обнаружили на ранней стадии и лечение оказалось очень эффективным.
Она выдержала всё. Подняла на ноги детей. Дождалась внуков. И в душе Ии Нинидзе, звёзды «Небесных ласточек», царит мир.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
1 мс. назад
Иосиф Кобзон и Людмила Гурченко
Самый знаменитый певец в СССР и самая красивая актриса. Они были в браке три года. Расписались по любви, по страсти и развелись, ненавидя друг друга.
Их знакомство произошло под бессмертную музыку Мишеля Леграна из фильма "Шербурские зонтики", на показе которого Кобзон и Гурченко случайно встретились. Позади — целая жизнь: у неё — три брака и дочка Маша. Сейчас бы сказали: разведёнка с прицепом — РСП. Он разведён. Но страсть не знает границ и не требует оправданий.
Расписались почти случайно. В 1967 году, сразу после новогодних каникул, Гурченко примчалась к возлюбленному на гастроли в Куйбышев. Узнав её, администратор Дворца спорта, в котором выступал Кобзон, тут же уговорил Гурченко выйти на сцену и спеть несколько песен. Молодой актрисе это польстило: предложений сниматься в то время почти не было, а она всегда мечтала петь на эстраде.
После совместного выступления пара поехала в ресторан — поужинать и отметить встречу, а потом — с предвкушением ночи любви — в гостиницу. Но не тут-то было! Администратор гостиницы грудью встала на защиту нравственности звёзд и наотрез отказалась селить их вместе, указав, что в их паспортах нет печати загса, а значит, всё, что они собираются делать этой ночью, — совершеннейший разврат!
У Гурченко, только что окрылённой выступлением и тем, как её принимала публика, случилась настоящая истерика. Чтобы хоть как-то успокоить спутницу, Кобзон позвонил директору местной филармонии, и тот пригласил пару на ночь к себе домой. Рыдать Гурченко перестала лишь после обещаний любимого "сделать из неё человека".
Наутро поехали в местный загс, где пару тут же расписали. Были ли они счастливы после этого? И да и нет. Да — потому что страсть не утихала, нет — потому что две звезды в одной постели — это слишком много. Гурченко была аккуратисткой, Кобзону было всё равно; он любил выпить, она ненавидела, когда он пил, но сама любила выпить шампанского; он любил покомандовать, но она была ещё более крутым командиром.
Отношения осложнялись тем, что родители Кобзона новую жену приняли холодно. Они сразу поняли и характер молодой актрисы, и то, что тащить на себе весь быт она не будет, детей полный дом не нарожает, а будет всегда стремиться к соперничеству.
Они оказались правы: несмотря на идеальную чистоту в квартире, Гурченко наотрез отказалась заводить детей и даже к единственной дочери Маше проявляла мало интереса, очевидно, считая, что ребёнок её старит, выдаёт возраст.
Положение осложнялось тем, что Гурченко оставалась почти без работы. Быть может, втайне она надеялась, что её брак с Кобзоном придаст новый толчок карьере. Этого, увы, не случилось. Ей предлагали второстепенные роли, от которых она отказывалась. На содержание семьи зарабатывал в основном Кобзон.
Ему Гурченко часто жаловалась, что кино- и театральные режиссёры главные роли предлагают ей только через постель. Харассмент, который в СССР был обычным делом в театральной среде и в среде киношников, необыкновенно злил её. Пачкаться не хотелось. Кобзон мог бы заступиться за жену, но, видимо, по молодости не придавал этому значения.
Неудачи в карьере отражались на обстановке в семье. Гурченко теперь уже ревновала не только к женщинам, но и к работе. Более того, она хотела во что бы то ни стало "переделать" мужа! Разумеется, это оказалось невозможным.
Недопонимание нарастало как снежный ком. И однажды Людмила Гурченко уехала на съёмки фильма, пригласив в дом свою лучшую подругу Татьяну Бестаеву, актрису Моссовета, — присмотреть за дочкой Машей.
Сам Кобзон позже описывал Бестаеву как безумно красивую женщину с атласной кожей. Завоёвывать красавиц Кобзон и в самом деле умел. Ребёнка тут же "сдали" родителям Гурченко, а сами вдвоём укатили в Рузу — отмечать Новый год. Кобзон даже скрывать не стал своё новое увлечение.
Когда Гурченко вернулась со съёмок, "доброжелатели" ей всё рассказали. Она была вне себя от ярости. К счастью, Кобзон уже укатил на гастроли, поэтому всё, что она могла, — это материться в трубку. Прощения просить Кобзон не стал. Вместо этого супруги обменялись телеграммами. "Горбатого могила исправит", — написала Гурченко мужу. Тот ответил: "Каким был, таким и останусь". И они развелись.
Через год Кобзон встретил свою Нинель, с которой прожил 45 лет, а Гурченко три года была одна, а потом вышла замуж в пятый раз за Константина Купервейса. Их брак продлился 18 лет. Видимо, чтобы отношения были крепкими, совсем необязательно терять голову от страсти.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Самый знаменитый певец в СССР и самая красивая актриса. Они были в браке три года. Расписались по любви, по страсти и развелись, ненавидя друг друга.
Их знакомство произошло под бессмертную музыку Мишеля Леграна из фильма "Шербурские зонтики", на показе которого Кобзон и Гурченко случайно встретились. Позади — целая жизнь: у неё — три брака и дочка Маша. Сейчас бы сказали: разведёнка с прицепом — РСП. Он разведён. Но страсть не знает границ и не требует оправданий.
Расписались почти случайно. В 1967 году, сразу после новогодних каникул, Гурченко примчалась к возлюбленному на гастроли в Куйбышев. Узнав её, администратор Дворца спорта, в котором выступал Кобзон, тут же уговорил Гурченко выйти на сцену и спеть несколько песен. Молодой актрисе это польстило: предложений сниматься в то время почти не было, а она всегда мечтала петь на эстраде.
После совместного выступления пара поехала в ресторан — поужинать и отметить встречу, а потом — с предвкушением ночи любви — в гостиницу. Но не тут-то было! Администратор гостиницы грудью встала на защиту нравственности звёзд и наотрез отказалась селить их вместе, указав, что в их паспортах нет печати загса, а значит, всё, что они собираются делать этой ночью, — совершеннейший разврат!
У Гурченко, только что окрылённой выступлением и тем, как её принимала публика, случилась настоящая истерика. Чтобы хоть как-то успокоить спутницу, Кобзон позвонил директору местной филармонии, и тот пригласил пару на ночь к себе домой. Рыдать Гурченко перестала лишь после обещаний любимого "сделать из неё человека".
Наутро поехали в местный загс, где пару тут же расписали. Были ли они счастливы после этого? И да и нет. Да — потому что страсть не утихала, нет — потому что две звезды в одной постели — это слишком много. Гурченко была аккуратисткой, Кобзону было всё равно; он любил выпить, она ненавидела, когда он пил, но сама любила выпить шампанского; он любил покомандовать, но она была ещё более крутым командиром.
Отношения осложнялись тем, что родители Кобзона новую жену приняли холодно. Они сразу поняли и характер молодой актрисы, и то, что тащить на себе весь быт она не будет, детей полный дом не нарожает, а будет всегда стремиться к соперничеству.
Они оказались правы: несмотря на идеальную чистоту в квартире, Гурченко наотрез отказалась заводить детей и даже к единственной дочери Маше проявляла мало интереса, очевидно, считая, что ребёнок её старит, выдаёт возраст.
Положение осложнялось тем, что Гурченко оставалась почти без работы. Быть может, втайне она надеялась, что её брак с Кобзоном придаст новый толчок карьере. Этого, увы, не случилось. Ей предлагали второстепенные роли, от которых она отказывалась. На содержание семьи зарабатывал в основном Кобзон.
Ему Гурченко часто жаловалась, что кино- и театральные режиссёры главные роли предлагают ей только через постель. Харассмент, который в СССР был обычным делом в театральной среде и в среде киношников, необыкновенно злил её. Пачкаться не хотелось. Кобзон мог бы заступиться за жену, но, видимо, по молодости не придавал этому значения.
Неудачи в карьере отражались на обстановке в семье. Гурченко теперь уже ревновала не только к женщинам, но и к работе. Более того, она хотела во что бы то ни стало "переделать" мужа! Разумеется, это оказалось невозможным.
Недопонимание нарастало как снежный ком. И однажды Людмила Гурченко уехала на съёмки фильма, пригласив в дом свою лучшую подругу Татьяну Бестаеву, актрису Моссовета, — присмотреть за дочкой Машей.
Сам Кобзон позже описывал Бестаеву как безумно красивую женщину с атласной кожей. Завоёвывать красавиц Кобзон и в самом деле умел. Ребёнка тут же "сдали" родителям Гурченко, а сами вдвоём укатили в Рузу — отмечать Новый год. Кобзон даже скрывать не стал своё новое увлечение.
Когда Гурченко вернулась со съёмок, "доброжелатели" ей всё рассказали. Она была вне себя от ярости. К счастью, Кобзон уже укатил на гастроли, поэтому всё, что она могла, — это материться в трубку. Прощения просить Кобзон не стал. Вместо этого супруги обменялись телеграммами. "Горбатого могила исправит", — написала Гурченко мужу. Тот ответил: "Каким был, таким и останусь". И они развелись.
Через год Кобзон встретил свою Нинель, с которой прожил 45 лет, а Гурченко три года была одна, а потом вышла замуж в пятый раз за Константина Купервейса. Их брак продлился 18 лет. Видимо, чтобы отношения были крепкими, совсем необязательно терять голову от страсти.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
1 мс. назад
📸 Леонардо Ди Каприо для обложки Esquire
Актер предстал в новой фотосессии без глянцевых фильтров и привычной «кинематографической» маски. Съёмка и история — дело рук режиссёра Пола Томаса Андерсона, и это чувствуется: взгляд предельно честный, кадры — почти документальные.
Ди Каприо здесь не как «звезда Голливуда», а как человек — с усталостью, глубиной и силой в глазах. Такой образ будто ломает дистанцию между легендой кино и зрителем, показывая живую личность за ролями и наградами.
А какой Леонардо вам ближе — сегодняшний, взрослый и мудрый, с глубиной прожитых лет, или тот юный герой «Титаника», покоривший миллионы сердец своей романтичной улыбкой?
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Актер предстал в новой фотосессии без глянцевых фильтров и привычной «кинематографической» маски. Съёмка и история — дело рук режиссёра Пола Томаса Андерсона, и это чувствуется: взгляд предельно честный, кадры — почти документальные.
Ди Каприо здесь не как «звезда Голливуда», а как человек — с усталостью, глубиной и силой в глазах. Такой образ будто ломает дистанцию между легендой кино и зрителем, показывая живую личность за ролями и наградами.
А какой Леонардо вам ближе — сегодняшний, взрослый и мудрый, с глубиной прожитых лет, или тот юный герой «Титаника», покоривший миллионы сердец своей романтичной улыбкой?
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
1 мс. назад
Трагедии и личные драмы Евгения Петросяна
За шутками и легкостью, которые мы привыкли видеть на сцене, скрывается совсем иная история — история мужчины, чья личная жизнь оказалась полна трагедий, непростых выборов и болезненных разрывов. Пять жен, трое детей — за этими сухими фактами стоят настоящие драмы, о которых сам Евгений Ваганович говорит редко и скупо.
Первая любовь и первая утрата
Первой супругой сатирика стала балерина Белла Кригер. Молодожены поженились, когда Петросяну было всего двадцать. Но семейное счастье оказалось недолгим. По одной версии, Белла трагически погибла в автокатастрофе; по другой — просто ушла, оставив мужа с маленькой дочерью. Как бы то ни было, Петросян предпочитает хранить молчание о тех годах.
От этого брака осталась дочь Викторина (1968 г.р.) — искусствовед, выпускница МГУ. Отец когда-то запретил ей становиться актрисой, и теперь, по его признанию, это решение мучает его совесть.
Сегодня Викторина живёт в Нью-Йорке, а отношения с отцом остаются сложными. Она резко высказывалась о его разводе с Еленой Степаненко и с недоверием встретила появление новых детей у Петросяна. Их семейные конфликты не раз доходили до суда, хотя, по слухам, именно он когда-то помог ей с жильём на Манхэттене.
Второй и третий браки — недолгие и непростые
Второй женой Евгения Вагановича стала Анна Козловская — дочь знаменитого певца Ивана Козловского. Она была старше мужа на семь лет, но этот брак просуществовал всего полтора года. Детей у них не было, и вскоре Анна ушла к другому мужчине.
Третий брак окружён тайной. Супругой была искусствовед из Петербурга по имени Людмила, но Петросян никогда не делился подробностями. Известно лишь, что отношения быстро сошли на нет.
Самый долгий союз и громкий развод
Настоящим этапом в жизни юмориста стал брак с Еленой Степаненко. Их союз длился 33 года — это были годы совместного творчества, гастролей и славы. Они были не только супругами, но и партнерами на сцене, дуэт которых знал каждый зритель.
Но даже такая прочная история завершилась скандальным разводом. По разным данным, супруги делили имущество на сумму около полутора миллиардов рублей. Особенно остро звучали слова Степаненко о том, что она претендует на 80% совместно нажитого. За этими цифрами скрывалась не только материальная, но и человеческая драма: распад творческого тандема, разрыв привычного мира.
Новая жизнь и позднее отцовство
Сегодня рядом с Евгением Вагановичем — его пятая жена, Татьяна Брухунова. Она начинала как его помощница, а затем стала концертным директором и спутницей жизни. В 2019 году они официально оформили брак, и вскоре Петросян вновь стал отцом: сын Ваган родился в 2020 году, а дочь Матильда — в 2023-м.
Этот союз тоже вызвал немало пересудов: говорили, что роман начался ещё до развода с Еленой Степаненко. Но сам Петросян и Татьяна утверждают, что их отношения возникли, когда прежний брак уже фактически существовал лишь формально.
В судьбе Евгения Петросяна — как в трагикомедии: смех на сцене и слёзы за кулисами. Его история — это история человека, которому пришлось не раз начинать заново: любить, терять, искать поддержку и вновь обретать семейное счастье — пусть и в зрелом возрасте.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
За шутками и легкостью, которые мы привыкли видеть на сцене, скрывается совсем иная история — история мужчины, чья личная жизнь оказалась полна трагедий, непростых выборов и болезненных разрывов. Пять жен, трое детей — за этими сухими фактами стоят настоящие драмы, о которых сам Евгений Ваганович говорит редко и скупо.
Первая любовь и первая утрата
Первой супругой сатирика стала балерина Белла Кригер. Молодожены поженились, когда Петросяну было всего двадцать. Но семейное счастье оказалось недолгим. По одной версии, Белла трагически погибла в автокатастрофе; по другой — просто ушла, оставив мужа с маленькой дочерью. Как бы то ни было, Петросян предпочитает хранить молчание о тех годах.
От этого брака осталась дочь Викторина (1968 г.р.) — искусствовед, выпускница МГУ. Отец когда-то запретил ей становиться актрисой, и теперь, по его признанию, это решение мучает его совесть.
Сегодня Викторина живёт в Нью-Йорке, а отношения с отцом остаются сложными. Она резко высказывалась о его разводе с Еленой Степаненко и с недоверием встретила появление новых детей у Петросяна. Их семейные конфликты не раз доходили до суда, хотя, по слухам, именно он когда-то помог ей с жильём на Манхэттене.
Второй и третий браки — недолгие и непростые
Второй женой Евгения Вагановича стала Анна Козловская — дочь знаменитого певца Ивана Козловского. Она была старше мужа на семь лет, но этот брак просуществовал всего полтора года. Детей у них не было, и вскоре Анна ушла к другому мужчине.
