Реликварии с мощами святых и почему так была распространена живопись в средние века.

В средние века были очень распространены ларцы, в которых хранили мощи святых. Они назывались реликварии.

Простой простолюдин мог прикоснуться к ним в церкви, а богатые и знатные имели возможность заказывать у известных мастеров и хранить у себя во дворцах. В реликвариях хранились части тела святого, а сам ларец обычно расписывали изображениями из жизни святого. Делалось это не просто так! Средневековье — это время, когда грамотными были единицы, а доносить волю государя и церкви, воспитывать подданных можно было только через изображение. Папа Григорий Великий (590–604) писал, что изображения — это «писания для простецов».

Остановлюсь на изображении одного из ларцов, история которого мне показалась более чем интересной.

Ларец-реликварий святой Валерии — покровительницы Аквитании. Если рассматривать роспись данного ларца слева направо, то, даже не зная текста Библии, мы можем узнать историю этой женщины. Произошло это на территории сегодняшней Сирии. Являясь христианкой, она получила от наместника Рима предложение стать его супругой, а в случае отказа он грозился ее казнить. Не желая принимать язычество, она отказала ему. Тогда грозный правитель приказывает казнить ее, отрубить голову. Палач производит казнь, но происходит чудо. Валерия подхватила свою упавшую голову и принесла ее к алтарю, за которым служил литургию святой Марциаль.

Вся жизнь того времени была пронизана верой в чудеса, и данная история была действительностью того времени.

© Валерий Кругликов, 2025
"PRO History | История"

🚑 Тайны музея скорой помощи

За стенами легендарной Станции скорой помощи имени А. С. Пучкова скрывается необычное место — музей, где история медицины оживает на ваших глазах.

Здесь можно увидеть редкие экспонаты: от дореволюционных документов и формы врачей до макета первой кареты скорой.

А ещё — пройти по залам, где бережно сохраняют память о людях, спасавших жизни на протяжении двух веков.

Отличный повод заглянуть туда, где каждая деталь напоминает: медицина — это не только наука, но и подвиг

🗓 Экскурсии проходят по вторникам, 15:00–19:00, и четвергам, 15:00–18:00

📍 1-й Коптельский пер., 3

🎫 Бесплатно по регистрации

https://mos03.ru/history/s...

Ты сидишь дома, листаешь ленту и думаешь: «Опять ничего интересного». А в это время где-то:

- Старинные улочки шепчут легенды о царях и разбойниках.
- Запах соснового леса смешивается с ветром, который ждет погладить тебя по лицу.
- Древние стены крепостей таят истории битв, о которых не прочитаешь в учебниках.

Ощути Россию по-новому! Бронируй экскурсию в приложении VK Места бесплатно.

Здесь ты откроешь забытые истории, получишь позитивный заряд адреналина, и посетишь необычные маршруты.

Еще тебя ждут тихие улочки, дворянские усадьбы и чай с видом на реку.

Заходи в приложение и бронируй прямо сейчас – без оплаты!

https://vk.com/vkmesta?w=a...

Путешествовать – это не дорого. Дорого – пропустить жизнь.

Александр Абдулов после футбольного матча команды Ленкома «Авось», Куйбышев (Самара) 1984 год

В конце июня 1984 года труппа театра имени Ленинского комсомола приехала с гастролями в Куйбышев. Город посетили настоящие звёзды советской сцены — Олег Янковский, Николай Караченцов, Александр Абдулов, Евгений Леонов и Татьяна Пельтцер. На протяжении недели артисты были в центре внимания: шли спектакли, проходили творческие встречи, а одним из самых неожиданных событий стал футбольный матч.

Идея игры возникла, по одним данным, в бане на базе ФК «Крылья Советов», где после совместной встречи артисты и тренеры клуба обсуждали футбол. По другой версии, инициатором выступил куйбышевский энтузиаст спорта Владимир Дранч, узнавший, что у актёров есть своя команда под названием «Авось», и предложивший провести товарищескую встречу с местными любителями.

Сначала планировали сыграть в Тольятти, но местные власти забеспокоились, что работники АвтоВАЗа массово покинут конвейер ради матча, и сорвут планы выпуска автомобилей. Тогда решение перенесли в Куйбышев — игру назначили на стадион «Локомотив». Матч состоялся 28 июня в 11:00, и несмотря на рабочее время, на трибунах собралось около 20 тысяч зрителей.

За «Ленком» выступал в полной мере только Александр Абдулов, ставший душой команды. Николай Караченцов из-за травмы не смог выйти на поле и занял место комментатора. Евгений Леонов попробовал себя в воротах, но уже через пять минут сдал позицию, признав, что не в форме, и присоединился к зрителям. Олег Янковский тоже остался на трибуне, но наблюдал за игрой как тренер. Первый удар по мячу выполнила 73-летняя Татьяна Пельтцер — с символическим стартом матча.

По воспоминаниям Сергея Волкова, капитана команды куйбышевских журналистов, «ленкомовцы» забили два гола буквально за первые две минуты. В этом им помогал оркестр: когда местная команда атаковала, звучал похоронный марш, а при атаках артистов — бодрые, весёлые мелодии. В итоге матч завершился со счётом 6:5 в пользу актёров.

На память о встрече журналисты вручили гостям авоськи с продуктами — в шутку обыграв название команды «Авось» — и книгу от Куйбышевского дома печати. А в подарок от корреспондентов также были большие пироги с капустой.

Полноценная видеозапись матча сохранилась — её снял спортивный журналист Владимир Кейлин, который в тот день одновременно исполнял обязанности главного арбитра. Этот необычный матч стал легендарным эпизодом в истории городского спорта и культуры.

Напоминаем что нас можно читать теперь и в Telegram, там будут выходить уникальные посты, которые вы в ВК не всегда увидите. Подписывайтесь!
t.me/history_0101
t.me/history_0101
t.me/history_0101

Ты сидишь дома, листаешь ленту и думаешь: «Опять ничего интересного». А в это время где-то:

- Старинные улочки шепчут легенды о царях и разбойниках.
- Запах соснового леса смешивается с ветром, который ждет погладить тебя по лицу.
- Древние стены крепостей таят истории битв, о которых не прочитаешь в учебниках.

Ощути Россию по-новому! Бронируй экскурсию в приложении VK Места бесплатно.

Здесь ты откроешь забытые истории, получишь позитивный заряд адреналина, и посетишь необычные маршруты.

Еще тебя ждут тихие улочки, дворянские усадьбы и чай с видом на реку.

Заходи в приложение и бронируй прямо сейчас – без оплаты!

https://vk.com/vkmesta?w=a...

Путешествовать – это не дорого. Дорого – пропустить жизнь.

❓ Как появился пластырь
#статьи_переводы @devo4ky_zatyanet

Им заклеивают мозоли, когда разнашивают новые кроссовки, и маленькие ранки, которые доставляют дискомфорт.

В статье рассказываем, когда придумали пластырь и каким он был в разные века.

Древность

В древности люди называли пластырями то, что сегодня считается повязкой.
Первые пластыри представляли собой смеси из различных веществ, в том числе грязи, глины, растений и трав.
Одним из наиболее распространенных ингредиентов, используемых в пластырях, было масло.
Оно предотвращало прилипание бинта к ране и, возможно, защищало повреждение от инфекции.

На шумерских табличках упоминается использование повязок, содержащих мед и смолу, которые обладали клеящимися и дезинфицирующими свойствами.
В Древнем Египте использовали полоску льняной ткани, пропитанную смесью масел и лекарственных трав, которую наносили на поврежденную кожу.

Средневековье

Другими предшественниками современных трансдермальных пластырей считают ртутные мази: их использовали как активные вещества, которые наносили на поврежденную кожу, подобно тому, как сегодня мы заклеиваем ее пластырем.
Однако в конце XV века такой способ использовали для лечения сифилиса.

В XVI веке среди ингредиентов в составе пластыря был никотин.

В XVI веке в Европе также существовали мушки — их тоже можно считать пластырями, с помощью которых скрывали шрамы, вызванные, например, оспой или сифилисом.

Однако под влиянием художественных и культурных изменений пластырь превратился из позорного знака в предмет гордости.
Так, в эпоху Возрождения идеалом считался образ virago — уверенной в себе женщины, которая демонстрирует это с помощью мушек.

Эпоха Просвещения

В это время косметические пластыри — небольшие кусочки ткани, которые приклеивали к лицу, чтобы скрыть недостатки и шрамы, вызванные болезнями, — оставались популярными среди мужчин и женщин высшего общества.

Бросающиеся в глаза черные заплатки делали из дорогих материалов: шелка, бархата, их вырезали в форме сердец, кругов, ромбов, звезд и полумесяцев.
Женщины наклеивали их на лицо, шею и грудь, следуя новому языку символики: заплатка над губой означала кокетство, на лбу — величие, а в уголке глаза — страсть.
Каждая дама носила маленькую коробочку для заплаток, например, изготовленную из черепахового панциря, серебра или слоновой кости.

В стиле рококо (XVIII век) идеалом женщины стали хрупкость, легкомысленность и кокетство.
В художественной метафоре мушка нарушала правильность черт лица, делая его более симметричным — ключевой элемент искусства рококо.
Она также символизировала изъян внешности, который, как считалось, наделял женщину порочным очарованием.

Во времена правления королевы Англии, Шотландии и Ирландии Анны Стюарт (1702–1714) политически сознательные дамы носили мушки таким образом, чтобы аксессуар говорил об их поддержке какого-либо политического направления.

XIX век

В 1845 году американские врачи Хорес Харрел и Уильям Шекат получили патент на технологию по производству медицинских пластырей: они распределили на марлю жидкую резину — ткань стала липкой и эластичной и могла крепиться сама на себя.
Это был первый шаг на пути к современному лейкопластырю.

В 1882 году немецкий изобретатель Пауль Карл Байерсдорф нанес на кусок льняного полотна смесь природного каучука, сосновой смолы и оксида цинка.
Липкую ленту можно было использовать как для стягивания ран, так и для крепления катетеров, трубок, игл и других медицинских приспособлений.
Кроме того, этот вариант повязки обладал бактерицидными свойствами.

