4 мс. назад
"Они подружились в детстве - 48 лет назад, и по сей день бережно хранят свою дружбу". Как живут и выглядят Юрий Нахратов и Наталья Симонова.
Юрий Нахратов и Наталья Симонова стали "звёздами" кино в раннем детстве, когда на экраны вышла кинолента "Новогодние приключения Маши и Вити".
На этом добром и сказочном фильме выросло несколько поколений. Да и даже сейчас многие люди включают его на фоне во время подготовки к новогодним праздникам или же просто для того, чтобы понастальгировать по своему детству. После съёмок в этой картине, маленькие актёры, играющие главные роли, прекратили сниматься в кино.
Девочка, сыгравшая в фильме роль Маши, росла в очень бедной семье.
Отец Наташи сбежал из семьи за несколько месяцев до её рождения, а мама, хоть и работала целыми днями, но зарабатывала совсем скромно и не могла в одиночку прокормить семью.
У девочки была всего лишь одна игрушка - кукла, которая досталась ей в подарок от бабушки, а одежду она донашивала за своей тётей. Когда ей было пять лет, мама отвела её в киностудию "Ленфильм" на пробы фильма "Новогодние приключения Маши и Вити".
Мама Наташи ни на что особо и не надеялась, ведь её дочка шепелявила и была абсолютно не артистичной, но терять было нечего - каждый желающий ребёнок мог испытать удачу на пробах. Девочка выступала перед режиссером и его ассистентами с какой-то песней.
Пела она так плохо, что не выдержала даже родная мама, которая силой спустила дочь со сцены и прикрыла ей рукой рот. Тогда женщина была уверена, что её дочку даже рассматривать не будут после такого плохого исполнения песни, поэтому она стремительно отправилась с Наташей к выходу.
Однако режиссер их неожиданно остановил и решил пообщаться с девочкой. Когда выяснилось, что Наташа растет в бедной семье, режиссер Игорь Усов спросил её: "В чудеса веришь?", на что она ответила положительным кивком головой.
"Ну, что ж, тогда мы берём тебя в команду. Будем вместе Новый год спасать" - продолжил режиссёр.
Режиссер относился к Наталье Симоновой, как отец к родной дочери. Он каждый день приносил ей на съёмочную площадку игрушки и сладости, а ещё подарил фортепиано, о котором она мечтала.
Изначально, премьера картины "Новогодние приключения Маши и Вити" должна была состояться двадцать восьмого декабря, но Игорь Усов настоял на том, чтобы фильм выпустили на три дня раньше - на шестой день рождения Наташи.
Уже в зрелом возрасте актриса скажет: "Это был самый лучший подарок за всю мою жизнь".
Кстати говоря, режиссер продолжал поддерживать семью своей любимой актрисы после выхода фильма, и даже помогал ей подготавливаться к поступлению в театральный институт, когда она училась в старших классах школы.
Наташа Симонова сыграла ещё три второстепенные роли в кино, два года успешно обучалась в театральном вузе, а потом влюбилась в молодого парня, за которого вскоре вышла замуж. Ради мужа, она оставила все актёрские начинания позади, ведь если бы она и дальше продолжила сниматься в фильмах - то, наверняка, ей бы не хватало времени на семью. В итоге девушка получила образование философа.
На протяжении нескольких следующих лет Наталья Симонова трудилась преподавателем философии в одном из институтов Ленинграда, но со временем она, по настоянию мужа, уволилась и занялась воспитанием троих детей: Полины, Насти и Саввы.
У Юрия Нахратова была совсем другая история.
В фильм "Новогодние приключения Маши и Вити" он попал без проб, так как он снимался в кинокартинах до этого и многие режиссеры студии "Ленфильм" знали, что он очень способный мальчишка.
Правда, ему не сразу отдали роль Вити. Режиссеры несколько месяцев присматривались к другим детишкам, но впоследствии наткнулись в архиве киностудии на резюме Юрия, где было написано, что он послушно и ответственно себя вёл на съёмках фильмов: "Открытая книга", "Подзорная труба" и "Плохой хороший человек".
Когда мальчик явился на съёмочную площадку, он с интересом ходил вокруг оборудования и постоянно что-то записывал в свою небольшую тетрадку. Если кто-то спрашивал: "Что ты делаешь?", он неизменно отвечал: "Изучаю технику".
Кроме того, в первые дни съёмок, во время перерывов, Юра садился читать популярный в то время журнал "Наука и жизнь". Мальчиком восхищалась вся съёмочная группа.
Режиссер и сценаристы решили обыграть в фильме его любовь к точным наукам. В первой версии сценария, Витя должен был быть задирой, который из-за своего хулиганистого характера вечно влезает в неприятности, а Маша его спасает и отчитывает.
Однако, когда начались съёмки, режиссёр менял многие сцены на ходу. Персонаж Витя стал таким же "ботаником", каким был Юрий Нахратов в жизни.
В зрелости Юрий Нахратов рассказал:
"Я не пытался поступать в театральный институт. Существует множество примеров, когда дети-актёры были востребованы в детстве, но с возрастом становились неинтересными, ненужными. А я чем лучше? Такая же участь ждала и меня, но хорошо, что я это осознавал. Выбрал профессию, которая всегда мне нравилась, и не пожалел об этом".
Он обучался на факультете мехатроники в Ленинградском военно-механическом вузе, потом начал работать в крупной компьютерной организации, где работает и по сей день. Известно, что он женат, и что у него есть сын Тимур, который пошёл по его стопам.
Прошло уже 48 лет с момента выхода фильма "Новогодние приключения Маши и Вити", но Юрий Нахратов и Наталья Симонова не прекращали поддерживать связь с тех пор, как впервые встретились.
Они часто созваниваются, вместе отмечают праздники и время от времени пересматривают фильм со своим участием. Хорошие отношения сложились и у членов их семей.
"Мы многое пережили вместе, стали хорошими друзьями. Спасибо этому чудесному фильму за то, что подарил нам такую прекрасную дружбу" - говорил Юрий Нахратов в одной из телепередач.
Юрий Нахратов и Наталья Симонова стали "звёздами" кино в раннем детстве, когда на экраны вышла кинолента "Новогодние приключения Маши и Вити".
На этом добром и сказочном фильме выросло несколько поколений. Да и даже сейчас многие люди включают его на фоне во время подготовки к новогодним праздникам или же просто для того, чтобы понастальгировать по своему детству. После съёмок в этой картине, маленькие актёры, играющие главные роли, прекратили сниматься в кино.
Девочка, сыгравшая в фильме роль Маши, росла в очень бедной семье.
Отец Наташи сбежал из семьи за несколько месяцев до её рождения, а мама, хоть и работала целыми днями, но зарабатывала совсем скромно и не могла в одиночку прокормить семью.
У девочки была всего лишь одна игрушка - кукла, которая досталась ей в подарок от бабушки, а одежду она донашивала за своей тётей. Когда ей было пять лет, мама отвела её в киностудию "Ленфильм" на пробы фильма "Новогодние приключения Маши и Вити".
Мама Наташи ни на что особо и не надеялась, ведь её дочка шепелявила и была абсолютно не артистичной, но терять было нечего - каждый желающий ребёнок мог испытать удачу на пробах. Девочка выступала перед режиссером и его ассистентами с какой-то песней.
Пела она так плохо, что не выдержала даже родная мама, которая силой спустила дочь со сцены и прикрыла ей рукой рот. Тогда женщина была уверена, что её дочку даже рассматривать не будут после такого плохого исполнения песни, поэтому она стремительно отправилась с Наташей к выходу.
Однако режиссер их неожиданно остановил и решил пообщаться с девочкой. Когда выяснилось, что Наташа растет в бедной семье, режиссер Игорь Усов спросил её: "В чудеса веришь?", на что она ответила положительным кивком головой.
"Ну, что ж, тогда мы берём тебя в команду. Будем вместе Новый год спасать" - продолжил режиссёр.
Режиссер относился к Наталье Симоновой, как отец к родной дочери. Он каждый день приносил ей на съёмочную площадку игрушки и сладости, а ещё подарил фортепиано, о котором она мечтала.
Изначально, премьера картины "Новогодние приключения Маши и Вити" должна была состояться двадцать восьмого декабря, но Игорь Усов настоял на том, чтобы фильм выпустили на три дня раньше - на шестой день рождения Наташи.
Уже в зрелом возрасте актриса скажет: "Это был самый лучший подарок за всю мою жизнь".
Кстати говоря, режиссер продолжал поддерживать семью своей любимой актрисы после выхода фильма, и даже помогал ей подготавливаться к поступлению в театральный институт, когда она училась в старших классах школы.
Наташа Симонова сыграла ещё три второстепенные роли в кино, два года успешно обучалась в театральном вузе, а потом влюбилась в молодого парня, за которого вскоре вышла замуж. Ради мужа, она оставила все актёрские начинания позади, ведь если бы она и дальше продолжила сниматься в фильмах - то, наверняка, ей бы не хватало времени на семью. В итоге девушка получила образование философа.
На протяжении нескольких следующих лет Наталья Симонова трудилась преподавателем философии в одном из институтов Ленинграда, но со временем она, по настоянию мужа, уволилась и занялась воспитанием троих детей: Полины, Насти и Саввы.
У Юрия Нахратова была совсем другая история.
В фильм "Новогодние приключения Маши и Вити" он попал без проб, так как он снимался в кинокартинах до этого и многие режиссеры студии "Ленфильм" знали, что он очень способный мальчишка.
Правда, ему не сразу отдали роль Вити. Режиссеры несколько месяцев присматривались к другим детишкам, но впоследствии наткнулись в архиве киностудии на резюме Юрия, где было написано, что он послушно и ответственно себя вёл на съёмках фильмов: "Открытая книга", "Подзорная труба" и "Плохой хороший человек".
Когда мальчик явился на съёмочную площадку, он с интересом ходил вокруг оборудования и постоянно что-то записывал в свою небольшую тетрадку. Если кто-то спрашивал: "Что ты делаешь?", он неизменно отвечал: "Изучаю технику".
Кроме того, в первые дни съёмок, во время перерывов, Юра садился читать популярный в то время журнал "Наука и жизнь". Мальчиком восхищалась вся съёмочная группа.
Режиссер и сценаристы решили обыграть в фильме его любовь к точным наукам. В первой версии сценария, Витя должен был быть задирой, который из-за своего хулиганистого характера вечно влезает в неприятности, а Маша его спасает и отчитывает.
Однако, когда начались съёмки, режиссёр менял многие сцены на ходу. Персонаж Витя стал таким же "ботаником", каким был Юрий Нахратов в жизни.
В зрелости Юрий Нахратов рассказал:
"Я не пытался поступать в театральный институт. Существует множество примеров, когда дети-актёры были востребованы в детстве, но с возрастом становились неинтересными, ненужными. А я чем лучше? Такая же участь ждала и меня, но хорошо, что я это осознавал. Выбрал профессию, которая всегда мне нравилась, и не пожалел об этом".
Он обучался на факультете мехатроники в Ленинградском военно-механическом вузе, потом начал работать в крупной компьютерной организации, где работает и по сей день. Известно, что он женат, и что у него есть сын Тимур, который пошёл по его стопам.
Прошло уже 48 лет с момента выхода фильма "Новогодние приключения Маши и Вити", но Юрий Нахратов и Наталья Симонова не прекращали поддерживать связь с тех пор, как впервые встретились.
Они часто созваниваются, вместе отмечают праздники и время от времени пересматривают фильм со своим участием. Хорошие отношения сложились и у членов их семей.
"Мы многое пережили вместе, стали хорошими друзьями. Спасибо этому чудесному фильму за то, что подарил нам такую прекрасную дружбу" - говорил Юрий Нахратов в одной из телепередач.
Показать больше
4 мс. назад
Мы помним!
Евгений Александрович Евстигнеевв родился 9 октября 1926 года, в городе Нижний Новгород. Советский и российский актёр, преподаватель, народный артист СССР. Окончил семь классов, работал электромонтёром, потом слесарем. В это же время он начинал играть музыку, причем диапазон инструментов, с которыми он умел обращаться, очень велик: от фортепиано до ударных. Другая страсть - автомобили, свободное время с удовольствием проводил в гараже, и не будь карьеры артиста, мог бы стать механиком. В 1956 году окончил Школу-студию МХАТ. 15 лет работал в театре "Современник" и 20 лет во МХАТе.
В 1960-х сыграл ряд блестящих ролей в кино — Дынина в «Добро пожаловать, или Посторонним вход запрещен», Корейко в «Золотом теленке», Калачева в «Зигзаге удачи». Также запомнился такими ролями как Корзухин в «Беге»,
профессор Плейшнер в сериале
«Семнадцать мгновений весны»,
Николай в фильме «По семейным обстоятельствам», Ручников в сериале «Место встречи изменить нельзя», Воробьев в комедии «Старики - разбойники», Беглов в музыкальной драме «Зимний вечер в Гаграх», Бестужев в сериале «Гардемарины, вперёд!», профессор Преображенский в телефильме «Собачье сердце», Андрющенко в комедии «Ночные забавы» и тд. Последней ролью актера в кино был царь Иван Грозный в фильме «Ермак».
Евстегнеев был трижды женат. Его первой женой стала актриса театра и кино Галина Борисовна Волчек. От первой жены у Евстигнеева родился сын Денис. Второй женой Евгения стала, актриса "Современника" Лилия Журкина. В браке у пары родилась дочь Мария. Актеры прожили вместе 23 года, до смерти Лилии. Третьей женой Евстигнеева стала Ирина Константиновна Цывина, актриса театра и кино, она моложе Евгения на 37 лет. У актера были серьёзные проблемы с сердцем. Первый инфаркт случился у него в 1980 году. В 1986 году — второй инфаркт после смерти второй жены. Евстигнеев умер 4 марта 1992 года в Лондоне, куда приехал, чтобы сделать операцию на сердце, но не успел, ему было 65 лет.
Евгений Александрович Евстигнеевв родился 9 октября 1926 года, в городе Нижний Новгород. Советский и российский актёр, преподаватель, народный артист СССР. Окончил семь классов, работал электромонтёром, потом слесарем. В это же время он начинал играть музыку, причем диапазон инструментов, с которыми он умел обращаться, очень велик: от фортепиано до ударных. Другая страсть - автомобили, свободное время с удовольствием проводил в гараже, и не будь карьеры артиста, мог бы стать механиком. В 1956 году окончил Школу-студию МХАТ. 15 лет работал в театре "Современник" и 20 лет во МХАТе.
В 1960-х сыграл ряд блестящих ролей в кино — Дынина в «Добро пожаловать, или Посторонним вход запрещен», Корейко в «Золотом теленке», Калачева в «Зигзаге удачи». Также запомнился такими ролями как Корзухин в «Беге»,
профессор Плейшнер в сериале
«Семнадцать мгновений весны»,
Николай в фильме «По семейным обстоятельствам», Ручников в сериале «Место встречи изменить нельзя», Воробьев в комедии «Старики - разбойники», Беглов в музыкальной драме «Зимний вечер в Гаграх», Бестужев в сериале «Гардемарины, вперёд!», профессор Преображенский в телефильме «Собачье сердце», Андрющенко в комедии «Ночные забавы» и тд. Последней ролью актера в кино был царь Иван Грозный в фильме «Ермак».
Евстегнеев был трижды женат. Его первой женой стала актриса театра и кино Галина Борисовна Волчек. От первой жены у Евстигнеева родился сын Денис. Второй женой Евгения стала, актриса "Современника" Лилия Журкина. В браке у пары родилась дочь Мария. Актеры прожили вместе 23 года, до смерти Лилии. Третьей женой Евстигнеева стала Ирина Константиновна Цывина, актриса театра и кино, она моложе Евгения на 37 лет. У актера были серьёзные проблемы с сердцем. Первый инфаркт случился у него в 1980 году. В 1986 году — второй инфаркт после смерти второй жены. Евстигнеев умер 4 марта 1992 года в Лондоне, куда приехал, чтобы сделать операцию на сердце, но не успел, ему было 65 лет.