Третий брак окружён тайной. Супругой была искусствовед из Петербурга по имени Людмила, но Петросян никогда не делился подробностями. Известно лишь, что отношения быстро сошли на нет.
Самый долгий союз и громкий развод
Настоящим этапом в жизни юмориста стал брак с Еленой Степаненко. Их союз длился 33 года — это были годы совместного творчества, гастролей и славы. Они были не только супругами, но и партнерами на сцене, дуэт которых знал каждый зритель.
Но даже такая прочная история завершилась скандальным разводом. По разным данным, супруги делили имущество на сумму около полутора миллиардов рублей. Особенно остро звучали слова Степаненко о том, что она претендует на 80% совместно нажитого. За этими цифрами скрывалась не только материальная, но и человеческая драма: распад творческого тандема, разрыв привычного мира.
Новая жизнь и позднее отцовство
Сегодня рядом с Евгением Вагановичем — его пятая жена, Татьяна Брухунова. Она начинала как его помощница, а затем стала концертным директором и спутницей жизни. В 2019 году они официально оформили брак, и вскоре Петросян вновь стал отцом: сын Ваган родился в 2020 году, а дочь Матильда — в 2023-м.
Этот союз тоже вызвал немало пересудов: говорили, что роман начался ещё до развода с Еленой Степаненко. Но сам Петросян и Татьяна утверждают, что их отношения возникли, когда прежний брак уже фактически существовал лишь формально.
В судьбе Евгения Петросяна — как в трагикомедии: смех на сцене и слёзы за кулисами. Его история — это история человека, которому пришлось не раз начинать заново: любить, терять, искать поддержку и вновь обретать семейное счастье — пусть и в зрелом возрасте.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
1 мс. назад
Эммануил Виторган и Алла Балтер считались красивейшей актерской парой нашей страны. Их называли советскими Аленом Делоном и Роми Шнайдер
❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️
Георгий Александрович Товстоногов, придя на разовую постановку в Ленинградский театр имени Ленинского комсомола, назначил их на роли влюбленных в мюзикле "Вестсайдская история" - предводителя банды пуэрториканцев Бернардо и красавицы Аниты. Репетировали настолько увлеченно, что не заметили, как полюбили. Всерьез, безрассудно..
Позже Виторган вспоминал:
«Однажды я увидел очень эффектную девушку. «Кто это?» — спросил у друзей. «Алла Балтер, актриса», — ответили мне. Она служила в ленинградском «Ленкоме», я там часто бывал, но почему-то ни разу не видел её в спектаклях. Аллочка была необычайно красива, пластична, хорошо сложена. Прекрасно пела, замечательно двигалась. Она была очень активной, вокруг неё всегда вился рой мужчин.».
Актерам приходилось много петь, танцевать и задерживаться на репетициях до глубокой ночи. Если репетиционный процесс затягивался, артисты, собирались в веселую компанию, и за рассказами и анекдотами коротали время чуть ли не до утра.
Позже Эммануил Виторган рассказывал: «Однажды, после такой вот затянувшейся и веселой репетиции мы вышли из театра. Тихо падал снег. Мы пошли по парку, продолжая шутить и дурачиться, и вдруг оба рухнули в сугроб. Я сказал: «А слабо прокатиться через весь парк?», - она ответила: «Да почему же слабо?». И мы покатились. Тогда мы впервые поцеловались.
..Мы крутили бутылочку и целовались. Мы валялись в снегу в парке у Театра имени Ленинского Комсомола в Ленинграде и участвовали в капустниках. Мы встречались и расставались.
Она была замужем, он - женат. Муж Аллы Давыдовны был футбольным вратарем, он очень ее любил и не хотел развода. Но когда у Аллы разгорелся новый роман, она, с присущей женщинам в таких случаях решительностью, развелась. Что удивительно, так это то, что первого мужа Аллы Балтер тоже звали Эммануилом, вроде бы и редкое имя, но вот случается же такое.
Эммануил Виторган ушел из семьи, для маленькой четырехлетней дочки Ксении это стало ужасной трагедией, у нее в волосах даже появилась первая седая прядь, ведь Эммануил Виторган был заботливым, любящим отцом, лишиться его в один миг было тяжелым испытанием для его дочери. Супруга ему сказала: «Если уйдешь, дочь не увидишь». Но актер так сильно влюбился в Аллу Балтер, что принял решение уйти из семьи.
Тамара Румянцева не разрешила своему бывшему мужу видеть их совместную дочь, быть может это была временная мера, но Виторган принял все буквально и своими визитами терзать бывшую семью не стал, тем более, что новая жена – Алла Балтер – все-таки была против этого общения
Спустя много лет Алла Давыдовна признавалась: «Я очень страдала и хотела сбежать от этой ситуации куда угодно, прекратить отношения, просто исчезнуть. Меньше всего мне хотелось быть разлучницей. Я знаю, что за это мне еще придется расплачиваться».
В 1971 году Балтер и Виторган переехали в Москву, где им пришлось начинать свою актерскую карьеру заново в Московском драматическом театре имени Станиславского, и устраивать свою семейную жизнь в общежитии театра.
И это при том, что в театре они были на первых ролях, практически не выходили на сцену во втором составе.
Отдельную квартиру Алла и Эммануил получили лишь к 40-летию Виторгана, через 8 лет после появления совместного ребенка.
В 1972 году у Аллы и Эммануила случилось событие особого рода – у них родился сын, которого они назвали Максимом. Поженились Алла и Эммануил лишь после рождения Максима.
По документам получилось, что Виторган, фактически – усыновил собственного ребенка.
Актриса практически сразу после рождения Максима вернулась в театр.
В 1984 году Алла Балтер перешла в труппу Московского театра имени Маяковского, где сразу была введена на роли Мэг и Марии в спектакли «Кошка на раскаленной крыше» и «Да здравствует королева, виват!»
Именно Алла уговорила режиссера Андрея Гончарова взять в театр и ее мужа. На всех кинопремьерах, фестивалях и тусовках Балтер и Виторган появлялись вместе, были всегда поглощены друг другом и никогда не делили домашние обязанности.
Принято считать, что из двух любящих один действительно любит, а другой - позволяет себя любить. Взаимная страстная любовь, скорее, исключение из общего правила. Но здесь она, похоже, была. Хотя Алла Давыдовна прекрасно понимала и другое: семья - это не любовь. Вернее, не только любовь. Семья - это тяжелый труд и ежедневное жертвоприношение, где вместо традиционного жертвенного барашка - ты сам.
Как-то в минуту отчаяния никому тогда не известный актер Виторган горько сказал жене: "Наверное, популярности у меня уже никогда не будет!". И она убежденно ответила: "Будет, дорогой! Вот увидишь!".
Успокаивала, поддерживала она его и тогда, когда актер долгое время сидел практически без работы: после эпизодической роли в детективе "Два билета на дневной сеанс" его 10 лет не приглашали сниматься в кино.
В 1984 году она сыграла главную роль в политическом детективе «Последний визит», а в 1986 вместе со своим мужем Эммануилом Виторганом она снялась в фильме «Шпион».
Вместе с Виторганом она так же снялась в небольшой роли в детективе «Ларец Марии Медичи», музыкальном фильме «Когда святые маршируют» и политическом детективе «Черный квадрат».
Когда в 80-х у Эммануила Виторгана заподозрили рак легкого, она не просто отвоевала, а вырвала его из лап смерти.
«У отца удалили часть легкого, пораженного злокачественной опухолью, – рассказывал Максим Виторган. – Для врачей Онкологического центра на Каширке, где лежал отец, он стал настоящей гордостью. Но если бы не мама, не знаю, как папа справился бы с этой болезнью. Театр, дом, больница... Мама металась между мной и отцом. Конечно, мне ничего не сказали о его болезни. За все это время я видел только один раз, как мама плакала.»
Никто не подозревал, что в последние годы жизни эту никогда не унывающую женщину терзали страшные боли – врачи диагностировали у нее рак позвоночника. Смертельный недуг, который когда-то едва не разлучил Балтер и Виторгана, снова встал между ними.
О том, что Аллочка серьезно больна, в театре не знали.
Свои операции актриса планировала на время отпуска, чтобы успеть восстановиться к началу театрального сезона.
А на все вопросы по поводу корсета, в котором ей приходилось ходить, неизменно отвечала: «Не волнуйтесь, всё в порядке». Она продолжала играть на сцене, незадолго до смерти снялась в сериале «Каменская» (фильм «Смерть и немного любви»). Последний раз Алла Балтер вышла к зрителям в марте 2000 года.
Через несколько дней после спектакля ее положили в больницу, из которой она уже не вышла.
По злой иронии судьбы Аллу Балтер положили в тот же самый Онкологический центр на Каширском шоссе. Она отчаянно сражалась с болезнью – врачи говорили, что никогда не видели ничего подобного. Ее часто навещали коллеги из театра. В такие моменты она мобилизовывала все свои силы, шутила. Все восхищались ее стойкостью, хотя с каждым днем ей становилось все тяжелее и тяжелее.
Когда ей потребовалась срочная операция за границей, у семьи уже не хватало средств.
Отчаявшись, в июне 2000 года Эммануил Виторган обратился за помощью к поклонникам своим и своей супруги.
Люди откликнулись на беду актерской семьи сразу, начали переводить деньги, но счет уже шел на дни.
Алла Балтер спасла мужа от смерти, а сама спастись не смогла.
Она умерла на его руках в ночь на 14 июля 2000 года.
Ее последними словами было: «Все будет хорошо, Эмма».
Она осталась для всех вечно молодой и жизнерадостной Аллочкой.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️
Георгий Александрович Товстоногов, придя на разовую постановку в Ленинградский театр имени Ленинского комсомола, назначил их на роли влюбленных в мюзикле "Вестсайдская история" - предводителя банды пуэрториканцев Бернардо и красавицы Аниты. Репетировали настолько увлеченно, что не заметили, как полюбили. Всерьез, безрассудно..
Позже Виторган вспоминал:
«Однажды я увидел очень эффектную девушку. «Кто это?» — спросил у друзей. «Алла Балтер, актриса», — ответили мне. Она служила в ленинградском «Ленкоме», я там часто бывал, но почему-то ни разу не видел её в спектаклях. Аллочка была необычайно красива, пластична, хорошо сложена. Прекрасно пела, замечательно двигалась. Она была очень активной, вокруг неё всегда вился рой мужчин.».
Актерам приходилось много петь, танцевать и задерживаться на репетициях до глубокой ночи. Если репетиционный процесс затягивался, артисты, собирались в веселую компанию, и за рассказами и анекдотами коротали время чуть ли не до утра.
Позже Эммануил Виторган рассказывал: «Однажды, после такой вот затянувшейся и веселой репетиции мы вышли из театра. Тихо падал снег. Мы пошли по парку, продолжая шутить и дурачиться, и вдруг оба рухнули в сугроб. Я сказал: «А слабо прокатиться через весь парк?», - она ответила: «Да почему же слабо?». И мы покатились. Тогда мы впервые поцеловались.
..Мы крутили бутылочку и целовались. Мы валялись в снегу в парке у Театра имени Ленинского Комсомола в Ленинграде и участвовали в капустниках. Мы встречались и расставались.
Она была замужем, он - женат. Муж Аллы Давыдовны был футбольным вратарем, он очень ее любил и не хотел развода. Но когда у Аллы разгорелся новый роман, она, с присущей женщинам в таких случаях решительностью, развелась. Что удивительно, так это то, что первого мужа Аллы Балтер тоже звали Эммануилом, вроде бы и редкое имя, но вот случается же такое.
Эммануил Виторган ушел из семьи, для маленькой четырехлетней дочки Ксении это стало ужасной трагедией, у нее в волосах даже появилась первая седая прядь, ведь Эммануил Виторган был заботливым, любящим отцом, лишиться его в один миг было тяжелым испытанием для его дочери. Супруга ему сказала: «Если уйдешь, дочь не увидишь». Но актер так сильно влюбился в Аллу Балтер, что принял решение уйти из семьи.
Тамара Румянцева не разрешила своему бывшему мужу видеть их совместную дочь, быть может это была временная мера, но Виторган принял все буквально и своими визитами терзать бывшую семью не стал, тем более, что новая жена – Алла Балтер – все-таки была против этого общения
Спустя много лет Алла Давыдовна признавалась: «Я очень страдала и хотела сбежать от этой ситуации куда угодно, прекратить отношения, просто исчезнуть. Меньше всего мне хотелось быть разлучницей. Я знаю, что за это мне еще придется расплачиваться».
В 1971 году Балтер и Виторган переехали в Москву, где им пришлось начинать свою актерскую карьеру заново в Московском драматическом театре имени Станиславского, и устраивать свою семейную жизнь в общежитии театра.
И это при том, что в театре они были на первых ролях, практически не выходили на сцену во втором составе.
Отдельную квартиру Алла и Эммануил получили лишь к 40-летию Виторгана, через 8 лет после появления совместного ребенка.
В 1972 году у Аллы и Эммануила случилось событие особого рода – у них родился сын, которого они назвали Максимом. Поженились Алла и Эммануил лишь после рождения Максима.
По документам получилось, что Виторган, фактически – усыновил собственного ребенка.
Актриса практически сразу после рождения Максима вернулась в театр.
В 1984 году Алла Балтер перешла в труппу Московского театра имени Маяковского, где сразу была введена на роли Мэг и Марии в спектакли «Кошка на раскаленной крыше» и «Да здравствует королева, виват!»
Именно Алла уговорила режиссера Андрея Гончарова взять в театр и ее мужа. На всех кинопремьерах, фестивалях и тусовках Балтер и Виторган появлялись вместе, были всегда поглощены друг другом и никогда не делили домашние обязанности.
Принято считать, что из двух любящих один действительно любит, а другой - позволяет себя любить. Взаимная страстная любовь, скорее, исключение из общего правила. Но здесь она, похоже, была. Хотя Алла Давыдовна прекрасно понимала и другое: семья - это не любовь. Вернее, не только любовь. Семья - это тяжелый труд и ежедневное жертвоприношение, где вместо традиционного жертвенного барашка - ты сам.
Как-то в минуту отчаяния никому тогда не известный актер Виторган горько сказал жене: "Наверное, популярности у меня уже никогда не будет!". И она убежденно ответила: "Будет, дорогой! Вот увидишь!".
Успокаивала, поддерживала она его и тогда, когда актер долгое время сидел практически без работы: после эпизодической роли в детективе "Два билета на дневной сеанс" его 10 лет не приглашали сниматься в кино.
В 1984 году она сыграла главную роль в политическом детективе «Последний визит», а в 1986 вместе со своим мужем Эммануилом Виторганом она снялась в фильме «Шпион».
Вместе с Виторганом она так же снялась в небольшой роли в детективе «Ларец Марии Медичи», музыкальном фильме «Когда святые маршируют» и политическом детективе «Черный квадрат».
Когда в 80-х у Эммануила Виторгана заподозрили рак легкого, она не просто отвоевала, а вырвала его из лап смерти.
«У отца удалили часть легкого, пораженного злокачественной опухолью, – рассказывал Максим Виторган. – Для врачей Онкологического центра на Каширке, где лежал отец, он стал настоящей гордостью. Но если бы не мама, не знаю, как папа справился бы с этой болезнью. Театр, дом, больница... Мама металась между мной и отцом. Конечно, мне ничего не сказали о его болезни. За все это время я видел только один раз, как мама плакала.»
Никто не подозревал, что в последние годы жизни эту никогда не унывающую женщину терзали страшные боли – врачи диагностировали у нее рак позвоночника. Смертельный недуг, который когда-то едва не разлучил Балтер и Виторгана, снова встал между ними.
О том, что Аллочка серьезно больна, в театре не знали.
Свои операции актриса планировала на время отпуска, чтобы успеть восстановиться к началу театрального сезона.