Изобретение оказалось востребованным, Байерсдорф даже давал рекламу в специализированные фармацевтические газеты.
Именно там в 1890 году такую рекламу заметил гамбургский фармацевт Оскар Тропловиц и написал Байерсдорфу с просьбой рассказать подробнее о своем изобретении.
Тот откликнулся, и уже скоро не только врачебное сообщество узнало о новинке — в аптеки поступили первые пластыри под маркой Beiersdorf.

ХХ век

В начале сороковых годов прошлого века компания Carlisle Bandage начала выпускать первые образцы жестяных контейнеров со стерильными пластырями.
Контейнеры были изготовлены в мастерских Медицинского департамента, но не маркировались как продукт Департамента. Чуть позже другие производители стали получать государственные контракты на производство и выпуск подобных контейнеров.

В России массовое производство пластырей наладили только в 1944 году.

Этим занималась компания «Верофарм».
В 1959 году началось производство лейкопластыря с зеленкой, в 1961 году — перцового пластыря.

Источники:

https://www.researchgate.n...
https://www.wired.com/2008...
https://www.researchgate.n...

Спят усталые игрушки: история программы «спокойной ночи малыши»

61 год назад 1 сентября 1964 года, в День знаний, в эфир вышла первая передача, которая в течение полувека и дольше станет неотъемлемой частью детства миллионов — «Спокойной ночи, малыши». Что началось как скромная вечерняя рубрика с закадровым текстом и картинками, превратилось в культурный феномен, объединивший поколения. Эта передача — не просто телевизионная программа, а живой музей детства, где каждая кукла, каждая нота и каждый кадр несут тепло, уют и ностальгию.

Идея передачи родилась у Валентины Фёдоровой, главного редактора детских программ Центрального телевидения СССР. В 1960-х она побывала с командировкой в ГДР и была впечатлена мультфильмом о Песочном человечке, который каждый вечер укладывал детей спать. Вернувшись, она предложила создать похожую программу для советских малышей. Так, 1 сентября 1964 года в эфир вышла первая передача — простая, чёрно-белая, с закадровым голосом и сменяющимися иллюстрациями. Но уже через несколько лет в кадре появились артисты МХАТа и Театра сатиры, разыгрывающие миниатюры, а затем — первые куклы.

Сначала это были Буратино, Шустрик и Мямлик, но настоящий квартет сформировался позже. В 1968 году появился Филя — интеллигентный, немного грустный пес, озвученный актёром Григорием Толчинским. Через полтора года — Степашка, застенчивый заяц, ставший голосом порядка и доброты. А в 1970 году, буквально вылезший из-под стола, появился Хрюша — озорной, любопытный, с характером настоящего ребёнка. Последним, в 1982 году, пришла Каркуша — модница, кокетка и умница, озвученная Гертрудой Суфимовой,

Передача шла в прямом эфире, и всё было продумано до мелочей. Ведущие — «тёти Валя», «тётя Таня» — сидели за столом, а под ними, в тесном пространстве, находились кукольники, державшие кукол на руках. Чтобы не сбиться с ритма, у них была своя система сигналов: лёгкий стук по ноге — пора говорить, поглаживание по коленке — время прощаться. Такие мелочи создавали иллюзию живого диалога между взрослыми и зверятами.

Куклы изготавливались вручную, и служили по 3–5 лет, после чего их заменяли. Интересно, что Хрюшу пудрили перед эфиром — сначала чтобы убрать блеск (его тело было сделано из слишком глянцевого материала), а позже — для «румянца», как настоящую звезду. Он же был единственным персонажем, которого хотели убрать — из-за жалоб мусульман (свинья как «нечистое животное») и из-за того, что у него не моргали глаза, в отличие от других кукол. Но Ангелина Вовк, продюсер передачи, отстояла Хрюшу: «Это же народный любимец»

Под песню «Спят усталые игрушки» на слова Зои Петровой и музыку Аркадия Островского засыпало не одно поколение. Первым её исполнила Валентина Дворянинова, но наиболее известна версия Олега Анофриева — его тёплый голос стал синонимом уюта и спокойствия.

Затем появилась пластилиновая заставка Александра Татарского (1981) — с девочкой и игрушками у телевизора. Её гениальность в детали: с понедельника по воскресенье к телевизору каждый день прибавлялся новый зритель. В понедельник — одна девочка, в воскресенье — вся компания. Этот приём заметили лишь спустя годы, когда дети стали взрослыми. А заставка Юрия Норштейна с зайцем, звонящим в колокольчик, была убрана из-за негодования зрителей — «слишком тревожная».

В 1997 году «Спокойной ночи, малыши» стала лауреатом премии «ТЭФИ» в номинации «лучшая детская программа». Передача продолжает выходить и сегодня — уже с новыми ведущими, но с теми же героями. Куклы хранятся в специальных контейнерах, как музейные экспонаты. Актеры, озвучивающие персонажей, работают годами — Наталья Голубенцева (Степашка) даже вклеила фото куклы в своё водительское удостоверение.

Мы с удовольствием окунулись в детство и даже пересмотрели несколько выпусков передачи. А вы ее смотрели? Показываете ли вашим детям сейчас?

Нас можно читать теперь и в Telegram, там будут выходить уникальные посты, которые вы в ВК не всегда увидите. Подписывайтесь!
t.me/history_0101
t.me/history_0101
t.me/history_0101

ЕВГЕНИЙ ЛЕОНОВ И ВАНДА СТОЙЛОВА

Они всегда помнили свою первую встречу на улице Ленина в Свердловске. Две юные студентки музыкально-педагогического училища неспешно прогуливались, когда заметили компанию симпатичных молодых людей. Они были шумные, веселые и явно не местные. Студентками они заинтересовались, стали знакомиться, шутить, а вечером пригласили новых знакомых в театр на «Дни Турбиных». Юноши оказались актерами московского театра. Один из них, добродушный круглолицый Женя, заинтересовался приятной блондинкой с необыкновенным именем Ванда.

Ванда и ее подруга были вечером в театре. Взяв пропуск, девушки расположились в партере. Они не знали, что за ними из-за кулис уже наблюдают их знакомые. Евгений Леонов любовался Вандой. Она была очень красивой в своем вечернем наряде, но никак не могла справиться с волнением и постоянно что-то делала руками: то волосы поправит, то ремешок сумочки. Ванда чувствовала, что это не просто знакомство. Скромный застенчивый парень с очень добрыми глазами и открытой улыбкой был ей симпатичен. 

А после спектакля Евгений пошел провожать Ванду. Они шли по вечернему городу, и он вдохновенно читал ей стихи своих любимых поэтов. За первой встречей последовала вторая, потом третья. И гастроли закончились, вся труппа улетела в Москву. Но в их жизни все только начиналось.

Евгений стал звонить ей каждый день. Он увлеченно рассказывал ей о прожитом дне, с огромным интересом слушал, чем была занята его любимая. И каждый день он уговаривал ее собираться и ехать в Москву. Он убеждал, что мечты должны сбываться. Она ведь так мечтала о ГИТИСе, значит, обязательно туда поступит. 

Он уговаривал ее приехать,у самого же замирало сердце. До этого ему совершенно не везло с женщинами, а тут – Ванда. Милая, красивая, такая родная. Он верил, что их встреча не случайна, очень скоро они снова будут вместе. И девушка решилась. Но дело было совсем не в поступлении в институт. Там, в далекой и незнакомой Москве ее ждал самый лучший на свете человек, ее Евгеша.

Он встретил ее на вокзале и отвез к маме своего друга. А потом повел знакомиться с родителями. Мама и папа Евгения Леонова встретили Ванду очень тепло, они были рады, что их сын встретил и полюбил замечательную девушку. Женя был счастлив. И в один из дней вдруг сказал, что им надо пожениться. Сразу они пошли в ЗАГС, потому что вскоре актер уезжал на гастроли и хотел, чтоб в его жизни уже были стабильность, определенность и, самое главное, его любимая Ванда.

Родители девушки совершенно не обрадовались такому повороту событий, не считая артиста перспективной партией для дочери. Да и училище она не стала заканчивать, решив переехать в Москву к любимому. Позже они, конечно, приняли и полюбили избранника дочери, но в тот момент были категорически против их брака.

В ГИТИС она все же поступила через год, на отделение театроведения. А в 1959 году в семье родился Андрюша. Случайная встреча на улице Ленина в Свердловске привела к сбывшимся мечтам двух замечательных людей.

Судьба подарила великому артисту счастье любить и быть любимым. Когда в Гамбурге его сердце остановилось, рядом с ним были его сын и его жена. Он лежал в коме, а его любимая Ваня постоянно разговаривала с ним, вспоминая день за днем их теплое счастье. Рядом был сын, и когда замолкала Ванда, он звал вернуться отца в этот мир. Андрей читал стихи и пел. Они не отдали его смерти, они вдохнули в него жизнь заново.

После пережитой клинической смерти Евгению Леонову нужно было снизить нагрузки, попробовать вести более размеренный образ жизни. Но он снова и снова выходил на сцену и дарил зрителям радость встречи с великим искусством. 

Он ушел в один миг. А 13 мая 2021 года не стало и Ванды Владимировны. Она пережила Евгения Павловича на 26 лет.

ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ

⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig... Сегодня пост про первый патент на изобретение бюстгальтера

Свою первую большую роль в кино Натальяв Егорова сыграла в фильме «Повторная свадьба», снималась в «Старшем сыне» и «Канале», «Двух капитанах», «Штормовом предупреждении» и ещё множестве картин. Позже стала работать в сериалах, играла царицу в «Тайне дворцовых переворотов», жену главного героя в «Дальнобойщиках», Анну Марковну в многосерийном фильме «Куприн. Яма». Она всегда была очень востребована.

❤️

Ещё в студенческие годы Наталья Егорова познакомилась с Николаем Попковым, который тогда показался актрисе едва ли не героем романов Хемингуэя: мужественным, романтичным, сильным. Со временем дружба переросла во взаимную симпатию, а романтические отношения привели к заключению брака.

В конце 1976 года на свет появился сын супругов Александр. Рожала Наталья Егорова в Свердловске, где жили родители мужа, там же она провела какое-то время после родов. Малышу было всего 4 месяца, когда актрису пригласили сыграть Настёну в постановке МХАТа «Живи и помни», а такой шанс упускать было нельзя.

