Притча о художниках

В те далекие времена, когда сосны щедро делились своими секретами с каплями горного ручья, когда чашка обычного чая дарила вдохновение художникам и поэтам, направляя и уплотняя мысль, в одном знатном селении проводились состязания мастеров живописи.

Много искусных художников принимало в нем участие. Много замечательных картин предстало пред глазами строгих судей.

И вот когда конкурс уже практически подошел к завершению, судьи пришли в замешательство: из двух прекраснейших совершенных произведений нужно было выбрать лучшее.

Они смотрели на замечательные полотна и не могли вынести свое решение. И как ни старались, не могли найти изъяна ни в оной из картин.

Так случилось, что среди гостей был знатный мудрец. Он вышел к судьям и предложил свою помощь.

Мудрец обратился к авторам творений и произнес:

— Ваши картины прекрасны! Я тоже, как и судьи, не вижу в них никаких изъянов. Поэтому прошу вас честно оценить свои произведения и указать на их недостатки.

Первый художник долго не думал:

— Я не вижу в моей работе никакого несовершенства. Она идеальна.

— А ты? – спросил мудрец второго художника.

Он помолчал некоторое время, затем нерешительно сказал:

— Многое я бы еще мог исправить в своей картине. И мое замешательство вызвано тем, что я не знаю, с какого недостатка мне лучше начать.

— Тебе и присуждается победа – заявил мудрец.

— Но как? — возмутился первый художник. – Моя работа идеальна!

— Вы оба достигли хороших высот в своем мастерстве, — ответил мудрец. И ваши работы на одном уровне. Но разве можно присудить победу художнику, у которого закрыты глаза: кто не видит, к чему ему стремиться?

Ты остановился, в то время как второй мастер еще продолжает свой путь.

(Автор неизвестен)

Реалистичные портреты крепостного художника Василия Тропинина.

Талантливый портретист и искусный мастер своего дела Василий Андреевич Тропинин родился в 1770 году в небольшом селении Новгородской губернии в крепостной семье. Несмотря на то, что отец ходил в почете у местного графа, сыновья вынуждены были трудиться без привилегий.

Василий с детства увлекался живописью и уже в юные годы изображал людей. Местным нравились рисунки, ведь даже в силу возраста, мальчик уже умел передавать эмоции и настроение своих персонажей.

Счастливым билетом для Тропинина оказался шанс попасть к кузену графа и оказаться в столице. Алексей Морков разглядел талант молодого крепостного и обратился к своему влиятельному родственнику, чтобы тот позволил отдать Василия в Академию художеств, тем более, что парень тайком посещал занятия в Императорский академии искусств. После некоторых уговоров и обещаний взять все расходы на себя, граф дал согласие, а Морков отправил Тропинина на учебу.

В 1804 году к Тропинину пришел первый значимый успех. Знатные господа посетили выставку и были впечатлены работами мастера. Узнав о том, что Василий становится успешным, граф, в чьем подчинении он находился, отозвал его и заставил обживаться в небольшой подольской деревушке. Именно там Тропинин и обрел семейное счастье. Граф также остался доволен талантом художника и регулярно пользовался его мастерством.

Работы Василия Тропинина все чаще стали попадаться на глаза общественности, уважаемые люди замечали талантливого портретиста и были сами не прочь попозировать Тропинину. Постепенно многих стал возмущать факт, что такой талантливый человек до сих пор скован крепостным обязательством. Граф долго упрямился, но все же в 1823 г. наконец сдался и даровал Василию свободу.

Очутившись на свободе, творец наконец смог развернуться в полную силу, он обрел гармонию, его никто не мог более сдерживать и отвлекать. Василий сразу же обратился в Императорскую Академию художеств, чтобы подтвердить свой статус художника, ведь во время обучения он был бесправным крепостным, и ему не могли вручить диплом об окончании школы.

Реалистичный портрет – так можно охарактеризовать жанр и стиль Тропинина. И это полностью подтверждается, если взглянуть на его работы. Он рисовал натурально, без прикрас. Зачастую герой полотна мог находиться за работой, в образе, и тогда вся гамма чувств была выделена художником, так четко он прорисовал все эмоции.

"Спаситель мира" Леонардо да Винчи

Это самая дорогая картина в мире на данный момент. Существует множество копий данной картины (или сама картина может быть копией), созданных учениками и последователями стиля да Винчи. Кроме того, во время католической контрреформации Иисусу была добавлена борода и усы, которые после пришлось удалять специалистам. За картины с дополнительной бородой и усами "Спаситель мира" была продана на аукционе Sotheby's в 1958 году за 45 фунтов стерлингов.

В 2013 году арт-дилер Ив Бувье продал это полотно за 127,5 миллионов долларов российскому олигарху Дмитрию Рыболовлеву, после чего начался настоящий международный скандал, включающий судебные разбирательства между Бувье и Рыболовлевым, передачи власти высокопоставленных европейских чиновников и продажу картины.

В 2017 году "Спаситель мира" был вновь выставлен на продажу с оценкой в 100 миллионов долларов, но аукционный дом Christie's включил в дело свою маркетинговую команду, которая выпустила множество рекламных материалов, включая видеоролики на YouTube с участием Дженнифер Лопес и Леонардо Ди Каприо. В результате картина была продана за 450 миллионов долларов, при этом 50 миллионов стали комиссией Christie's.

Это полотно было приобретено наследным саудовским принцем для экспозиции в филиале Лувра в Абу-Даби (ОАЭ), однако в 2018 году оно исчезло из музея. В 2019 году было объявлено, что картина находится на личной яхте принца Саудовской Аравии.

Приглашаю вас на замечательный курс "Осенняя пора! Очей очарование!"

На курсе мы создадим не просто обычный пейзаж, а сказочную иллюстрацию, которая будет содержать в себе интересный сюжет и скрытый смысл. Вместе мы сотворим теплую и уютную картину, которая перенесет нас в мир фантазий и волшебства.

Курс стартует 19 ноября. Стоимость курса всего 1000 рублей. Продолжительность составляет более 20 уроков по полтора-два часа каждый. Вы изучите многослойную технику живописи вместе с сильным учителем.

Не упустите возможность стать частью этого потрясающего курса! Пишите Амрите Шелковниковой

С международным днем художника, дорогие друзья!
Пусть в вашей жизни и на палитре всегда будут яркие краски, а вдохновение никогда не покидает. Интересных идей, легких подъемов и хороших заказчиков. Творите и украшайте мир своими работами.
* автор картины Мишель Томас.