А на все вопросы по поводу корсета, в котором ей приходилось ходить, неизменно отвечала: «Не волнуйтесь, всё в порядке». Она продолжала играть на сцене, незадолго до смерти снялась в сериале «Каменская» (фильм «Смерть и немного любви»). Последний раз Алла Балтер вышла к зрителям в марте 2000 года.
Через несколько дней после спектакля ее положили в больницу, из которой она уже не вышла.
По злой иронии судьбы Аллу Балтер положили в тот же самый Онкологический центр на Каширском шоссе. Она отчаянно сражалась с болезнью – врачи говорили, что никогда не видели ничего подобного. Ее часто навещали коллеги из театра. В такие моменты она мобилизовывала все свои силы, шутила. Все восхищались ее стойкостью, хотя с каждым днем ей становилось все тяжелее и тяжелее.
Когда ей потребовалась срочная операция за границей, у семьи уже не хватало средств.
Отчаявшись, в июне 2000 года Эммануил Виторган обратился за помощью к поклонникам своим и своей супруги.
Люди откликнулись на беду актерской семьи сразу, начали переводить деньги, но счет уже шел на дни.
Алла Балтер спасла мужа от смерти, а сама спастись не смогла.
Она умерла на его руках в ночь на 14 июля 2000 года.
Ее последними словами было: «Все будет хорошо, Эмма».
Она осталась для всех вечно молодой и жизнерадостной Аллочкой.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
1 мс. назад
Три брака Натальи Гундаревой ❤️
Официально Наталья Гундарева была замужем три раза. Первым её супругом стал известный режиссер Леонид Хейфец, который в ту пору работал в Малом театре и одновременно ставил фильмы-спектакли для телевидения. Когда началась работа над «Обрывом» по роману Гончарова, среди актрис Малого Хейфец нужную ему исполнительницу роль Марфиньки не нашел. Коллеги посоветовали режиссёру посмотреть молодую, яркую, самобытную артистку.
«Я увидел девочку, девушку, похожую на три солнца, три батона, на три пирога с вареньем. Искал тоненькую изящную актрису, а передо мной стояла толстушка, немножко косолапая, задорная, вся в веснушках», — так вспоминал в интервью Хейфец о первой встрече с актрисой.
Но, когда молодая артистка приступила к чтению пьесы, решение Хейфец принял мгновенно: Марфиньку будет играть именно эта пышечка.
❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️
Вскоре 38-летний режиссер обнаружил, что думает только об исполнительнице Марфиньки. Напросился к 24-летней актрисе на чай и был приглашён в гости к Гундаревой и ее маме, с которой она жила вместе. Заявился с шикарным тортом. Был, по собственному признанию, в ударе и сумел произвести хорошее впечатление на обеих.
Хейфец и Гундарева стали жить вместе, скитаясь по съемным углам. Режиссер говорит, что не помнит, как сделал Наталье предложение, все случилось очень естественно. Вскоре сыграли свадьбу в ресторане «Прага» без всякой помпы, невеста была в зеленом платье и без фаты. А потом, как вспоминал Хейфец в интервью, «театр помог». «Квартиру мы получили достаточно быстро, вначале — однокомнатную в районе метро "Динамо"», — рассказывал режиссер.
У Гундаревой начался взлет в кино, вышел фильм «Сладкая женщина», в одночасье сделавший артистку невероятно популярной. «Я провожал жену то на съемки, то на гастроли, началось время ее триумфа, — в одном из интервью признавался Хейфец. — И тут Наташа забеременела. Заявила категорически: "Ленечка, сейчас я не хочу ребенка. У меня нет времени им заниматься. Когда-нибудь потом". Я не стал возражать, не хотел мешать карьере жены. Позже это решение нам обоим принесло боль и страдания».
Их отношения, такие яркие, постепенно двигались к финалу. Гундарева постоянно была на съемках, гастролях, за ней бесконечно ухаживали коллеги и почитатели. В какой-то момент Хейфец задал сам себе вопрос: «Есть у меня жена или нет?» И предложил развестись. Наталья и ее мама были очень удивлены такому повороту, как рассказывал режиссер.
Сама Гундарева в интервью коротко объяснила причину развода с Хейфецем после 6 лет совместной жизни: она разрывалась между домом и театром, кино.
В 1979 году Гундарева вышла замуж снова: за актера Виктора Корешкова, отношения с которым начались во время репетиций постановки режиссёра и руководителя Театра им. Маяковского Андрея Гончарова «Леди Макбет Мценского уезда».
Красавец-артист играл одну из самых значимых своих ролей: Сергея. Главную героиню Катерину играла, конечно же, Гундарева. Отношения со сцены перешли в жизнь, Гундарева потеряла чувство реальности, как говорили коллеги. Она смотрела на Корешкова обожающими глазами. Виктор же особых чувств к ней не питал, но быстро понял, что отношения со звездой телеэкрана сулят ему хорошие дивиденды в виде совместных работ.
Их роман был стремительным: Корешков практически мгновенно ушел к Наталье от жены, актрисы Натальи Хорохориной, его однокурсницы по Щепкинскому училищу. Когда друзья говорили Гундаревой, что ее любимый Витя просто ее использует, она не обращала внимания. Как пропускала мимо ушей и пересуды о том, что муж за ее спиной предается любовным утехам с популярной тогда певицей. Через два года, будучи в отпуске, Гундарева потеряла на пляже обручальное кольцо. Вскоре пара официально развелась.
С тех пор у актрисы неоднократно случались романы, она влюблялась. Но всегда кто-то из коллег или друзей возвращал ее к реальности: «Наташ, он же альфонс».
Уже перестав верить в счастье в личной жизни, Гундарева сблизилась с Михаилом Филипповым. Она знала актёра еще с тех пор, когда была замужем за Леонидом Хейфецем, а Филиппов был женат на Ирине Андроповой, дочери генсека.
Гундарева и Филиппов много раз пересекались на репетициях, съемках, но были они лишь добрыми знакомыми. И тут проскочила искра. Актёры поженились в 1986 году.
В 38 лет, будучи замужем за Филипповым, Гундарева страстно мечтала родить от любимого мужчины. Но не удалось. В некоторых интервью актриса называла свою бездетность расплатой за успех в профессии.
«Любовь не подошла, не подкралась, а поразила нас двоих. Так вовремя мы нашли друг друга, но как поздно!» — напишет Филиппов в книге воспоминаний «Наташа» спустя два года после смерти жены. «Просто есть желание снова поговорить о Ней». Таким был эпиграф.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Официально Наталья Гундарева была замужем три раза. Первым её супругом стал известный режиссер Леонид Хейфец, который в ту пору работал в Малом театре и одновременно ставил фильмы-спектакли для телевидения. Когда началась работа над «Обрывом» по роману Гончарова, среди актрис Малого Хейфец нужную ему исполнительницу роль Марфиньки не нашел. Коллеги посоветовали режиссёру посмотреть молодую, яркую, самобытную артистку.
«Я увидел девочку, девушку, похожую на три солнца, три батона, на три пирога с вареньем. Искал тоненькую изящную актрису, а передо мной стояла толстушка, немножко косолапая, задорная, вся в веснушках», — так вспоминал в интервью Хейфец о первой встрече с актрисой.
Но, когда молодая артистка приступила к чтению пьесы, решение Хейфец принял мгновенно: Марфиньку будет играть именно эта пышечка.
❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️
Вскоре 38-летний режиссер обнаружил, что думает только об исполнительнице Марфиньки. Напросился к 24-летней актрисе на чай и был приглашён в гости к Гундаревой и ее маме, с которой она жила вместе. Заявился с шикарным тортом. Был, по собственному признанию, в ударе и сумел произвести хорошее впечатление на обеих.
Хейфец и Гундарева стали жить вместе, скитаясь по съемным углам. Режиссер говорит, что не помнит, как сделал Наталье предложение, все случилось очень естественно. Вскоре сыграли свадьбу в ресторане «Прага» без всякой помпы, невеста была в зеленом платье и без фаты. А потом, как вспоминал Хейфец в интервью, «театр помог». «Квартиру мы получили достаточно быстро, вначале — однокомнатную в районе метро "Динамо"», — рассказывал режиссер.
У Гундаревой начался взлет в кино, вышел фильм «Сладкая женщина», в одночасье сделавший артистку невероятно популярной. «Я провожал жену то на съемки, то на гастроли, началось время ее триумфа, — в одном из интервью признавался Хейфец. — И тут Наташа забеременела. Заявила категорически: "Ленечка, сейчас я не хочу ребенка. У меня нет времени им заниматься. Когда-нибудь потом". Я не стал возражать, не хотел мешать карьере жены. Позже это решение нам обоим принесло боль и страдания».
Их отношения, такие яркие, постепенно двигались к финалу. Гундарева постоянно была на съемках, гастролях, за ней бесконечно ухаживали коллеги и почитатели. В какой-то момент Хейфец задал сам себе вопрос: «Есть у меня жена или нет?» И предложил развестись. Наталья и ее мама были очень удивлены такому повороту, как рассказывал режиссер.
Сама Гундарева в интервью коротко объяснила причину развода с Хейфецем после 6 лет совместной жизни: она разрывалась между домом и театром, кино.
В 1979 году Гундарева вышла замуж снова: за актера Виктора Корешкова, отношения с которым начались во время репетиций постановки режиссёра и руководителя Театра им. Маяковского Андрея Гончарова «Леди Макбет Мценского уезда».
Красавец-артист играл одну из самых значимых своих ролей: Сергея. Главную героиню Катерину играла, конечно же, Гундарева. Отношения со сцены перешли в жизнь, Гундарева потеряла чувство реальности, как говорили коллеги. Она смотрела на Корешкова обожающими глазами. Виктор же особых чувств к ней не питал, но быстро понял, что отношения со звездой телеэкрана сулят ему хорошие дивиденды в виде совместных работ.
Их роман был стремительным: Корешков практически мгновенно ушел к Наталье от жены, актрисы Натальи Хорохориной, его однокурсницы по Щепкинскому училищу. Когда друзья говорили Гундаревой, что ее любимый Витя просто ее использует, она не обращала внимания. Как пропускала мимо ушей и пересуды о том, что муж за ее спиной предается любовным утехам с популярной тогда певицей. Через два года, будучи в отпуске, Гундарева потеряла на пляже обручальное кольцо. Вскоре пара официально развелась.
С тех пор у актрисы неоднократно случались романы, она влюблялась. Но всегда кто-то из коллег или друзей возвращал ее к реальности: «Наташ, он же альфонс».
Уже перестав верить в счастье в личной жизни, Гундарева сблизилась с Михаилом Филипповым. Она знала актёра еще с тех пор, когда была замужем за Леонидом Хейфецем, а Филиппов был женат на Ирине Андроповой, дочери генсека.
Гундарева и Филиппов много раз пересекались на репетициях, съемках, но были они лишь добрыми знакомыми. И тут проскочила искра. Актёры поженились в 1986 году.
В 38 лет, будучи замужем за Филипповым, Гундарева страстно мечтала родить от любимого мужчины. Но не удалось. В некоторых интервью актриса называла свою бездетность расплатой за успех в профессии.
«Любовь не подошла, не подкралась, а поразила нас двоих. Так вовремя мы нашли друг друга, но как поздно!» — напишет Филиппов в книге воспоминаний «Наташа» спустя два года после смерти жены. «Просто есть желание снова поговорить о Ней». Таким был эпиграф.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
1 мс. назад
«Малютка» и Наследник: история Матильды Кшесинской и Николая II
В 1890 году в Императорском театральном училище выпускалась 18-летняя Матильда Кшесинская — ещё никому не известная, но подающая надежды балерина. На выпускном спектакле её лёгкость и стремительные арабески так поразили Александра III, что государь, заметив отсутствие юной танцовщицы за праздничным столом, распорядился немедленно ввести её в зал. И именно тогда судьба впервые свела Матильду с наследником престола Николаем.
Он — 22-летний цесаревич, ещё не связанный ни одним романом. Она — смелая, живая и уже понимающая, в какую сложную игру вступает. Летом 1890 года Николай записал в дневнике: «Малютка Кшесинская положительно меня занимает…» — и стал постоянным гостем на её спектаклях.
Два года длился их роман: страстный, юный и обречённый. Кшесинская с восторгом писала, что влюбилась в наследника «с первой встречи» и видела в их союзе знак судьбы. Николай, поначалу робкий, всё больше доверял ей, и даже отец — император — снисходительно закрывал глаза на увлечение сына.
Встречи происходили то в доме Кшесинских, то в особняке на Английской набережной, приобретённом ради приличий. Но в 1894 году история завершилась: Николай вступил на престол и связал свою жизнь с принцессой Алисой Гессен-Дармштадтской, ставшей императрицей Александрой Фёдоровной.
Матильда приняла разлуку с достоинством, не позволяя себе ни слёз, ни отчаяния. На прощание Николай назвал её по-дружески «Малюткой» и попросил всегда обращаться к нему «как прежде» — по-домашнему, как к «Никки».
Кшесинская продолжала танцевать, и каждый её выход на сцену был полон особенного вдохновения, когда она встречала взгляд императора в царской ложе. А Николай, облачённый в корону, окончательно ушёл в мир государственных забот и тихого семейного счастья.
✨ Интересный факт: много лет спустя Кшесинская признавалась, что именно в этот период научилась главному сценическому искусству — умению владеть собой перед публикой. В её жизни это оказалось важнее, чем сама любовь к Наследнику.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
В 1890 году в Императорском театральном училище выпускалась 18-летняя Матильда Кшесинская — ещё никому не известная, но подающая надежды балерина. На выпускном спектакле её лёгкость и стремительные арабески так поразили Александра III, что государь, заметив отсутствие юной танцовщицы за праздничным столом, распорядился немедленно ввести её в зал. И именно тогда судьба впервые свела Матильду с наследником престола Николаем.
Он — 22-летний цесаревич, ещё не связанный ни одним романом. Она — смелая, живая и уже понимающая, в какую сложную игру вступает. Летом 1890 года Николай записал в дневнике: «Малютка Кшесинская положительно меня занимает…» — и стал постоянным гостем на её спектаклях.
Два года длился их роман: страстный, юный и обречённый. Кшесинская с восторгом писала, что влюбилась в наследника «с первой встречи» и видела в их союзе знак судьбы. Николай, поначалу робкий, всё больше доверял ей, и даже отец — император — снисходительно закрывал глаза на увлечение сына.
Встречи происходили то в доме Кшесинских, то в особняке на Английской набережной, приобретённом ради приличий. Но в 1894 году история завершилась: Николай вступил на престол и связал свою жизнь с принцессой Алисой Гессен-Дармштадтской, ставшей императрицей Александрой Фёдоровной.
Матильда приняла разлуку с достоинством, не позволяя себе ни слёз, ни отчаяния. На прощание Николай назвал её по-дружески «Малюткой» и попросил всегда обращаться к нему «как прежде» — по-домашнему, как к «Никки».
Кшесинская продолжала танцевать, и каждый её выход на сцену был полон особенного вдохновения, когда она встречала взгляд императора в царской ложе. А Николай, облачённый в корону, окончательно ушёл в мир государственных забот и тихого семейного счастья.
✨ Интересный факт: много лет спустя Кшесинская признавалась, что именно в этот период научилась главному сценическому искусству — умению владеть собой перед публикой. В её жизни это оказалось важнее, чем сама любовь к Наследнику.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
1 мс. назад
«Судьбоносная встреча: третья жена Кобзона, которая осталась с ним навсегда»
Первые два брака Иосифа Кобзона не принесли счастья ни ему, ни его женам. Артистки Вероника Круглова и Людмила Гурченко со скандалом ушли. Разгадать секрет счастливой жизни с певцом удалось Нинель Дризиной, которая осталась с мужем до конца.