Мальчик несколько лет жил с бабушкой и дедушкой ввиду занятости родителей. Но при малейшей возможности Наталья Егорова летела к сыну, пусть даже у неё на общение с ним было всего несколько часов. Он дарил ей ощущение всепоглощающего счастья.

А вот с мужем отношения не сложились. Пока актриса восстанавливалась после родов в Свердловске, Николай Попков не отказывался от радостей жизни, а о наличии у него дамы сердца Наталье Егоровой тут же сообщили «доброжелатели», которых в артистической среде всегда хватало. Когда же актриса вернулась в Москву, супруг продолжал заводить романов.

Утомлённая любвеобильностью супруга, актриса и сама решилась на измену. Тем не менее, развелись Наталья Егорова и Николай Попков гораздо позже. Сыну в то время было уже 12 лет. Впоследствии мальчик сменил фамилию, стал Александром Барским, позаимствовав звучную девичью фамилию мамы Натальи Егоровой.

Актриса, конечно, баловала сына. Он получал то, что хотел, почти без ограничений: игровые приставки, видеомагнитофоны, гитара, занятия спортом и музыкой, учёба в языковой школе. Наталья Егорова старалась позаботиться о всестороннем развитии сына, но по её же признанию, она часто ошибалась и ввиду занятости многое упустила.

О том, что сын увлекается наркотиками, актриса узнала последней. Он не кололся, а пил таблетки, поэтому странности в его поведении мать списывала на тонкую творческую натуру. Он учился в двух институтах, однако диплом о высшем образовании так и не получил, снялся в нескольких проектах вместе с мамой, но актёром становиться не хотел.

Александр умер при невыясненных обстоятельствах. Уже после его смерти с карточки Александра Барского были сняты все деньги, а внятных объяснений о причинах, повлекших смерть самого дорогого для неё человека, Наталья Егорова так и не получила. Отец Александра Барского Николай Попков в своих интервью утверждал, что Александра убили.

Актриса поначалу пыталась узнать правду, но затем решила, что эта правда уже ничего не изменит. Она так и не смогла смириться с потерей сына. Наталья Сергеевна до сих пор общается с ним, сидя на даче у посаженной в память об Александре плакучей иве.

Если бы она могла вернуться в прошлое, она бы никогда не расставалась надолго со своим Сашулей. Она опоздала во многом, упустила что-то главное. И эта вина теперь лежит тяжким грузом на её душе.

ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ

⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig... Сегодня пост про обворожительную Раймонду де Ларош - первую женщину в небе ✈️

«Второе дыхание сердца»

Истории любви редко бывают прямыми и гладкими, чаще всего они сотканы из боли, надежды, новых встреч и случайностей, которые оказываются неслучайными. Судьба знаменитого вратаря «Зенита» и сборной России Вячеслава Малафеева и гимнастки, танцовщицы Ангелины Шкатовой — именно из таких историй.

Его имя знала вся страна: чемпион, кумир болельщиков, человек, который годами защищал ворота родного клуба. Но за пределами футбольного поля Вячеслав был обычным мужем и отцом. Первая его любовь, Марина, была рядом еще со студенческих лет. Вместе они прошли путь становления, вместе встречали взлеты и падения. У них родились двое детей — сын Максим и дочь Ксения. Казалось, эта семья навсегда стала нерушимой крепостью.

Но в 2011 году случилась трагедия: Марина погибла в автокатастрофе. Малафеев остался один с двумя детьми и болью, которая не отпускает и сегодня. Футболист долго не мог поверить, что жизнь продолжится, что в сердце вновь появится место для кого-то еще.
В это время Ангелина Шкатова уже имела свою историю — яркую, но непростую. Уроженка Петербурга, она с юности занималась художественной гимнастикой, позже танцами. Была замужем, воспитывала дочь Еву. Ее жизнь также не обошла стороной испытания, но Ангелина всегда умела держаться светло и достойно.

Их знакомство произошло не случайно: они встретились в компании общих друзей. Вячеслав тогда был закрыт, сдержан, ему тяжело давались новые знакомства. Но в Ангелине было что-то особенное: открытость, мягкая сила, умение слышать и принимать другого человека без условий. Именно это стало для него спасением.
Сначала они просто разговаривали — часами. Ангелина не пыталась занять чужое место и никогда не говорила фразу «надо забыть». Она приняла всю историю Вячеслава, его боль, его прошлое. Так постепенно возникло доверие, а затем — и любовь.

Их отношения развивались осторожно. Вячеслав представил Ангелину детям, и удивительным образом она смогла найти с ними общий язык. Вскоре семья стала единым целым: футболист, который так боялся вновь потерять, и женщина, сумевшая подарить ему ощущение дома.
В 2012 году они поженились. Свадьба прошла в Санкт-Петербурге и стала не просто праздником, а символом нового этапа. Вместе они начали строить общую жизнь, наполненную заботой о детях, совместными проектами, поддержкой.
Ангелина была рядом, когда Вячеслав завершал карьеру, помогала ему пережить перемены и открывала новые горизонты — от тренерской работы до социальных проектов. Она смогла стать для него не только женой, но и надежным партнером.

В 2014 году у них родился сын Алексей, который стал символом нового витка их истории. А летом 2025 года семья вновь поделилась радостной новостью — у Вячеслава и Ангелины появился еще один ребенок. Для них это стало настоящим чудом и подтверждением: сердце, пережившее утрату, может вновь биться полноценно, даря жизнь и любовь.

Сегодня они — одна из самых красивых семей Петербурга. Их история учит простому: любовь приходит тогда, когда человек готов впустить ее, и никогда не бывает «слишком поздно». Она не стирает прошлое, но помогает примириться с ним и идти дальше, сохраняя в душе благодарность.
И, пожалуй, именно поэтому история Вячеслава и Ангелины так трогает: она про силу, про верность и про то, что каждый человек заслуживает второго дыхания сердца.

ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ

⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig... Сегодня пост про взрыв в доме Столыпина

«В 1863 году раздался громовой удар и атмосфера русского искусства прочистилась, и яркое солнце засияло на его горизонте. Горсточка молодых художников, бедная, беспомощная, слабая, совершила вдруг такое дело, которое было бы впору разве только великанам и силачам». Так знаменитый критик Владимир Стасов писал о грандиозном скандале, произошедшем в Академии художеств в 1863 году, в день экзамена лучших её студентов.

Что это за скандал? Как студенческий бунт связан с реформами Александра II? Какие нормы и правила Академии вызывали у студентов протест? Перед кем они бунтовали, кто был в экзаменационной комиссии? На чьей стороне было общественное мнение: именитых академиков или юных бунтовщиков? А как Академия художеств вообще появилась в России? Как менялась система обучения в ней?

И как скандал на экзамене связан с появлением в России знаменитого товарищества передвижников?

Об этом и не только беседуют Анастасия Кругликова и Светлана Цыбина в первой части нового большого цикла об истории русского искусства, и особенно — истории художников-передвижников.

Цикл записывается специально для платных платформ Цифровой истории, поэтому подписывайтесь, чтобы посмотреть ролик и поддержать наш проект:

boosty.to/d_history
sponsr.ru/dhistory/

Бурлаки на Волге: тяжелая работа на главной водной артерии России

Бурлачество как способ передвижения речных судов существовало в России с XVI века вплоть до появления паровых двигателей. Тысячи людей превращались в живые двигатели речных судов, вручную преодолевая сопротивление Волги.

Волжская транспортная система была важнейшей артерии в Российской империи. Тысячи судов ежегодно бороздили воды реки, перевозя товары со всех уголков страны. За движением грузов стояли десятки тысяч бурлаков, которые, несмотря на все трудности, обеспечивали бесперебойную работу речной магистрали.

Заработок бурлака был настолько скромным, что сегодня это кажется невероятным. В день рабочий получал всего 50 копеек, за месяц работы — около 15 рублей, а за сезон (работа велась дважды в год) — примерно 60 рублей. Годовой доход составлял около 120 рублей, включая питание. В пересчёте на современные деньги сезонный заработок бурлака равнялся примерно 120 тысячам рублей — сумма, за которую сегодня можно найти работу полегче.

Сравнивая с другими профессиями того времени:
Мелкий служащий получал 20 рублей в месяц
Земский врач - 80 рублей
Фельдшер - 35-55 рублей
Учитель в гимназии - 80-100 рублей
Депутаты Государственной думы - 350 рублей
Высшие чиновники и генералы - 750-1500 рублей

Картина Ильи Репина «Бурлаки на Волге» стала символом этой эпохи. Интересно, что на полотне изображён нетипичный момент: бурлаки тянут судно по течению, пытаясь снять его с мели, а не против течения, как это происходило в большинстве случаев.

Жизнь бурлаков была полна лишений и испытаний. Они работали в нечеловеческих условиях, но их труд был необходим для развития торговли и экономики страны. Только с появлением паровых судов этот изнурительный способ передвижения судов постепенно ушёл в прошлое, оставив после себя память о силе человеческого духа и выносливости.

История бурлаков — это история о том, как люди своими руками двигали прогресс, не получая за это достойного вознаграждения. Но именно их труд заложил фундамент для развития современной транспортной системы России.

Нас можно читать теперь и в Telegram, там будут выходить уникальные посты, которые вы в ВК не всегда увидите. Подписывайтесь!
t.me/history_0101
t.me/history_0101
t.me/history_0101

Иллюстрация журнала 1924 года. Скайп глазами фантастов того времени. Обратите внимание на левый верхний угол.

Предсказали будущее задолго до Симпсонов

Нас можно читать теперь и в Telegram. Подписывайтесь!
t.me/history_0101
t.me/history_0101
t.me/history_0101

Чугунная медаль «За пьянство»: необычный метод борьбы с алкоголизмом в эпоху Петра I

Именно тогда, вдохновлённый опытом уральского промышленника Никиты Демидова, Пётр I учредил необычную меру борьбы с алкоголизмом — чугунную медаль «За пьянство».

Медаль представляла собой массивную восьмиконечную звезду весом от 6,5 до 14 килограммов. На ней была выгравирована надпись «За пьянство. 1714 г.». К звезде крепились цепь и металлический обод, напоминающий ошейник.

Сама "медаль" внешне имитировала престижный орден Святого Андрея Первозванного, что делало наказание ещё более унизительным для носителя.