Показать больше
4 мс. назад
Мы помним!
Евгений Александрович Евстигнеевв родился 9 октября 1926 года, в городе Нижний Новгород. Советский и российский актёр, преподаватель, народный артист СССР. Окончил семь классов, работал электромонтёром, потом слесарем. В это же время он начинал играть музыку, причем диапазон инструментов, с которыми он умел обращаться, очень велик: от фортепиано до ударных. Другая страсть - автомобили, свободное время с удовольствием проводил в гараже, и не будь карьеры артиста, мог бы стать механиком. В 1956 году окончил Школу-студию МХАТ. 15 лет работал в театре "Современник" и 20 лет во МХАТе.
В 1960-х сыграл ряд блестящих ролей в кино — Дынина в «Добро пожаловать, или Посторонним вход запрещен», Корейко в «Золотом теленке», Калачева в «Зигзаге удачи». Также запомнился такими ролями как Корзухин в «Беге»,
профессор Плейшнер в сериале
«Семнадцать мгновений весны»,
Николай в фильме «По семейным обстоятельствам», Ручников в сериале «Место встречи изменить нельзя», Воробьев в комедии «Старики - разбойники», Беглов в музыкальной драме «Зимний вечер в Гаграх», Бестужев в сериале «Гардемарины, вперёд!», профессор Преображенский в телефильме «Собачье сердце», Андрющенко в комедии «Ночные забавы» и тд. Последней ролью актера в кино был царь Иван Грозный в фильме «Ермак».
Евстегнеев был трижды женат. Его первой женой стала актриса театра и кино Галина Борисовна Волчек. От первой жены у Евстигнеева родился сын Денис. Второй женой Евгения стала, актриса "Современника" Лилия Журкина. В браке у пары родилась дочь Мария. Актеры прожили вместе 23 года, до смерти Лилии. Третьей женой Евстигнеева стала Ирина Константиновна Цывина, актриса театра и кино, она моложе Евгения на 37 лет. У актера были серьёзные проблемы с сердцем. Первый инфаркт случился у него в 1980 году. В 1986 году — второй инфаркт после смерти второй жены. Евстигнеев умер 4 марта 1992 года в Лондоне, куда приехал, чтобы сделать операцию на сердце, но не успел, ему было 65 лет.
Евгений Александрович Евстигнеевв родился 9 октября 1926 года, в городе Нижний Новгород. Советский и российский актёр, преподаватель, народный артист СССР. Окончил семь классов, работал электромонтёром, потом слесарем. В это же время он начинал играть музыку, причем диапазон инструментов, с которыми он умел обращаться, очень велик: от фортепиано до ударных. Другая страсть - автомобили, свободное время с удовольствием проводил в гараже, и не будь карьеры артиста, мог бы стать механиком. В 1956 году окончил Школу-студию МХАТ. 15 лет работал в театре "Современник" и 20 лет во МХАТе.
В 1960-х сыграл ряд блестящих ролей в кино — Дынина в «Добро пожаловать, или Посторонним вход запрещен», Корейко в «Золотом теленке», Калачева в «Зигзаге удачи». Также запомнился такими ролями как Корзухин в «Беге»,
профессор Плейшнер в сериале
«Семнадцать мгновений весны»,
Николай в фильме «По семейным обстоятельствам», Ручников в сериале «Место встречи изменить нельзя», Воробьев в комедии «Старики - разбойники», Беглов в музыкальной драме «Зимний вечер в Гаграх», Бестужев в сериале «Гардемарины, вперёд!», профессор Преображенский в телефильме «Собачье сердце», Андрющенко в комедии «Ночные забавы» и тд. Последней ролью актера в кино был царь Иван Грозный в фильме «Ермак».
Евстегнеев был трижды женат. Его первой женой стала актриса театра и кино Галина Борисовна Волчек. От первой жены у Евстигнеева родился сын Денис. Второй женой Евгения стала, актриса "Современника" Лилия Журкина. В браке у пары родилась дочь Мария. Актеры прожили вместе 23 года, до смерти Лилии. Третьей женой Евстигнеева стала Ирина Константиновна Цывина, актриса театра и кино, она моложе Евгения на 37 лет. У актера были серьёзные проблемы с сердцем. Первый инфаркт случился у него в 1980 году. В 1986 году — второй инфаркт после смерти второй жены. Евстигнеев умер 4 марта 1992 года в Лондоне, куда приехал, чтобы сделать операцию на сердце, но не успел, ему было 65 лет.
Показать больше
4 мс. назад
Мы помним!
Евгений Александрович Евстигнеевв родился 9 октября 1926 года, в городе Нижний Новгород. Советский и российский актёр, преподаватель, народный артист СССР. Окончил семь классов, работал электромонтёром, потом слесарем. В это же время он начинал играть музыку, причем диапазон инструментов, с которыми он умел обращаться, очень велик: от фортепиано до ударных. Другая страсть - автомобили, свободное время с удовольствием проводил в гараже, и не будь карьеры артиста, мог бы стать механиком. В 1956 году окончил Школу-студию МХАТ. 15 лет работал в театре "Современник" и 20 лет во МХАТе.
В 1960-х сыграл ряд блестящих ролей в кино — Дынина в «Добро пожаловать, или Посторонним вход запрещен», Корейко в «Золотом теленке», Калачева в «Зигзаге удачи». Также запомнился такими ролями как Корзухин в «Беге»,
профессор Плейшнер в сериале
«Семнадцать мгновений весны»,
Николай в фильме «По семейным обстоятельствам», Ручников в сериале «Место встречи изменить нельзя», Воробьев в комедии «Старики - разбойники», Беглов в музыкальной драме «Зимний вечер в Гаграх», Бестужев в сериале «Гардемарины, вперёд!», профессор Преображенский в телефильме «Собачье сердце», Андрющенко в комедии «Ночные забавы» и тд. Последней ролью актера в кино был царь Иван Грозный в фильме «Ермак».
Евстегнеев был трижды женат. Его первой женой стала актриса театра и кино Галина Борисовна Волчек. От первой жены у Евстигнеева родился сын Денис. Второй женой Евгения стала, актриса "Современника" Лилия Журкина. В браке у пары родилась дочь Мария. Актеры прожили вместе 23 года, до смерти Лилии. Третьей женой Евстигнеева стала Ирина Константиновна Цывина, актриса театра и кино, она моложе Евгения на 37 лет. У актера были серьёзные проблемы с сердцем. Первый инфаркт случился у него в 1980 году. В 1986 году — второй инфаркт после смерти второй жены. Евстигнеев умер 4 марта 1992 года в Лондоне, куда приехал, чтобы сделать операцию на сердце, но не успел, ему было 65 лет.
Евгений Александрович Евстигнеевв родился 9 октября 1926 года, в городе Нижний Новгород. Советский и российский актёр, преподаватель, народный артист СССР. Окончил семь классов, работал электромонтёром, потом слесарем. В это же время он начинал играть музыку, причем диапазон инструментов, с которыми он умел обращаться, очень велик: от фортепиано до ударных. Другая страсть - автомобили, свободное время с удовольствием проводил в гараже, и не будь карьеры артиста, мог бы стать механиком. В 1956 году окончил Школу-студию МХАТ. 15 лет работал в театре "Современник" и 20 лет во МХАТе.
В 1960-х сыграл ряд блестящих ролей в кино — Дынина в «Добро пожаловать, или Посторонним вход запрещен», Корейко в «Золотом теленке», Калачева в «Зигзаге удачи». Также запомнился такими ролями как Корзухин в «Беге»,
профессор Плейшнер в сериале
«Семнадцать мгновений весны»,
Николай в фильме «По семейным обстоятельствам», Ручников в сериале «Место встречи изменить нельзя», Воробьев в комедии «Старики - разбойники», Беглов в музыкальной драме «Зимний вечер в Гаграх», Бестужев в сериале «Гардемарины, вперёд!», профессор Преображенский в телефильме «Собачье сердце», Андрющенко в комедии «Ночные забавы» и тд. Последней ролью актера в кино был царь Иван Грозный в фильме «Ермак».
Евстегнеев был трижды женат. Его первой женой стала актриса театра и кино Галина Борисовна Волчек. От первой жены у Евстигнеева родился сын Денис. Второй женой Евгения стала, актриса "Современника" Лилия Журкина. В браке у пары родилась дочь Мария. Актеры прожили вместе 23 года, до смерти Лилии. Третьей женой Евстигнеева стала Ирина Константиновна Цывина, актриса театра и кино, она моложе Евгения на 37 лет. У актера были серьёзные проблемы с сердцем. Первый инфаркт случился у него в 1980 году. В 1986 году — второй инфаркт после смерти второй жены. Евстигнеев умер 4 марта 1992 года в Лондоне, куда приехал, чтобы сделать операцию на сердце, но не успел, ему было 65 лет.
Показать больше
4 мс. назад
Мы помним!
Евгений Александрович Евстигнеевв родился 9 октября 1926 года, в городе Нижний Новгород. Советский и российский актёр, преподаватель, народный артист СССР. Окончил семь классов, работал электромонтёром, потом слесарем. В это же время он начинал играть музыку, причем диапазон инструментов, с которыми он умел обращаться, очень велик: от фортепиано до ударных. Другая страсть - автомобили, свободное время с удовольствием проводил в гараже, и не будь карьеры артиста, мог бы стать механиком. В 1956 году окончил Школу-студию МХАТ. 15 лет работал в театре "Современник" и 20 лет во МХАТе.
В 1960-х сыграл ряд блестящих ролей в кино — Дынина в «Добро пожаловать, или Посторонним вход запрещен», Корейко в «Золотом теленке», Калачева в «Зигзаге удачи». Также запомнился такими ролями как Корзухин в «Беге»,
профессор Плейшнер в сериале
«Семнадцать мгновений весны»,
Николай в фильме «По семейным обстоятельствам», Ручников в сериале «Место встречи изменить нельзя», Воробьев в комедии «Старики - разбойники», Беглов в музыкальной драме «Зимний вечер в Гаграх», Бестужев в сериале «Гардемарины, вперёд!», профессор Преображенский в телефильме «Собачье сердце», Андрющенко в комедии «Ночные забавы» и тд. Последней ролью актера в кино был царь Иван Грозный в фильме «Ермак».
Евстегнеев был трижды женат. Его первой женой стала актриса театра и кино Галина Борисовна Волчек. От первой жены у Евстигнеева родился сын Денис. Второй женой Евгения стала, актриса "Современника" Лилия Журкина. В браке у пары родилась дочь Мария. Актеры прожили вместе 23 года, до смерти Лилии. Третьей женой Евстигнеева стала Ирина Константиновна Цывина, актриса театра и кино, она моложе Евгения на 37 лет. У актера были серьёзные проблемы с сердцем. Первый инфаркт случился у него в 1980 году. В 1986 году — второй инфаркт после смерти второй жены. Евстигнеев умер 4 марта 1992 года в Лондоне, куда приехал, чтобы сделать операцию на сердце, но не успел, ему было 65 лет.
Евгений Александрович Евстигнеевв родился 9 октября 1926 года, в городе Нижний Новгород. Советский и российский актёр, преподаватель, народный артист СССР. Окончил семь классов, работал электромонтёром, потом слесарем. В это же время он начинал играть музыку, причем диапазон инструментов, с которыми он умел обращаться, очень велик: от фортепиано до ударных. Другая страсть - автомобили, свободное время с удовольствием проводил в гараже, и не будь карьеры артиста, мог бы стать механиком. В 1956 году окончил Школу-студию МХАТ. 15 лет работал в театре "Современник" и 20 лет во МХАТе.
В 1960-х сыграл ряд блестящих ролей в кино — Дынина в «Добро пожаловать, или Посторонним вход запрещен», Корейко в «Золотом теленке», Калачева в «Зигзаге удачи». Также запомнился такими ролями как Корзухин в «Беге»,
профессор Плейшнер в сериале
«Семнадцать мгновений весны»,
Николай в фильме «По семейным обстоятельствам», Ручников в сериале «Место встречи изменить нельзя», Воробьев в комедии «Старики - разбойники», Беглов в музыкальной драме «Зимний вечер в Гаграх», Бестужев в сериале «Гардемарины, вперёд!», профессор Преображенский в телефильме «Собачье сердце», Андрющенко в комедии «Ночные забавы» и тд. Последней ролью актера в кино был царь Иван Грозный в фильме «Ермак».
Евстегнеев был трижды женат. Его первой женой стала актриса театра и кино Галина Борисовна Волчек. От первой жены у Евстигнеева родился сын Денис. Второй женой Евгения стала, актриса "Современника" Лилия Журкина. В браке у пары родилась дочь Мария. Актеры прожили вместе 23 года, до смерти Лилии. Третьей женой Евстигнеева стала Ирина Константиновна Цывина, актриса театра и кино, она моложе Евгения на 37 лет. У актера были серьёзные проблемы с сердцем. Первый инфаркт случился у него в 1980 году. В 1986 году — второй инфаркт после смерти второй жены. Евстигнеев умер 4 марта 1992 года в Лондоне, куда приехал, чтобы сделать операцию на сердце, но не успел, ему было 65 лет.
Показать больше
4 мс. назад
Мы помним!
Евгений Александрович Евстигнеевв родился 9 октября 1926 года, в городе Нижний Новгород. Советский и российский актёр, преподаватель, народный артист СССР. Окончил семь классов, работал электромонтёром, потом слесарем. В это же время он начинал играть музыку, причем диапазон инструментов, с которыми он умел обращаться, очень велик: от фортепиано до ударных. Другая страсть - автомобили, свободное время с удовольствием проводил в гараже, и не будь карьеры артиста, мог бы стать механиком. В 1956 году окончил Школу-студию МХАТ. 15 лет работал в театре "Современник" и 20 лет во МХАТе.
В 1960-х сыграл ряд блестящих ролей в кино — Дынина в «Добро пожаловать, или Посторонним вход запрещен», Корейко в «Золотом теленке», Калачева в «Зигзаге удачи». Также запомнился такими ролями как Корзухин в «Беге»,
профессор Плейшнер в сериале
«Семнадцать мгновений весны»,
Николай в фильме «По семейным обстоятельствам», Ручников в сериале «Место встречи изменить нельзя», Воробьев в комедии «Старики - разбойники», Беглов в музыкальной драме «Зимний вечер в Гаграх», Бестужев в сериале «Гардемарины, вперёд!», профессор Преображенский в телефильме «Собачье сердце», Андрющенко в комедии «Ночные забавы» и тд. Последней ролью актера в кино был царь Иван Грозный в фильме «Ермак».
Евстегнеев был трижды женат. Его первой женой стала актриса театра и кино Галина Борисовна Волчек. От первой жены у Евстигнеева родился сын Денис. Второй женой Евгения стала, актриса "Современника" Лилия Журкина. В браке у пары родилась дочь Мария. Актеры прожили вместе 23 года, до смерти Лилии. Третьей женой Евстигнеева стала Ирина Константиновна Цывина, актриса театра и кино, она моложе Евгения на 37 лет. У актера были серьёзные проблемы с сердцем. Первый инфаркт случился у него в 1980 году. В 1986 году — второй инфаркт после смерти второй жены. Евстигнеев умер 4 марта 1992 года в Лондоне, куда приехал, чтобы сделать операцию на сердце, но не успел, ему было 65 лет.