Через год после скандального развода с Гурченко Иосиф Кобзон женился вновь — на 20-летней Нинель Дризиной. И третья попытка оказалась удачной.
Выпускница Ленинградского пищевого техникума, Нинель не имела отношения к эстраде и со знаменитым артистом познакомилась случайно, в компании новых московских друзей. Ухаживания звезды девушка принимала сдержанно, но, как известно, певец умел добиваться. В этот раз Кобзона подстегивало одно важное обстоятельство: девушку-еврейку наконец одобрила его мать. А вот мама Нинель, Полина Моисеевна, к московскому жениху отнеслась настороженно. Она настояла на совместном отдыхе с ухажером дочери и только после этого дала согласие на свадьбу.
Молодая жена ездила с Кобзоном на гастроли в качестве его костюмера. До рождения первенца, сына Андрея, Нинель также окончила Творческую мастерскую эстрадного искусства и стала выходить на сцену как конферансье.
Нинель Михайловна вспоминала, что первые 10 лет жизни с Кобзоном были трудным испытанием. Поначалу они с мужем были вместе дома и на гастролях, но с появлением детей наступил кризис. В 1974 году родился Андрей, спустя два года — дочь Наталья, Нинель взяла на себя заботы о доме. Кобзон все также уезжал на бесконечные концерты, а до его жены доносились слухи, с кем и как ее муж проводит время на гастролях.
Нинель не выясняла отношения, не устраивала сцен ревности, но однажды и ее терпению пришел конец. В 1980 году она с детьми ушла — без скандалов и требований, просто решила дать артисту свободу. Оказалось, что она ему не нужна. Кобзона разбил радикулит — Нинель вернулась и спасла мужа. Как оказалось, не в последний раз.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Первые два брака Иосифа Кобзона не принесли счастья ни ему, ни его женам. Артистки Вероника Круглова и Людмила Гурченко со скандалом ушли. Разгадать секрет счастливой жизни с певцом удалось Нинель Дризиной, которая осталась с мужем до конца.
Через год после скандального развода с Гурченко Иосиф Кобзон женился вновь — на 20-летней Нинель Дризиной. И третья попытка оказалась удачной.
Выпускница Ленинградского пищевого техникума, Нинель не имела отношения к эстраде и со знаменитым артистом познакомилась случайно, в компании новых московских друзей. Ухаживания звезды девушка принимала сдержанно, но, как известно, певец умел добиваться. В этот раз Кобзона подстегивало одно важное обстоятельство: девушку-еврейку наконец одобрила его мать. А вот мама Нинель, Полина Моисеевна, к московскому жениху отнеслась настороженно. Она настояла на совместном отдыхе с ухажером дочери и только после этого дала согласие на свадьбу.
Молодая жена ездила с Кобзоном на гастроли в качестве его костюмера. До рождения первенца, сына Андрея, Нинель также окончила Творческую мастерскую эстрадного искусства и стала выходить на сцену как конферансье.
Нинель Михайловна вспоминала, что первые 10 лет жизни с Кобзоном были трудным испытанием. Поначалу они с мужем были вместе дома и на гастролях, но с появлением детей наступил кризис. В 1974 году родился Андрей, спустя два года — дочь Наталья, Нинель взяла на себя заботы о доме. Кобзон все также уезжал на бесконечные концерты, а до его жены доносились слухи, с кем и как ее муж проводит время на гастролях.
Нинель не выясняла отношения, не устраивала сцен ревности, но однажды и ее терпению пришел конец. В 1980 году она с детьми ушла — без скандалов и требований, просто решила дать артисту свободу. Оказалось, что она ему не нужна. Кобзона разбил радикулит — Нинель вернулась и спасла мужа. Как оказалось, не в последний раз.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
1 мс. назад
Лера Кудрявцева и музыкант группы "Ласковый май" Сергей Ленюк
Начните чтение с ❤️
Будущая телезвезда появилась на свет в городке Усть-Каменогорск, в 1971-м году, 19-го мая, в интеллигентной семье научных сотрудников. Маленькая Лера с детства была творческой личностью, она мечтала стать знаменитой и попасть на телевидение, хотя её родители таких стремлений младшей дочери вовсе не одобряли. Лера уехала в столицу, где стала студенткой эстрадного факультета ГИТИСа. Параллельно она начала работать бэк-вокалисткой и танцовщицей шоу-балета.
Вскоре после своего переезда в столицу, юная Кудрявцева знакомится с музыкантом Сергеем Ленюком, который был барабанщиком её любимого коллектива «Ласковый май». Примечательно, что все участники той культовой группы были сиротами, которых набирали в детском доме, но Сергей был единственным «домашним мальчиком», который имел родителей и, к тому же, являлся профессиональным барабанщиком, потому как посещал музыкальную школу по классу ударных инструментов. Лера не сотрудничала с любимой группой, но, в свободное время она, в числе других фанаток, преследовала музыкантов, желая пообщаться с кумирами. Именно своей настойчивостью и обаянием она покорила Ленюка.
В конце 80-х годов у группы «Ласковый май» был настолько плотный график гастролей и выступлений, что на личную жизнь у музыкантов попросту не оставалось свободного времени. Однако, для юной Леры Сергей всегда старался находить время, настолько приятно ему было общество этой юной особы. Барабанщик был на пять лет старше неё, но разницу в возрасте влюбленные не замечали. Их роман развивался стремительно, и вскоре 18-ти летняя девушка поняла, что беременна. Пара начала подготовку к свадьбе, но тут они столкнулись с первыми серьезными проблемами: родители Сережи были категорически против того, чтобы их сын – талантливый и довольно известный музыкант — женился на какой-то провинциалке. Кроме того, против этого брака выступил также и продюсер коллектива, так что, Лере и Сергею приходилось скрывать ото всех свои планы. Молодые люди решают пожениться тайно, никому об этом не сказав, и некоторое время они держали свой брак в строжайшем секрете.
Первое время юной Лере казалось, что она по-настоящему счастлива: возлюбленный ради неё и будущего ребенка пошел против воли родителей и продюсера, взял её в жены, заботился и всячески поддерживал. В апреле 1990-го года, за месяц до своего 19-ти летия, девушка подарила избраннику сынишку, которого назвали Жаном. Имя довольно необычное, но Лера объясняет свой выбор тем, что она в те годы была просто без ума от популярного актера Жана-Клода Ван Дамма.
Однако, вскоре после появления на свет первенца, семейная жизнь дала трещину. Все дело в том, что молодожены вынуждены были поселиться вместе с родителями Сергея, в небольшой квартире, а когда родился маленький Жан, совместная жизнь стала совсем невыносимой. Свекровь не слишком симпатизировала невестке, которую сын привел в дом против воли родителей. Кроме того, пока Лера сидела дома с ребенком, супруг постоянно пропадал на гастролях и концертах. Также молодой матери постоянно досаждали поклонницы её мужа, которые круглосуточно дежурили во дворе их дома. Когда она выходила гулять с ребенком, то слышала в свой адрес оскорбления и гадости, а также многие девушки открыто заявляли, что являются любовницами её мужа, говорили о его многочисленных изменах. Хотя, вероятнее всего, это была неправда, и соперницы попросту старались досадить супруге объекта своего обожания.
Маленькому Жану едва исполнилось два года, когда Лера не выдержала, и решилась подать на развод с супругом. В то время уже было очевидно, что их брак не спасти, они с Сергеем бесконечно скандалили, романтические чувства окончательно исчезли, и продолжать жить под одной крышей, было невыносимо для всех. После развода, 21-летняя Кудрявцева, с ребенком на руках, перебралась жить к старшей сестре Оксане, у которой был свой небольшой бизнес в столице. О том, как дальше складывалась жизнь маленького сынишки Леры, информация разнится. Сама телеведущая утверждает, что растила наследника своими силами, а отец ребенка не интересовался его судьбой и всячески уклонялся от уплаты алиментов. А вот её бывшая свекровь говорит, что амбициозная молодая девушка была слишком увлечена своей карьерой, ей было не до ребенка, так что, воспитанием мальчика занималась, по большей части, родня Сергея. Сам Жан, человек непубличный, он старается держаться в стороне от шоу-бизнеса, не дает интервью и никак не комментирует свое детство и отношения родителей.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Начните чтение с ❤️
Будущая телезвезда появилась на свет в городке Усть-Каменогорск, в 1971-м году, 19-го мая, в интеллигентной семье научных сотрудников. Маленькая Лера с детства была творческой личностью, она мечтала стать знаменитой и попасть на телевидение, хотя её родители таких стремлений младшей дочери вовсе не одобряли. Лера уехала в столицу, где стала студенткой эстрадного факультета ГИТИСа. Параллельно она начала работать бэк-вокалисткой и танцовщицей шоу-балета.
Вскоре после своего переезда в столицу, юная Кудрявцева знакомится с музыкантом Сергеем Ленюком, который был барабанщиком её любимого коллектива «Ласковый май». Примечательно, что все участники той культовой группы были сиротами, которых набирали в детском доме, но Сергей был единственным «домашним мальчиком», который имел родителей и, к тому же, являлся профессиональным барабанщиком, потому как посещал музыкальную школу по классу ударных инструментов. Лера не сотрудничала с любимой группой, но, в свободное время она, в числе других фанаток, преследовала музыкантов, желая пообщаться с кумирами. Именно своей настойчивостью и обаянием она покорила Ленюка.
В конце 80-х годов у группы «Ласковый май» был настолько плотный график гастролей и выступлений, что на личную жизнь у музыкантов попросту не оставалось свободного времени. Однако, для юной Леры Сергей всегда старался находить время, настолько приятно ему было общество этой юной особы. Барабанщик был на пять лет старше неё, но разницу в возрасте влюбленные не замечали. Их роман развивался стремительно, и вскоре 18-ти летняя девушка поняла, что беременна. Пара начала подготовку к свадьбе, но тут они столкнулись с первыми серьезными проблемами: родители Сережи были категорически против того, чтобы их сын – талантливый и довольно известный музыкант — женился на какой-то провинциалке. Кроме того, против этого брака выступил также и продюсер коллектива, так что, Лере и Сергею приходилось скрывать ото всех свои планы. Молодые люди решают пожениться тайно, никому об этом не сказав, и некоторое время они держали свой брак в строжайшем секрете.
Первое время юной Лере казалось, что она по-настоящему счастлива: возлюбленный ради неё и будущего ребенка пошел против воли родителей и продюсера, взял её в жены, заботился и всячески поддерживал. В апреле 1990-го года, за месяц до своего 19-ти летия, девушка подарила избраннику сынишку, которого назвали Жаном. Имя довольно необычное, но Лера объясняет свой выбор тем, что она в те годы была просто без ума от популярного актера Жана-Клода Ван Дамма.
Однако, вскоре после появления на свет первенца, семейная жизнь дала трещину. Все дело в том, что молодожены вынуждены были поселиться вместе с родителями Сергея, в небольшой квартире, а когда родился маленький Жан, совместная жизнь стала совсем невыносимой. Свекровь не слишком симпатизировала невестке, которую сын привел в дом против воли родителей. Кроме того, пока Лера сидела дома с ребенком, супруг постоянно пропадал на гастролях и концертах. Также молодой матери постоянно досаждали поклонницы её мужа, которые круглосуточно дежурили во дворе их дома. Когда она выходила гулять с ребенком, то слышала в свой адрес оскорбления и гадости, а также многие девушки открыто заявляли, что являются любовницами её мужа, говорили о его многочисленных изменах. Хотя, вероятнее всего, это была неправда, и соперницы попросту старались досадить супруге объекта своего обожания.
Маленькому Жану едва исполнилось два года, когда Лера не выдержала, и решилась подать на развод с супругом. В то время уже было очевидно, что их брак не спасти, они с Сергеем бесконечно скандалили, романтические чувства окончательно исчезли, и продолжать жить под одной крышей, было невыносимо для всех. После развода, 21-летняя Кудрявцева, с ребенком на руках, перебралась жить к старшей сестре Оксане, у которой был свой небольшой бизнес в столице. О том, как дальше складывалась жизнь маленького сынишки Леры, информация разнится. Сама телеведущая утверждает, что растила наследника своими силами, а отец ребенка не интересовался его судьбой и всячески уклонялся от уплаты алиментов. А вот её бывшая свекровь говорит, что амбициозная молодая девушка была слишком увлечена своей карьерой, ей было не до ребенка, так что, воспитанием мальчика занималась, по большей части, родня Сергея. Сам Жан, человек непубличный, он старается держаться в стороне от шоу-бизнеса, не дает интервью и никак не комментирует свое детство и отношения родителей.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
1 мс. назад
Как Сталин помнил все?
Для уточнения - это не преувеличение. Сталин действительно помнил буквально все.
Он не просто мог выступать без листочка с любым докладом (а еще, кстати, заставлял всех подчиненных делать так же), но и мог процитировать дословно строки из тысяч книг. Он знал по именам всех командующих во время войны, знал точное расположение всех стратегически важных объектов (а вы только представьте, какой это объем информации).
Он легко читал 2-3 книги в день и мог воспроизвести содержимое и спустя годы. Чтобы запомнить несколько страниц рукописного текста, ему требовалось буквально пара минут. И их он так же мог воспроизвести спустя месяцы и даже годы.
Как думаете, в чем был его секрет?
Это какой-то природный дар? Невероятный талант? Результат чудовищных экспериментов ученых?
Все гораздо и гораздо проще.
Секрет в особой системе запоминания, которую он регулярно практиковал.
Кстати, в то время она была недоступна простым смертным. Ведь система использовалась шпионами, разведчиками и учеными, участвующими в секретных разработках. Гриф секретности спал с нее только в 90-х годах, но многие люди о ней так до сих пор и не знают…
И называется эта система мнемотехника.
Она помогает запомнить практически любой объем информации быстро и без усилий. Такой своеобразный “взлом” мозга.
И не только Сталин использовал ее. Такие известные люди как Александр Македонский, Юлий Цезарь, Моцарт, Никола Тесла, Наполеон и многие другие тоже прибегали к ее помощи. И отчасти именно она помогла им стать великими.
Сейчас мнемотехнику используют обычные люди в повседневной жизни. И она им здорово помогает. Это я могу сказать по своему личному опыту и опыту чуть более 100 000 человек, которые с ней уже знакомы.
Но я думаю, что лучше лично убедиться в этом, чем слушать чьи-то рассказы. Верно?
Тем более, что это все абсолютно бесплатно (пока что). И получить доступ к знаниям вы можете прямо по этой ссылке: https://vk.com/app5898182_...
Всего там 5 уроков, то есть 5 дней. И за это время вы научитесь запоминать:
– Имена и лица новых знакомых.
– Цифры и нужные в работе номера документов.
– Иностранные слова.
– Пароли, списки покупок и любые кодовые слова.
– Дни рождения важных вам людей.
На самом деле, это не все. Но лучше все же узнать об этом самостоятельно. Тем более, пока доступ остается бесплатным.
Советую поторопиться: https://vk.com/app5898182_...
Для уточнения - это не преувеличение. Сталин действительно помнил буквально все.
Он не просто мог выступать без листочка с любым докладом (а еще, кстати, заставлял всех подчиненных делать так же), но и мог процитировать дословно строки из тысяч книг. Он знал по именам всех командующих во время войны, знал точное расположение всех стратегически важных объектов (а вы только представьте, какой это объем информации).
Он легко читал 2-3 книги в день и мог воспроизвести содержимое и спустя годы. Чтобы запомнить несколько страниц рукописного текста, ему требовалось буквально пара минут. И их он так же мог воспроизвести спустя месяцы и даже годы.
Как думаете, в чем был его секрет?
Это какой-то природный дар? Невероятный талант? Результат чудовищных экспериментов ученых?