Сам же процесс «награждения» проходил в полицейском участке. Медаль надевалась на шею провинившегося и запиралась на замок. Снять её самостоятельно было невозможно. Ходить с такой наградой человеку приходилось не менее недели, иногда и дольше.

Как правило подобной «чести» удостаивались преимущественно представители низших сословий — рабочие и матросы. Дворян, бояр и купцов было не принято так называть.

Медаль стала одним из самых суровых наказаний эпохи Петра I. Её цель заключалась не только в физическом наказании, но и в публичном унижении провинившегося. Тяжесть медали причиняла серьёзные неудобства: от неё болели шея и спина, было трудно ходить прямо.

Ношение такой «награды» превращалось в настоящее испытание, заставляя носителя не только терпеть физические неудобства, но и становиться объектом насмешек окружающих.

Пётр I подошёл к методу больбы с алкоголизмом оригинально, но врядли такое наказание могло вылечить больного алкоголизмом человека.

Нас можно читать теперь и в Telegram. Подписывайтесь!
t.me/history_0101
t.me/history_0101
t.me/history_0101

В ленте «Кавказская пленница», наполненной множеством трюков и комических моментов, всегда находилось место для свежей шутки.

Во время съёмок Леонид Гайдай создал особый «Фонд шампанского». За каждую оригинальную и удачную идею, связанную с трюками или юмористическими сценами, актёры получали бутылку шампанского.

По итогам съёмок распределение «призового фонда» сложилось следующим образом:
Юрий Никулин получил 24 бутылки шампанского.
Евгений Моргунов заработал 18 бутылок.
Георгий Вицин получил всего одну бутылку, хотя предложил режиссёру множество отличных идей. Актёр принципиально не употреблял спиртное и отказывался от вознаграждения, несмотря на свою богатую фантазию.

Среди идей, предложенных Вициным, были такие яркие сцены, как эпизод с конвульсиями на дороге, фраза «Поберегись!» при выбрасывании из окна, а также идея с качающимся шприцем при знаменитой сцене укола. Эти моменты до сих пор остаются одними из самых запоминающихся в фильме.

Нас можно читать теперь и в Telegram, там будут выходить уникальные посты, которые вы в ВК не всегда увидите. Подписывайтесь!
t.me/history_0101
t.me/history_0101
t.me/history_0101

Несчастный случай или предательство режиссера, почему Наталья Вавилова ушла из кино?

В зените славы, после триумфа в культовом фильме «Москва слезам не верит», Наталья Вавилова получила предложение о новой роли. Историческая драма «Николай Подвойский» должна была стать очередным этапом в её карьере.

Роль требовала от актрисы навыков верховой езды. Вавилова серьёзно подошла к подготовке, проведя несколько месяцев в конной школе. Её упорство принесло плоды — к началу съёмок она уверенно держалась в седле.

Однако судьба распорядилась иначе. На четвёртый день съёмок в Ярославле произошла роковая ошибка. Вместо подготовленной лошади актрисе подвели животное с больной спиной. Почувствовав боль, лошадь встала на дыбы, а когда силы актрисы иссякли, она выронила поводья и рухнула на землю.

Полученная травма позвоночника оказалась не смертельной, и уже через две недели Вавилова была готова вернуться к работе. Но тут произошло то, что стало для актрисы куда более тяжёлым ударом — режиссёр Юрий Борецкий, ранее обещавший дождаться её возвращения, уже заменил актрису.

После этого инцидента Наталья решила взять длительный перерыв. Вернувшись в кино, она снялась лишь в паре проектов, среди которых фильм мужа «Стервятники на дорогах» и «Дело Сухово-Кобылина». Однако душевная травма оказалась настолько глубокой, что актриса окончательно оставила кинематограф.

Одно предательство разрушило карьеру талантливой актрисы.

Нас можно читать теперь и в Telegram. Подписывайтесь!
t.me/history_0101
t.me/history_0101
t.me/history_0101

Владимир Жириновский на презентации своего альбома «Настоящий полковник», клуб «Даллас», 1999 год

В репертуаре политика были как известные хиты (например, ария мистера Х), так и оригинальные произведения. Особой популярностью после 2003 года пользовалась его рэп-композиция «Доллар, доллар, грязная зелёная бумажка».

Презентация первого альбома в 1999 стала ярким примером эпатажного стиля Жириновского, который всегда умел привлекать внимание публики нестандартными выходками и необычными проектами.

Нас можно читать теперь и в Telegram. Подписывайтесь!
t.me/history_0101
t.me/history_0101
t.me/history_0101

Принц и актриса: как Гарри женился на Золушке
Когда в октябре 2016 года в британской прессе появились первые слухи о романе принца Гарри с американской актрисой, в это никто толком не поверил. Меган Маркл, звезда сериала «Форс-мажоры», казалась слишком далёкой от строгого королевского этикета. Но всё оказалось правдой — и это была не просто светская интрижка.

Когда стало ясно, что внимание прессы к Меган переходит границы приличия, принц Гарри сделал нечто беспрецедентное: он публично признал отношения с актрисой и попросил СМИ оставить её в покое. Это был не просто жест любви — это было заявление: «Она — моя». Такого от члена королевской семьи Британия не видела давно.

Познакомила их общая подруга, устроившая свидание вслепую. Гарри, как он сам рассказывал, влюбился почти сразу. А потом была череда тихих встреч, тайных перелётов, переписок, до тех пор, пока в начале 2017 года он не представил Меган своей семье. Начались разговоры о помолвке. Пресса пыталась угадать дату, кольцо, место. Но Гарри выбрал свой путь — и предложил Меган руку и сердце прямо на кухне, во время приготовления ужина. Он даже не успел договорить речь — она просто бросилась к нему с «Да!», забыв обо всём.

Свадьба века состоялась 19 мая 2018 года. Часовня Святого Георгия в Виндзорском замке, платье от Givenchy, мама Меган — единственный родственник со стороны невесты, принц Чарльз ведёт её к алтарю. Гарри, нарушив семейную традицию, надел обручальное кольцо — он хотел, чтобы весь мир видел: он женат и счастлив.

После свадьбы герцог и герцогиня Сассекские улетели в Африку — на землю, где начиналась их история. Их медовый месяц был символом свободы и любви, которой они дорожили больше, чем статусами и регалиями.

Но сказка превратилась в борьбу.

Меган не приняла жизнь при дворе. Жёсткие правила, постоянное давление, непрерывная травля в прессе — всё это стало слишком. В 2020 году Гарри и Меган сделали шаг, потрясший монархию: они отказались от королевских обязанностей, покинули Великобританию и начали новую жизнь в США.

Сейчас пара живёт в Калифорнии, в городе Монтесито. У них двое детей — Арчи и Лилибет. Они основали свой благотворительный фонд Archewell, выпускают подкасты, документальные фильмы и сотрудничают с Netflix и Spotify. Гарри опубликовал автобиографию «Spare» («Запасной»), вызвавшую громкий резонанс в Британии.

Связи с королевской семьёй у пары напряжённые. После смерти Елизаветы II Гарри прилетал на похороны в одиночестве. Отношения с братом Уильямом и отцом Чарльзом остаются холодными. Меган крайне редко появляется в публичном пространстве Великобритании.

Они выбрали путь независимости — и пожертвовали многим ради любви и свободы.

А как вы думаете, Гарри и Меган выиграли или потеряли в этой истории?
Можно ли быть счастливым, если принёс в жертву корону — ради семьи?

ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ

⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig... сегодня в тг расскажем кто такие весталки?

Мата Хари и Вадим Маслов

Маргарете Гертруде Зелле было суждено стать одной из самых известных женщин и прожить недолгую, но невероятно насыщенную жизнь? Потеряв все и оставшись в полном одиночестве, она сумела перебороть трудности и стать «восточной богиней», сводившей с ума мужчин и вызывавшей неистовство публики. Но последней её страстью и любовью стал русский офицер.

❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️

Экзотическая восточная танцовщица Мата Хари «родилась» во Франции в цирке мсье Молье. Предприимчивый француз сумел разглядеть большое природное дарование в скромной учительнице верховой езды, помог придумать образ исполнительницы восточных танцев. Сама Маргарета придумала биографию и вжилась в роль индийской баядерки. Превращая себя в восточную танцовщицу, женщина вспоминала жизнь с мужем на острове Ява, танцы храмовых жриц и уроки малайского языка.

В афишах для привлечения публики было указано, что выступает дочь индийского раджи и храмовой танцовщицы, обучавшаяся искусству восточного танца у лучших баядерок с берегов Ганга. На самом деле она не умела танцевать, а популярность завоевала только за счет красоты, харизмы и выступлений практически в обнаженном виде. Она стала первой стриптизершей Европы. Глобальный переворот в жизни танцовщицы случился во время Первой мировой войны. По прихоти судьбы она встретилась с русским военным, ставшим ее последней настоящей любовью.

Капитан Вадим Павлович Маслов был ротным стрелкового полка Русского экспедиционного корпуса откомандированного во Францию. Уроженцу Херсонской губернии было всего 23 года, сорокалетней Мата Хари он годился в сыновья. Но когда это смущало влюбленную женщину? Маслов происходил из семьи военных, прекрасно говорил на французском языке и уже понюхал порох во время военных действий на родной земле. Он отличился во время сражений 1916 года на стороне Франции и был приставлен к награде: получил чин штабс-капитана и орден Святой Анны третьей степени. За верную службу на поле боя он получил отпуск и решил провести свободное время в Париже. Роковая встреча произошла в самом романтическом городе в «Гранд-Отеле». Завязался роман и женщина поняла, что безумно влюбилась в молодого русского. Он вернулся на фронт, а она писала ему письма наполненные любовью и страстью. Обращалась к нему «мой Ди» и подписывалась именем Марина.

Вадим Маслов отвечал на письма танцовщицы, несмотря на большую разницу в возрасте, ему импонировало внимание столь красивой и знаменитой дамы. В то время танцовщица уже была завербована немецкой разведкой. Женщина остро нуждалась в деньгах, а то, что она была вхожа в высшее французское общество, и постоянный поток любовников, в том числе и кадровых военных, делал ее идеальной кандидатурой на роль шпионки. Однако бурный роман с воевавшим на стороне Франции Масловым привлек к танцовщице внимание французской разведки. Вся ее переписка с военным перехватывалась и внимательно прочитывалась, а Мата Хари всегда отличалась легкомысленностью и пылала страстью к возлюбленному. Французы поняли, что из любовной связи невероятно популярной танцовщицы и кадрового военного можно извлечь определенную пользу.