Евгений Александрович Евстигнеевв родился 9 октября 1926 года, в городе Нижний Новгород. Советский и российский актёр, преподаватель, народный артист СССР. Окончил семь классов, работал электромонтёром, потом слесарем. В это же время он начинал играть музыку, причем диапазон инструментов, с которыми он умел обращаться, очень велик: от фортепиано до ударных. Другая страсть - автомобили, свободное время с удовольствием проводил в гараже, и не будь карьеры артиста, мог бы стать механиком. В 1956 году окончил Школу-студию МХАТ. 15 лет работал в театре "Современник" и 20 лет во МХАТе.
В 1960-х сыграл ряд блестящих ролей в кино — Дынина в «Добро пожаловать, или Посторонним вход запрещен», Корейко в «Золотом теленке», Калачева в «Зигзаге удачи». Также запомнился такими ролями как Корзухин в «Беге»,
профессор Плейшнер в сериале
«Семнадцать мгновений весны»,
Николай в фильме «По семейным обстоятельствам», Ручников в сериале «Место встречи изменить нельзя», Воробьев в комедии «Старики - разбойники», Беглов в музыкальной драме «Зимний вечер в Гаграх», Бестужев в сериале «Гардемарины, вперёд!», профессор Преображенский в телефильме «Собачье сердце», Андрющенко в комедии «Ночные забавы» и тд. Последней ролью актера в кино был царь Иван Грозный в фильме «Ермак».
Евстегнеев был трижды женат. Его первой женой стала актриса театра и кино Галина Борисовна Волчек. От первой жены у Евстигнеева родился сын Денис. Второй женой Евгения стала, актриса "Современника" Лилия Журкина. В браке у пары родилась дочь Мария. Актеры прожили вместе 23 года, до смерти Лилии. Третьей женой Евстигнеева стала Ирина Константиновна Цывина, актриса театра и кино, она моложе Евгения на 37 лет. У актера были серьёзные проблемы с сердцем. Первый инфаркт случился у него в 1980 году. В 1986 году — второй инфаркт после смерти второй жены. Евстигнеев умер 4 марта 1992 года в Лондоне, куда приехал, чтобы сделать операцию на сердце, но не успел, ему было 65 лет.
Показать больше
4 мс. назад
Мы помним!
Евгений Александрович Евстигнеевв родился 9 октября 1926 года, в городе Нижний Новгород. Советский и российский актёр, преподаватель, народный артист СССР. Окончил семь классов, работал электромонтёром, потом слесарем. В это же время он начинал играть музыку, причем диапазон инструментов, с которыми он умел обращаться, очень велик: от фортепиано до ударных. Другая страсть - автомобили, свободное время с удовольствием проводил в гараже, и не будь карьеры артиста, мог бы стать механиком. В 1956 году окончил Школу-студию МХАТ. 15 лет работал в театре "Современник" и 20 лет во МХАТе.
В 1960-х сыграл ряд блестящих ролей в кино — Дынина в «Добро пожаловать, или Посторонним вход запрещен», Корейко в «Золотом теленке», Калачева в «Зигзаге удачи». Также запомнился такими ролями как Корзухин в «Беге»,
профессор Плейшнер в сериале
«Семнадцать мгновений весны»,
Николай в фильме «По семейным обстоятельствам», Ручников в сериале «Место встречи изменить нельзя», Воробьев в комедии «Старики - разбойники», Беглов в музыкальной драме «Зимний вечер в Гаграх», Бестужев в сериале «Гардемарины, вперёд!», профессор Преображенский в телефильме «Собачье сердце», Андрющенко в комедии «Ночные забавы» и тд. Последней ролью актера в кино был царь Иван Грозный в фильме «Ермак».
Евстегнеев был трижды женат. Его первой женой стала актриса театра и кино Галина Борисовна Волчек. От первой жены у Евстигнеева родился сын Денис. Второй женой Евгения стала, актриса "Современника" Лилия Журкина. В браке у пары родилась дочь Мария. Актеры прожили вместе 23 года, до смерти Лилии. Третьей женой Евстигнеева стала Ирина Константиновна Цывина, актриса театра и кино, она моложе Евгения на 37 лет. У актера были серьёзные проблемы с сердцем. Первый инфаркт случился у него в 1980 году. В 1986 году — второй инфаркт после смерти второй жены. Евстигнеев умер 4 марта 1992 года в Лондоне, куда приехал, чтобы сделать операцию на сердце, но не успел, ему было 65 лет.
Евгений Александрович Евстигнеевв родился 9 октября 1926 года, в городе Нижний Новгород. Советский и российский актёр, преподаватель, народный артист СССР. Окончил семь классов, работал электромонтёром, потом слесарем. В это же время он начинал играть музыку, причем диапазон инструментов, с которыми он умел обращаться, очень велик: от фортепиано до ударных. Другая страсть - автомобили, свободное время с удовольствием проводил в гараже, и не будь карьеры артиста, мог бы стать механиком. В 1956 году окончил Школу-студию МХАТ. 15 лет работал в театре "Современник" и 20 лет во МХАТе.
В 1960-х сыграл ряд блестящих ролей в кино — Дынина в «Добро пожаловать, или Посторонним вход запрещен», Корейко в «Золотом теленке», Калачева в «Зигзаге удачи». Также запомнился такими ролями как Корзухин в «Беге»,
профессор Плейшнер в сериале
«Семнадцать мгновений весны»,
Николай в фильме «По семейным обстоятельствам», Ручников в сериале «Место встречи изменить нельзя», Воробьев в комедии «Старики - разбойники», Беглов в музыкальной драме «Зимний вечер в Гаграх», Бестужев в сериале «Гардемарины, вперёд!», профессор Преображенский в телефильме «Собачье сердце», Андрющенко в комедии «Ночные забавы» и тд. Последней ролью актера в кино был царь Иван Грозный в фильме «Ермак».
Евстегнеев был трижды женат. Его первой женой стала актриса театра и кино Галина Борисовна Волчек. От первой жены у Евстигнеева родился сын Денис. Второй женой Евгения стала, актриса "Современника" Лилия Журкина. В браке у пары родилась дочь Мария. Актеры прожили вместе 23 года, до смерти Лилии. Третьей женой Евстигнеева стала Ирина Константиновна Цывина, актриса театра и кино, она моложе Евгения на 37 лет. У актера были серьёзные проблемы с сердцем. Первый инфаркт случился у него в 1980 году. В 1986 году — второй инфаркт после смерти второй жены. Евстигнеев умер 4 марта 1992 года в Лондоне, куда приехал, чтобы сделать операцию на сердце, но не успел, ему было 65 лет.
Показать больше
4 мс. назад
Кто из звездных матерей выглядит моложе своих дочерей?!…
🤩 Регина Тодоренко
Именно мама привела Регину Тодоренко в школьный театр, разглядев в дочери актерский талант. А после рождения первого ребенка телеведущая очень сблизилась со своей матерью, которая часто помогает ей в воспитании детей. “Теперь я тебя очень хорошо понимаю и дорожу каждой секундочкой, проведённой вместе”, - так написала в соцсети о своей маме Регина. Она не стесняется выкладывать свои снимки с родительницей, тем более что именно на них заметно, в кого пошла теледива.
🥰 Юлия Барановская
Мать телеведущей Юлии Барановской - педагог, долгое время работала учительницей в школе. Но родители знаменитости развелись, впрочем, Татьяна Владимировна долго одна не жила, она второй раз вышла замуж, а у Юлии появились две сестры - Ксения и Александра. Семья жила в питерской коммуналке, но мама умудрялась баловать своих дочек вкусными завтраками и обедами на зарплату простой учительницы. “Сейчас мы живем в разных городах, но, когда мне нужна настоящая поддержка, я знаю, чей номер набрать”, - говорит Юлия.
🤗 Алсу
Алсу росла в многодетной семье. У нее есть два старших брата Руслан и Марат, и младший брат Ренард. Семья жила в Тюменской области, где всегда была проблема с продуктами. Певица вспоминает из прошлого старый картофель с проросшими “глазками” и твердые безвкусные яблоки, словно начищенные воском. Тем не менее ее мама Разия Исхаковна Сафина умела доставать продукты, вкусно кормить всю ораву детей и заботилась об их всестороннем развитии. В пять лет Алсу начала изучать музыкальную грамоту и играть на фортепиано. “Мама - такой человек, который заменит всех! Но никто не заменит ее”, - полагает артистка, которая сама уже трижды мама.
🥹 Ритуа Дакота
Светлана Герасимович, мама Риты Дакоты (настоящее имя девушки Маргарита Герасимович), всегда и во всем поддерживает свою дочь. “Мама всегда была за меня. Если надо было, рисовала директору лживые записки про зубного врача или о семейных обстоятельствах. Тратила последние копейки на мои уроки фортепиано, европейскую практику с хором, отпускала меня автостопом на рок-фесты с панк-тусовкой”, - так говорила Рита в интервью о своей матери. Именно Светлана помогла Рите прийти в себя после разрыва с Владом Соколовским. Ну, а в октябре 2019 года старшая Герасимович сообщила о своей помолвке со своим бойфрендом Геннадием. Мужчина предложил ей руку и сердце в день рождения, когда Светлане исполнилось 55 лет.
😘 Полина Гагарина
Екатерина Мучкаева, мама Полины Гагариной, раньше была профессиональной танцовщицей, солисткой знаменитого на весь мир ансамбля “Березка”. Позже она подписала контракт с афинским балетом “Алсос”, так что Полина несколько лет провела в Греции, где все есть. Певица считает, что стиль и грациозность она унаследовала именно от матери. “Самый главный человек в жизни каждого – это мама. Сколько любви, тепла, доверия и уважения в этом слове”, - так написала Полина о своей родительнице в День матери.
0т последней редакции - Женские Штучки!
🤩 Регина Тодоренко
Именно мама привела Регину Тодоренко в школьный театр, разглядев в дочери актерский талант. А после рождения первого ребенка телеведущая очень сблизилась со своей матерью, которая часто помогает ей в воспитании детей. “Теперь я тебя очень хорошо понимаю и дорожу каждой секундочкой, проведённой вместе”, - так написала в соцсети о своей маме Регина. Она не стесняется выкладывать свои снимки с родительницей, тем более что именно на них заметно, в кого пошла теледива.
🥰 Юлия Барановская
Мать телеведущей Юлии Барановской - педагог, долгое время работала учительницей в школе. Но родители знаменитости развелись, впрочем, Татьяна Владимировна долго одна не жила, она второй раз вышла замуж, а у Юлии появились две сестры - Ксения и Александра. Семья жила в питерской коммуналке, но мама умудрялась баловать своих дочек вкусными завтраками и обедами на зарплату простой учительницы. “Сейчас мы живем в разных городах, но, когда мне нужна настоящая поддержка, я знаю, чей номер набрать”, - говорит Юлия.
🤗 Алсу
Алсу росла в многодетной семье. У нее есть два старших брата Руслан и Марат, и младший брат Ренард. Семья жила в Тюменской области, где всегда была проблема с продуктами. Певица вспоминает из прошлого старый картофель с проросшими “глазками” и твердые безвкусные яблоки, словно начищенные воском. Тем не менее ее мама Разия Исхаковна Сафина умела доставать продукты, вкусно кормить всю ораву детей и заботилась об их всестороннем развитии. В пять лет Алсу начала изучать музыкальную грамоту и играть на фортепиано. “Мама - такой человек, который заменит всех! Но никто не заменит ее”, - полагает артистка, которая сама уже трижды мама.
🥹 Ритуа Дакота
Светлана Герасимович, мама Риты Дакоты (настоящее имя девушки Маргарита Герасимович), всегда и во всем поддерживает свою дочь. “Мама всегда была за меня. Если надо было, рисовала директору лживые записки про зубного врача или о семейных обстоятельствах. Тратила последние копейки на мои уроки фортепиано, европейскую практику с хором, отпускала меня автостопом на рок-фесты с панк-тусовкой”, - так говорила Рита в интервью о своей матери. Именно Светлана помогла Рите прийти в себя после разрыва с Владом Соколовским. Ну, а в октябре 2019 года старшая Герасимович сообщила о своей помолвке со своим бойфрендом Геннадием. Мужчина предложил ей руку и сердце в день рождения, когда Светлане исполнилось 55 лет.
😘 Полина Гагарина
Екатерина Мучкаева, мама Полины Гагариной, раньше была профессиональной танцовщицей, солисткой знаменитого на весь мир ансамбля “Березка”. Позже она подписала контракт с афинским балетом “Алсос”, так что Полина несколько лет провела в Греции, где все есть. Певица считает, что стиль и грациозность она унаследовала именно от матери. “Самый главный человек в жизни каждого – это мама. Сколько любви, тепла, доверия и уважения в этом слове”, - так написала Полина о своей родительнице в День матери.
0т последней редакции - Женские Штучки!
Показать больше
4 мс. назад
Кто из звездных матерей выглядит моложе своих дочерей?!…
🤩 Регина Тодоренко
Именно мама привела Регину Тодоренко в школьный театр, разглядев в дочери актерский талант. А после рождения первого ребенка телеведущая очень сблизилась со своей матерью, которая часто помогает ей в воспитании детей. “Теперь я тебя очень хорошо понимаю и дорожу каждой секундочкой, проведённой вместе”, - так написала в соцсети о своей маме Регина. Она не стесняется выкладывать свои снимки с родительницей, тем более что именно на них заметно, в кого пошла теледива.
🥰 Юлия Барановская
Мать телеведущей Юлии Барановской - педагог, долгое время работала учительницей в школе. Но родители знаменитости развелись, впрочем, Татьяна Владимировна долго одна не жила, она второй раз вышла замуж, а у Юлии появились две сестры - Ксения и Александра. Семья жила в питерской коммуналке, но мама умудрялась баловать своих дочек вкусными завтраками и обедами на зарплату простой учительницы. “Сейчас мы живем в разных городах, но, когда мне нужна настоящая поддержка, я знаю, чей номер набрать”, - говорит Юлия.
🤗 Алсу
Алсу росла в многодетной семье. У нее есть два старших брата Руслан и Марат, и младший брат Ренард. Семья жила в Тюменской области, где всегда была проблема с продуктами. Певица вспоминает из прошлого старый картофель с проросшими “глазками” и твердые безвкусные яблоки, словно начищенные воском. Тем не менее ее мама Разия Исхаковна Сафина умела доставать продукты, вкусно кормить всю ораву детей и заботилась об их всестороннем развитии. В пять лет Алсу начала изучать музыкальную грамоту и играть на фортепиано. “Мама - такой человек, который заменит всех! Но никто не заменит ее”, - полагает артистка, которая сама уже трижды мама.
🥹 Ритуа Дакота
Светлана Герасимович, мама Риты Дакоты (настоящее имя девушки Маргарита Герасимович), всегда и во всем поддерживает свою дочь. “Мама всегда была за меня. Если надо было, рисовала директору лживые записки про зубного врача или о семейных обстоятельствах. Тратила последние копейки на мои уроки фортепиано, европейскую практику с хором, отпускала меня автостопом на рок-фесты с панк-тусовкой”, - так говорила Рита в интервью о своей матери. Именно Светлана помогла Рите прийти в себя после разрыва с Владом Соколовским. Ну, а в октябре 2019 года старшая Герасимович сообщила о своей помолвке со своим бойфрендом Геннадием. Мужчина предложил ей руку и сердце в день рождения, когда Светлане исполнилось 55 лет.
😘 Полина Гагарина
Екатерина Мучкаева, мама Полины Гагариной, раньше была профессиональной танцовщицей, солисткой знаменитого на весь мир ансамбля “Березка”. Позже она подписала контракт с афинским балетом “Алсос”, так что Полина несколько лет провела в Греции, где все есть. Певица считает, что стиль и грациозность она унаследовала именно от матери. “Самый главный человек в жизни каждого – это мама. Сколько любви, тепла, доверия и уважения в этом слове”, - так написала Полина о своей родительнице в День матери.