Все гораздо и гораздо проще.
Секрет в особой системе запоминания, которую он регулярно практиковал.
Кстати, в то время она была недоступна простым смертным. Ведь система использовалась шпионами, разведчиками и учеными, участвующими в секретных разработках. Гриф секретности спал с нее только в 90-х годах, но многие люди о ней так до сих пор и не знают…
И называется эта система мнемотехника.
Она помогает запомнить практически любой объем информации быстро и без усилий. Такой своеобразный “взлом” мозга.
И не только Сталин использовал ее. Такие известные люди как Александр Македонский, Юлий Цезарь, Моцарт, Никола Тесла, Наполеон и многие другие тоже прибегали к ее помощи. И отчасти именно она помогла им стать великими.
Сейчас мнемотехнику используют обычные люди в повседневной жизни. И она им здорово помогает. Это я могу сказать по своему личному опыту и опыту чуть более 100 000 человек, которые с ней уже знакомы.
Но я думаю, что лучше лично убедиться в этом, чем слушать чьи-то рассказы. Верно?
Тем более, что это все абсолютно бесплатно (пока что). И получить доступ к знаниям вы можете прямо по этой ссылке: https://vk.com/app5898182_...
Всего там 5 уроков, то есть 5 дней. И за это время вы научитесь запоминать:
– Имена и лица новых знакомых.
– Цифры и нужные в работе номера документов.
– Иностранные слова.
– Пароли, списки покупок и любые кодовые слова.
– Дни рождения важных вам людей.
На самом деле, это не все. Но лучше все же узнать об этом самостоятельно. Тем более, пока доступ остается бесплатным.
Советую поторопиться: https://vk.com/app5898182_...
Показать больше
1 мс. назад
Ричард Гир и Джулия Робертс
Начните чтение с ♥️
Эталоном мужской красоты его называли еще с начала 1980-х гг. – с тех пор, как на экраны вышел фильм «Американский жиголо». В этом фильме было много откровенных сцен, в одной из которых актер даже появлялся в кадре без одежды, лицом к камере, во весь рост. По его словам, этого не предполагалось в сценарии: «Это случилось совершенно естественно в процессе создания кино. Конечно, я чувствовал себя беззащитным, но думаю, что женщины ощущают это иначе». Хотя в образе его героя, оказывающего интимные услуги богатым женщинам, не было ни одной близкой ему самому черты, именно этот фильм принес Гиру первую громкую популярность и создал ему репутацию одного из самых привлекательных и желанных мужчин в Голливуде.
После выхода на экраны этого фильма все ожидали, что актер навсегда останется в амплуа героя-любовника, ведь многие режиссеры эксплуатировали его эффектную внешность и умение производить впечатление на женщин. Но некоторые из них замечали и его актерский талант, и разностороннюю одаренность, и ироничность, и способность подчеркнуть дистанцию между собой и образом. Так, например, Ф. Коппола дал возможность Ричарду Гиру продемонстрировать свое умение играть на разных музыкальных инструментах в фильме «Клуб «Коттон». Нестандартные характерные роли актер исполнил в фильмах «Царь Давид», «Внутренние дела», «Власть», «Августовская рапсодия».
Свою самую знаменитую роль Ричард Гир исполнил в 40 лет в мелодраме «Красотка», после чего за ним закрепился титул первого принца Голливуда. Он и до этого пользовался большим успехом у женщин, но после «Красотки» стал настоящим идолом, объектом поклонения. Изначально актер отказывался от этой роли – не хотел возвращаться к амплуа романтического героя, из которого давно вырос, но позже он не пожалел о том, что в результате дал себя уговорить. Тем более, что его тогда просила сама Джулия Робертс. Ричард Гир позже признавался: «Мы сразу же друг другу очень понравились... Мы флиртовали и вообще были очень милы друг с другом... И когда я говорил по телефону с Гэрри Маршаллом, Джулия написала на бумажке «Пожалуйста, скажи да!» и показала мне ее. Это было так трогательно, я тут же согласился».
Вместе с Джулией Робертс они выглядели на экранах так гармонично, что журналисты тут же приписали им роман за кадром. Во время съемок начинающая 21-летняя актриса действительно всеми силами пыталась обратить на себя внимание звезды Голливуда, но он остался безразличен к ее уловкам. Спустя годы Джулия Робертс рассказывала: «Я была довольно молода, а он как раз тот тип мужчины, который может производить впечатление. Такой весь загадочный, спокойный, импозантный, уверенный... Я какими-то посредственными уловками, конечно, пыталась обратить его внимания на себя, делала я это кокетства ради, ни на что не рассчитывая, но сталкивалась с таким равнодушием! Было чувство, как будто он никого вокруг не видит. Конечно, мне было обидно. Но сейчас-то я понимаю, что он просто не хотел меня обидеть, ему было проще делать вид, что ничего не происходит».
К своим 40 годам Ричард Гир ни разу не был женат, но у него была не настолько бурная личная жизнь, как об этом писали в прессе. Первый длительный роман у актера случился только в 22 года, за ним последовали тоже довольно серьезные и продолжительные отношения, но связывать себя узами брака он долгое время не решался. Только после 40 лет он понял, что наконец готов к браку.
Через год после выхода на экраны «Красотки» Ричард Гир, к разочарованию поклонников этого фильма, женился не на Джулии Робертс, как это анонсировали во многих изданиях, а на другой не менее эффектной молодой женщине – супермодели Синди Кроуфорд. Правда, их брак просуществовал всего 4 года.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Начните чтение с ♥️
Эталоном мужской красоты его называли еще с начала 1980-х гг. – с тех пор, как на экраны вышел фильм «Американский жиголо». В этом фильме было много откровенных сцен, в одной из которых актер даже появлялся в кадре без одежды, лицом к камере, во весь рост. По его словам, этого не предполагалось в сценарии: «Это случилось совершенно естественно в процессе создания кино. Конечно, я чувствовал себя беззащитным, но думаю, что женщины ощущают это иначе». Хотя в образе его героя, оказывающего интимные услуги богатым женщинам, не было ни одной близкой ему самому черты, именно этот фильм принес Гиру первую громкую популярность и создал ему репутацию одного из самых привлекательных и желанных мужчин в Голливуде.
После выхода на экраны этого фильма все ожидали, что актер навсегда останется в амплуа героя-любовника, ведь многие режиссеры эксплуатировали его эффектную внешность и умение производить впечатление на женщин. Но некоторые из них замечали и его актерский талант, и разностороннюю одаренность, и ироничность, и способность подчеркнуть дистанцию между собой и образом. Так, например, Ф. Коппола дал возможность Ричарду Гиру продемонстрировать свое умение играть на разных музыкальных инструментах в фильме «Клуб «Коттон». Нестандартные характерные роли актер исполнил в фильмах «Царь Давид», «Внутренние дела», «Власть», «Августовская рапсодия».
Свою самую знаменитую роль Ричард Гир исполнил в 40 лет в мелодраме «Красотка», после чего за ним закрепился титул первого принца Голливуда. Он и до этого пользовался большим успехом у женщин, но после «Красотки» стал настоящим идолом, объектом поклонения. Изначально актер отказывался от этой роли – не хотел возвращаться к амплуа романтического героя, из которого давно вырос, но позже он не пожалел о том, что в результате дал себя уговорить. Тем более, что его тогда просила сама Джулия Робертс. Ричард Гир позже признавался: «Мы сразу же друг другу очень понравились... Мы флиртовали и вообще были очень милы друг с другом... И когда я говорил по телефону с Гэрри Маршаллом, Джулия написала на бумажке «Пожалуйста, скажи да!» и показала мне ее. Это было так трогательно, я тут же согласился».
Вместе с Джулией Робертс они выглядели на экранах так гармонично, что журналисты тут же приписали им роман за кадром. Во время съемок начинающая 21-летняя актриса действительно всеми силами пыталась обратить на себя внимание звезды Голливуда, но он остался безразличен к ее уловкам. Спустя годы Джулия Робертс рассказывала: «Я была довольно молода, а он как раз тот тип мужчины, который может производить впечатление. Такой весь загадочный, спокойный, импозантный, уверенный... Я какими-то посредственными уловками, конечно, пыталась обратить его внимания на себя, делала я это кокетства ради, ни на что не рассчитывая, но сталкивалась с таким равнодушием! Было чувство, как будто он никого вокруг не видит. Конечно, мне было обидно. Но сейчас-то я понимаю, что он просто не хотел меня обидеть, ему было проще делать вид, что ничего не происходит».
К своим 40 годам Ричард Гир ни разу не был женат, но у него была не настолько бурная личная жизнь, как об этом писали в прессе. Первый длительный роман у актера случился только в 22 года, за ним последовали тоже довольно серьезные и продолжительные отношения, но связывать себя узами брака он долгое время не решался. Только после 40 лет он понял, что наконец готов к браку.
Через год после выхода на экраны «Красотки» Ричард Гир, к разочарованию поклонников этого фильма, женился не на Джулии Робертс, как это анонсировали во многих изданиях, а на другой не менее эффектной молодой женщине – супермодели Синди Кроуфорд. Правда, их брак просуществовал всего 4 года.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
1 мс. назад
ЕВГЕНИЙ ЛЕОНОВ И ВАНДА СТОЙЛОВА
Они всегда помнили свою первую встречу на улице Ленина в Свердловске. Две юные студентки музыкально-педагогического училища неспешно прогуливались, когда заметили компанию симпатичных молодых людей. Они были шумные, веселые и явно не местные. Студентками они заинтересовались, стали знакомиться, шутить, а вечером пригласили новых знакомых в театр на «Дни Турбиных». Юноши оказались актерами московского театра. Один из них, добродушный круглолицый Женя, заинтересовался приятной блондинкой с необыкновенным именем Ванда.
Ванда и ее подруга были вечером в театре. Взяв пропуск, девушки расположились в партере. Они не знали, что за ними из-за кулис уже наблюдают их знакомые. Евгений Леонов любовался Вандой. Она была очень красивой в своем вечернем наряде, но никак не могла справиться с волнением и постоянно что-то делала руками: то волосы поправит, то ремешок сумочки. Ванда чувствовала, что это не просто знакомство. Скромный застенчивый парень с очень добрыми глазами и открытой улыбкой был ей симпатичен.
А после спектакля Евгений пошел провожать Ванду. Они шли по вечернему городу, и он вдохновенно читал ей стихи своих любимых поэтов. За первой встречей последовала вторая, потом третья. И гастроли закончились, вся труппа улетела в Москву. Но в их жизни все только начиналось.
Евгений стал звонить ей каждый день. Он увлеченно рассказывал ей о прожитом дне, с огромным интересом слушал, чем была занята его любимая. И каждый день он уговаривал ее собираться и ехать в Москву. Он убеждал, что мечты должны сбываться. Она ведь так мечтала о ГИТИСе, значит, обязательно туда поступит.
Он уговаривал ее приехать,у самого же замирало сердце. До этого ему совершенно не везло с женщинами, а тут – Ванда. Милая, красивая, такая родная. Он верил, что их встреча не случайна, очень скоро они снова будут вместе. И девушка решилась. Но дело было совсем не в поступлении в институт. Там, в далекой и незнакомой Москве ее ждал самый лучший на свете человек, ее Евгеша.
Он встретил ее на вокзале и отвез к маме своего друга. А потом повел знакомиться с родителями. Мама и папа Евгения Леонова встретили Ванду очень тепло, они были рады, что их сын встретил и полюбил замечательную девушку. Женя был счастлив. И в один из дней вдруг сказал, что им надо пожениться. Сразу они пошли в ЗАГС, потому что вскоре актер уезжал на гастроли и хотел, чтоб в его жизни уже были стабильность, определенность и, самое главное, его любимая Ванда.
Родители девушки совершенно не обрадовались такому повороту событий, не считая артиста перспективной партией для дочери. Да и училище она не стала заканчивать, решив переехать в Москву к любимому. Позже они, конечно, приняли и полюбили избранника дочери, но в тот момент были категорически против их брака.
В ГИТИС она все же поступила через год, на отделение театроведения. А в 1959 году в семье родился Андрюша. Случайная встреча на улице Ленина в Свердловске привела к сбывшимся мечтам двух замечательных людей.
Судьба подарила великому артисту счастье любить и быть любимым. Когда в Гамбурге его сердце остановилось, рядом с ним были его сын и его жена. Он лежал в коме, а его любимая Ваня постоянно разговаривала с ним, вспоминая день за днем их теплое счастье. Рядом был сын, и когда замолкала Ванда, он звал вернуться отца в этот мир. Андрей читал стихи и пел. Они не отдали его смерти, они вдохнули в него жизнь заново.
После пережитой клинической смерти Евгению Леонову нужно было снизить нагрузки, попробовать вести более размеренный образ жизни. Но он снова и снова выходил на сцену и дарил зрителям радость встречи с великим искусством.
Он ушел в один миг. А 13 мая 2021 года не стало и Ванды Владимировны. Она пережила Евгения Павловича на 26 лет.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig... Сегодня пост про первый патент на изобретение бюстгальтера
Они всегда помнили свою первую встречу на улице Ленина в Свердловске. Две юные студентки музыкально-педагогического училища неспешно прогуливались, когда заметили компанию симпатичных молодых людей. Они были шумные, веселые и явно не местные. Студентками они заинтересовались, стали знакомиться, шутить, а вечером пригласили новых знакомых в театр на «Дни Турбиных». Юноши оказались актерами московского театра. Один из них, добродушный круглолицый Женя, заинтересовался приятной блондинкой с необыкновенным именем Ванда.
Ванда и ее подруга были вечером в театре. Взяв пропуск, девушки расположились в партере. Они не знали, что за ними из-за кулис уже наблюдают их знакомые. Евгений Леонов любовался Вандой. Она была очень красивой в своем вечернем наряде, но никак не могла справиться с волнением и постоянно что-то делала руками: то волосы поправит, то ремешок сумочки. Ванда чувствовала, что это не просто знакомство. Скромный застенчивый парень с очень добрыми глазами и открытой улыбкой был ей симпатичен.
А после спектакля Евгений пошел провожать Ванду. Они шли по вечернему городу, и он вдохновенно читал ей стихи своих любимых поэтов. За первой встречей последовала вторая, потом третья. И гастроли закончились, вся труппа улетела в Москву. Но в их жизни все только начиналось.
Евгений стал звонить ей каждый день. Он увлеченно рассказывал ей о прожитом дне, с огромным интересом слушал, чем была занята его любимая. И каждый день он уговаривал ее собираться и ехать в Москву. Он убеждал, что мечты должны сбываться. Она ведь так мечтала о ГИТИСе, значит, обязательно туда поступит.
Он уговаривал ее приехать,у самого же замирало сердце. До этого ему совершенно не везло с женщинами, а тут – Ванда. Милая, красивая, такая родная. Он верил, что их встреча не случайна, очень скоро они снова будут вместе. И девушка решилась. Но дело было совсем не в поступлении в институт. Там, в далекой и незнакомой Москве ее ждал самый лучший на свете человек, ее Евгеша.
Он встретил ее на вокзале и отвез к маме своего друга. А потом повел знакомиться с родителями. Мама и папа Евгения Леонова встретили Ванду очень тепло, они были рады, что их сын встретил и полюбил замечательную девушку. Женя был счастлив. И в один из дней вдруг сказал, что им надо пожениться. Сразу они пошли в ЗАГС, потому что вскоре актер уезжал на гастроли и хотел, чтоб в его жизни уже были стабильность, определенность и, самое главное, его любимая Ванда.
Родители девушки совершенно не обрадовались такому повороту событий, не считая артиста перспективной партией для дочери. Да и училище она не стала заканчивать, решив переехать в Москву к любимому. Позже они, конечно, приняли и полюбили избранника дочери, но в тот момент были категорически против их брака.