Пока Маслов пребывал на полях сражений, Мата Хари получила предложение поработать на французские спецслужбы. Сперва женщина, уже отправлявшая донесения немцам, отказалась шпионить в пользу Франции. Однако у любимого случились внезапные финансовые проблемы. Он жаловался в письмах на нерегулярное жалование и просил у женщины денег. Так получилось, что сама Мата Хари, привыкшая к роскоши и достатку, оказалась в денежном затруднении. Вот тут она и решилась принять предложение французских спецслужб и стать двойной шпионкой. Судьба, сжалившись над влюбленной женщиной подарила две незабываемые недели в курортном городке Виттель. Там Маслов залечивал раны в санатории и набирался сил. Фотографии счастливой пары из Виттеля потом найдут в номере Мата Хари.

Головокружительный роман закончился внезапно. Вадим Маслов куда-то исчез, не оставив пассии даже пары строк. Мата Хари сильно переживала исчезновение любимого, а потом просто ударилась во все тяжкие. Она много пила, каждый день меняла любовников. В феврале 1917 года ее арестовывают и допрашивают несколько месяцев. Следствие не смогло доказать вину танцовщицы, и не имело права казнить гражданку другой страны. Тем не менее, в октябре ее приговорили к расстрелу. Смерть она встретила достойно, солдаты не решились стрелять в красивую женщину и выпустили пули в сторону. И только один человек попал ей прямо в сердце.

Вадим Маслов, отосланный командованием из госпиталя в конце 1916 года, узнал о смерти Мата Хари из газет. Неизвестно, любил ли он ее так же сильно, но после ее гибели военный стал безрассуден - словно искал свою смерть. Его дальнейшая жизнь сложилась непросто. Он воевал, был тяжело ранен. За попытку поднять бунт в роте его понизили в звании. Во время революции 1917 года встал на сторону Временного правительства, затем иммигрировал во Францию. Что стало с ним дальше? По одной версии женился и осел в Париже, по другой – принял постриг и стал монахом.

ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ

⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig... Сегодня пост про «Корону Анд» — сокровище колониальной эпохи

Юрий Никулин и Татьяна Покровская

Они всегда были вместе: дома, на работе, в отпуске. Она стала его ангелом-хранителем, а он ее надежной опорой, стеной, за которой можно было спрятаться от любых невзгод. Юрий Никулин и Татьяна Покровская прожили вместе 47 лет и делили на двоих все, что выпадало на их долю.

Самую главную роль в судьбе Юрия Никулина и Татьяны Покровской сыграл цирк. Татьяна училась в Тимирязевской академии и увлекалась верховой ездой. На конюшне жил удивительный конь Лапоть: нескладный, с длинным, как у таксы, туловищем. Его-то и облюбовал для своих номеров великий клоун Карандаш. Он попросил девушек-студенток в цирке обучить Лаптя некоторым трюкам. Так девушка попала в цирк, где и произошла встреча ее с Юрой Никулиным, в то время еще почти неизвестным клоуном.

Танечка сразу понравилась комику, она же отметила про себя его потрясающее обаяние при довольно заурядной внешности. Никулин пригласил юную красавицу на представление. И умудрился во время выступления сорваться с лошади прямо под копыта. Клоуна забрали в больницу, а утром к нему прибежала Танечка, обеспокоенная здоровьем приятного молодого человека. Ей удалось обойти все карантинные запреты и встретиться с Юрой. Она стала прибегать к нему каждый день, понимая, что влюбилась в этого смешного и очень доброго юношу. Впрочем, и Юрий все больше понимал, что встретил, наконец, свою судьбу, родную душу.

Окрыленная любовью Татьяна поделилась с родными своим счастьем. И наткнулась на стену непонимания. Как можно было влюбиться в какого-то там клоуна? Однако знакомство Никулина с семьей любимой сломало все преграды на пути к их счастью. Он очаровал всех родственников своими хорошими манерами, сдержанностью и нежностью, с которой он смотрел на свою обожаемую Танюшу.

Через полгода Татьяна уже сменила фамилию, став Никулиной. Свадьба была скромной, а вот вся дальнейшая жизнь действительно богатой. Речь идет совсем не о материальных ценностях, а о бездне душевного тепла, деятельной любви, отзывчивости и доброте как по отношению друг к другу, так и ко всем окружающим.

С самого начала семейной жизни Татьяна твердо решила, что станет самой лучшей женой для своего любимого. Юрий же метался. В его жизни было две любви: Танечка и работа. Дома он вместе с Татьяной обсуждал новые свои шутки и номера, отчаянно скучая по цирковой арене. Но приезжая в цирк, не находил себе места от тоски по юной супруге. И как только выдалась возможность, сумел добиться того, чтобы Татьяну приняли в штат цирка, она стала выступать вместе с ним. И они больше не расставались. На работе, дома, на гастролях они были вместе.

Татьяна и на время гастролей, работая в напряженном графике, не забывала о своей главной роли, роли супруги. Их селили на съемных квартирах, и она с самого утра готовила еду на весь день, вставая почти с рассветом. Она везде, где они были, создавала максимальный уют и комфортные условия.

Супруги вместе выходили на арену и вместе возвращались с выступлений. А дома продолжался процесс творчества. Она была первой слушательницей его шуток и бесконечных анекдотов, которые он коллекционировал с самого детства. Она помогала ему придумывать репризы и критиковала неудачные остроты.

Однажды она буквально спасла ему жизнь, когда во время банального удаления жировика оказалось, что у Никулина и не жировик вовсе, а глубочайший абсцесс, и ситуацию может спасти дефицитнейший в то время пенициллин. Она стучала во все двери, пока в Минздраве солидная дама не прониклась сочувствием к хрупкой девочке, умолявшей ее о помощи.
После болезни Юрию Владимировичу пришлось долго восстанавливаться в мягком климате. Они уехали в небольшое украинское село Тарасова гора и провели целый месяц на свежем воздухе и домашних продуктах. После поездки врачи с удовлетворением отметили, что их пациент значительно поправил свое здоровье, его жизни теперь ничего не угрожает.

Юрий Никулин преданно любил свою супругу, а когда в 1956 году родился Максимка, артист два дня не мог прийти в себя, делясь с каждым своей радостью. Весь коллектив Ленинградского цирка, где в то время был на гастролях Никулин, вся его родная труппа поздравляли счастливого отца.

Юрий Владимирович оказался очень ответственным папой. Он готов был проводить с сыном каждую свободную минуту, придумывал для малыша сказки и рисовал комиксы, никогда не отказывался от возможности сходить куда-то вместе с сыном. Но вот быть строгим со своим наследником он не мог, а на все упреки супруги в излишней мягкости, только качал головой и радостно сообщал, что парень-то нормальный растет.

Юрий и Татьяна Никулины были очень гармоничной парой. К Юрию Владимировичу часто обращались за помощью совершенно незнакомые люди. И он помогал, как мог. Он устраивал людей в больницы, выбивал квартиры для бывших фронтовиков, доставал дефицитные лекарства. Самое удивительное, что Татьяну Николаевну это ничуть не раздражало, она во всем поддерживала мужу, сама отзываясь на любые призывы о помощи.

Они любили и доверяли друг другу всегда. Как у всякого народного любимца, у Никулина было множество поклонников и поклонниц. Никакие слухи не могли заставить Татьяну Николаевну поверить, что любимый мужчина может ее предать. Она всегда знала, что Юрий слишком порядочен, чтоб унизить ее изменой.

Когда Татьяна вполне успешно прошла пробы в фильм Рязанова «Гусарская баллада» на роль Шурочки, Юрий решительно запретил ей сниматься. Он не ревновал ее к возможной славе. Он хотел, чтоб она была рядом всегда. Татьяна поняла, что ни за что не променяет свое счастье на славу киноактрисы.

Когда Юрия Владимировича не стало, супруга с трудом пережила уход любимого. Она отказалась менять что-либо в квартире, где они жили, добилась установки памятника Никулину на Цветном бульваре и выполнения всех просьб от незнакомых людей, которые писали Никулину. И жила еще 17 лет, ревностно оберегая свою любовь и память о ней.

ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ

⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig... Сегодня пост про Матильду Шотландскую, из монастыря на трон

Рычащий лев: как был создан самый известный фотопортрет Уинстона Черчилля

«У вас две минуты и один кадр», — бросил Черчилль фотографу. Буквально через несколько секунд был сделан один из самых известных и широко растиражированных портретов премьер-министра Великобритании.

Декабрь 1941 года. Уинстон Черчилль прибывает в Оттаву с официальным визитом. Канадское правительство заказывает портрет британского премьера молодому фотографу Юсуфу Каршу. Задача не из лёгких — нужно запечатлеть железную волю лидера в борьбе с нацизмом.

Черчилль приходит на съёмку уставшим и явно не в духе. Он усаживается на кресло и привычно закурив сигару, произносит фотографу: «У вас две минуты и один кадр».

Карш был в смятении. Это была катастрофа: клубы дыма от сигары закрывали лицо премьера, к тому же гость был явно не в духе.
Фотограф решается на рискованный шаг — подходит и вырывает сигару прямо изо рта Черчилля!

Конечно, Черчилль был в ярости, но и в растерянности тоже. И это отразилось на фотографии — с того самого снимка сквозь десятилетия на нас смотрит премьер-министр Великобритании, каким его не удавалось запечатлеть никому ни до, ни после того эпизода.

В ответ на неслыханную дерзость Черчилль… удивил Карша, в следующую минуту Уинстон расплывшись в улыбке позволил фотографу сделать еще один снимок, на котором премьер — улыбается

Вторая фотография выглядит особенно контрастно, когда расположена рядом с первым снимком. «Вы и рычащего льва заставите сидеть смирно ради хорошего кадра», — сказал Черчилль Каршу на прощание.

Изображение возмущенного премьера попало на обложку журнала Life и с тех пор стало одним из самых известных портретов Черчилля. В 2016 году в Великобритании его разместили даже на реверсе новых пятифунтовых банкнот.