0т последней редакции - Женские Штучки!
🤩 Регина Тодоренко
Именно мама привела Регину Тодоренко в школьный театр, разглядев в дочери актерский талант. А после рождения первого ребенка телеведущая очень сблизилась со своей матерью, которая часто помогает ей в воспитании детей. “Теперь я тебя очень хорошо понимаю и дорожу каждой секундочкой, проведённой вместе”, - так написала в соцсети о своей маме Регина. Она не стесняется выкладывать свои снимки с родительницей, тем более что именно на них заметно, в кого пошла теледива.
🥰 Юлия Барановская
Мать телеведущей Юлии Барановской - педагог, долгое время работала учительницей в школе. Но родители знаменитости развелись, впрочем, Татьяна Владимировна долго одна не жила, она второй раз вышла замуж, а у Юлии появились две сестры - Ксения и Александра. Семья жила в питерской коммуналке, но мама умудрялась баловать своих дочек вкусными завтраками и обедами на зарплату простой учительницы. “Сейчас мы живем в разных городах, но, когда мне нужна настоящая поддержка, я знаю, чей номер набрать”, - говорит Юлия.
🤗 Алсу
Алсу росла в многодетной семье. У нее есть два старших брата Руслан и Марат, и младший брат Ренард. Семья жила в Тюменской области, где всегда была проблема с продуктами. Певица вспоминает из прошлого старый картофель с проросшими “глазками” и твердые безвкусные яблоки, словно начищенные воском. Тем не менее ее мама Разия Исхаковна Сафина умела доставать продукты, вкусно кормить всю ораву детей и заботилась об их всестороннем развитии. В пять лет Алсу начала изучать музыкальную грамоту и играть на фортепиано. “Мама - такой человек, который заменит всех! Но никто не заменит ее”, - полагает артистка, которая сама уже трижды мама.
🥹 Ритуа Дакота
Светлана Герасимович, мама Риты Дакоты (настоящее имя девушки Маргарита Герасимович), всегда и во всем поддерживает свою дочь. “Мама всегда была за меня. Если надо было, рисовала директору лживые записки про зубного врача или о семейных обстоятельствах. Тратила последние копейки на мои уроки фортепиано, европейскую практику с хором, отпускала меня автостопом на рок-фесты с панк-тусовкой”, - так говорила Рита в интервью о своей матери. Именно Светлана помогла Рите прийти в себя после разрыва с Владом Соколовским. Ну, а в октябре 2019 года старшая Герасимович сообщила о своей помолвке со своим бойфрендом Геннадием. Мужчина предложил ей руку и сердце в день рождения, когда Светлане исполнилось 55 лет.
😘 Полина Гагарина
Екатерина Мучкаева, мама Полины Гагариной, раньше была профессиональной танцовщицей, солисткой знаменитого на весь мир ансамбля “Березка”. Позже она подписала контракт с афинским балетом “Алсос”, так что Полина несколько лет провела в Греции, где все есть. Певица считает, что стиль и грациозность она унаследовала именно от матери. “Самый главный человек в жизни каждого – это мама. Сколько любви, тепла, доверия и уважения в этом слове”, - так написала Полина о своей родительнице в День матери.
0т последней редакции - Женские Штучки!
Показать больше
4 мс. назад
18 февраля 1921 года родился великий советский композитор-песенник Народный артист РСФСР ОСКАР БОРИСОВИЧ ФЕЛЬЦМАН.
Родился в Одессе в еврейской семье. Отец, Борис Иосифович Фельцман, хотя по профессии был хирургом-ортопедом, прекрасно играл на фортепиано.
В возрасте пяти лет Оскар начал заниматься игрой на скрипке с известным педагогом Петром Столярским, однако вскоре перешёл в класс фортепиано. Первая фортепианная пьеса Оскара Фельцмана — «Осень» появилась через год, когда ему было шесть лет. В 1939 году О. Фельцман окончил школу имени П. Столярского, в 1939—1941 годах учился в Московской консерватории (класс композиции В. Я. Шебалина).
В 1941 г. О.Б. Фельцман был эвакуирован в Новосибирск, где в возрасте 20 лет был назначен секретарём Сибирского отделения Союза композиторов СССР. В Новосибирске он писал музыку для филармонии, Ленинградского Александринского театра, работал заведующим музыкальной частью Белорусского государственного Еврейского театра (БелГОСЕТа).
В 1948 году в Московском театре оперетты состоялась премьера музыкальной комедии «Воздушный замок». В 1952 году состоялись ещё две премьеры — в Московском театре оперетты — «Суворочка» и в Театре Станиславского и Немировича-Данченко — «Шумит Средиземное море». О.Б. Фельцман также начал писать музыку к цирковым номерам, эстрадным представлениям, постановкам для детей Натальи Сац.
В 1952 году Оскар Фельцман написал «Концерт для скрипки с оркестром» в трёх частях.
В том же году для пародийного театра «Синяя птичка» он написал свою первую песню — «Теплоход» на стихи В. Драгунского и Л. Давидович. В 1954 году её исполнил по телевидению и сделал запись на радио (вышла на пластинке в 1956 году) Леонид Утёсов.
Большую популярность приобрела песня «Ландыши», написанная на стихи Ольги Фадеевой и впервые исполненная Геленой Великановой.
В песенном творчестве Оскар Фельцман сотрудничал с разными поэтами, среди которых Андрей Вознесенский, Расул Гамзатов, Евгений Долматовский, Михаил Матусовский, Игорь Кохановский, Марк Лисянский, Лев Ошанин, Роберт Рождественский, Владимир Харитонов, Игорь Шаферан, Михаил Танич, В. Орлов, Наум Олев, Михаил Рябинин.
Песни О.Б. Фельцмана исполняли мастера советской и российской эстрады: Леонид Утёсов, Марк Бернес, Владимир Трошин, Иван Шмелев, Эдита Пьеха, Валентина Толкунова, Вероника Круглова, Иосиф Кобзон, Муслим Магомаев, Эдуард Хиль, Юрий Гуляев, Георг Отс, Михаил Чуев, Лев Лещенко, Капиталина Лазаренко, Олег Анофриев, Мария Пахоменко, Леонид Серебренников, Ирина Аллегрова, София Ротару, Леонид Екимов, Анна Герман и многие другие.
Всего О.Б. Фельцманом было написано 1500 песен.
3 февраля 2013 года в 02:45 Оскар Фельцман скончался на 92-м году жизни от сердечной недостаточности в ЦКБ имени Семашко. Похоронен 6 февраля 2013 года на Новодевичьем кладбище.
Родился в Одессе в еврейской семье. Отец, Борис Иосифович Фельцман, хотя по профессии был хирургом-ортопедом, прекрасно играл на фортепиано.
В возрасте пяти лет Оскар начал заниматься игрой на скрипке с известным педагогом Петром Столярским, однако вскоре перешёл в класс фортепиано. Первая фортепианная пьеса Оскара Фельцмана — «Осень» появилась через год, когда ему было шесть лет. В 1939 году О. Фельцман окончил школу имени П. Столярского, в 1939—1941 годах учился в Московской консерватории (класс композиции В. Я. Шебалина).
В 1941 г. О.Б. Фельцман был эвакуирован в Новосибирск, где в возрасте 20 лет был назначен секретарём Сибирского отделения Союза композиторов СССР. В Новосибирске он писал музыку для филармонии, Ленинградского Александринского театра, работал заведующим музыкальной частью Белорусского государственного Еврейского театра (БелГОСЕТа).
В 1948 году в Московском театре оперетты состоялась премьера музыкальной комедии «Воздушный замок». В 1952 году состоялись ещё две премьеры — в Московском театре оперетты — «Суворочка» и в Театре Станиславского и Немировича-Данченко — «Шумит Средиземное море». О.Б. Фельцман также начал писать музыку к цирковым номерам, эстрадным представлениям, постановкам для детей Натальи Сац.
В 1952 году Оскар Фельцман написал «Концерт для скрипки с оркестром» в трёх частях.
В том же году для пародийного театра «Синяя птичка» он написал свою первую песню — «Теплоход» на стихи В. Драгунского и Л. Давидович. В 1954 году её исполнил по телевидению и сделал запись на радио (вышла на пластинке в 1956 году) Леонид Утёсов.
Большую популярность приобрела песня «Ландыши», написанная на стихи Ольги Фадеевой и впервые исполненная Геленой Великановой.
В песенном творчестве Оскар Фельцман сотрудничал с разными поэтами, среди которых Андрей Вознесенский, Расул Гамзатов, Евгений Долматовский, Михаил Матусовский, Игорь Кохановский, Марк Лисянский, Лев Ошанин, Роберт Рождественский, Владимир Харитонов, Игорь Шаферан, Михаил Танич, В. Орлов, Наум Олев, Михаил Рябинин.
Песни О.Б. Фельцмана исполняли мастера советской и российской эстрады: Леонид Утёсов, Марк Бернес, Владимир Трошин, Иван Шмелев, Эдита Пьеха, Валентина Толкунова, Вероника Круглова, Иосиф Кобзон, Муслим Магомаев, Эдуард Хиль, Юрий Гуляев, Георг Отс, Михаил Чуев, Лев Лещенко, Капиталина Лазаренко, Олег Анофриев, Мария Пахоменко, Леонид Серебренников, Ирина Аллегрова, София Ротару, Леонид Екимов, Анна Герман и многие другие.
Всего О.Б. Фельцманом было написано 1500 песен.
3 февраля 2013 года в 02:45 Оскар Фельцман скончался на 92-м году жизни от сердечной недостаточности в ЦКБ имени Семашко. Похоронен 6 февраля 2013 года на Новодевичьем кладбище.
Показать больше
5 мс. назад
#разговоры_пкр
Блин, мне очень странно, что никто не обсуждает сцену с Минхёком в этом обновлении. Исправляю ситуацию 😁
По-моему, сцена выдалась шикарная 🔥 мне очень нравится химия между героями - от них летят прям искры. И сам момент был классно описан. Мне очень понравилась интимность разговора в душе, что можно было выйти из сцены (если кому не комфортно), что Минхёк поинтересовался как лучше обращаться с гг. да и все остальное было вау! Горячий интим на диване, затем на фортепиано и с шикарным видом на город. Лично для меня этот момент попадает в топ-10 сцен 👏
А вам как, кто ведет с продюсером ветку?
Блин, мне очень странно, что никто не обсуждает сцену с Минхёком в этом обновлении. Исправляю ситуацию 😁
По-моему, сцена выдалась шикарная 🔥 мне очень нравится химия между героями - от них летят прям искры. И сам момент был классно описан. Мне очень понравилась интимность разговора в душе, что можно было выйти из сцены (если кому не комфортно), что Минхёк поинтересовался как лучше обращаться с гг. да и все остальное было вау! Горячий интим на диване, затем на фортепиано и с шикарным видом на город. Лично для меня этот момент попадает в топ-10 сцен 👏
А вам как, кто ведет с продюсером ветку?
Показать больше
5 мс. назад
Американская модель Алисса Вансивер (Alyssa Vansciver) в объективе Cody McGibbon – Малибу, 2024.
Алисса Вансивер, уроженка Нью-Джерси, стала моделью после окончания школы и подписания контракта с агентом своей матери.
Эта белокурая красавица всерьёз увлекается творчеством и по максимуму использует все возможности музыкальной сцены Лос-Анджелеса. Она играет на бас-гитаре, фортепиано и исполняет песни как сольно, так и в составе своей группы, которая выступала на таких легендарных площадках, как The Roxy.
Помимо этого, девушка учится на переводчика американского языка жестов. На выбор специальности её вдохновил член семьи, принадлежащий к сообществу глухих.
Рост Алиссы – 175 см. Параметры: 79/58/89 см.
Никнейм модели в социальных сетях: alyssavansciver
Алисса Вансивер, уроженка Нью-Джерси, стала моделью после окончания школы и подписания контракта с агентом своей матери.
Эта белокурая красавица всерьёз увлекается творчеством и по максимуму использует все возможности музыкальной сцены Лос-Анджелеса. Она играет на бас-гитаре, фортепиано и исполняет песни как сольно, так и в составе своей группы, которая выступала на таких легендарных площадках, как The Roxy.
Помимо этого, девушка учится на переводчика американского языка жестов. На выбор специальности её вдохновил член семьи, принадлежащий к сообществу глухих.
Рост Алиссы – 175 см. Параметры: 79/58/89 см.
Никнейм модели в социальных сетях: alyssavansciver
Показать больше
5 мс. назад
Американская модель Алисса Вансивер (Alyssa Vansciver) в объективе Cody McGibbon – Малибу, 2024.
Алисса Вансивер, уроженка Нью-Джерси, стала моделью после окончания школы и подписания контракта с агентом своей матери.
Эта белокурая красавица всерьёз увлекается творчеством и по максимуму использует все возможности музыкальной сцены Лос-Анджелеса. Она играет на бас-гитаре, фортепиано и исполняет песни как сольно, так и в составе своей группы, которая выступала на таких легендарных площадках, как The Roxy.
Помимо этого, девушка учится на переводчика американского языка жестов. На выбор специальности её вдохновил член семьи, принадлежащий к сообществу глухих.
Рост Алиссы – 175 см. Параметры: 79/58/89 см.
Никнейм модели в социальных сетях: alyssavansciver
Алисса Вансивер, уроженка Нью-Джерси, стала моделью после окончания школы и подписания контракта с агентом своей матери.
Эта белокурая красавица всерьёз увлекается творчеством и по максимуму использует все возможности музыкальной сцены Лос-Анджелеса. Она играет на бас-гитаре, фортепиано и исполняет песни как сольно, так и в составе своей группы, которая выступала на таких легендарных площадках, как The Roxy.
Помимо этого, девушка учится на переводчика американского языка жестов. На выбор специальности её вдохновил член семьи, принадлежащий к сообществу глухих.
Рост Алиссы – 175 см. Параметры: 79/58/89 см.
Никнейм модели в социальных сетях: alyssavansciver
Показать больше
5 мс. назад
Американская модель Алисса Вансивер (Alyssa Vansciver) в объективе Cody McGibbon – Малибу, 2024.
Алисса Вансивер, уроженка Нью-Джерси, стала моделью после окончания школы и подписания контракта с агентом своей матери.
Эта белокурая красавица всерьёз увлекается творчеством и по максимуму использует все возможности музыкальной сцены Лос-Анджелеса. Она играет на бас-гитаре, фортепиано и исполняет песни как сольно, так и в составе своей группы, которая выступала на таких легендарных площадках, как The Roxy.
Помимо этого, девушка учится на переводчика американского языка жестов. На выбор специальности её вдохновил член семьи, принадлежащий к сообществу глухих.
Рост Алиссы – 175 см. Параметры: 79/58/89 см.
Никнейм модели в социальных сетях: alyssavansciver
Алисса Вансивер, уроженка Нью-Джерси, стала моделью после окончания школы и подписания контракта с агентом своей матери.
Эта белокурая красавица всерьёз увлекается творчеством и по максимуму использует все возможности музыкальной сцены Лос-Анджелеса. Она играет на бас-гитаре, фортепиано и исполняет песни как сольно, так и в составе своей группы, которая выступала на таких легендарных площадках, как The Roxy.
Помимо этого, девушка учится на переводчика американского языка жестов. На выбор специальности её вдохновил член семьи, принадлежащий к сообществу глухих.
Рост Алиссы – 175 см. Параметры: 79/58/89 см.
Никнейм модели в социальных сетях: alyssavansciver
Показать больше
5 мс. назад
Американская модель Алисса Вансивер (Alyssa Vansciver) в объективе Cody McGibbon – Малибу, 2024.
Алисса Вансивер, уроженка Нью-Джерси, стала моделью после окончания школы и подписания контракта с агентом своей матери.