В ГИТИС она все же поступила через год, на отделение театроведения. А в 1959 году в семье родился Андрюша. Случайная встреча на улице Ленина в Свердловске привела к сбывшимся мечтам двух замечательных людей.
Судьба подарила великому артисту счастье любить и быть любимым. Когда в Гамбурге его сердце остановилось, рядом с ним были его сын и его жена. Он лежал в коме, а его любимая Ваня постоянно разговаривала с ним, вспоминая день за днем их теплое счастье. Рядом был сын, и когда замолкала Ванда, он звал вернуться отца в этот мир. Андрей читал стихи и пел. Они не отдали его смерти, они вдохнули в него жизнь заново.
После пережитой клинической смерти Евгению Леонову нужно было снизить нагрузки, попробовать вести более размеренный образ жизни. Но он снова и снова выходил на сцену и дарил зрителям радость встречи с великим искусством.
Он ушел в один миг. А 13 мая 2021 года не стало и Ванды Владимировны. Она пережила Евгения Павловича на 26 лет.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig... Сегодня пост про первый патент на изобретение бюстгальтера
Показать больше
2 мс. назад
Свою первую большую роль в кино Натальяв Егорова сыграла в фильме «Повторная свадьба», снималась в «Старшем сыне» и «Канале», «Двух капитанах», «Штормовом предупреждении» и ещё множестве картин. Позже стала работать в сериалах, играла царицу в «Тайне дворцовых переворотов», жену главного героя в «Дальнобойщиках», Анну Марковну в многосерийном фильме «Куприн. Яма». Она всегда была очень востребована.
❤️
Ещё в студенческие годы Наталья Егорова познакомилась с Николаем Попковым, который тогда показался актрисе едва ли не героем романов Хемингуэя: мужественным, романтичным, сильным. Со временем дружба переросла во взаимную симпатию, а романтические отношения привели к заключению брака.
В конце 1976 года на свет появился сын супругов Александр. Рожала Наталья Егорова в Свердловске, где жили родители мужа, там же она провела какое-то время после родов. Малышу было всего 4 месяца, когда актрису пригласили сыграть Настёну в постановке МХАТа «Живи и помни», а такой шанс упускать было нельзя.
Мальчик несколько лет жил с бабушкой и дедушкой ввиду занятости родителей. Но при малейшей возможности Наталья Егорова летела к сыну, пусть даже у неё на общение с ним было всего несколько часов. Он дарил ей ощущение всепоглощающего счастья.
А вот с мужем отношения не сложились. Пока актриса восстанавливалась после родов в Свердловске, Николай Попков не отказывался от радостей жизни, а о наличии у него дамы сердца Наталье Егоровой тут же сообщили «доброжелатели», которых в артистической среде всегда хватало. Когда же актриса вернулась в Москву, супруг продолжал заводить романов.
Утомлённая любвеобильностью супруга, актриса и сама решилась на измену. Тем не менее, развелись Наталья Егорова и Николай Попков гораздо позже. Сыну в то время было уже 12 лет. Впоследствии мальчик сменил фамилию, стал Александром Барским, позаимствовав звучную девичью фамилию мамы Натальи Егоровой.
Актриса, конечно, баловала сына. Он получал то, что хотел, почти без ограничений: игровые приставки, видеомагнитофоны, гитара, занятия спортом и музыкой, учёба в языковой школе. Наталья Егорова старалась позаботиться о всестороннем развитии сына, но по её же признанию, она часто ошибалась и ввиду занятости многое упустила.
О том, что сын увлекается наркотиками, актриса узнала последней. Он не кололся, а пил таблетки, поэтому странности в его поведении мать списывала на тонкую творческую натуру. Он учился в двух институтах, однако диплом о высшем образовании так и не получил, снялся в нескольких проектах вместе с мамой, но актёром становиться не хотел.
Александр умер при невыясненных обстоятельствах. Уже после его смерти с карточки Александра Барского были сняты все деньги, а внятных объяснений о причинах, повлекших смерть самого дорогого для неё человека, Наталья Егорова так и не получила. Отец Александра Барского Николай Попков в своих интервью утверждал, что Александра убили.
Актриса поначалу пыталась узнать правду, но затем решила, что эта правда уже ничего не изменит. Она так и не смогла смириться с потерей сына. Наталья Сергеевна до сих пор общается с ним, сидя на даче у посаженной в память об Александре плакучей иве.
Если бы она могла вернуться в прошлое, она бы никогда не расставалась надолго со своим Сашулей. Она опоздала во многом, упустила что-то главное. И эта вина теперь лежит тяжким грузом на её душе.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig... Сегодня пост про обворожительную Раймонду де Ларош - первую женщину в небе ✈️
❤️
Ещё в студенческие годы Наталья Егорова познакомилась с Николаем Попковым, который тогда показался актрисе едва ли не героем романов Хемингуэя: мужественным, романтичным, сильным. Со временем дружба переросла во взаимную симпатию, а романтические отношения привели к заключению брака.
В конце 1976 года на свет появился сын супругов Александр. Рожала Наталья Егорова в Свердловске, где жили родители мужа, там же она провела какое-то время после родов. Малышу было всего 4 месяца, когда актрису пригласили сыграть Настёну в постановке МХАТа «Живи и помни», а такой шанс упускать было нельзя.
Мальчик несколько лет жил с бабушкой и дедушкой ввиду занятости родителей. Но при малейшей возможности Наталья Егорова летела к сыну, пусть даже у неё на общение с ним было всего несколько часов. Он дарил ей ощущение всепоглощающего счастья.
А вот с мужем отношения не сложились. Пока актриса восстанавливалась после родов в Свердловске, Николай Попков не отказывался от радостей жизни, а о наличии у него дамы сердца Наталье Егоровой тут же сообщили «доброжелатели», которых в артистической среде всегда хватало. Когда же актриса вернулась в Москву, супруг продолжал заводить романов.
Утомлённая любвеобильностью супруга, актриса и сама решилась на измену. Тем не менее, развелись Наталья Егорова и Николай Попков гораздо позже. Сыну в то время было уже 12 лет. Впоследствии мальчик сменил фамилию, стал Александром Барским, позаимствовав звучную девичью фамилию мамы Натальи Егоровой.
Актриса, конечно, баловала сына. Он получал то, что хотел, почти без ограничений: игровые приставки, видеомагнитофоны, гитара, занятия спортом и музыкой, учёба в языковой школе. Наталья Егорова старалась позаботиться о всестороннем развитии сына, но по её же признанию, она часто ошибалась и ввиду занятости многое упустила.
О том, что сын увлекается наркотиками, актриса узнала последней. Он не кололся, а пил таблетки, поэтому странности в его поведении мать списывала на тонкую творческую натуру. Он учился в двух институтах, однако диплом о высшем образовании так и не получил, снялся в нескольких проектах вместе с мамой, но актёром становиться не хотел.
Александр умер при невыясненных обстоятельствах. Уже после его смерти с карточки Александра Барского были сняты все деньги, а внятных объяснений о причинах, повлекших смерть самого дорогого для неё человека, Наталья Егорова так и не получила. Отец Александра Барского Николай Попков в своих интервью утверждал, что Александра убили.
Актриса поначалу пыталась узнать правду, но затем решила, что эта правда уже ничего не изменит. Она так и не смогла смириться с потерей сына. Наталья Сергеевна до сих пор общается с ним, сидя на даче у посаженной в память об Александре плакучей иве.
Если бы она могла вернуться в прошлое, она бы никогда не расставалась надолго со своим Сашулей. Она опоздала во многом, упустила что-то главное. И эта вина теперь лежит тяжким грузом на её душе.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig... Сегодня пост про обворожительную Раймонду де Ларош - первую женщину в небе ✈️
Показать больше
2 мс. назад
Гурам Амарян женился! 💍
Гурам Амарян, один из самых ярких представителей новой волны стендапа, сделал решительный шаг: он повёл под венец свою возлюбленную — 21-летнюю Эку Мстоян. Их союз освятили не просто росписью и праздником в модном ресторане, а целой серией торжеств, выдержанных в духе старинных езидских обычаев.
По традиции гуляния начались ещё 12 августа в доме невесты: песни, танцы, ритуалы, объединяющие семьи и род. А уже 16 августа Москва стала свидетелем свадьбы со стороны жениха — грандиозного праздника, собравшего более пятисот гостей.
Торжество прошло с размахом: кортеж из Rolls-Royce и «Гелендвагенов», роскошный банкет с редкими деликатесами, море цветов и музыки. На сцене сменяли друг друга звёзды — Баста, Зара, Сосо Павлиашвили. Всё это походило скорее на постановку, где каждая деталь — от огней до искусственного снега в первом танце — подчёркивала атмосферу праздника.
Невеста в белоснежном платье с корсетом, жених в строгом классическом костюме — они выглядели как герои восточной сказки, где соединяются древний ритуал и современная роскошь.
Так свадьба Амаряна стала не просто семейным событием, а своего рода спектаклем — ярким, шумным и полным символов.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Гурам Амарян, один из самых ярких представителей новой волны стендапа, сделал решительный шаг: он повёл под венец свою возлюбленную — 21-летнюю Эку Мстоян. Их союз освятили не просто росписью и праздником в модном ресторане, а целой серией торжеств, выдержанных в духе старинных езидских обычаев.
По традиции гуляния начались ещё 12 августа в доме невесты: песни, танцы, ритуалы, объединяющие семьи и род. А уже 16 августа Москва стала свидетелем свадьбы со стороны жениха — грандиозного праздника, собравшего более пятисот гостей.
Торжество прошло с размахом: кортеж из Rolls-Royce и «Гелендвагенов», роскошный банкет с редкими деликатесами, море цветов и музыки. На сцене сменяли друг друга звёзды — Баста, Зара, Сосо Павлиашвили. Всё это походило скорее на постановку, где каждая деталь — от огней до искусственного снега в первом танце — подчёркивала атмосферу праздника.
Невеста в белоснежном платье с корсетом, жених в строгом классическом костюме — они выглядели как герои восточной сказки, где соединяются древний ритуал и современная роскошь.
Так свадьба Амаряна стала не просто семейным событием, а своего рода спектаклем — ярким, шумным и полным символов.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
2 мс. назад
Она отказалась от карьеры за границей ради искусства — и обрела своё счастье
Татьяна Ташкова (в девичестве — Васильева) родилась 24 августа 1965 года в Сталинграде. В семье Александра — мастера на заводе и матери Марии — продавца тканями. Также в семье воспитывали старшую сестру Светлану. После окончания школы, в 1973 году, девушка поступила в Высшее театральное училище им. Б. В. Щукина. Родители не одобрили выбор дочери, но Татьяна осталась непреклонной! В дальнейшем оказалось, что девушка не ошиблась в выборе профессии.
Кинодебют актрисы состоялся еще в студенческие годы, в фильме «Когда наступает сентябрь». В своих первых киноработах артистка появлялась в титрах под фамилией своего первого мужа — Шуршикова, а после расставания с ним и до настоящего времени, Татьяна Александрова известна телезрителям под фамилией “Васильева”.
Фильмография актрисы довольна обширна: «Трясина», «Поединок в тайге», «Уроки французского», «Частное лицо», «Таможня», «Демидовы», «Тайны дворцовых переворотов. Россия, век XVIII», «Пятницкий. Глава третья» — это лишь небольшой список киноработ актрисы.
Также Ташкова выступает на театральной сцене. Много лет она была актрисой Театра-Студии киноактера в Москве, а с 2006 года и до настоящего времени работает в составе труппы Государственного театра киноактера.
В первый раз она вышла замуж еще в студенческие годы за студента МГИМО Алексея Шуршикова. После окончания вуза ее супруг нужно было ехать в США, для командировки, однако Татьяна отказалась ехать. Она знала, что не сможет сделать успешную актерскую карьеру за границей и подала на развод. Из-за такого решения актриса долгое время находилась в конфликте с родителями.
Судьбоносной, во всех значениях, стала ее роль в картине «Уроки французского». На роль учительницы французского языка претендовали такие известные актрисы: Лия Ахеджакова, Евгения Симонова и Ирина Муравьева, но режиссер картины — Евгений Ташков выбрал, на тот момент, начинающую 22-летнюю актрису, Татьяну.
Участие в картине принесло ей не только всесоюзную популярность, но и счастье в личной жизни: 23-летняя актриса и 53-летний режиссер создали крепкую семью. Несмотря на значительную разницу в возрасте, у пары родился общий сын — Алексей, который также стал режиссером-постановщиком.
Их отношения длились до самого ухода кинорежиссёра из жизни, до 2012 года.
В 90-е годы из-за инфляции Ташкова оказалась без работы и работала не по специальности — в банковской сфере, пыталась начать собственное дело. Даже участвовала в рекламе отбеливателя, что изменило ее финансовое положение к лучшему. С 2004 года актриса вновь начала появляться на синем экране.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Татьяна Ташкова (в девичестве — Васильева) родилась 24 августа 1965 года в Сталинграде. В семье Александра — мастера на заводе и матери Марии — продавца тканями. Также в семье воспитывали старшую сестру Светлану. После окончания школы, в 1973 году, девушка поступила в Высшее театральное училище им. Б. В. Щукина. Родители не одобрили выбор дочери, но Татьяна осталась непреклонной! В дальнейшем оказалось, что девушка не ошиблась в выборе профессии.
Кинодебют актрисы состоялся еще в студенческие годы, в фильме «Когда наступает сентябрь». В своих первых киноработах артистка появлялась в титрах под фамилией своего первого мужа — Шуршикова, а после расставания с ним и до настоящего времени, Татьяна Александрова известна телезрителям под фамилией “Васильева”.
Фильмография актрисы довольна обширна: «Трясина», «Поединок в тайге», «Уроки французского», «Частное лицо», «Таможня», «Демидовы», «Тайны дворцовых переворотов. Россия, век XVIII», «Пятницкий. Глава третья» — это лишь небольшой список киноработ актрисы.
Также Ташкова выступает на театральной сцене. Много лет она была актрисой Театра-Студии киноактера в Москве, а с 2006 года и до настоящего времени работает в составе труппы Государственного театра киноактера.
В первый раз она вышла замуж еще в студенческие годы за студента МГИМО Алексея Шуршикова. После окончания вуза ее супруг нужно было ехать в США, для командировки, однако Татьяна отказалась ехать. Она знала, что не сможет сделать успешную актерскую карьеру за границей и подала на развод. Из-за такого решения актриса долгое время находилась в конфликте с родителями.
Судьбоносной, во всех значениях, стала ее роль в картине «Уроки французского». На роль учительницы французского языка претендовали такие известные актрисы: Лия Ахеджакова, Евгения Симонова и Ирина Муравьева, но режиссер картины — Евгений Ташков выбрал, на тот момент, начинающую 22-летнюю актрису, Татьяну.
Участие в картине принесло ей не только всесоюзную популярность, но и счастье в личной жизни: 23-летняя актриса и 53-летний режиссер создали крепкую семью. Несмотря на значительную разницу в возрасте, у пары родился общий сын — Алексей, который также стал режиссером-постановщиком.
Их отношения длились до самого ухода кинорежиссёра из жизни, до 2012 года.
В 90-е годы из-за инфляции Ташкова оказалась без работы и работала не по специальности — в банковской сфере, пыталась начать собственное дело. Даже участвовала в рекламе отбеливателя, что изменило ее финансовое положение к лучшему. С 2004 года актриса вновь начала появляться на синем экране.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
2 мс. назад
«Второе дыхание сердца»
Истории любви редко бывают прямыми и гладкими, чаще всего они сотканы из боли, надежды, новых встреч и случайностей, которые оказываются неслучайными. Судьба знаменитого вратаря «Зенита» и сборной России Вячеслава Малафеева и гимнастки, танцовщицы Ангелины Шкатовой — именно из таких историй.