Нас можно читать теперь и в Telegram. Подписывайтесь!
t.me/history_0101
t.me/history_0101
t.me/history_0101

🎭 История любви Веры Марецкой и Ростислава Плятта: поздно, Славик...

Он влюбился с первого взгляда.
Вера тогда была женой гениального режиссёра Юрия Завадского, которого боготворила — как, впрочем, и весь театр. Плятт был его учеником, тоже преклонялся перед мэтром.
Но всё изменилось в один миг. Завадский познакомил актёра со своей женой — и Плятт пропал.

Они будут вместе… и не вместе. Двадцать лет.
Он будет ждать, надеяться, женится на другой — на актрисе Нине Бутовой, потому что однажды, со спины, примет её за Веру.
А Нина будет добрая, заботливая, с теплом ко всем… и с пониманием — ведь любовь Ростислава принадлежала другой.

Потом Завадский уйдёт от Веры — к Галине Улановой. А Вера выйдет замуж за актёра Георгия Троицкого и родит дочь. Но Троицкий погибнет на фронте, и Вера останется одна.
В эвакуации в Алма-Ате она будет слушать радио — и жить только ради этого голоса.
«Славик читает, значит, всё хорошо…» — повторяла она, как молитву.

После войны они снова встретятся. Теперь Вера свободна, а Плятт — женат.
Они играют влюблённых на сцене Театра Моссовета, и зрители затаив дыхание понимают — это не игра. Это их правда.
Сложный, неразрешимый узел.
Никакие разлуки и браки не могут его развязать.

Их больше не скрывают. В театре их никто не осуждает. Все знают: это любовь.
Они проводят вместе отпуск, готовят еду у неё дома, гуляют вечерами по улицам — тихо, без обещаний, но с бесконечным доверием.

В 1971 году у Веры находят рак мозга.
Она будет лечиться 7 лет — молча, без жалоб.
Через дыру в заборе клиники будет убегать на съёмки, на спектакли…
В 1976 году выйдет на сцену в последний раз. Плятт будет плакать за кулисами.

Когда через год умрёт Завадский, Плятт решится.
Он соберёт вещи и уйдёт к Вере.
Его жена будет умолять, плакать, угрожать — но он всё равно уйдёт.
И услышит в ответ:
«Поздно, Славик».

Вера Марецкая умерла летом 1978 года.
На её похоронах Плятт не скрывал слёз. И не скрывал своей любви.
Потом, ещё много лет, он звал коллег в гримёрку, когда по телевизору показывали фильмы с её участием:
— Видели? Какая Вера Петровна… какая!

Он говорил о ней до самого конца.
Она осталась в его сердце— навсегда.

ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ

⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig... сегодня пост «Почему Август Сильный заточил свою любовницу в башню на 49 лет?»

Олег Басилашвили и Галина Мшанская: больше полувека любви, преданности и взаимности

❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️

Они познакомились в то время, когда за плечами у обоих уже был неудачный опыт семейной жизни. Они оба совсем не любят вспоминать прошлое, в котором их не было друг у друга.

Ленинградское телевидение снимало спектакль «Кюхля», в котором играл Олег Басилашвили. Галина Мшанская подбирала музыкальное сопровождение к телеспектаклю. Скромный, застенчивый актер сразу обратил внимание на красивую девушку с лучезарной улыбкой и очаровательными ямочками. Она вся была какая-то светлая, легкая, теплая. Однако, подойти к ней он так и не решился. Пока однажды Сергей Юрский вместе с Олегом не проехали в метро на эскалаторе мимо Галины. Тогда Сергей Юрьевич, обладавший талантом коверкать слова, не сказал Олегу Валериановичу о том, что у того есть большие «мшансы».

Олег стал все чаще заглядывать в аппаратную, где работала Галина. Начались встречи вне телевидения, проводы до дома. Робкий от природы и очень стеснительный Олег преображался на глазах. Он был влюблен, счастлив, окрылен.

Когда в Ленинград из Москвы приехал папа Олега, пришел в гости актер Павел Лунский, они все вместе за рюмочкой чачи сидели перед телевизором. На экране появилась Галина. Влюбленный Олег громогласно объявил о том, что она та, на ком он собирается жениться, сейчас он привезет ее знакомиться. И уехал. Он действительно ворвался на студию и прямиком направился к любимой. Остановила его только лампочка, сигнализирующая о том, что идет прямой эфир.

Встречи Галины и Олега были все чаще, он с удивлением понимал, насколько одинок бывает в ее отсутствие. Впрочем, Галина тоже осознавала, что с этим мужчиной готова быть до конца своих дней.

В ту пору об актере Басилашвили еще никто не знал, его талант не проявился пока в полной мере. Но Галина была уверена: этот мужчина самый лучший, самый талантливый, самый красивый. Олег Валерианович до сих пор удивляется, как она могла выбрать именно его, нерешительного, неловкого, не особенно яркого, да еще и с мизерной зарплатой. Но Бог дал им главный дар – любовь, которая стала причиной и основой их взаимного выбора.

У них не было пышной свадьбы и особенных нарядов. Прожив вместе два года, Галина и Олег поняли, что друг без друга уже не могут. Поэтому они просто расписались, решив для себя раз и навсегда: они одно целое.
Их не пугало будущее, они были вместе и знали, что смогут преодолеть любые трудности. Они много работали, увлеченные каждый своим делом. Олег Валерианович никогда не помогал супруге в ее работе, откровенно признаваясь в том, что ничего не понимает в телевидении. А супруга помогала ему учить роли, живо интересовалась его успехами.

Общительная и активная от природы Галина для себя решила, что станет поддерживать в доме такую атмосферу, в которой мужу будет комфортно. Она знала, как трудно дается ему каждая роль, как готовится он к выходу на сцену или съемочную площадку. Он проживал жизнь каждого своего героя, он полностью погружался в работу и шумные веселые компании могли ему только мешать.
Он сохранял свою природную интеллигентность даже в быту, не устраивал скандалов из-за приготовленного не вовремя обеда или невымытой посуды. Он мог сделать все сам, не выражая ни капли неудовольствия.

В семье Басилашвили появились две очаровательные дочурки Оля и Ксюша. Супругам было непросто справляться с бытовыми проблемами и безденежьем. Но они, как могли, поддерживали друг друга, помогали во всем. Когда родилась Ксюша, Галина Евгеньевна очень тяжело отходила от родов, на мужа легло большинство домашних обязанностей. Он стирал пеленки и варил каши, убирал и готовил. Сейчас он сам называет это счастьем.

Девочки росли в любви, заботе и понимании. Их не давили славой своего, уже знаменитого к тому времени, папы и известной мамы. Олег и Галина старались вырастить их хорошими и не закомплексованными людьми.

Известный актер оказался на редкость любящим, очень ответственным и заботливым отцом. Он не уставал играть роль волшебника для всей своей семьи, увлеченно возился со своими девчонками, понимая, что детство проходит очень быстро.

Им были не нужны шумные компании и светские рауты. Несмотря на прожитые вместе полвека, они сохранили юношескую пылкость чувств, жажду быть все время рядом с любимым человеком. Именно поэтому всегда тепло и уютно было в их доме. Эта семейная пара не растеряла нежности и умножала многократно свою любовь. И желание жить друг для друга.

ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ

⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig... сегодня пост про Бриллиантовую Диадемау Георга IV

🧦 Носок Майкла Джексона продали за 6200 евро

Носок, который Майкл Джексон носил во время выступления во Франции в 1997 году, был продан на аукционе за 6200 евро.

Утверждается, что носок был особенно заметен, когда Джексон исполнял «лунную походку» в рамках мирового турне HIStory.

Судя по фото, его не стирали с того самого момента, как Джексон в нём выступал.

На аукционе носок был продан вместе с пропуском работника сцены, который, разбирая оборудование после концерта в Ницце, обнаружил эту вещь и хранил до сих пор.

История любви Ирины Купченко и Василия Ланового

❤️❤️❤ ❤️❤️❤️

В театре имени Евгения Вахтангова Василий Лановой начал служить сразу после окончания театрального училища в 1957 году. Именно в его стенах он и встретил Ирину Купченко. Для известного артиста брак с ней стал третьим по счету и самым счастливым.

Кстати, для личной жизни Лановой всегда выбирал коллег по цеху, даже несмотря на то, что его первый союз с красавицей Татьяной Самойловой оказался неудачным и продержался всего около трех лет. Актеры знали друг друга, еще когда вместе учились в одном и том же вузе, но сблизились в Одессе. Лановой снимался в ленте «Триста лет тому...», а Самойлова — в «Мексиканце», там же они и поженились. «Никакого торжества не было. Мы просто зашли в ЗАГС и расписались. После чего купили друг другу подарки в магазине белья. Так мы стали мужем и женой и были очень счастливы в первые годы», — рассказывала актриса.

Василий Семенович мечтал о детях, однако когда Татьяна узнала о своей беременности, то сделала аборт, побоявшись, что ребенок не лучшим образом отразится на ее карьере. «Это было начало конца. Лановой все больше снимался, мы неизбежно отдалялись друг от друга», — вспоминала Самойлова. Развод случился в 1958-м.

Второй супругой Василия Семеновича стала актриса Московского драматического театра им. А. С. Пушкина Тамара Зяблова. С ней Лановой прожил в законном браке десять лет, но рано овдовел. В 1971 году Тамара Михайловна погибла в автокатастрофе. «Мы были на гастролях, пришло известие об этом. Я помню, как в коридоре столкнулся с Лановым, он мне это сказал, и я увидел, как он побелел прямо на глазах», — приводит слова актера и коллеги Василия Семеновича Алексея Кузнецова «Стархит».

Через несколько лет после трагедии Лановой встретил Купченко, брак с которой всегда тщательно оберегал от вмешательства прессы на протяжении всей их совместной жизни. «Мы договорились с Ириной Купченко не говорить друг о друге никогда», — отшучивался актер. Ирина Петровна также соблюдала этот «договор».

Что такое неудачный брак, к моменту встречи с Лановым знала и Купченко. Ее первым мужем был художник театра и кино Николай Двигубский, которого она встретила, когда снималась в «Дворянском гнезде» Андрея Кончаловского. Если верить интервью дочери Николая Львовича, его союз с актрисой произошел случайно. На банкете по случаю премьеры фильма Двигубский «то ли в шутку, то ли в серьез» предложил Ирине Петровне выйти за него замуж, и она согласились. «Серьезная шутка продолжилась в ЗАГСе. Что стояло за этим и стояло ли что-то, я знать не могу», — рассказывала единственная наследница художника Екатерина.