Эта белокурая красавица всерьёз увлекается творчеством и по максимуму использует все возможности музыкальной сцены Лос-Анджелеса. Она играет на бас-гитаре, фортепиано и исполняет песни как сольно, так и в составе своей группы, которая выступала на таких легендарных площадках, как The Roxy.
Помимо этого, девушка учится на переводчика американского языка жестов. На выбор специальности её вдохновил член семьи, принадлежащий к сообществу глухих.
Рост Алиссы – 175 см. Параметры: 79/58/89 см.
Никнейм модели в социальных сетях: alyssavansciver
Алисса Вансивер, уроженка Нью-Джерси, стала моделью после окончания школы и подписания контракта с агентом своей матери.
Эта белокурая красавица всерьёз увлекается творчеством и по максимуму использует все возможности музыкальной сцены Лос-Анджелеса. Она играет на бас-гитаре, фортепиано и исполняет песни как сольно, так и в составе своей группы, которая выступала на таких легендарных площадках, как The Roxy.
Помимо этого, девушка учится на переводчика американского языка жестов. На выбор специальности её вдохновил член семьи, принадлежащий к сообществу глухих.
Рост Алиссы – 175 см. Параметры: 79/58/89 см.
Никнейм модели в социальных сетях: alyssavansciver
Показать больше
5 мс. назад
🎵 В 1832 году Джузеппе Верди был отвергнут при поступлении в Миланскую консерваторию, которая впоследствии была названа в его честь.
Этот эпизод из ранней жизни Верди часто упоминается как одна из интересных и значимых страниц его биографии. В то время он был молодым, амбициозным музыкантом из небольшого городка Буссето на севере Италии. Его талант заметили местные покровители, включая мецената Антонио Барецци, которые убедили его подать заявление в престижную Миланскую консерваторию, считавшуюся важным музыкальным и оперным центром.
Однако его заявление было отклонено. Причины отказа до сих пор обсуждаются, но современные источники указывают на два главных фактора. Во-первых, Верди был старше типичного возраста поступающих — на тот момент ему уже исполнилось 18 лет. Во-вторых, его техника игры на фортепиано не соответствовала стандартам консерватории, несмотря на его очевидный композиторский талант.
Неудача не сломила Верди. Он остался в Милане и продолжил частное обучение под руководством Винченцо Лавиньи, уважаемого композитора и бывшего концертмейстера театра Ла Скала. Лавинья познакомил Верди с миром оперы и помог ему развить свои навыки, заложив основу для его выдающейся карьеры.
Этот случай в жизни Верди стал примером того, как ранние неудачи не помешали его упорству и успеху. Иронично, что та же самая консерватория, которая отвергла его, позже была переименована в Консерваторию Джузеппе Верди, что подчеркивает его огромный вклад в мир музыки и итальянской оперы.
Этот эпизод из ранней жизни Верди часто упоминается как одна из интересных и значимых страниц его биографии. В то время он был молодым, амбициозным музыкантом из небольшого городка Буссето на севере Италии. Его талант заметили местные покровители, включая мецената Антонио Барецци, которые убедили его подать заявление в престижную Миланскую консерваторию, считавшуюся важным музыкальным и оперным центром.
Однако его заявление было отклонено. Причины отказа до сих пор обсуждаются, но современные источники указывают на два главных фактора. Во-первых, Верди был старше типичного возраста поступающих — на тот момент ему уже исполнилось 18 лет. Во-вторых, его техника игры на фортепиано не соответствовала стандартам консерватории, несмотря на его очевидный композиторский талант.
Неудача не сломила Верди. Он остался в Милане и продолжил частное обучение под руководством Винченцо Лавиньи, уважаемого композитора и бывшего концертмейстера театра Ла Скала. Лавинья познакомил Верди с миром оперы и помог ему развить свои навыки, заложив основу для его выдающейся карьеры.
Этот случай в жизни Верди стал примером того, как ранние неудачи не помешали его упорству и успеху. Иронично, что та же самая консерватория, которая отвергла его, позже была переименована в Консерваторию Джузеппе Верди, что подчеркивает его огромный вклад в мир музыки и итальянской оперы.
Показать больше
5 мс. назад
Американская модель Алисса Вансивер (Alyssa Vansciver) в объективе Cody McGibbon – Малибу, 2024.
Алисса Вансивер, уроженка Нью-Джерси, стала моделью после окончания школы и подписания контракта с агентом своей матери.
Эта белокурая красавица всерьёз увлекается творчеством и по максимуму использует все возможности музыкальной сцены Лос-Анджелеса. Она играет на бас-гитаре, фортепиано и исполняет песни как сольно, так и в составе своей группы, которая выступала на таких легендарных площадках, как The Roxy.
Помимо этого, девушка учится на переводчика американского языка жестов. На выбор специальности её вдохновил член семьи, принадлежащий к сообществу глухих.
Рост Алиссы – 175 см. Параметры: 79/58/89 см.
Никнейм модели в социальных сетях: alyssavansciver
Алисса Вансивер, уроженка Нью-Джерси, стала моделью после окончания школы и подписания контракта с агентом своей матери.
Эта белокурая красавица всерьёз увлекается творчеством и по максимуму использует все возможности музыкальной сцены Лос-Анджелеса. Она играет на бас-гитаре, фортепиано и исполняет песни как сольно, так и в составе своей группы, которая выступала на таких легендарных площадках, как The Roxy.
Помимо этого, девушка учится на переводчика американского языка жестов. На выбор специальности её вдохновил член семьи, принадлежащий к сообществу глухих.
Рост Алиссы – 175 см. Параметры: 79/58/89 см.
Никнейм модели в социальных сетях: alyssavansciver
Показать больше
5 мс. назад
Американская модель Алисса Вансивер (Alyssa Vansciver) в объективе Cody McGibbon – Малибу, 2024.
Алисса Вансивер, уроженка Нью-Джерси, стала моделью после окончания школы и подписания контракта с агентом своей матери.
Эта белокурая красавица всерьёз увлекается творчеством и по максимуму использует все возможности музыкальной сцены Лос-Анджелеса. Она играет на бас-гитаре, фортепиано и исполняет песни как сольно, так и в составе своей группы, которая выступала на таких легендарных площадках, как The Roxy.
Помимо этого, девушка учится на переводчика американского языка жестов. На выбор специальности её вдохновил член семьи, принадлежащий к сообществу глухих.
Рост Алиссы – 175 см. Параметры: 79/58/89 см.
Никнейм модели в социальных сетях: alyssavansciver
Алисса Вансивер, уроженка Нью-Джерси, стала моделью после окончания школы и подписания контракта с агентом своей матери.
Эта белокурая красавица всерьёз увлекается творчеством и по максимуму использует все возможности музыкальной сцены Лос-Анджелеса. Она играет на бас-гитаре, фортепиано и исполняет песни как сольно, так и в составе своей группы, которая выступала на таких легендарных площадках, как The Roxy.
Помимо этого, девушка учится на переводчика американского языка жестов. На выбор специальности её вдохновил член семьи, принадлежащий к сообществу глухих.
Рост Алиссы – 175 см. Параметры: 79/58/89 см.
Никнейм модели в социальных сетях: alyssavansciver
Показать больше
1 год назад
Алан Уайлдер был младшим из троих сыновей Альберта и Кэтлин Уайлдер.
«Отец заставлял меня каждое воскресенье ходить в баптистскую церковь, пока мне не исполнилось 16 — идеальный способ отвратить человека от церкви на всю оставшуюся жизнь», - рассказывал Алан.
В юности Уайлдер учился играть на фортепиано и флейте, но, вступив в подростковый возраст, к классике охладел, зато увлёкся рок-н-роллом и блюзом. Двое его старших братьев, Стивен и Эндрю, получили классическое музыкальное образование. Алан до сих пор считает их более талантливыми музыкантами, чем он сам.
#рокюбиляры
«Отец заставлял меня каждое воскресенье ходить в баптистскую церковь, пока мне не исполнилось 16 — идеальный способ отвратить человека от церкви на всю оставшуюся жизнь», - рассказывал Алан.
В юности Уайлдер учился играть на фортепиано и флейте, но, вступив в подростковый возраст, к классике охладел, зато увлёкся рок-н-роллом и блюзом. Двое его старших братьев, Стивен и Эндрю, получили классическое музыкальное образование. Алан до сих пор считает их более талантливыми музыкантами, чем он сам.
#рокюбиляры
Показать больше
1 год назад
Болезнь под названием "Я занят"
Пару дней назад я встретил на улице подругу. Остановился, спросил: «Как ты, как семья?»
Она посмотрела на меня снизу вверх и тихо пробормотала: «Я так занята... Так сильно занята. Столько всего навалилось, не представляешь».
Почти сразу я столкнулся со своим другом и спросил, как он. И опять тот же тон, тот же ответ: «Я так занят... столько всего надо сделать». Дребезжащий голос, усталый, надтреснутый.
Так не только со взрослыми. Когда мы лет десять назад переехали в Северную Каролину, мы пришли в восторг: огромный город, прекрасные школы. Мы поселились в хорошем районе, где жили семьи с детьми. Я был уверен: всё прекрасно.
Через пару дней после переезда мы предложили дружелюбным соседям, чтобы наши дочки собирались и вместе играли. Соседка — отличный, к слову, человек — потянулась за телефоном и открыла ежедневник. Она листала его... и листала... и листала. Долго листала. Наконец, она сказала: «Вот, у нее есть свободные 45 минут через две с половиной недели. Остальное время занимают гимнастика, фортепиано и уроки вокала. Она просто, ну... очень занята».
Эта ужасная, разрушительная привычка «быть занятым» развивается в нас очень-очень рано.
Мы когда-нибудь закончим жить вот так? Почему мы творим такое с собой? Почему так поступаем со своими детьми? Когда именно мы забыли, что мы люди, а не машины?
Для детей нормально грустить, бегать по лужам, играть, ошибаться и даже скучать. Все мы любим наших детей. Но почему мы тогда с детства перегружаем их, чтобы в их жизни был вечный стресс и ни минуты свободного времени — как у нас?
Что случилось с тем миром, где мы могли сидеть с любимыми людьми и, не торопясь, рассуждать о том, что думаем и чувствуем? Где беседы, полные красноречивого молчания, которое не нужно прерывать?
Как мы создали мир, где у нас горы дел, вещей и совсем нет времени отдыхать, размышлять, общаться, просто быть?
Мы же читали Сократа: «Человеку, который не постигает жизнь, и жить не стоит». Как нам прикажете постигать, быть, становиться человеком, если мы настолько заняты?
Эта болезнь под названием «Я занят» (и это уже диагноз) разрушительна для нашего здоровья и благополучия. Она мешает нам быть рядом со своей семьей, когда мы все сидим в одной комнате. Она не дает нам создать то «родство душ», которого мы так отчаянно жаждем.
С 1950 года появилось столько новых технологий. Мы думали (нам обещали!), что прогресс сделает жизнь проще, понятнее, свободнее. А на деле нет у нас никакой свободы, мы не можем просто отдыхать, как могли всего несколько десятков лет назад.
Для так называемой «элиты» общества граница между работой и домом стерлась вовсе. Мы все время пялимся в планшеты. Всё. Наше. Гребаное. Время.
Смартфоны и ноутбуки означают, что нет никакой разницы между офисом и домом. Дети засыпают, и мы снова онлайн.
Моя личная ежедневная война — это лавина электронных писем. Черт, да я уже объявил личный джихад против электронной почты. Я вечно похоронен под сотнями писем и понятия не имею, как с этим покончить. Я все перепробовал: отвечал на письма только по вечерам, не читал их по выходным, просил людей о личной встрече вместо пары строк. А письма всё копятся и копятся: личные, рабочие, реклама, спам. И люди ожидают ответа — прямо сейчас, не завтра. И я тоже, оказывается... я так занят.
У других еще хуже. Многие работают на двух работах за мизерную зарплату, чтобы семья держалась на плаву. Двадцать процентов наших детей живут в бедности, а наши пожилые родители вынуждены подрабатывать сторожами и техничками, чтобы сохранить крышу над головой и есть досыта. Мы заняты.
Так жить нельзя.
Когда я спрашиваю: «Как ты?», о чем я на самом деле спрашиваю?
Я спрашиваю не про список дел и не про то, на сколько писем вам еще надо ответить. Я спрашиваю, что творится сейчас в вашем сердце. Так скажите мне.
Скажите, что ваше сердце радуется, или болит, или грустит, скажите, что ваше сердце жаждет человеческого тепла. Загляните сами в свое сердце, а затем расскажите мне. Если я спрашиваю, я хочу знать — знать ответ живого человека.
Скажите, что вы еще помните, что вы человек, а не машина, которая автоматически вычеркивает пункты из списка дел. Давайте поглядим друг другу в глаза, пожмем руки. Давайте просто поговорим: разговор прогонит стресс, хотя бы частично, подарит ощущение, что вы не один.
Возьмите меня за руку, посмотрите в глаза и будьте целиком со мной всего одну секунду. Расскажите о вашем сердце и заставьте проснуться мое сердце. Помогите мне вспомнить, что я тоже человек, который жаждет человеческого тепла.
Я преподаю в университете, где студенты умеют «ударно учиться и ударно отдыхать» и гордятся этим. Это отражение жизни всех нас: даже когда мы расслабляемся, мы окунаемся в тот же мир перенапряжения. Наш отдых — такие же действия: яркие блокбастеры и спорт до седьмого пота.
И что делать, спросите вы? Я не знаю. Нет у меня никакого волшебного решения. Всё, что я знаю, — мы теряем способность жить настоящей человеческой жизнью.
Нам нужно по-другому относиться к работе и технологиям. Мы же знаем, чего хотим: осмысленности, чувства общности, хорошей жизни. Речь не только о том, чтобы «вкусней поесть» и «купить айфон покруче». Мы хотим жить по-человечески.
Поэт Уильям Йейтс писал: «Человеку, который решится изучить темные уголки собственной души, нужно больше мужества, чем солдату на поле боя».
Как нам изучать темные уголки собственной души, когда мы так заняты? Как нам постигать жизнь?
Я надеюсь, что вы предложите дельное решение: как начать жить, как изменить наше общество.
Я хочу, чтоб мои дети бегали по лужам, мечтали и даже скучали — учились быть людьми. Хочу жить в мире, где мы можем остановиться, посмотреть друг другу в глаза, прикоснуться и вместе понять, что творится в наших сердцах.
Я возьму паузу, чтобы подумать о собственной жизни, прислушаться к своей усталой душе, чтобы узнать, кто я такой.
В вашем сердце творится то же самое?
Давайте хотя бы попробуем построить мир, в котором, когда один из нас говорит: «Я так занят», второй ответит: «Знаю, друг. Знаю. Мы все заняты. Но расскажи мне, что творится в твоем сердце».
Omid Safi
Пару дней назад я встретил на улице подругу. Остановился, спросил: «Как ты, как семья?»
Она посмотрела на меня снизу вверх и тихо пробормотала: «Я так занята... Так сильно занята. Столько всего навалилось, не представляешь».
Почти сразу я столкнулся со своим другом и спросил, как он. И опять тот же тон, тот же ответ: «Я так занят... столько всего надо сделать». Дребезжащий голос, усталый, надтреснутый.
Так не только со взрослыми. Когда мы лет десять назад переехали в Северную Каролину, мы пришли в восторг: огромный город, прекрасные школы. Мы поселились в хорошем районе, где жили семьи с детьми. Я был уверен: всё прекрасно.
Через пару дней после переезда мы предложили дружелюбным соседям, чтобы наши дочки собирались и вместе играли. Соседка — отличный, к слову, человек — потянулась за телефоном и открыла ежедневник. Она листала его... и листала... и листала. Долго листала. Наконец, она сказала: «Вот, у нее есть свободные 45 минут через две с половиной недели. Остальное время занимают гимнастика, фортепиано и уроки вокала. Она просто, ну... очень занята».