Его имя знала вся страна: чемпион, кумир болельщиков, человек, который годами защищал ворота родного клуба. Но за пределами футбольного поля Вячеслав был обычным мужем и отцом. Первая его любовь, Марина, была рядом еще со студенческих лет. Вместе они прошли путь становления, вместе встречали взлеты и падения. У них родились двое детей — сын Максим и дочь Ксения. Казалось, эта семья навсегда стала нерушимой крепостью.
Но в 2011 году случилась трагедия: Марина погибла в автокатастрофе. Малафеев остался один с двумя детьми и болью, которая не отпускает и сегодня. Футболист долго не мог поверить, что жизнь продолжится, что в сердце вновь появится место для кого-то еще.
В это время Ангелина Шкатова уже имела свою историю — яркую, но непростую. Уроженка Петербурга, она с юности занималась художественной гимнастикой, позже танцами. Была замужем, воспитывала дочь Еву. Ее жизнь также не обошла стороной испытания, но Ангелина всегда умела держаться светло и достойно.
Их знакомство произошло не случайно: они встретились в компании общих друзей. Вячеслав тогда был закрыт, сдержан, ему тяжело давались новые знакомства. Но в Ангелине было что-то особенное: открытость, мягкая сила, умение слышать и принимать другого человека без условий. Именно это стало для него спасением.
Сначала они просто разговаривали — часами. Ангелина не пыталась занять чужое место и никогда не говорила фразу «надо забыть». Она приняла всю историю Вячеслава, его боль, его прошлое. Так постепенно возникло доверие, а затем — и любовь.
Их отношения развивались осторожно. Вячеслав представил Ангелину детям, и удивительным образом она смогла найти с ними общий язык. Вскоре семья стала единым целым: футболист, который так боялся вновь потерять, и женщина, сумевшая подарить ему ощущение дома.
В 2012 году они поженились. Свадьба прошла в Санкт-Петербурге и стала не просто праздником, а символом нового этапа. Вместе они начали строить общую жизнь, наполненную заботой о детях, совместными проектами, поддержкой.
Ангелина была рядом, когда Вячеслав завершал карьеру, помогала ему пережить перемены и открывала новые горизонты — от тренерской работы до социальных проектов. Она смогла стать для него не только женой, но и надежным партнером.
В 2014 году у них родился сын Алексей, который стал символом нового витка их истории. А летом 2025 года семья вновь поделилась радостной новостью — у Вячеслава и Ангелины появился еще один ребенок. Для них это стало настоящим чудом и подтверждением: сердце, пережившее утрату, может вновь биться полноценно, даря жизнь и любовь.
Сегодня они — одна из самых красивых семей Петербурга. Их история учит простому: любовь приходит тогда, когда человек готов впустить ее, и никогда не бывает «слишком поздно». Она не стирает прошлое, но помогает примириться с ним и идти дальше, сохраняя в душе благодарность.
И, пожалуй, именно поэтому история Вячеслава и Ангелины так трогает: она про силу, про верность и про то, что каждый человек заслуживает второго дыхания сердца.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig... Сегодня пост про взрыв в доме Столыпина
Истории любви редко бывают прямыми и гладкими, чаще всего они сотканы из боли, надежды, новых встреч и случайностей, которые оказываются неслучайными. Судьба знаменитого вратаря «Зенита» и сборной России Вячеслава Малафеева и гимнастки, танцовщицы Ангелины Шкатовой — именно из таких историй.
Его имя знала вся страна: чемпион, кумир болельщиков, человек, который годами защищал ворота родного клуба. Но за пределами футбольного поля Вячеслав был обычным мужем и отцом. Первая его любовь, Марина, была рядом еще со студенческих лет. Вместе они прошли путь становления, вместе встречали взлеты и падения. У них родились двое детей — сын Максим и дочь Ксения. Казалось, эта семья навсегда стала нерушимой крепостью.
Но в 2011 году случилась трагедия: Марина погибла в автокатастрофе. Малафеев остался один с двумя детьми и болью, которая не отпускает и сегодня. Футболист долго не мог поверить, что жизнь продолжится, что в сердце вновь появится место для кого-то еще.
В это время Ангелина Шкатова уже имела свою историю — яркую, но непростую. Уроженка Петербурга, она с юности занималась художественной гимнастикой, позже танцами. Была замужем, воспитывала дочь Еву. Ее жизнь также не обошла стороной испытания, но Ангелина всегда умела держаться светло и достойно.
Их знакомство произошло не случайно: они встретились в компании общих друзей. Вячеслав тогда был закрыт, сдержан, ему тяжело давались новые знакомства. Но в Ангелине было что-то особенное: открытость, мягкая сила, умение слышать и принимать другого человека без условий. Именно это стало для него спасением.
Сначала они просто разговаривали — часами. Ангелина не пыталась занять чужое место и никогда не говорила фразу «надо забыть». Она приняла всю историю Вячеслава, его боль, его прошлое. Так постепенно возникло доверие, а затем — и любовь.
Их отношения развивались осторожно. Вячеслав представил Ангелину детям, и удивительным образом она смогла найти с ними общий язык. Вскоре семья стала единым целым: футболист, который так боялся вновь потерять, и женщина, сумевшая подарить ему ощущение дома.
В 2012 году они поженились. Свадьба прошла в Санкт-Петербурге и стала не просто праздником, а символом нового этапа. Вместе они начали строить общую жизнь, наполненную заботой о детях, совместными проектами, поддержкой.
Ангелина была рядом, когда Вячеслав завершал карьеру, помогала ему пережить перемены и открывала новые горизонты — от тренерской работы до социальных проектов. Она смогла стать для него не только женой, но и надежным партнером.
В 2014 году у них родился сын Алексей, который стал символом нового витка их истории. А летом 2025 года семья вновь поделилась радостной новостью — у Вячеслава и Ангелины появился еще один ребенок. Для них это стало настоящим чудом и подтверждением: сердце, пережившее утрату, может вновь биться полноценно, даря жизнь и любовь.
Сегодня они — одна из самых красивых семей Петербурга. Их история учит простому: любовь приходит тогда, когда человек готов впустить ее, и никогда не бывает «слишком поздно». Она не стирает прошлое, но помогает примириться с ним и идти дальше, сохраняя в душе благодарность.
И, пожалуй, именно поэтому история Вячеслава и Ангелины так трогает: она про силу, про верность и про то, что каждый человек заслуживает второго дыхания сердца.
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig... Сегодня пост про взрыв в доме Столыпина
Показать больше
2 мс. назад
🎨 Гала: Женщина, которую рисовал гений
В её имени — праздник.
Gala — так окрестил её Поль Элюар, вложив в это французское слово не только звучание, но и судьбу. Гала, настоящее имя — Елена Дьяконова, родилась 26 августа 1894 года в Казани. Её жизненный путь начался в России, но завершился в замке Пуболь в Испании — в тишине, уединении и в окружении легенд, которые она сама и сотворила.
Она училась в той же гимназии, что и Цветаевы, болела туберкулёзом, лечилась в Швейцарии, где судьба свела её с будущим поэтом-сюрреалистом Полем Элюаром. Его отец мечтал, что санаторий вылечит сына от поэзии — но встретив Галу, Элюар заболел ею и стал лишь ярче воспевать любовь. Они поженились. Родилась дочь. Но история только начиналась.
Гала никогда не была просто чьей-то женой. Она вдохновляла. Увлекала. Преображала.
В 1921 году она стала музой Макса Эрнста, разделяя жизнь сразу с двумя творческими мужчинами, не скрывая этого от них — и, что удивительно, не разрушая, а только усиливая внутреннюю химию их работ. Но ни один из них не стал её настоящей судьбой.
Когда в 1929 году Гала впервые увидела молодого каталонца Сальвадора Дали, она была на 10 лет старше. Но для любви время не имеет значения. Он влюбился в неё мгновенно. Он называл её Градива — мифическую женщину, идущую вперёд, проводницу в его собственном подсознании.
Вместе они поселились в скромной рыбацкой хижине в Порт-Льигате — в комнате площадью всего 16 метров. Но именно там они построили мир, в котором правили искусство, фантазия и безусловная преданность. Гала стала его музой, его моделью, его менеджером и его единственным зеркалом.
Он рисовал её снова и снова, как богиню с другого берега реальности.
Она — держала в своих руках его финансы, его страхи и его взлёты.
Когда в 1968 году Дали подарил Гале замок Пуболь, он установил правило: сам он мог навещать её только по письменному приглашению. Так высоко он её ставил. Так трепетно любил.
Её последние годы прошли в уединении и тишине. Она ушла из жизни 10 июня 1982 года, и покоится в том самом замке — среди каменных стен и теней великого прошлого.
Если Сальвадор Дали — это символ гениальности, граничащей с безумием,
то Гала — это его тихая ось. Его неизменная точка отсчёта.
♥️ Ставьте лайк, если вам близка её история
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ — рассказываем о женщинах, изменивших мир, не стремясь к славе.
В её имени — праздник.
Gala — так окрестил её Поль Элюар, вложив в это французское слово не только звучание, но и судьбу. Гала, настоящее имя — Елена Дьяконова, родилась 26 августа 1894 года в Казани. Её жизненный путь начался в России, но завершился в замке Пуболь в Испании — в тишине, уединении и в окружении легенд, которые она сама и сотворила.
Она училась в той же гимназии, что и Цветаевы, болела туберкулёзом, лечилась в Швейцарии, где судьба свела её с будущим поэтом-сюрреалистом Полем Элюаром. Его отец мечтал, что санаторий вылечит сына от поэзии — но встретив Галу, Элюар заболел ею и стал лишь ярче воспевать любовь. Они поженились. Родилась дочь. Но история только начиналась.
Гала никогда не была просто чьей-то женой. Она вдохновляла. Увлекала. Преображала.
В 1921 году она стала музой Макса Эрнста, разделяя жизнь сразу с двумя творческими мужчинами, не скрывая этого от них — и, что удивительно, не разрушая, а только усиливая внутреннюю химию их работ. Но ни один из них не стал её настоящей судьбой.
Когда в 1929 году Гала впервые увидела молодого каталонца Сальвадора Дали, она была на 10 лет старше. Но для любви время не имеет значения. Он влюбился в неё мгновенно. Он называл её Градива — мифическую женщину, идущую вперёд, проводницу в его собственном подсознании.
Вместе они поселились в скромной рыбацкой хижине в Порт-Льигате — в комнате площадью всего 16 метров. Но именно там они построили мир, в котором правили искусство, фантазия и безусловная преданность. Гала стала его музой, его моделью, его менеджером и его единственным зеркалом.
Он рисовал её снова и снова, как богиню с другого берега реальности.
Она — держала в своих руках его финансы, его страхи и его взлёты.
Когда в 1968 году Дали подарил Гале замок Пуболь, он установил правило: сам он мог навещать её только по письменному приглашению. Так высоко он её ставил. Так трепетно любил.
Её последние годы прошли в уединении и тишине. Она ушла из жизни 10 июня 1982 года, и покоится в том самом замке — среди каменных стен и теней великого прошлого.
Если Сальвадор Дали — это символ гениальности, граничащей с безумием,
то Гала — это его тихая ось. Его неизменная точка отсчёта.
♥️ Ставьте лайк, если вам близка её история
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ — рассказываем о женщинах, изменивших мир, не стремясь к славе.
Показать больше
2 мс. назад
Вы даже не подозреваете, чем на самом деле зарабатывал Максим Горький
Это не преувеличение — таких денег не было даже у Льва Толстого. Горький дружил лично с Лениным и подарил ему и его сотоварищам 10-ки тысяч рублей.
А с 1914 по 1919 он снимал 11-ти комнатную квартиру в центре Петербурга, где жили 30 его родственников и знакомых. За такие траты в 1917 году коммунисты приставили к нему сотрудника НКВД, чтобы следить за ним.
Но самым загадочным и обросшим слухами остаётся факт покупки Горьким виллы с выходом к морю в Италии на острове Капри.
Туда лично приезжал В.И. Ленин, чтобы побеседовать с Горьким, покататься на его яхте и половить рыбу.
В то время, когда средний доход писателей (даже великих классиков) был около 300 рублей, откуда Горький имел такие богатства?
Как думаете, в чем был его секрет?
Это какой-то природный дар? Невероятный талант? Результат чудовищных экспериментов ученых?
Секрет в его развитой памяти.
Скорость его чтения была 4000 слов в минуту. Он мог за несколько дней прочитать 10-ки книг и дословно их воспроизвести.
Он сколотил капитал на том, что за считанные дни становился экспертом в нужной теме и давал выверенные рекомендации.
Во времена, когда не было компьютеров и интернета за это платили большие деньги.
И разве он был сверхчеловеком? Может у него в мозгу была какая-то особая хромосома?
Нет. Все гораздо и гораздо проще.
Всё дело в особой технике запоминания, которую он регулярно практиковал.
Её также использовали:
Александр Македонский, который знал по именам каждого из солдат (более 19 тысяч человек).
Философ Сократ, который помнил имена всех жителей г. Афины, а это около 30 000 человек.
Иосиф Сталин, который выступал без листочка и знал имена всех командующих во время войны.
Кстати, во времена СССР эти система была недоступна простым смертным. Она использовалась шпионами, разведчиками и учеными, участвующими в секретных разработках. Гриф секретности спал с нее только в 90-х годах, но многие люди о ней так до сих пор и не знают…
И называется эта система мнемотехника.
Она помогает запомнить практически любой объем информации быстро и без усилий. Такой своеобразный “взлом” мозга.
Сейчас мнемотехнику используют обычные люди в повседневной жизни. И она им здорово помогает. Это я могу сказать по своему личному опыту и опыту чуть более 100 000 человек, которые с ней уже знакомы.
Но я думаю, что лучше лично убедиться в этом, чем слушать чьи-то рассказы. Верно?
Тем более, что это все абсолютно бесплатно (пока что). И получить доступ к знаниям вы можете прямо по этой ссылке:
https://vk.com/app5898182_...
Всего там 5 уроков, то есть 5 дней. И за это время вы узнаете как запоминать:
– Имена и лица новых знакомых
– Цифры и нужные в работе номера документов.
– Иностранные слова.
– Пароли, списки покупок и любые кодовые слова.
– Дни рождения важных вам людей.
На самом деле, это не все. Но лучше все же узнать об этом самостоятельно. Тем более, пока доступ остается бесплатным.
Советую поторопиться:
https://vk.com/app5898182_...
Это не преувеличение — таких денег не было даже у Льва Толстого. Горький дружил лично с Лениным и подарил ему и его сотоварищам 10-ки тысяч рублей.
А с 1914 по 1919 он снимал 11-ти комнатную квартиру в центре Петербурга, где жили 30 его родственников и знакомых. За такие траты в 1917 году коммунисты приставили к нему сотрудника НКВД, чтобы следить за ним.
Но самым загадочным и обросшим слухами остаётся факт покупки Горьким виллы с выходом к морю в Италии на острове Капри.
Туда лично приезжал В.И. Ленин, чтобы побеседовать с Горьким, покататься на его яхте и половить рыбу.
В то время, когда средний доход писателей (даже великих классиков) был около 300 рублей, откуда Горький имел такие богатства?
Как думаете, в чем был его секрет?
Это какой-то природный дар? Невероятный талант? Результат чудовищных экспериментов ученых?
Секрет в его развитой памяти.
Скорость его чтения была 4000 слов в минуту. Он мог за несколько дней прочитать 10-ки книг и дословно их воспроизвести.
Он сколотил капитал на том, что за считанные дни становился экспертом в нужной теме и давал выверенные рекомендации.