Естественно, с Лановым все было иначе с самого начала. В этом браке родилось двое долгожданных сыновей — Александр и Сергей. Первого супруги назвали в честь Пушкина, а второго — в честь Есенина. На радость родителям дети не пошли по их стопам: «Сыновья — красивые, большие, материал просто божественный. Один закончил факультет журналистики, второй — экономический. Они относятся к актерству брезгливо. Мы, родители, очень счастливы, что они не стали актерами. В течение всей жизни они два или три раза видели нас на сцене. Мы старались, чтоб актерская зараза к ним не попала», — рассказывал много лет тому назад Лановой в интервью «АиФ».

В 2013 году в этой благополучной семье случилось несчастье. Сергей умер от сердечного приступа. О смерти 37-летнего сына актер узнал, когда находился в Краснодаре, где у него был запланирован творческий вечер. Звезде кино пришлось отменить мероприятие и экстренно вернуться в столицу.

У Ланового-младшего осталась внебрачная дочь Аня, которая вместе со своей мамой проживала в Архангельске. Некий друг Сергея уже после его смерти рассказывал, что Купченко и Лановой якобы тесно общаются со своей внучкой, а вот гражданская супруга погибшего уверяла, что Лановой-младший сам редко виделся с дочкой, не говоря уже о бабушке с дедушкой. «Там сложная история, в подробности меня не посвящали, знаю лишь, что Сережа с девочкой общался очень редко, а с ее мамой не встречался вовсе. Видимо, на то были причины», — приводит слова последней возлюбленной Сергея Ланового «Семь дней».

Своего сына Василий Семенович пережил всего на семь лет. 28 января народный артист СССР умер от осложнений после коронавируса.

ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ

⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig...

В сказке о Золушке в любых ее вариациях принцу отведена второстепенная роль. Его главное достоинство в том, что он принц. Да, он полюбил Золушку. Но попробовал бы не полюбить такую добрую, красивую, трудолюбивую девушку, которая шла к своему счастью через страдания и испытания! Публике принц сам по себе не очень интересен, он лишь необходимый атрибут для счастья главной героини.

Голливудская звезда Грейс Келли, ставшая княгиней Монако, — главная Золушка XX века. Ее муж, Луи-Анри-Максенс-Бертран Гримальди, более известный как князь Ренье III, на своей шкуре испытал, каково быть второстепенным персонажем.

❤️❤️❤ ❤️❤️❤️

Монако и близко не напоминало тот рай для миллиардеров, каким его знают теперь. Перед молодым князем стояла непростая задача: сделать так, чтобы держава крепко встала на ноги. Но нефти и других ископаемых на крохотной территории не было, с достопримечательностями дело тоже обстояло не очень. Аристотель Онассис, друг князя и миллиардер, был убежден, что Ренье по силам превратить княжество у моря в мировую жемчужину. Для этого просто надо привлечь к себе внимание мира. Когда князь поинтересовался, каким образом это сделать, Аристотель задумчиво сказал:
— Лучше всего, конечно, княжеской свадьбой. Чтобы невестой стала какая-нибудь мировая кинозвезда. Мэрилин Монро, например, или Грейс Келли.
Ренье лишь усмехнулся. Но глупые люди не становятся миллиардерами.
В 1955 году во время Каннского фестиваля была организована встреча Грейс Келли и Ренье III. Судя по всему, свели их агенты актрисы и чиновники князя, которым мероприятие нужно было, так сказать, «для галочки». Оба опаздывали и были крайне раздражены. У Грейс в гостинице выключили электричество в тот момент, когда она сушила волосы. В результате на встречу к владыке Монако она явилась в помятом платье и с пучком на голове. Ренье, у которого выдался напряженный день с кучей мероприятий, мечтал только об одном: обменяться с дамочкой дежурными любезностями и отправиться спать.

Он увидел ее несколько раньше, чем она ожидала. Грейс, словно примерная школьница, репетировала у зеркала учтивый поклон, которым следовало приветствовать князя. Ренье улыбнулся и почувствовал симпатию к этой симпатичной блондинке.

Дальше была беседа, во время которой они удивили друг друга. Грейс обнаружила, что князь — на самом деле привлекательный молодой человек, спокойный, рассудительный, уверенный в себе и хорошо разбирающийся в кино. Ренье, в свою очередь, понял, что кинозвезда — не «пустышка», а образованный человек с широким кругозором.

Завязалась переписка, и с каждым новым письмом Ренье понимал, что его все больше тянет к Грейс. Разговоры о ее многочисленных романах князя не смущали. В конце концов, его собственная мать была незаконнорожденной, так что вставать в позу оскорбленной невинности было глупо. К тому же он вспомнил слова своего приятеля Онассиса и понял, что есть прекрасный шанс совместить личное и государственное.

25 декабря 1955 года трехкратный олимпийский чемпион и американский промышленник-миллионер Джек Келли принимал в своем доме князя Монако. Легенда гласит, что Джек, поднявшийся с самых низов, не разобрался, кто перед ним, решив, что Ренье — князь Марокко. Даже если так, владыка Монако не обиделся и осуществил то, за чем приехал, официально сделав предложение Грейс. Кинозвезда ответила согласием.
Да, Ренье III брал в жены весьма условную Золушку. Приданое невесты, выделенное родителями, составляло 2 миллиона долларов: про такое в сказках не пишут. Джек Келли и его супруга за счет брака дочери получали пропуск в высшее общество, где их, потомков ирландских иммигрантов, до этого не жаловали.
С этого момента Ренье III для многих станет злодеем, заточившим красавицу Грейс Келли в «золотую клетку». И прутья этой клетки впервые сделали девушке больно еще накануне бракосочетания. Правила предписывали невесте пройти медицинское обследование на способность произвести на свет потомство, а также, извините, проверку на девственность.

С первым все оказалось в порядке, а насчет второго Ренье и без обследования был хорошо осведомлен. Для него эта процедура была чистой формальностью, но Грейс пережила не самые приятные минуты.

Все сгладила роскошная свадьба, которую сыграли в апреле 1956 года. Пожалуй, это было самое пышное торжество в Европе в XX веке. На одно платье невесты ушло сто метров старинного кружева, которое по заказу Ренье выкупили из запасников французского музея. Мероприятия начались за несколько дней до самого бракосочетания. Во время встречи на пирсе, куда Грейс сходила с океанского лайнера, на жениха с невестой посыпались с неба красные и белые гвоздики: это постарался неугомонный Аристотель Онассис.
На свадьбу были приглашены тысячи гостей: члены монарших фамилий, миллионеры, голливудские звезды и продюсеры, политики...
Бракосочетание стало одной большой всемирной рекламой Монако. Аристотель Онассис подарил молодым роскошную яхту, на которой они отправились в свадебное путешествие.

Что в этом месте пишут в сказках? «Они жили долго и счастливо и умерли в один день». Мудрые авторы не уточняют, как именно выглядит «долго и счастливо».
Ренье III вошел в историю Монако как «князь-строитель». Новый вокзал, реставрация старого порта, строительство нового квартала Фонвьей, для чего при помощи насыпного грунта территория княжества была увеличена на 22 гектара, и многое другое.

Туристы и богачи стремились взглянуть на государство, где княгиней стала «Золушка из Голливуда», а Ренье III создавал для них комфортные условия.

Княжество расцветало, и Ренье был счастлив. А Грейс?
Поначалу — безусловно. Ей нравилось играть роль княгини, участвовать в мероприятиях в этой роли, заниматься благотворительностью.

Жители Монако полюбили ее, хотя она заставила их понервничать. Первенцем пары в 1957 году оказалась девочка, которую назвали Каролиной. Но Ренье успокоил народ: мол, не переживайте, будет и мальчик. И, когда в 1958 году на свет появился принц Альбер, монегаски начали боготворить княгиню Грейс.
Но все-таки они были слишком разными. Спокойный и уравновешенный Ренье предпочитал домашнюю тишину, в то время как темперамент Грейс требовал накала эмоций. А какие, скажите, могут быть эмоции в семейной жизни, если главным хобби мужа является коллекционирование марок?

Ренье действительно был заядлым филателистом и на склоне лет даже стал почетным членом Европейской академии филателии. Но Грейс со временем уже не могла видеть, как муж, вместо того чтобы уделить время ей и детям, возится с кусочками бумаги
В 1965 году на свет появилась вторая дочь, которую назвали Стефанией.
Из Голливуда приходили предложения о возобновлении актерской карьеры, но в Монако считали, что их княгине не пристало появляться на экране, если речь не идет о протокольной съемке.

Ренье вел себя как классический муж. Он полагал, что обязанности княгини и воспитание троих детей не могут оставить время для чего-то другого.
А с воспитанием детей все было сложно. Грейс честно пыталась растить классических принцев и принцесс, но Альбер и сестры росли бунтарями. Проще всего сказать, что виноваты мамины гены. Но мы-то с вами еще не забыли про Луи II и его внебрачную дочь?

Старшая дочь Каролина, любительница конного спорта и горных лыж, в 20 лет со скандалом вышла замуж за парижского банкира, через два года развелась и пустилась во все тяжкие, меняя любовников как перчатки. Альбер, наследник престола, гонял футбольный мяч, пробовал себя в дзюдо и бобслее и не пропускал ни одной девицы, жаждавшей разделить постель с принцем.
Стефания, младшая, для любовных утех была слишком молода, но зато разгуливала исключительно в джинсах и пугала добропорядочных монегасков, носясь по улицам княжества на мотоцикле.

Ренье был убежден, что весь этот кошмар является следствием недостаточного контроля со стороны матери. Грейс, уставшая от всего этого, много времени стала проводить вдали от мужа, в Париже, появляясь лишь на обязательных официальных мероприятиях. Князя это вполне устраивало. Их брак перевалил за четверть века, и подобное охлаждение он воспринимал спокойно. Главное, что на делах княжества это никак не сказывалось.

13 сентября 1982 года автомобиль 1980 Rover SD1 (3500V8), на котором ехали Грейс и Стефания, потерял управление, сорвался с крутого поворота и упал на склон горы.
Состояние Стефании не вызвало опасений, а вот Грейс спасатели извлекли без сознания и с серьезными травмами. 14 сентября она скончалась в госпитале Монако.