Эта ужасная, разрушительная привычка «быть занятым» развивается в нас очень-очень рано.
Мы когда-нибудь закончим жить вот так? Почему мы творим такое с собой? Почему так поступаем со своими детьми? Когда именно мы забыли, что мы люди, а не машины?
Для детей нормально грустить, бегать по лужам, играть, ошибаться и даже скучать. Все мы любим наших детей. Но почему мы тогда с детства перегружаем их, чтобы в их жизни был вечный стресс и ни минуты свободного времени — как у нас?
Что случилось с тем миром, где мы могли сидеть с любимыми людьми и, не торопясь, рассуждать о том, что думаем и чувствуем? Где беседы, полные красноречивого молчания, которое не нужно прерывать?
Как мы создали мир, где у нас горы дел, вещей и совсем нет времени отдыхать, размышлять, общаться, просто быть?
Мы же читали Сократа: «Человеку, который не постигает жизнь, и жить не стоит». Как нам прикажете постигать, быть, становиться человеком, если мы настолько заняты?
Эта болезнь под названием «Я занят» (и это уже диагноз) разрушительна для нашего здоровья и благополучия. Она мешает нам быть рядом со своей семьей, когда мы все сидим в одной комнате. Она не дает нам создать то «родство душ», которого мы так отчаянно жаждем.
С 1950 года появилось столько новых технологий. Мы думали (нам обещали!), что прогресс сделает жизнь проще, понятнее, свободнее. А на деле нет у нас никакой свободы, мы не можем просто отдыхать, как могли всего несколько десятков лет назад.
Для так называемой «элиты» общества граница между работой и домом стерлась вовсе. Мы все время пялимся в планшеты. Всё. Наше. Гребаное. Время.
Смартфоны и ноутбуки означают, что нет никакой разницы между офисом и домом. Дети засыпают, и мы снова онлайн.
Моя личная ежедневная война — это лавина электронных писем. Черт, да я уже объявил личный джихад против электронной почты. Я вечно похоронен под сотнями писем и понятия не имею, как с этим покончить. Я все перепробовал: отвечал на письма только по вечерам, не читал их по выходным, просил людей о личной встрече вместо пары строк. А письма всё копятся и копятся: личные, рабочие, реклама, спам. И люди ожидают ответа — прямо сейчас, не завтра. И я тоже, оказывается... я так занят.
У других еще хуже. Многие работают на двух работах за мизерную зарплату, чтобы семья держалась на плаву. Двадцать процентов наших детей живут в бедности, а наши пожилые родители вынуждены подрабатывать сторожами и техничками, чтобы сохранить крышу над головой и есть досыта. Мы заняты.
Так жить нельзя.
Когда я спрашиваю: «Как ты?», о чем я на самом деле спрашиваю?
Я спрашиваю не про список дел и не про то, на сколько писем вам еще надо ответить. Я спрашиваю, что творится сейчас в вашем сердце. Так скажите мне.
Скажите, что ваше сердце радуется, или болит, или грустит, скажите, что ваше сердце жаждет человеческого тепла. Загляните сами в свое сердце, а затем расскажите мне. Если я спрашиваю, я хочу знать — знать ответ живого человека.
Скажите, что вы еще помните, что вы человек, а не машина, которая автоматически вычеркивает пункты из списка дел. Давайте поглядим друг другу в глаза, пожмем руки. Давайте просто поговорим: разговор прогонит стресс, хотя бы частично, подарит ощущение, что вы не один.
Возьмите меня за руку, посмотрите в глаза и будьте целиком со мной всего одну секунду. Расскажите о вашем сердце и заставьте проснуться мое сердце. Помогите мне вспомнить, что я тоже человек, который жаждет человеческого тепла.
Я преподаю в университете, где студенты умеют «ударно учиться и ударно отдыхать» и гордятся этим. Это отражение жизни всех нас: даже когда мы расслабляемся, мы окунаемся в тот же мир перенапряжения. Наш отдых — такие же действия: яркие блокбастеры и спорт до седьмого пота.
И что делать, спросите вы? Я не знаю. Нет у меня никакого волшебного решения. Всё, что я знаю, — мы теряем способность жить настоящей человеческой жизнью.
Нам нужно по-другому относиться к работе и технологиям. Мы же знаем, чего хотим: осмысленности, чувства общности, хорошей жизни. Речь не только о том, чтобы «вкусней поесть» и «купить айфон покруче». Мы хотим жить по-человечески.
Поэт Уильям Йейтс писал: «Человеку, который решится изучить темные уголки собственной души, нужно больше мужества, чем солдату на поле боя».
Как нам изучать темные уголки собственной души, когда мы так заняты? Как нам постигать жизнь?
Я надеюсь, что вы предложите дельное решение: как начать жить, как изменить наше общество.
Я хочу, чтоб мои дети бегали по лужам, мечтали и даже скучали — учились быть людьми. Хочу жить в мире, где мы можем остановиться, посмотреть друг другу в глаза, прикоснуться и вместе понять, что творится в наших сердцах.
Я возьму паузу, чтобы подумать о собственной жизни, прислушаться к своей усталой душе, чтобы узнать, кто я такой.
В вашем сердце творится то же самое?
Давайте хотя бы попробуем построить мир, в котором, когда один из нас говорит: «Я так занят», второй ответит: «Знаю, друг. Знаю. Мы все заняты. Но расскажи мне, что творится в твоем сердце».
Omid Safi
Показать больше
1 год назад
Кто-то выбрал музыку своей профессией, другие просто наслаждаются любимыми песнями и мелодиями. Мы воспринимаем музыку чувственной частью психики, уместно сказать, души.
Связь эта может быть нарушена, если в тонких настройках нашей психики есть сбои. Слушатели тренинга «Системно-векторная психология» Юрия Бурлана рассказывают о неожиданном улучшении музыкального слуха. Дальше поговорим об этом на примерах.
«Я музыкант. Слышать и правильно распознавать звуки для меня очень важно. Но до тренинга музыкальная теория давалась с трудом. Были трудности с пониманием гармонии, использованием ладов.
После тренинга я готовился к поступлению на факультет звукорежиссуры. И неожиданно обнаружил, что легко определяю на слух все ноты и интервалы. Проблемы с пониманием гармонии тоже решились. Обучение продолжается, и с каждым днём возможностей у моего слуха всё больше, — делится Егор из группы 86, — изменения со слухом сопутствовали результатам по звуковому вектору».
Другая типичная ситуация: Оксане с детства говорили, что она не отличается слухом и голосом. «Всю жизнь посмеивались над тем, что не попадаю в ноты. А спустя полгода после прохождения тренинга в 65 группе я пошла на занятие йогой и во время мантры стала петь так красиво!
Сначала подумала, что это мне только кажется. Но, когда практика закончилась, подошли девушки и стали спрашивать, не певица ли я. Говорили, что это было похоже на оперу».
Так и Наталья до знакомства с Системно-векторной психологией стыдилась петь. «Я слышала, что в ноты не попадаю. А после тренинга в группе 69 улучшился музыкальный слух, легко пропеваю мелодии. Чисто интонировать пока не получается, но пою заметно правильнее».
Проявлять себя полноценно мешают не только чужие неосторожные слова, травмы и стресс, полученные психикой в процессе развития. Иногда людям мешают ограничения, которые они сами себе неосознанно воздвигли. Осознать, что я могу не запрещать себе то, чего хочу, — это результат психоанализа.
Артём из группы 74 после тренинга вдохновился на то, чтобы музицировать. «У меня улучшился музыкальный слух, хоть я и не развивал его специально. Стал подбирать мелодии на слух и играть на классической гитаре».
А Вера из 41 группы смогла вернуться к занятиям музыкой, оставленным в детстве. «В шесть лет меня записали на отделение фортепиано. Был хороший музыкальный слух, петь я любила, но учиться в музыкальной школе не захотела. Выучила ноты первой октавы и бросила. О чём жалела долгих 36 лет…
После тренинга отдала свою шестилетнюю дочь в музыкальную школу на отделение фортепиано. Она учится — и я учусь вместе с ней, отчего получаю несказанное удовольствие. Приобрела настоящий инструмент, не синтезатор. У меня получается!»
Ещё один удивительный пример: Лариса сама преподаёт в музыкальной школе. Вот что она рассказывает: «Из-за сниженного слуха я не могла оценить и исправить свою игру в процессе. Ориентировалась на заученную выразительность, скопированную у других исполнителей.
После неоднократного прохождения тренинга я стала играть чувственно, не делая постоянный расчёт. Музыка озвучивается пальцами из внутреннего состояния, совершенно естественно. Я с большей лёгкостью читаю с листа. Нет страха сцены, возник навык быстрой концентрации во время игры на инструменте. Слушатели не отвлекают от работы. Я хорошо слышу партнёра, играя в ансамбле. Сократилось и время, необходимое для подготовки к публичному выступлению». Лариса проходила тренинг в 28, 90, 92 группах.
А вы наблюдали бессознательные блоки, которые мешают получать радость от музыки?
Или, быть может, тоже смогли освободить музыкальный слух с помощью психоанализа? С трепетом ждём ваших историй в комментариях!
Связь эта может быть нарушена, если в тонких настройках нашей психики есть сбои. Слушатели тренинга «Системно-векторная психология» Юрия Бурлана рассказывают о неожиданном улучшении музыкального слуха. Дальше поговорим об этом на примерах.
«Я музыкант. Слышать и правильно распознавать звуки для меня очень важно. Но до тренинга музыкальная теория давалась с трудом. Были трудности с пониманием гармонии, использованием ладов.
После тренинга я готовился к поступлению на факультет звукорежиссуры. И неожиданно обнаружил, что легко определяю на слух все ноты и интервалы. Проблемы с пониманием гармонии тоже решились. Обучение продолжается, и с каждым днём возможностей у моего слуха всё больше, — делится Егор из группы 86, — изменения со слухом сопутствовали результатам по звуковому вектору».
Другая типичная ситуация: Оксане с детства говорили, что она не отличается слухом и голосом. «Всю жизнь посмеивались над тем, что не попадаю в ноты. А спустя полгода после прохождения тренинга в 65 группе я пошла на занятие йогой и во время мантры стала петь так красиво!
Сначала подумала, что это мне только кажется. Но, когда практика закончилась, подошли девушки и стали спрашивать, не певица ли я. Говорили, что это было похоже на оперу».
Так и Наталья до знакомства с Системно-векторной психологией стыдилась петь. «Я слышала, что в ноты не попадаю. А после тренинга в группе 69 улучшился музыкальный слух, легко пропеваю мелодии. Чисто интонировать пока не получается, но пою заметно правильнее».
Проявлять себя полноценно мешают не только чужие неосторожные слова, травмы и стресс, полученные психикой в процессе развития. Иногда людям мешают ограничения, которые они сами себе неосознанно воздвигли. Осознать, что я могу не запрещать себе то, чего хочу, — это результат психоанализа.
Артём из группы 74 после тренинга вдохновился на то, чтобы музицировать. «У меня улучшился музыкальный слух, хоть я и не развивал его специально. Стал подбирать мелодии на слух и играть на классической гитаре».
А Вера из 41 группы смогла вернуться к занятиям музыкой, оставленным в детстве. «В шесть лет меня записали на отделение фортепиано. Был хороший музыкальный слух, петь я любила, но учиться в музыкальной школе не захотела. Выучила ноты первой октавы и бросила. О чём жалела долгих 36 лет…
После тренинга отдала свою шестилетнюю дочь в музыкальную школу на отделение фортепиано. Она учится — и я учусь вместе с ней, отчего получаю несказанное удовольствие. Приобрела настоящий инструмент, не синтезатор. У меня получается!»
Ещё один удивительный пример: Лариса сама преподаёт в музыкальной школе. Вот что она рассказывает: «Из-за сниженного слуха я не могла оценить и исправить свою игру в процессе. Ориентировалась на заученную выразительность, скопированную у других исполнителей.
После неоднократного прохождения тренинга я стала играть чувственно, не делая постоянный расчёт. Музыка озвучивается пальцами из внутреннего состояния, совершенно естественно. Я с большей лёгкостью читаю с листа. Нет страха сцены, возник навык быстрой концентрации во время игры на инструменте. Слушатели не отвлекают от работы. Я хорошо слышу партнёра, играя в ансамбле. Сократилось и время, необходимое для подготовки к публичному выступлению». Лариса проходила тренинг в 28, 90, 92 группах.
А вы наблюдали бессознательные блоки, которые мешают получать радость от музыки?
Или, быть может, тоже смогли освободить музыкальный слух с помощью психоанализа? С трепетом ждём ваших историй в комментариях!
Показать больше
1 год назад
— Художественная школа? Там очень сложно, ты не справишься.
— Ты нечаянно? За нечаянно бьют отчаянно!
— Ничего не добьёшься — у тебя не получится, если не будешь меня слушать и делать, как я говорю!
— Гулять одной, с ума сошла? Сейчас я соберусь, и мы пойдём вместе. Не хочешь? Ах ты, дрянь такая, только посмотрите на неё, какая выросла…
— В садик ходить не надо, там очень плохие и глупые дети, я тебя лучше воспитаю, мы будем смотреть правильные фильмы, ходить на выставки, в театры, окультуриваться. Я сделаю из тебя человека! А дети из садика ничему хорошему не научат!
— Тебе нужна музыкалка. Потому что я всегда хотела ходить в музыкальную школу, но не могла. А ты можешь! Видишь, сколько у тебя возможностей, а у меня этого не было. Ты не благодаришь, я же всё для тебя делаю! Вырастешь и будешь играть на фортепиано, знаешь, как тобой все восхищаться будут! Вот в моей молодости именно так и было! Я так завидовала тем, кто умел…
— Не хочешь?! А ну, ешь давай, иначе за шиворот вылью! Для кого я готовила, старалась?!
— Ты же любишь меня? Значит, сделаешь то, что я прошу? Вот и умничка!
— Как ты смеешь меня так позорить? Перед всеми родителями, на родительском собрании! Маленькая скотина, больше никуда не выйдешь одна, никаких теперь пирожных и мороженых, ничего больше от меня не получишь! Чтобы глаза мои тебя больше не видели!
— Ба?! Ты назвала меня «Ба»? Вот если ты будешь меня так называть, то и получать ты от меня будешь ровно столько же.
В разговоре со знакомой женщиной выяснилось: несмотря на то, что она много сделала для своих детей, они хорошо помнят вовсе не то, как она делала с ними уроки до поздней ночи, не красивую одежду, что она им покупала, не вкусные пирожки, которые она для них готовила. Дети помнят какие-то неприятные и обидные вещи, которые случились один раз, не больше. Женщина очень удивлялась и сокрушалась: «Почему же так?»
А действительно, почему? Фразы, что написаны выше, не обязательно слушать всё детство, они могли быть сказаны от силы пару раз. Но именно эти смыслы колоссально влияют на всю последующую жизнь.
Мы помним только эмоционально заряженные вещи. То, что говорится в сердцах, в момент эмоционального всплеска. Вся остальная, «рутинная» забота не запоминается. Выходит, что воспоминания из детства для некоторых — какой-то сплошной ужас и ад! Хотя оно ведь таким не было большую часть времени.
Убрать влияние негативных установок и болезненных воспоминаний можно с помощью психоанализа. Как раз сегодня в 21:00 мск состоится бонусное занятие полного тренинга на тему: «Женская сексуальность. Любовь, секс и слёзы». Посетить его могут все, кто идёт в группу Первого уровня № 97.
Это одно из самых эффективных занятий для всех, кто стал «жертвой слов». Оно освобождает наши чувства, заблокированные в детстве.
А какие вы помните «фразы» из детства?