Во времена, когда не было компьютеров и интернета за это платили большие деньги.
И разве он был сверхчеловеком? Может у него в мозгу была какая-то особая хромосома?
Нет. Все гораздо и гораздо проще.
Всё дело в особой технике запоминания, которую он регулярно практиковал.
Её также использовали:
Александр Македонский, который знал по именам каждого из солдат (более 19 тысяч человек).
Философ Сократ, который помнил имена всех жителей г. Афины, а это около 30 000 человек.
Иосиф Сталин, который выступал без листочка и знал имена всех командующих во время войны.
Кстати, во времена СССР эти система была недоступна простым смертным. Она использовалась шпионами, разведчиками и учеными, участвующими в секретных разработках. Гриф секретности спал с нее только в 90-х годах, но многие люди о ней так до сих пор и не знают…
И называется эта система мнемотехника.
Она помогает запомнить практически любой объем информации быстро и без усилий. Такой своеобразный “взлом” мозга.
Сейчас мнемотехнику используют обычные люди в повседневной жизни. И она им здорово помогает. Это я могу сказать по своему личному опыту и опыту чуть более 100 000 человек, которые с ней уже знакомы.
Но я думаю, что лучше лично убедиться в этом, чем слушать чьи-то рассказы. Верно?
Тем более, что это все абсолютно бесплатно (пока что). И получить доступ к знаниям вы можете прямо по этой ссылке:
https://vk.com/app5898182_...
Всего там 5 уроков, то есть 5 дней. И за это время вы узнаете как запоминать:
– Имена и лица новых знакомых
– Цифры и нужные в работе номера документов.
– Иностранные слова.
– Пароли, списки покупок и любые кодовые слова.
– Дни рождения важных вам людей.
На самом деле, это не все. Но лучше все же узнать об этом самостоятельно. Тем более, пока доступ остается бесплатным.
Советую поторопиться:
https://vk.com/app5898182_...
Показать больше
2 мс. назад
«Если женщина идет с опущенной головой – у нее есть любовник! Если женщина идет с гордо поднятой головой – у нее есть любовник! Если женщина держит голову прямо – у нее есть любовник! И вообще – если у женщины есть голова, то у нее есть любовник» - Фаина Раневская
Известная не только своими ролями, но и меткими, полными жизненной мудрости и иронии выражениями, Фаина Георгиевна Раневская прожила всю жизнь одна. Да, ее окружал ореол славы, ей писало множество поклонников, но у великой актрисы так и не было ни мужа, ни детей.
Фаина Георгиевна рассказывала о своей первой любви, которая случилась с ней еще в юности. Раневская влюбилась в одного молодого красивого актера, который был (как и полагается) большим ловеласом. Но это ни капли не смутило юную Фаину, и она продолжала ходить за ним, словно тень.
Как-то предмет ее воздыханий подошел к ней и сказал, что хочет прийти в гости вечером.
Девушка накрыла на стол, надела свое самое красивое нарядное платье — и, полная романтических надежд, стала ждать объект своих воздыханий. Он пришел, но — с девушкой, и попросил Фаину уйти из дома на некоторое время.
Неизвестно, что она ему ответила, но с тех пор девушка решила не влюбляться.
Сама же Фаина Георгиевна признавалась, что была влюблена в Василия Качалова, известного актера, которого она увидела еще в юности на сцене МХАТа. Девушка собирала его фотографии, заметки в газетах, писала письма, которые никогда ему не отправляла – делала все глупости, которые свойственны влюбленным девушкам.
Однажды Фаина Георгиевна увидела слишком близко объект своей любви и от волнения упала в обморок. Да при том еще и неудачно: она довольно сильно ушиблись. Добрые прохожие отнесли девушку в кондитерскую и дали ей ром. Придя в себя, Фаина Георгиевна снова упала в обморок, потому что услышала как ее спрашивал о здоровье сам Василий Качалов.
Девушка сказала ему, что ее главная цель в жизни – это играть на сцене МХАТа. Позже Василий Качалов устроил ей встречу с Немировичем-Данченко. Между Фаиной Георгиевной и Качаловым установились добрые дружеские отношения, и они стали часто ходить друг к другу в гости.
Поначалу Раневская робела и не знала, о чем с ним говорить, но со временем робость прошла, а восхищение и уважение к нему остались.
Многие приписывали великой актрисе роман с маршалом Федором Ивановичем Толбухиным. Между ними сразу возникла симпатия, нашлись общие интересы и знакомство вскоре переросло в крепкую дружбу.
Сама Раневская говорила, что «не влюблялась в военных», но Толбухин был офицер старой закалки — что, видимо, и привлекло Фаину Георгиевну.
Из Тбилиси она уехала, но общение с маршалом не прекратила. Они периодически встречались в разных городах.
Их отношения вскоре закончились – в 1949 году Федора Ивановича не стало.
Также теплые отношения у Фаины Раневской были и с актером Василием Меркурьевым. Он должен был сыграть Лесничего в сказке «Золушка».
Поначалу его кандидатуру отвергали — мол, не пристало известному актеру играть роль подкаблучника, боящегося сварливой жены.
Но за Меркурьева вступилась Раневская, которая очень высоко оценивала его актерский талант.
Для актрисы стало тяжелым ударом весть о его кончине. По воспоминаниям самой Фаины Георгиевны, он был не только прекрасным актером, но и замечательным человеком. В нем было все, что так ценила в людях известная актриса.
Несмотря на теплые отношения с режиссерами и актерами, большую часть личной жизни известной актрисы составляла переписка. Фаина Раневская купалась в лучах славы, а картины с ее участием пользовались успехом, поэтому нет ничего удивительного в том, что ей писало множество поклонников.
Самое удивительное то, что сколько бы много не было писем, Фаина Георгиевна отвечала на все. Человек же писал, старался — если она не ответит, то он мог обидеться. Часто бывало и так, что человек, получив ответ, писал следующее письмо с благодарностью, и так между актрисой и поклонниками возникали переписки. Если бы можно было их все опубликовать, то люди могли узнать много интересного о духе той эпохи, о людях, да и о самой Фаине Раневской.
Фаина Георгиевна Раневская – это пример того, как человек, окруженный славой, может быть одиноким. Сама великая актриса к своей славе относилась спокойно и не считала это за счастье. Она рассказывала историю, как ей пришлось играть на публике в тяжелом состоянии. И не потому что, она так хотела играть, а просто публика требовала именно ее. Им было все равно, что у нее со здоровьем, а некоторые так и вовсе писали ей дерзкие записки. И вот после этого случая Фаина Георгиевна возненавидела славу.
Раневская очень бережно относилась к своим друзьям и близким. Всегда была готова им помочь, отдать последние сбережения.
Она очень тяжело переживала утрату близких. В старости ее единственной привязанностью была собака по кличке Малыш. Она взяла бедного пса на улице, когда был сильный мороз, и выходила его.
Неизвестно почему великая актриса не смогла создать семью. Раневская, которая любила иронизировать и шутить про себя, говорила, что те, в кого влюблялась она, никогда не влюблялись в нее — и наоборот. Может, причиной были неудачные юношеские романы из-за которых Фаина Георгиевна разочаровалась в любви?
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Известная не только своими ролями, но и меткими, полными жизненной мудрости и иронии выражениями, Фаина Георгиевна Раневская прожила всю жизнь одна. Да, ее окружал ореол славы, ей писало множество поклонников, но у великой актрисы так и не было ни мужа, ни детей.
Фаина Георгиевна рассказывала о своей первой любви, которая случилась с ней еще в юности. Раневская влюбилась в одного молодого красивого актера, который был (как и полагается) большим ловеласом. Но это ни капли не смутило юную Фаину, и она продолжала ходить за ним, словно тень.
Как-то предмет ее воздыханий подошел к ней и сказал, что хочет прийти в гости вечером.
Девушка накрыла на стол, надела свое самое красивое нарядное платье — и, полная романтических надежд, стала ждать объект своих воздыханий. Он пришел, но — с девушкой, и попросил Фаину уйти из дома на некоторое время.
Неизвестно, что она ему ответила, но с тех пор девушка решила не влюбляться.
Сама же Фаина Георгиевна признавалась, что была влюблена в Василия Качалова, известного актера, которого она увидела еще в юности на сцене МХАТа. Девушка собирала его фотографии, заметки в газетах, писала письма, которые никогда ему не отправляла – делала все глупости, которые свойственны влюбленным девушкам.
Однажды Фаина Георгиевна увидела слишком близко объект своей любви и от волнения упала в обморок. Да при том еще и неудачно: она довольно сильно ушиблись. Добрые прохожие отнесли девушку в кондитерскую и дали ей ром. Придя в себя, Фаина Георгиевна снова упала в обморок, потому что услышала как ее спрашивал о здоровье сам Василий Качалов.
Девушка сказала ему, что ее главная цель в жизни – это играть на сцене МХАТа. Позже Василий Качалов устроил ей встречу с Немировичем-Данченко. Между Фаиной Георгиевной и Качаловым установились добрые дружеские отношения, и они стали часто ходить друг к другу в гости.
Поначалу Раневская робела и не знала, о чем с ним говорить, но со временем робость прошла, а восхищение и уважение к нему остались.
Многие приписывали великой актрисе роман с маршалом Федором Ивановичем Толбухиным. Между ними сразу возникла симпатия, нашлись общие интересы и знакомство вскоре переросло в крепкую дружбу.
Сама Раневская говорила, что «не влюблялась в военных», но Толбухин был офицер старой закалки — что, видимо, и привлекло Фаину Георгиевну.
Из Тбилиси она уехала, но общение с маршалом не прекратила. Они периодически встречались в разных городах.
Их отношения вскоре закончились – в 1949 году Федора Ивановича не стало.
Также теплые отношения у Фаины Раневской были и с актером Василием Меркурьевым. Он должен был сыграть Лесничего в сказке «Золушка».
Поначалу его кандидатуру отвергали — мол, не пристало известному актеру играть роль подкаблучника, боящегося сварливой жены.
Но за Меркурьева вступилась Раневская, которая очень высоко оценивала его актерский талант.
Для актрисы стало тяжелым ударом весть о его кончине. По воспоминаниям самой Фаины Георгиевны, он был не только прекрасным актером, но и замечательным человеком. В нем было все, что так ценила в людях известная актриса.
Несмотря на теплые отношения с режиссерами и актерами, большую часть личной жизни известной актрисы составляла переписка. Фаина Раневская купалась в лучах славы, а картины с ее участием пользовались успехом, поэтому нет ничего удивительного в том, что ей писало множество поклонников.
Самое удивительное то, что сколько бы много не было писем, Фаина Георгиевна отвечала на все. Человек же писал, старался — если она не ответит, то он мог обидеться. Часто бывало и так, что человек, получив ответ, писал следующее письмо с благодарностью, и так между актрисой и поклонниками возникали переписки. Если бы можно было их все опубликовать, то люди могли узнать много интересного о духе той эпохи, о людях, да и о самой Фаине Раневской.
Фаина Георгиевна Раневская – это пример того, как человек, окруженный славой, может быть одиноким. Сама великая актриса к своей славе относилась спокойно и не считала это за счастье. Она рассказывала историю, как ей пришлось играть на публике в тяжелом состоянии. И не потому что, она так хотела играть, а просто публика требовала именно ее. Им было все равно, что у нее со здоровьем, а некоторые так и вовсе писали ей дерзкие записки. И вот после этого случая Фаина Георгиевна возненавидела славу.
Раневская очень бережно относилась к своим друзьям и близким. Всегда была готова им помочь, отдать последние сбережения.
Она очень тяжело переживала утрату близких. В старости ее единственной привязанностью была собака по кличке Малыш. Она взяла бедного пса на улице, когда был сильный мороз, и выходила его.
Неизвестно почему великая актриса не смогла создать семью. Раневская, которая любила иронизировать и шутить про себя, говорила, что те, в кого влюблялась она, никогда не влюблялись в нее — и наоборот. Может, причиной были неудачные юношеские романы из-за которых Фаина Георгиевна разочаровалась в любви?
ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ
Показать больше
2 мс. назад
Если бы кто-то тогда, в августе, сказал, что этот вечер изменит всё… никто бы не поверил.
29 августа 2023 года Дарья пошла на концерт со своими маленькими дочками. Было весело, громко, они смеялись и пели вместе с толпой. И вдруг... резкая боль в голове, темнота перед глазами. Она упала. Люди вызвали скорую, но, придя в себя, Даша отказалась от госпитализации. «Наверное, просто устала», — сказала она.
Через несколько дней врачи озвучили диагноз: «гигантская аневризма головного мозга». Было решено срочно оперировать, ведь любое промедление могло стоить жизни. 11 октября профессор сообщил родным, что всё прошло успешно… Но через несколько часов неожиданно произошло обширное кровоизлияние в мозг. У Даши случился отёк, она впала в кому. Её подключили к ИВЛ. Потом — пневмония, менингит. Шансов почти не было.
Но Даша выкарабкалась. Она настоящий боец! Когда её впервые привезли в центр «Три сестры», она не могла ни сидеть, ни глотать, ни говорить. Сегодня — после четырёх курсов реабилитации — она уже ест сама, говорит, учится писать и потихоньку ходит с ходунками. Врачи называют это настоящим чудом и умоляют не останавливаться.
Дашины дочки верят, что мама однажды сможет обнять их крепко, как раньше. Шансы есть, причём очень даже реальные. Но семья девушки не в силах оплатить дальнейшее лечение: муж — единственный кормилец, мама — пенсионерка. Им ни за что не собрать такую сумму, ведь все сбережения уже были потрачены.
Сейчас всё зависит от тех, кто готов помочь. Даша может вернуться к жизни, сможет обнять дочек и прочесть им сказку на ночь, но ей нужно немного помочь. Пожалуйста, не отвернитесь от чужого горя! Помогите собрать нужную сумму!
Сбор ведёт благотворительный фонд на официальной странице: https://pomogi-cheloveku.r...
29 августа 2023 года Дарья пошла на концерт со своими маленькими дочками. Было весело, громко, они смеялись и пели вместе с толпой. И вдруг... резкая боль в голове, темнота перед глазами. Она упала. Люди вызвали скорую, но, придя в себя, Даша отказалась от госпитализации. «Наверное, просто устала», — сказала она.
Через несколько дней врачи озвучили диагноз: «гигантская аневризма головного мозга». Было решено срочно оперировать, ведь любое промедление могло стоить жизни. 11 октября профессор сообщил родным, что всё прошло успешно… Но через несколько часов неожиданно произошло обширное кровоизлияние в мозг. У Даши случился отёк, она впала в кому. Её подключили к ИВЛ. Потом — пневмония, менингит. Шансов почти не было.
Но Даша выкарабкалась. Она настоящий боец! Когда её впервые привезли в центр «Три сестры», она не могла ни сидеть, ни глотать, ни говорить. Сегодня — после четырёх курсов реабилитации — она уже ест сама, говорит, учится писать и потихоньку ходит с ходунками. Врачи называют это настоящим чудом и умоляют не останавливаться.
Дашины дочки верят, что мама однажды сможет обнять их крепко, как раньше. Шансы есть, причём очень даже реальные. Но семья девушки не в силах оплатить дальнейшее лечение: муж — единственный кормилец, мама — пенсионерка. Им ни за что не собрать такую сумму, ведь все сбережения уже были потрачены.
Сейчас всё зависит от тех, кто готов помочь. Даша может вернуться к жизни, сможет обнять дочек и прочесть им сказку на ночь, но ей нужно немного помочь. Пожалуйста, не отвернитесь от чужого горя! Помогите собрать нужную сумму!
Сбор ведёт благотворительный фонд на официальной странице: https://pomogi-cheloveku.r...
Показать больше
При финансовой поддержке
Memes Admin
4 мс. назад