Трансляцию ее похорон смотрели 100 миллионов зрителей. Траурная церемония, на которую съехались звезды кино, политики и члены королевских семей, снова привлекла внимание мира к Монако.

На Ренье было страшно смотреть. «Со смертью княгини в мою жизнь вошла пустота», — скажет он позднее. Всегда бодрый и энергичный, он постарел за несколько дней.
Только в сказках принц может оживить возлюбленную поцелуем любви. Вернуть Грейс не могло даже самое большое чудо.

Ренье III пережил свою супругу на 22 с половиной года. Когда ее не стало, ему не было и 60. Но ни новых романов, ни — тем более — второго брака в жизни князя Монако не случилось. Он остался верен той, которая в последние годы жизни сомневалась в его чувствах.

ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ

⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig...

ДЖОН ТРАВОЛТА И КЕЛЛИ ПРЕСТОН

❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️

Когда в 1990 году журналисты узнали, что Келли Престон и Джон Траволта встречаются, они замерли в предвкушении. Старлетка, жаждущая оказаться на вершине голливудских холмов, и любвеобильный актер, чья карьера явно не задавалась, по крайней мере, на тот момент. Многим казалось, что пара обязательно станет источником горячих сенсаций и будоражащих публику новостей.

Никого не смутило даже совсем не скандальное начало их отношений. Джон и Келли были знакомы с 1987 года. Познакомились они во время кинопроб для фильма «Эксперт», актеру девушка понравилась сразу. Вот только Келли сообщила, что замужем и не ищет приключений. 

К огромному огорчению Траволты, тогда они остались всего лишь друзьями. После съемок «Эксперта», который с треском провалился в прокате, актерская карьера разбросала их по разным проектам, и в следующий раз они встретились только летом 1990 года в Ванкувере. Совершенно случайно они оказались в одном отеле, снимаясь в разных фильмах. К тому времени брак Престон уже остался в прошлом.

Сначала актеры каждый вечер просто общались, но вскоре встречи стали напоминать свидания, а потом и «подкрепляться» поцелуями. Перед Рождеством Джон созрел и сделал Келли предложение.

Полгода им потребовалось, чтобы дружеские отношения переросли в романтические, столько же времени они потратили на подготовку к свадьбе. Но, видимо, сделали это недостаточно тщательно. Эффект от первой церемонии 5 сентября 1991 года в Париже в церкви сайентологов был немного смазан тем, что власти США не признали ее законной.
Чтобы стать официальными супругами, актерам пришлось все повторить через неделю. Во второй раз, в Дайтон-Бич во Флориде, все прошло идеально и в рамках законодательства.

После этого молодожены начали счастливую семейную жизнь – они настолько быстро превратились в добропорядочную ячейку общества, что папарацци даже перестали обращать на них внимание. Траволта и Престон не прятались от них и не уезжали на другой конец света, а умудрились даже в первые годы брака, когда определенная притирка вполне понятна, обойтись без скандалов. Возможно, все дело в том, что оба стали слишком заняты для выяснения отношений.

В апреле 1992 года у них родился сын Джетт. Вскоре выяснилось, что малыш страдает аутизмом. Информация об этом просочилась в прессу намного позднее, а тогда, в середине девяностых, многие удивлялись, куда пропала Престон. Актриса хотя и продолжала сниматься, но роли были эпизодическими. Келли сконцентрировалась на лечении сына.
Траволта успешно строил собственную карьеру, но никогда не забывал об амбициях жены, при каждой возможности устраивая ее в неплохие проекты. Да, это были не главные роли, но в ее фильмографии появились кассовые «От заката до рассвета», «Джерри Магуайер» и «Святоша».
И оба не переставали работать над отношениями. «Коммуникации очень важны. Будьте игривыми. Люди сами разрушают свои браки. Поэтому вы должны все время веселиться, играть, организовывать свидания», – отвечала Келли на вопрос, как ей удается сохранить брак.

Она придумала оставлять друг другу записки с обещаниями незабываемой ночи, устраивала маленькие сюрпризы и романтические приключения по дороге на официальные мероприятия. На последние они приезжали исключительно растрепанными. Супруга даже у продюсеров выторговывала для Джона такое расписание съемок, чтобы он проводил вечера дома.

Некоторые уже после первого года брака стали называть Траволту подкаблучником. Еще до успеха фильма «Криминальное чтиво», который сделал его одним из самых высокооплачиваемых актеров, он надарил Келли подарков на миллион долларов. Когда работы стало очень много, и он пропадал на съемочных площадках, Джон не стеснялся общаться с Келли по телефону через каждые двадцать минут. С вниманием относился и к ее маниакальной страсти к чистоте и диетам.
Однако и Престон во многом уступала мужу. Закрывала глаза на набеги на холодильник и праздники обжорства, которые он устраивал с сыном. Не возражала, когда Траволта тратил уйму времени на свое хобби – пилотирование. И, самое главное, несмотря на все свои страхи, родила мужу еще двоих детей: дочь Эллу Блю в 2000 году и сына Бенджамина в 2010 году.

Пара пережила серьезную утрату – в эпилептическом припадке умер их первенец. Джетту было 16 лет. Келли очень тяжело переносила утрату, с Джоном они долгое время посещали психотерапевта, чтобы выйти из депрессии.

12 июля 2020 года Престон умерла в возрасте 57 лет, через два года после того, как ей поставили диагноз рак молочной железы.

ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ

⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig...

🎬 Один раз и на всю жизнь: история любви Максима Лагашкина и Екатерины Стуловой

Он запомнился миллионам по роли деревенского милиционера в сериале «Жуки». Улыбчивый, искренний, «свой в доску».
Но главное кино его жизни началось не на экране — а в стенах театрального института.

Максим Лагашкин и Екатерина Стулова познакомились студентами ГИТИСа. Молодые, влюблённые, они уже в конце первого курса решились на серьёзный шаг — свадьбу.
Им было чуть за двадцать. У них не было ничего — кроме любви и веры друг в друга.
И этого оказалось достаточно.

🕊 25 лет — рука об руку
С тех пор они не расставались: вместе служили в Театре имени Маяковского, снимались в кино, переезжали, мечтали, растили детей.
И даже спустя четверть века Максим говорит:

«Я просто счастлив. Каждый день рядом с ней — подарок».
Они не играли в «идеальную пару», не строили карьеру на публичности. Когда-то вместе уехали в Испанию — искать покой, быть ближе к детям. Но через три года вернулись на родину. Их не тянет к громким светским мероприятиям — зато они обожают уютные посиделки с друзьями и долгие прогулки вдвоём.

👨‍👩‍👦‍👦 Савва и Лука
У Максима и Екатерины двое сыновей:
Старший, Савва, появился на свет в 1999 году. Он с детства снимался в кино, учился в Лондоне и сейчас живёт в Европе.
Младший, Лука, родился в 2013-м. Родители часто делятся его фотографиями в социальных сетях. Весёлый, улыбчивый, невероятно похожий на отца — может, и он выберет актёрскую профессию?

🎭 Про доверие и сцену
Максим никогда не ревнует Екатерину к профессии. Наоборот — гордится её работой, поддерживает и восхищается её талантом.
Когда-то, в юности, они дали друг другу обещание: различать экран и реальность. И держат его до сих пор.

«Она — актриса, и я — актёр. И в этом — наша сила, а не угроза».

📸 Недавно, в честь 25-летия брака, Максим опубликовал архивное фото с молодой Катей.
Два влюблённых лица, начало долгого пути.
Сегодня они — зрелые, спокойные, и всё так же — вместе.

А вам нравится актер Максим Лагашкин?

ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ

⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig...

💔 Два брака Ирины Мирошниченко: любовь, преданность, измена и выбор себя

Она была одной из самых ярких актрис советского кино — с томным голосом, ледяной красотой и трагедией в глазах.
Но за кулисами её жизнь совсем не напоминала сказку.

Первая любовь: учитель и ученик
Ей было всего 19, когда она вышла замуж за драматурга Михаила Шатрова — старше на 10 лет, племянника самого Самуила Маршака. Он ввёл её в тот мир, о котором Ирина мечтала: литературные салоны, встречи с Арбузовым и Охлопковым, творческая богема.

Он был её наставником, первым мужчиной, первой опорой. Но вскоре ученица стала звездой — и переросла своего учителя. Её играли на сценах, снимали в кино, её имя становилось символом поколения. А Михаилу всё чаще отказывали в постановках, и к трудностям добавились выплаты алиментов от первого брака.

Они не стали родителями. Он сам просил подождать: «Сейчас не время. Сначала — сцена».
Когда она забеременела, перед ней встала дилемма: ребёнок или важная роль. Она выбрала роль.
«Мы оба тогда так решили. Нам казалось — это правильно».

Их брак длился 10 лет. Всё закончилось после съёмок фильма «Это сладкое слово — свобода!», где Ирина влюбилась в режиссёра — литовца Витаутаса Жалакявичюса.

Вторая попытка — и снова боль
Когда Михаил узнал об измене, он не устроил сцен. Он встретился с соперником, спросил, серьёзно ли всё. И отпустил.

Жалакявичюс пообещал повести Ирину в ЗАГС — и сдержал слово.
Но через полгода брак распался.

«Если честно — это была ошибка. Испытание. Мы были чужими людьми».
Она вспоминала, как тосковала по прежнему дому, мягкости, доброте, принятию. Новые отношения оказались борьбой, а не счастьем.

Последняя любовь — без венца
На съёмках фильма «Единственная дорога» Ирина познакомилась с актёром Игорем Васильевым. Была симпатия, были отношения…
Но создать семью не вышло.

«Мы остались друзьями. Он — один из немногих, кого я вспоминаю с теплотой».

📍Она больше не выходила замуж. Не рвалась в отношения. Слишком хорошо знала, что за страстью может стоять одиночество. Ирина Мирошниченко осталась верна главному выбору своей жизни — сцене.

А вы верите, что после любви может остаться только благодарность?

ИСТОРИЯ | ЛИЧНОСТИ | ИСТОРИИ ЛЮБВИ

⚜️Наш телеграмм канал про историю и искусство https://t.me/historyintrig...