— Ты нечаянно? За нечаянно бьют отчаянно!
— Ничего не добьёшься — у тебя не получится, если не будешь меня слушать и делать, как я говорю!
— Гулять одной, с ума сошла? Сейчас я соберусь, и мы пойдём вместе. Не хочешь? Ах ты, дрянь такая, только посмотрите на неё, какая выросла…
— В садик ходить не надо, там очень плохие и глупые дети, я тебя лучше воспитаю, мы будем смотреть правильные фильмы, ходить на выставки, в театры, окультуриваться. Я сделаю из тебя человека! А дети из садика ничему хорошему не научат!
— Тебе нужна музыкалка. Потому что я всегда хотела ходить в музыкальную школу, но не могла. А ты можешь! Видишь, сколько у тебя возможностей, а у меня этого не было. Ты не благодаришь, я же всё для тебя делаю! Вырастешь и будешь играть на фортепиано, знаешь, как тобой все восхищаться будут! Вот в моей молодости именно так и было! Я так завидовала тем, кто умел…
— Не хочешь?! А ну, ешь давай, иначе за шиворот вылью! Для кого я готовила, старалась?!
— Ты же любишь меня? Значит, сделаешь то, что я прошу? Вот и умничка!
— Как ты смеешь меня так позорить? Перед всеми родителями, на родительском собрании! Маленькая скотина, больше никуда не выйдешь одна, никаких теперь пирожных и мороженых, ничего больше от меня не получишь! Чтобы глаза мои тебя больше не видели!
— Ба?! Ты назвала меня «Ба»? Вот если ты будешь меня так называть, то и получать ты от меня будешь ровно столько же.
В разговоре со знакомой женщиной выяснилось: несмотря на то, что она много сделала для своих детей, они хорошо помнят вовсе не то, как она делала с ними уроки до поздней ночи, не красивую одежду, что она им покупала, не вкусные пирожки, которые она для них готовила. Дети помнят какие-то неприятные и обидные вещи, которые случились один раз, не больше. Женщина очень удивлялась и сокрушалась: «Почему же так?»
А действительно, почему? Фразы, что написаны выше, не обязательно слушать всё детство, они могли быть сказаны от силы пару раз. Но именно эти смыслы колоссально влияют на всю последующую жизнь.
Мы помним только эмоционально заряженные вещи. То, что говорится в сердцах, в момент эмоционального всплеска. Вся остальная, «рутинная» забота не запоминается. Выходит, что воспоминания из детства для некоторых — какой-то сплошной ужас и ад! Хотя оно ведь таким не было большую часть времени.
Убрать влияние негативных установок и болезненных воспоминаний можно с помощью психоанализа. Как раз сегодня в 21:00 мск состоится бонусное занятие полного тренинга на тему: «Женская сексуальность. Любовь, секс и слёзы». Посетить его могут все, кто идёт в группу Первого уровня № 97.
Это одно из самых эффективных занятий для всех, кто стал «жертвой слов». Оно освобождает наши чувства, заблокированные в детстве.
А какие вы помните «фразы» из детства?
Показать больше
1 год назад
Гороскоп на 11 апреля (K-ON!!)
Козерог – Цумуги Котобуки
Кавайность – 99%
Добродушная девушка из богатой семьи, в клубе лёгкой музыки играет на клавишном синтезаторе Korg Triton Extreme 76-key. Играет на фортепиано с возраста четырёх лет, выигрывала в конкурсах по игре на фортепиано. Дочь президента компании, её семья владеет несколькими виллами в разных местах Японии, многочисленными яхтами и дворецким. Когда Юи Хирасава покупала свою гитару, Цумуги путём торгов успешно удалось снизить цену. Причиной её успеха явился тот факт, что кэйрэцу её отца владеет тем магазином. Она часто приносит сладости в кабинет клуба, а также принесла чайный сервиз, который хранит в кабинете.
Завтра в гороскопе Козерога будет преобладать внутреннее равновесие и желание поделиться с окружающими своим позитивом. Благодаря этому, Козерог будет склонен проявлять повышенную заботу о тех, кто находится с ним рядом.
Козерог – Цумуги Котобуки
Кавайность – 99%
Добродушная девушка из богатой семьи, в клубе лёгкой музыки играет на клавишном синтезаторе Korg Triton Extreme 76-key. Играет на фортепиано с возраста четырёх лет, выигрывала в конкурсах по игре на фортепиано. Дочь президента компании, её семья владеет несколькими виллами в разных местах Японии, многочисленными яхтами и дворецким. Когда Юи Хирасава покупала свою гитару, Цумуги путём торгов успешно удалось снизить цену. Причиной её успеха явился тот факт, что кэйрэцу её отца владеет тем магазином. Она часто приносит сладости в кабинет клуба, а также принесла чайный сервиз, который хранит в кабинете.
Завтра в гороскопе Козерога будет преобладать внутреннее равновесие и желание поделиться с окружающими своим позитивом. Благодаря этому, Козерог будет склонен проявлять повышенную заботу о тех, кто находится с ним рядом.
Показать больше
1 год назад
В Казани на этой неделе пройдет бесплатный музыкальный мастер-класс для детей 5-14 лет!
Ваш ребенок:
- Постучит на барабанах, сыграет на гитаре и фортепиано свои первые композиции
- Попробует себя в вокале, споет любимую песню под руководством опытного педагога
- Текущий уровень не важен. Для детей возраста 5-14 лет
- Продолжительность – 1,5 часа. Ничего брать с собой не нужно
Записывайтесь на бесплатный мастер-класс по ссылке:
https://vk.com/app6013442_...
Ваш ребенок:
- Постучит на барабанах, сыграет на гитаре и фортепиано свои первые композиции
- Попробует себя в вокале, споет любимую песню под руководством опытного педагога
- Текущий уровень не важен. Для детей возраста 5-14 лет
- Продолжительность – 1,5 часа. Ничего брать с собой не нужно
Записывайтесь на бесплатный мастер-класс по ссылке:
https://vk.com/app6013442_...
Показать больше
1 год назад
1 год назад
Сергей Васильевич Рахманинов родился в дворянской семье в усадьбе Семёново Старорусского уезда Новгородской губернии 20 марта ( 1 апреля ) 1873 года .
По биографии Сергея Рахманинова можно изучать историю начала XX века: композитор был студентом Петра Чайковского, эмигрировал после Октябрьской революции, стал прославленным пианистом в Европе и США, но о родине не забыл — помогал стране бороться с врагом во времена Великой Отечественной войны, а своим соотечественникам — прославлять русскую культуру за рубежом.
Впервые о Петре Чайковском Рахманинов узнал маленьким мальчиком от сестры Лены, которая часто пела романсы Петра Ильича ("Нет, только тот, кто знал" и другие). По словам Рахманинова, та музыка "захватила его душу". Первая встреча с мастером произошла позже, когда юный студент Московской консерватории — Сергей поступил туда в 12 лет — жил и учился у педагога по фортепиано Николая Зверева. Чайковский в те времена был самым крупным музыкальным авторитетом в Москве, а Рахманинов — одаренным учеником, которым гордился его учитель Зверев. Однажды Рахманинов исполнил "Ноктюрн" в присутствии Чайковского, с тех пор между мальчиком и его кумиром зародилась настоящая дружба.
Благодаря Петру Чайковскому студенческая опера Рахманинова "Алеко" была поставлена на сцене Большого театра. Рахманинов был "на седьмом небе". Но это еще не все. Накануне Петр Ильич сказал Рахманинову: "Я только что закончил оперу "Иоланта", в ней всего два акта, которых не хватит, чтобы заполнить вечер. Вы не возражаете, чтобы моя опера была исполнена в один вечер с вашей?" Рахманинов был ошеломлен тем, что к нему, "юнцу двадцати одного года", на "вы" обратился прославленный на всю страну пятидесятитрехлетний композитор, да еще с таким предложением. Совместное выступление с Чайковским, несомненно, дало толчок карьере молодого композитора.
Судя по воспоминаниям современников и тем записям, которые оставил сам Рахманинов, он был чрезвычайно самокритичен и требователен к себе. Химик Иван Остромысленский вспоминал: "Он исключительно суров при оценке своих собственных достижений. Эта постоянная неудовлетворенность собой чрезвычайно характерна для всех действительно великих творцов в то же время эта неудовлетворенность собой — тяжелая крестная мука". Далее Остромысленский рассказывает случай. После непринужденного дружеского ужина Рахманинов поделился впечатлениями о своем турне и сказал, что из всей программы, по его мнению, только один или два концерта ему удались, а все остальное — сплошная мука. "А между тем передо мной сидел признанный всем миром колдун-чародей, великий творец, постигший целиком все тайны рояля и ими в совершенстве овладевший", — писал Остромысленский.
Рахманинов-пианист совместил в себе природную одаренность и технику, которая вырабатывалась годами. C возрастом качество его игры не становилось хуже.
Сергей Рахманинов не принял Октябрьскую революции и вскоре после смены режима в стране, в 1918 году, эмигрировал в Швецию, а затем в США. В 1930-х он построил виллу "Сенар" в Швейцарии (имение называется по первым буквам имен супругов Сергея и Натальи Рахманиновых). Композитор приезжал туда на лето вплоть до 1939 года, пока в Европе не началась Вторая мировая война.
Разлука со своей семьей, со своей родиной... Он не мог отделаться от этого чувства до самой смерти, неимоверно скучал, доходило до депрессии. Не говоря уже о тех произведениях, которые он написал в эмиграции. Их было не так много, потому что он в основном играл как пианист, но в тех произведениях, которые есть, ностальгия по родине чувствуется буквально в каждой паузе, не то что ноте.
Рахманинов искал "встречи" с Россией, которую он навсегда оставил, не только в музыке, но и наяву. Именно из-за смутной ассоциации с родными пейзажами он приобрел имение "Сенар". "Когда я впервые там побывал, это место мне напомнило мини-Байкал. Люцернское озеро и Байкал по масштабам сравнить невозможно, но красота там тоже уникальная", — делится впечатлениями Денис Мацуев.
На вилле Рахманинов любил нянчиться с внуками, водить лодку и сажать растения, особенно сирень.
Знаковым местом для композитора было родовое поместье родственников Рахманинова Сатиных в Ивановке (в то время часть Тамбовской губернии). Там среди полей и кустов сирени были написаны многие сочинения, которые уже после смерти прославили Рахманинова как композитора. Романс c символичным названием "Сирень" был создан тоже в тех краях под впечатлениями от влюбленности в Наталью Сатину, которая позже стала супругой Рахманинова.
Сергей Рахманинов помогал соотечественникам: и тем, кто находился в эмиграции, и тем, кто остался на родине. Например, известно, что музыкант направлял деньги в Фонд Красной армии во время войны, а также поддержал авиаконструктора Игоря Сикорского и проспонсировал создание первого вертолета в истории. Также Рахманинов старался продвигать отечественную культуру за рубежом.
Сергей Рахманинов был знаком с будущим композитором и пианистом Николаем Метнером еще со времен Московской консерватории, они вместе ходили на занятия по фортепиано к Василию Сафонову (он был соратником Петра Чайковского и по его приглашению перешел на работу из Петербургской в Московскую консерваторию). К периоду обучения относятся первые воспоминания Метнера о Рахманинове, вот что он писал:
"...Если бы мне было под силу собрать мои воспоминания о нем, я бы начал их с симфонических концертов, которые я начал посещать как ученик консерватории и где я видел Рахманинова не исполнителем, а слушателем. Так слушают только "имеющие уши". А ведь только "имеющие уши" умеют понять художественную притчу, и только с этого понимания начинается духовный рост артиста…"
Метнер и Рахманинов были друзьями с московских времен. В 1920-х годах, когда Рахманинов эмигрировал в США, он помог своему приятелю-композитору устроить концертное турне по Америке. В то же время в Новом Свете начинает расти слава Рахманинова-пианиста. Он в первую очередь играл шедевры фортепианного репертуара — сочинения Бетховена, Шопена, Шумана, Листа. Прославившийся классическими хитами, Рахманинов "понемногу заработал возможность исполнять музыку Николая Метнера, которого считал одним из лучших современных композиторов", писал приятель и биограф Рахманинова Оскар фон Риземан.
Сергей Рахманинов один из немногих музыкантов, который достиг мастерства в трех ролях: композитора, дирижера и пианиста. Например, одно из своих классических произведений, Концерт №2, Рахманинов исполнял и как пианист, и как дирижер. 27 октября 1901 года, во время премьеры этого фортепианного концерта в Москве, автор солировал на фортепиано, а дирижировал оркестром Александр Зилоти, педагог и двоюродный брат композитора. Во время второго исполнения концерта в марте 1902 года братья поменялись "ролями".
Выделить какую-то одну из трех ипостасей Рахманинова сложно: музыкант в разные периоды жизни больше увлекался то сочинением своих композиций, то исполнением произведений других авторов.
По биографии Сергея Рахманинова можно изучать историю начала XX века: композитор был студентом Петра Чайковского, эмигрировал после Октябрьской революции, стал прославленным пианистом в Европе и США, но о родине не забыл — помогал стране бороться с врагом во времена Великой Отечественной войны, а своим соотечественникам — прославлять русскую культуру за рубежом.
Впервые о Петре Чайковском Рахманинов узнал маленьким мальчиком от сестры Лены, которая часто пела романсы Петра Ильича ("Нет, только тот, кто знал" и другие). По словам Рахманинова, та музыка "захватила его душу". Первая встреча с мастером произошла позже, когда юный студент Московской консерватории — Сергей поступил туда в 12 лет — жил и учился у педагога по фортепиано Николая Зверева. Чайковский в те времена был самым крупным музыкальным авторитетом в Москве, а Рахманинов — одаренным учеником, которым гордился его учитель Зверев. Однажды Рахманинов исполнил "Ноктюрн" в присутствии Чайковского, с тех пор между мальчиком и его кумиром зародилась настоящая дружба.
Благодаря Петру Чайковскому студенческая опера Рахманинова "Алеко" была поставлена на сцене Большого театра. Рахманинов был "на седьмом небе". Но это еще не все. Накануне Петр Ильич сказал Рахманинову: "Я только что закончил оперу "Иоланта", в ней всего два акта, которых не хватит, чтобы заполнить вечер. Вы не возражаете, чтобы моя опера была исполнена в один вечер с вашей?" Рахманинов был ошеломлен тем, что к нему, "юнцу двадцати одного года", на "вы" обратился прославленный на всю страну пятидесятитрехлетний композитор, да еще с таким предложением. Совместное выступление с Чайковским, несомненно, дало толчок карьере молодого композитора.
Судя по воспоминаниям современников и тем записям, которые оставил сам Рахманинов, он был чрезвычайно самокритичен и требователен к себе. Химик Иван Остромысленский вспоминал: "Он исключительно суров при оценке своих собственных достижений. Эта постоянная неудовлетворенность собой чрезвычайно характерна для всех действительно великих творцов в то же время эта неудовлетворенность собой — тяжелая крестная мука". Далее Остромысленский рассказывает случай. После непринужденного дружеского ужина Рахманинов поделился впечатлениями о своем турне и сказал, что из всей программы, по его мнению, только один или два концерта ему удались, а все остальное — сплошная мука. "А между тем передо мной сидел признанный всем миром колдун-чародей, великий творец, постигший целиком все тайны рояля и ими в совершенстве овладевший", — писал Остромысленский.
Рахманинов-пианист совместил в себе природную одаренность и технику, которая вырабатывалась годами. C возрастом качество его игры не становилось хуже.
Сергей Рахманинов не принял Октябрьскую революции и вскоре после смены режима в стране, в 1918 году, эмигрировал в Швецию, а затем в США. В 1930-х он построил виллу "Сенар" в Швейцарии (имение называется по первым буквам имен супругов Сергея и Натальи Рахманиновых). Композитор приезжал туда на лето вплоть до 1939 года, пока в Европе не началась Вторая мировая война.
Разлука со своей семьей, со своей родиной... Он не мог отделаться от этого чувства до самой смерти, неимоверно скучал, доходило до депрессии. Не говоря уже о тех произведениях, которые он написал в эмиграции. Их было не так много, потому что он в основном играл как пианист, но в тех произведениях, которые есть, ностальгия по родине чувствуется буквально в каждой паузе, не то что ноте.
Рахманинов искал "встречи" с Россией, которую он навсегда оставил, не только в музыке, но и наяву. Именно из-за смутной ассоциации с родными пейзажами он приобрел имение "Сенар". "Когда я впервые там побывал, это место мне напомнило мини-Байкал. Люцернское озеро и Байкал по масштабам сравнить невозможно, но красота там тоже уникальная", — делится впечатлениями Денис Мацуев.
На вилле Рахманинов любил нянчиться с внуками, водить лодку и сажать растения, особенно сирень.
Знаковым местом для композитора было родовое поместье родственников Рахманинова Сатиных в Ивановке (в то время часть Тамбовской губернии). Там среди полей и кустов сирени были написаны многие сочинения, которые уже после смерти прославили Рахманинова как композитора. Романс c символичным названием "Сирень" был создан тоже в тех краях под впечатлениями от влюбленности в Наталью Сатину, которая позже стала супругой Рахманинова.
Сергей Рахманинов помогал соотечественникам: и тем, кто находился в эмиграции, и тем, кто остался на родине. Например, известно, что музыкант направлял деньги в Фонд Красной армии во время войны, а также поддержал авиаконструктора Игоря Сикорского и проспонсировал создание первого вертолета в истории. Также Рахманинов старался продвигать отечественную культуру за рубежом.
Сергей Рахманинов был знаком с будущим композитором и пианистом Николаем Метнером еще со времен Московской консерватории, они вместе ходили на занятия по фортепиано к Василию Сафонову (он был соратником Петра Чайковского и по его приглашению перешел на работу из Петербургской в Московскую консерваторию). К периоду обучения относятся первые воспоминания Метнера о Рахманинове, вот что он писал:
"...Если бы мне было под силу собрать мои воспоминания о нем, я бы начал их с симфонических концертов, которые я начал посещать как ученик консерватории и где я видел Рахманинова не исполнителем, а слушателем. Так слушают только "имеющие уши". А ведь только "имеющие уши" умеют понять художественную притчу, и только с этого понимания начинается духовный рост артиста…"
Метнер и Рахманинов были друзьями с московских времен. В 1920-х годах, когда Рахманинов эмигрировал в США, он помог своему приятелю-композитору устроить концертное турне по Америке. В то же время в Новом Свете начинает расти слава Рахманинова-пианиста. Он в первую очередь играл шедевры фортепианного репертуара — сочинения Бетховена, Шопена, Шумана, Листа. Прославившийся классическими хитами, Рахманинов "понемногу заработал возможность исполнять музыку Николая Метнера, которого считал одним из лучших современных композиторов", писал приятель и биограф Рахманинова Оскар фон Риземан.
Сергей Рахманинов один из немногих музыкантов, который достиг мастерства в трех ролях: композитора, дирижера и пианиста. Например, одно из своих классических произведений, Концерт №2, Рахманинов исполнял и как пианист, и как дирижер. 27 октября 1901 года, во время премьеры этого фортепианного концерта в Москве, автор солировал на фортепиано, а дирижировал оркестром Александр Зилоти, педагог и двоюродный брат композитора. Во время второго исполнения концерта в марте 1902 года братья поменялись "ролями".
Выделить какую-то одну из трех ипостасей Рахманинова сложно: музыкант в разные периоды жизни больше увлекался то сочинением своих композиций, то исполнением произведений других авторов.
Показать больше
1 год назад
📍Музыкальная сказка 🎊
📍 31 марта (вс) 12:00 🕰
📍Музей военной формы 🏛
(м. Баррикадная, м. Арбат)
✨Жили-были два старых сверчка🌱- музыканта 🎻- Пан Боло и 🎷Пан Теофас. Они были владельцами музыкального магазинчика на улице
🥀Заколдованной Розы🥀.
✨Однажды, пришла в этот магазинчик покупательница - Муха🪰, а с нею двое не очень воспитанных сыновей… Муха хотела купить для своих деток музыкальный инструмент… 🥁
✨О том, как она выбирала инструмент и что приключилось с нашими героями дальше, вы сможете узнать на нашем концерте 🌟31 марта (вс) в 12:00 🌟в усадьбе Васильчиковых🌟 (м. Баррикадная, м. Арбат)
Художественное слово актриса театра и кино Валерия Устинова. Музыкальную атмосферу сказки создает коллектив профессиональных музыкантов
🪇«Picnic Quintet»🥁
Подробная информация доступна по ссылке 👇
https://tickets.museum-vf....
Ссылка на канал коллектива:
https://vk.com/picnic_quin...
#праздник #семья #сказка #дети #досуг #музыка #фортепиано #саксофон #контрабас #флейта #ударные #барабаны #гитара #спектакль #концерт
📍 31 марта (вс) 12:00 🕰
📍Музей военной формы 🏛
(м. Баррикадная, м. Арбат)
✨Жили-были два старых сверчка🌱- музыканта 🎻- Пан Боло и 🎷Пан Теофас. Они были владельцами музыкального магазинчика на улице
🥀Заколдованной Розы🥀.
✨Однажды, пришла в этот магазинчик покупательница - Муха🪰, а с нею двое не очень воспитанных сыновей… Муха хотела купить для своих деток музыкальный инструмент… 🥁
✨О том, как она выбирала инструмент и что приключилось с нашими героями дальше, вы сможете узнать на нашем концерте 🌟31 марта (вс) в 12:00 🌟в усадьбе Васильчиковых🌟 (м. Баррикадная, м. Арбат)
Художественное слово актриса театра и кино Валерия Устинова. Музыкальную атмосферу сказки создает коллектив профессиональных музыкантов
🪇«Picnic Quintet»🥁
Подробная информация доступна по ссылке 👇
https://tickets.museum-vf....
Ссылка на канал коллектива:
https://vk.com/picnic_quin...
#праздник #семья #сказка #дети #досуг #музыка #фортепиано #саксофон #контрабас #флейта #ударные #барабаны #гитара #спектакль #концерт
Показать больше
1 год назад
6 апреля — сольный концерт ZOLOTO в Нижнем Новгороде!
ZOLOTO - это новая форма великой поп музыки, свободной от рамок формата и правил звучания какого-либо жанра.
Самый романтичный и душный парень на вечеринке, или более известный как тип которому всегда грустно на афтепати.
В песнях ZOLOTO сочетаются цитаты Андрея Губина, Шуры, рэп «масло черного тмина», соло на электрогитаре и нежные партии на фортепиано.
Возвращение в эпоху огромной внутренней свободы, где главная цель музыки - передать как можно больше любви за один концерт.
Билеты онлайн » https://miloconcerthall.ru...
ZOLOTO - это новая форма великой поп музыки, свободной от рамок формата и правил звучания какого-либо жанра.
Самый романтичный и душный парень на вечеринке, или более известный как тип которому всегда грустно на афтепати.
В песнях ZOLOTO сочетаются цитаты Андрея Губина, Шуры, рэп «масло черного тмина», соло на электрогитаре и нежные партии на фортепиано.
Возвращение в эпоху огромной внутренней свободы, где главная цель музыки - передать как можно больше любви за один концерт.
Билеты онлайн » https://miloconcerthall.ru...
Показать больше
1 год назад
Музыка мертвых
Я сидел в полумраке и размышлял чем заняться. На дворе вечер – на душе тоска. Бывают моменты, когда вообще нечего делать – всё надоело. Часы показывали 22:13. По дому бродила надоедливая тишина. Сидя на диване при тусклом свете лампы я в уме подбирал себе занятие. Телевизор – нет, компьютер – тоже не то. Вдруг мой взгляд остановился на фортепиано. С момента окончания мною музыкальной школы, я так ни разу за него и не сел. А что – хорошая идея. Только ноты нужно новые найти. Ну, это уже не беда. Недолго думая, я полетел в интернет. На моём пути стали ноты песни «Мрачное воскресение». Не долго думая, я нажал на кнопку «Скачать». Загрузка, распечатка – вуаля! Дело в шляпе. Осталось только в нотах разобраться. Подошел к инструменту, поставил ноты на подставку. Не спеша, провёл рукой с лева на право – чувствую на руке пыль. Давно не играл. … Глядя на ноты, я уже примерно знал мелодию. Да и название подходящее, это я точно знал. Как осьминог своими щупальцами, я начал выигрывать на фортепиано ноты, первые аккорды, первые строчки. Мелодия сама собой очень жуткая. В мыслях я почему-то попал в старый фильм ужасов, где на заднем плане играла примерно такая же песня. Проиграв несколько раз первую страницу песни, я начинал запоминать мотив, да и звучит песенка не плохо, хоть и жутковато. Потом заметил что руки у меня в пыли. Встав из-за инструмента, я неспешной походкой отправился в ванную. Открутил холодную воду и сполоснул руки. Вдруг я услышал первый аккорд уже знакомой мне песни. Второй, третий. Я подумал, что мне послышалось. Закрутив воду, я начал прислушиваться. Сначала ничего – потом услышал мелодию. Очень тихо. От страха у меня свело мышцы, я слышал биение своего сердца. Тук - тук.… Вдруг музыка остановилась. Тишина опять восторжествовала в этой квартире. Постояв немного, я решил все-таки пойти в комнату, где стоял инструмент. Став в проходе, я начал осматривать комнату. С лева на право. Вроде никого. Не спеша, я уселся за фортепиано. Немного посидел, настроился и начал играть в полумраке лампы, что стояла в углу комнаты. Когда доиграл до конца, торжественно, как на концерте. Снял руки с клавиш и положил на колени. Тишина …
Вдруг ниоткуда раздался голос, хриплый и немощный, как у старика, - « Неплохо играешь » … От страха я попытался резко встать, но мои ноги подкосились, и я встретился лбом с углом фортепиано. А потом темнота. Очнулся утром, на руках у родителей. Провел рукой по лицу – кровь… Сильно шарахнулся, рассек бровь. Родителям сказал, что просто споткнулся и упал. Посмотрел на настенные часы. Они остановились на отметке 22:56 …
Я сидел в полумраке и размышлял чем заняться. На дворе вечер – на душе тоска. Бывают моменты, когда вообще нечего делать – всё надоело. Часы показывали 22:13. По дому бродила надоедливая тишина. Сидя на диване при тусклом свете лампы я в уме подбирал себе занятие. Телевизор – нет, компьютер – тоже не то. Вдруг мой взгляд остановился на фортепиано. С момента окончания мною музыкальной школы, я так ни разу за него и не сел. А что – хорошая идея. Только ноты нужно новые найти. Ну, это уже не беда. Недолго думая, я полетел в интернет. На моём пути стали ноты песни «Мрачное воскресение». Не долго думая, я нажал на кнопку «Скачать». Загрузка, распечатка – вуаля! Дело в шляпе. Осталось только в нотах разобраться. Подошел к инструменту, поставил ноты на подставку. Не спеша, провёл рукой с лева на право – чувствую на руке пыль. Давно не играл. … Глядя на ноты, я уже примерно знал мелодию. Да и название подходящее, это я точно знал. Как осьминог своими щупальцами, я начал выигрывать на фортепиано ноты, первые аккорды, первые строчки. Мелодия сама собой очень жуткая. В мыслях я почему-то попал в старый фильм ужасов, где на заднем плане играла примерно такая же песня. Проиграв несколько раз первую страницу песни, я начинал запоминать мотив, да и звучит песенка не плохо, хоть и жутковато. Потом заметил что руки у меня в пыли. Встав из-за инструмента, я неспешной походкой отправился в ванную. Открутил холодную воду и сполоснул руки. Вдруг я услышал первый аккорд уже знакомой мне песни. Второй, третий. Я подумал, что мне послышалось. Закрутив воду, я начал прислушиваться. Сначала ничего – потом услышал мелодию. Очень тихо. От страха у меня свело мышцы, я слышал биение своего сердца. Тук - тук.… Вдруг музыка остановилась. Тишина опять восторжествовала в этой квартире. Постояв немного, я решил все-таки пойти в комнату, где стоял инструмент. Став в проходе, я начал осматривать комнату. С лева на право. Вроде никого. Не спеша, я уселся за фортепиано. Немного посидел, настроился и начал играть в полумраке лампы, что стояла в углу комнаты. Когда доиграл до конца, торжественно, как на концерте. Снял руки с клавиш и положил на колени. Тишина …
Вдруг ниоткуда раздался голос, хриплый и немощный, как у старика, - « Неплохо играешь » … От страха я попытался резко встать, но мои ноги подкосились, и я встретился лбом с углом фортепиано. А потом темнота. Очнулся утром, на руках у родителей. Провел рукой по лицу – кровь… Сильно шарахнулся, рассек бровь. Родителям сказал, что просто споткнулся и упал. Посмотрел на настенные часы. Они остановились на отметке 22:56 …
Показать больше
1 год назад
📍Манюня🐣
📍30 марта (сб) в 13:00
131 библиотека (м.Братиславская)
✨Друзья✨
В 🌿весенний субботний 🌿день мы предлагаем вашему вниманию смешную историю о приключениях двух подружек , постоянно попадающих в казусные ситуации🌟:
🎈 «Манюня пишет
фантастичЫскЫй роман»🎈
Рассказ прозвучит в исполнении актрисы 🧚♀ Марии Чувилиной, а 🔥Picnic Quintet🔥 дополнит образы и отразит атмосферу рассказа музыкальным сопровождением. 🫧
На концерте дети смогут познакомиться с такими инструментами, как гитара🎸, флейта🪈, саксофон🎷, контрабас🎻, рояль🎹, ударные 🥁инструменты🪘.
А родителям эти забавные истории дадут возможность на мгновенье снова вернуться в интересное советское детство. 🤹♀
Подробная информация доступна по ссылке 👇
https://iframeab-pre7546.i...
Ссылка на канал коллектива:
https://vk.com/picnic_quin...
#праздник #саксофон #сказка #дети #досуг #музыка #библиотека #фортепиано #контрабас #флейта #ударные #барабаны #гитара #спектакль #концерт
📍30 марта (сб) в 13:00
131 библиотека (м.Братиславская)
✨Друзья✨
В 🌿весенний субботний 🌿день мы предлагаем вашему вниманию смешную историю о приключениях двух подружек , постоянно попадающих в казусные ситуации🌟:
🎈 «Манюня пишет
фантастичЫскЫй роман»🎈
Рассказ прозвучит в исполнении актрисы 🧚♀ Марии Чувилиной, а 🔥Picnic Quintet🔥 дополнит образы и отразит атмосферу рассказа музыкальным сопровождением. 🫧
На концерте дети смогут познакомиться с такими инструментами, как гитара🎸, флейта🪈, саксофон🎷, контрабас🎻, рояль🎹, ударные 🥁инструменты🪘.
А родителям эти забавные истории дадут возможность на мгновенье снова вернуться в интересное советское детство. 🤹♀
Подробная информация доступна по ссылке 👇
https://iframeab-pre7546.i...
Ссылка на канал коллектива:
https://vk.com/picnic_quin...
#праздник #саксофон #сказка #дети #досуг #музыка #библиотека #фортепиано #контрабас #флейта #ударные #барабаны #гитара #спектакль #концерт
Показать больше
При финансовой поддержке
Memes Admin
6 ч. назад
DurovLoh
Старый контакт со стенкой и улучшенными настройками приватности, круче, чем вконтакте. Присоединяйтесь.
